Я читаю то, что меня вдохновляет. Что заставляет раскрывать крылья, а не опускать их… Что расширяет горизонты и открывает глаза… Что поддерживает веру в то, что все в наших руках….Что доказывает, что возможно даже то, что кажется невозможным…
Я читаю тех авторов, с кем чувствую духовное родство. Люблю, когда встречаю свои мысли на страницах книг, только выраженные другими словами и в другой, художественной форме, и, как ребенок, радуюсь, что ни одна ты так думаешь и чувствуешь…
Уже несколько месяцев я ношу в своей сумочке сборник эссе Елены Рог. Я перечитываю их, когда радостно и когда грустно, стоя в пробке или очереди, перед важной встречей или, когда просто хочется остановиться …во всех физических и духовных смыслах. Хотела бы поделиться с вами одним из любимых эссе – «Мужчина и женщина».
Елена РОГ.
[показать] МУЖЧИНА И ЖЕНЩИНА
Быть женщиной. Что это значит?
Это значит быть достаточно слабой, чтобы иметь рядом сильного мужчину. И достаточно мудрой, чтобы быть слабой. Искать не широкую спину, а широкое сердце. Выходить замуж по расчету, а рассчитывать на любовь. Кто сказал, что мужчина должен быть мужественным, а женщина – замужней? Женщина должна быть счастливой. И больше она никому ничего не должна.
Есть женщины. Настоящие женщины. И есть бабы. Кем быть каждая из нас выбирает сама.
Что касается баб – тут все понятно. Это те женщины, которые не пользуются крыльями, а предпочитают летать на метле… Им всегда чего-то не хватает и им все чего-то должны. Общаясь с ними, понимаешь, что если змея ядовитая, то совершенно без разницы худая она или толстая.
Быть женщиной – значит думать как женщина, чувствовать как женщина и поступать, как женщина. Прихорашиваться, наряжаться, капризничать. Любить, рожать, прощать. Прислуживать, угождать, подстраиваться. Повелевать, поощрять, соблазнять. Быть красивой настолько, чтобы нравиться себе. Быть талантливой настолько, чтобы быть признанной другими. Работать, как будто не нужны деньги. Любить, как будто умрешь завтра.
Настоящая женщина болеет звездной болезнью и не торопится ее лечить. У нее в сервизе всегда есть тарелочка с голубой каемочкой. А любимое блюдо – манна небесная. Она дружит с высшими силами. И не ждет от жизни ничего, кроме хорошего. Поэтому у нее сбываются не только мечты, но даже иллюзии.
Что нужно женщине? Попасть в прекрасную страну Любовь. И получить в этой стране прописку, а не туристическую или рабочую визу. И чтобы избранник был опорой, а не подпоркой. Кормильцем, а не владельцем. Любимым, а не сожителем.
А если милый рядом, то рай и в карточном домике, и в шалаше, и в воздушном замке.
Мы разные.
Женщины едят за разговорами, мужчины разговаривают за едой.
Женщины купаются, а мужчины плавают. Поэтому у одних купальники, у других – плавки.
Когда хитрит мужчина – он подлец. Когда хитрит женщина – она
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
Remi Rebillard. Девочка и море .
[850x]Сидела на берегу моря девочка с синими глазами.
Такими синими, что море было по-сравнению с ними серым, с такими глубокими,
что море казалось озером, такими живыми, что море казалось исскуственным
Девочка сидела и слушала. Море пело ей песню. Песня была очень нежная.
Она была о любви. Море любило девочку. Любило и верило её глазам.
[850x]Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Знаменитые "Девушки Зигфельда"
[показать]
«Я делаю свои шоу про богатых, для богатых и с богатыми людьми».
[показать]
Как известно мир многим обязан женщинам и женской красоте, которые стали причиной появления на свет многих прекрасных вещей в истории человечества. Умные мужчины умели, и умеют до сих пор, использовать этот момент и создают с пользой для себя (и для женщин, конечно) разнообразные "чудеса", как в искусстве, так и в бизнесе. Примером этого, может служить история возникновения мюзикла, столь модного ныне направления музыкально-театрального действа. Знаменитые "Девушки Зигфельда" в конце XIX - начале XX века стали воплощением идеи американского продюссера Флоренца Зигфельда (Florenz Ziegfeld) о "прославлении красоты американской девушки".
