Китайский фарфор всегда был эталоном для европейских мастеров керамики, которые старались достичь того же качества изделий по белизне черепка, качеству глазури, красоте росписи, попутно разрабатывая собственные рецепты фарфоровой массы, глазурей, технологий обжига, изобретая новые образцы форм и декора. Настоящим вызовом для европейцев стали китайские ажурные сосуды с двойными стенками, изделия очень сложные в производстве, с высоким риском брака, требующие большого мастерства. Первыми добились успеха в этом направлении мастера Севрской мануфактуры. Это были исключительные произведения искусства для королевского двора и дипломатических подарков. Со временем такой фарфор стали выпускать и другие производители фарфора.

Ваза «Самарра» с двойными стенками, Zsolnay, современная работа.

Очень интересные изделия из сетчатого фарфора выпускала венгерская фабрика керамики Zsolnay, основанная 1853 году в Пече. Особенность этих работ в том, что почти все они созданы в восточном стиле. В Европе второй половины XIX века интерес к восточной экзотике был невероятный. Кроме того, многие изделия выпускались специально для турецкого рынка.

Большой керамический кувшин с двойными стенками, высота 35 см, Zsolnay, конец ХХ века.

Кораллы издавна были ярким и драгоценным "призом", который с большим трудом добывали из глубин. Каких только цветов кораллов не встречается в мире. У берегов Сардинии, например, есть ярко-красный коралл, который считается самым дорогим в мире. Давайте полюбуемся на необыкновенные украшения и изделия с резными кораллами.

Интересно, что самым ранним коралловым бусинам, найденным археологами, примерно 35 тысяч лет. Народы, жившие на побережье, на островах, где в таинственных глубинах рос коралл, безусловно, обратили внимание на яркие и причудливые изгибы коралла намного раньше остального мира. Но только в Древней Греции коралл был окончательно узаконен, как ювелирный камень.

Фарфоровая статуэтка Лазоревка на магнолии.   Англия ХХ в.    Royal Worcester Albany.

Фарфоровая статуэтка Малиновка.Англия - ХХ в.

Скворец — певчая птица семейства скворцовых отряда воробьинообразных одним из первых прилетает весной. Именно для скворцов делают скворечники, чтобы привлечь пернатых поближе к культурным посадкам растений, ведь скворец питается насекомыми-вредителями урожая. Скворец прекрасно поёт и легко приручается, он охотно общается с человеком, подражает его голосу и интонациям.
Древнее славянское слово «сквер» означает подражание звукам, которые издаёт скворец. Слово легло в основу болгарского «скверет» (крик) и украинского глагола «скверещати» (пронзительно кричать).

Обыкновенный скворец — это традиционный житель скворечников. Птица щебечет рядом с жилищем человека, мастерски вплетая в свой репертуар новые ноты подслушанных интонаций.
Этот вид широко расселён во всей Европе и специально завезён в Австралию, Северную Америку и Южную Африку. Только северные популяции улетают зимовать на юг Европы в августе — сентябре, южные популяции живут оседло.

Обыкновенную майну отличают островки жёлтой кожи по бокам головы, а также у неё жёлтый контрастный оперению клюв и жёлтые лапки.
Эта птица — коренная жительница Афганистана, Средней Азии, Индии, за что названа «афганским скворцом». Вручную была занесена в Австралию и Южную Африку и Северную Америку. Афганский скворец истребляет большие количества саранчи на полях, но в тоже время совершает налёты на виноградники и посадки ягод.

Эти украшения вряд ли производились серийно, ведь их изготовление требовало высочайшего мастерства.

На сайте музея указано, что эти броши выполнены из кости оленя. Скорее всего имеется в виду его бедренная кость(цевка), пустотелая внутри, имеющая форму неправильного цилиндра. Такая ее форма позволяла выпилить пластины, слегка изогнутые, но подходящие по размеру для этих брошей. Кость вываривали, чтобы избавиться от жира, а затем отбеливали, чтобы придать ей ярко-белый чистый цвет.