Флоренц Зигфельд, самый блестящий из всех продюсеров, когда-либо изумлявших Бродвей, обязан своей репутацией тонкому умению "возвеличивать американскую девушку". Время от времени он брал какое-либо маленькое, бесцветное создание, на которое не хотелось смотреть дважды, и превращал его на сцене в очаровательное, таинственное и обольстительное видение. Зная всю важность похвалы и доверия, Зигфельд своим галантным, предупредительным обращением заставлял женщин чувствовать себя красавицами. Как человек практичный, он повысил жалованье девушкам из кордебалета с тридцати долларов в неделю до ста семидесяти пяти. Он умел проявлять рыцарство, рассылая в день открытия ревю, поздравительные телеграммы участвующим в нем звездам и осыпая каждую танцовщицу розами "американская красавица"
[показать]
Это цитата сообщения Felisata Оригинальное сообщение
музыка слов... - Мигель де Унамуно
"...Так что такое жизнь в её порыве? Озёрный ливень! Что ей привычнее всего на свете? Вершинный ветер! Что значит жизнь в извечном обновленье? Густые тени! И правда: если плач похож на ливень, тень – на тоску без тени утешенья, а ветер, словно вздох души, надрывен, то жизнь – сплетенье ливня, ветра, тени..."
===
Художник: John Walsom
[600x670]Художник: Пресняков Максимильян
[600x455]Художник: И.И.Левитан
[600x392]
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Ваш идеальный образ: творческая натура
Мария Лазарева родилась в 1979 году в г. Ленинграде.
В 1994 поступила в Санкт-Петербургское художественное училище им. Н. К. Рериха, несколько лет работала в различных мастерских, совершенствуя технику рисунка. В 1998 г продолжила образование в Институте Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И.Е.Репина на факультете живописи. В 2004 году закончила мастерскую В.В.Соколова.
[456x640]
автопортрет
Мария талантливый и молодой живописец, ее имя только появилось на небосклоне выдающихся художников нашего времени. Но ее мастерство, прекрасное владение техникой и технологией письма маслом, удивительная легкость и непринужденность картин, не оставляют сомнений, что стоимость полотен Марии уже в ближайшее время будет неуклонно расти.
Осень
Сентябрь
Ближе к осени
Золотая осень
Листопад
Осенний пейзаж
Осень в Павловске
Осень у Никольского собора
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Кравченко Оксана | 'Цветочный натюрморт'
Художник Кравченко Оксана родилась в 1971 году в городе Новоуральск Свердловской области. С 1986 по 1990 училась в Уральском училище прикладного искусства г. Нижний Тагил по специальности художник - декоратор.
Любимая тема творчества - флористическая живопись в технике маслом на холсте. Выставляется в галереях г. Екатеринбурга с 2005 г. Работы находятся в постоянной экспозиции выставочных салонах г.Москвы и Екатеринбурга. Её работы находятся в частных коллекциях, в том числе и зарубежном.
Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви к цветам. Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту.
Пионы, розы, ирисы, маки, сирень, полевые цветы - они способны не только радовать глаз, украшать, поэтически смягчать реальность, но и проявлять необычное умение преображать реальность. Поднимать настроение и наполнять душу радостью, что позволяет увидеть бесконечность изменчивой красоты мира.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Мирное
Картина, которая лучше всего вас описывает
Сальвадор Дали — Медитативная роза
Пройти арт-тест "Настроение" от Mages Queen
Возможно, вам понравится: Иллюзион Дональда Раста
Гремитских Владимир Георгиевич (1916–1991)
Учился в Московском художественном училище в 1932-1936 годах у К.К.Зефирова, М.Соколова. Затем, в 1936-1942 годах, учился в Московском художественном институте у П.Д.Покаржевского, С.Герасимова. С 1945 года - член МОССХ. Участник выставок с 1945 года. Работы художника находятся в музеях страны в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном музее обороны Москвы, в Самарском, Брянском и Башкирском художественных музеях, в историко-художественном музее г. Стаханова, в Республиканском выставочном зале в Йошкар-Оле, в художественном музее г. Находка, в картинной галерее г. Сальска, а также в Магнитогорске, Астрахани, Орле, Белгороде и Ярославле. и в частных зарубежных коллекциях (Япония, Франция, Америка).
Березки
Букет
валентиновка
Весенний вечер
Весна
Это цитата сообщения Elena_shvedova Оригинальное сообщение
Изумительные пейзажи Ефима Волкова.
Волков, Ефим Ефимович [1914]
Государственная Третьяковская галерея, Москва. Портрет художника кисти Маковского Александра Владимировича.
[показать]
Ефим Ефимович Волков родился 23 марта 1844 года в Петербурге в семье фельдшера.
Русская живопись
Хочу представить Вам малоизвестного..,но очень талантливого художника прошлого века ,но вместе с тем заметным мастерам первой трети XX века, чьи произведения отличает высокая культуры профессионального мастерства. Наибольшую известность приобрел как пейзажист, писал также портреты, исторические и батальные картины.
СТОЛИЦА Евгений Иванович– русский художник, живописец, пейзажист, академик. ,родился 8 января 1870г., с. Будеи, ныне Кодымского района Одесской области в семье лесничего.
В советский период жизни писал в основном пейзажи, отличавшиеся нескрываемой любовью к изображаемым уголкам природы. Среди его работ были и официальные: "Мавзолей ночью", "Дом в Горках" и др. Во времена яростных споров о путях развития молодого советского искусства Е.И. Столица не оставался в стороне - был заметным членом Ассоциации художников революционной России. До торжества единого объединения художников страны живописец не дожил.
«На задворках», 1916 г..
Академическая дача.
Весенние цветы. 1929 г..
Дом на опушке.
Дом рыбака. 1929 г. Собрание семьи художника. Москва.
Домик в Кисловодске. 1928.
Закат. мельница. 1906 г..
Зима. Заброшенная беседка.
Зимняя лунная ночь. 1927 г. Собрание семьи
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Кто Вы в семействе кошачьих?
Выберите глаз, нажмите «Узнать», а затем «Опубликовать», чтобы посмотреть результат у себя в дневнике.
Смотрите также:
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Лев
Пройти тест "Кто Вы в семействе кошачьих?" via nataly-lenskaya & nika_ap
Мы танцуем под дождь,
Мы танцуем под пение ветра.
Ты умело ведёшь
В этом танце под музыку «ретро».
Мы танцуем с тобой -
Наше «Танго дождя» зазвучало.
Этой ночью Луной
Освещается страсти начало.
Я прошу об одном: задержи это чудо-мгновение,
Задержи эту ночь, нам запевшую в звуках любви.
Мы танцуем вдвоём, это «Танго дождя» - откровение.
Задержи эту ночь, сердце звукам любви отворив.
Мы танцуем под дождь.
Осень медленно в ритмы вступает.
В эту дивную ночь
Нашу тайну никто не узнает.
Всё пустое забыв,
Мы доверились осени с ветром.
Танец страстной любви
Мы танцуем под музыку «ретро».
Я прошу об одном: повтори это чудо-мгновение,
Повтори эту ночь, нам поющую звуки любви.
Нашим «Танго дождя» в ритмах страстной любви-откровения
Мне о чувствах своих, не смущаясь, всю ночь говори.
20 октября 2011 г. Наталья Беш
© Copyright: Наталья Беш, 2011
Свидетельство о публикации №11110205406
Стихотворение защищено авторскими правами.
При копировании сохранять имя автора и название.
Русская живопись
Аркадий Александрович Рылов (1870—1939)
Зеленый шум
В 1904 году появился "Зеленый шум". Над картиной художник работал два года, писал ее в мастерской, используя опыт наблюдения натуры и массу этюдов, сделанных в окрестностях Вятки и Петербурга. Современников поразило молодое, радостное чувство, которым пронизан пейзаж. Колорит строится на сочетании насыщенных цветовых отношений.
Высокий крутой берег реки, над которым с размашистым гулом шумит взволнованная порывами ветра листва, летящие по реке далеко внизу лодки под белыми парусами, безграничный простор заречья и облака в высокой синеве ветреного неба,— все в этой гулкой, насыщенной движением картине проникнуто чувством любви к родной природе и восторгом перед ее мятущимся «непокоем».
Березовый лес.
Буйный ветер. 1916
Прекрасную характеристику Рылова оставил нам его старший собрат по искусству Михаил Васильевич Нестеров, выдающийся русский художник. В своей книге «Давние дни» он писал:
«Годы с начала 900-х по самый год кончины были непрерывной цепью успехов Аркадия Александровича, его любованием разнообразнейшими красотами родной природы. Имя его становилось почетным, но ни в какой мере не кричащим, в русском искусстве. Талант креп, образы его делались более и более значительными, и он не будучи по своей природе тенденциозен, был содержателен. Прелесть картин Рылова крылась в их внутренней и внешней красоте, в их «музыкальности», в тихих, ласкающих, или стихийных, бурных переживаниях природы. Его таинственные леса с шумами лесных их обитателей дышат, живут особой, чарующей жизнью. Его моря, реки, озера, небо ясное, сулящее на завтра «вёдро», или небо с несущимися куда-то облаками — беду сулит — все, все у Рылова в действии, все динамично — радость жизни сменяет ее драму.
Бурный день на Каме. 1918.
