Жюль Сарланди, французский эмальер начала ХХ века, родился в 1874 году. Он поселился в Лиможе в конце XIX века и здесь открыл новую для себя профессию. Сарланди принадлежит к поколению таких мастеров как Камиль Форе, Поль Боннар, Эрнест Бланше и Александр Марти, вдохнули новую жизнь в искусство эмали.

Он постоянно искал и тестировал новые приемы эмалирования, техники и формы, не придерживаясь классических установок. В начале 1900-х годов он стал известен своими безупречными техническими приемами в работе с лиможской эмалью. Его вазы, столовые приборы в стиле модерн и эмалевые картины пользовались большим спросом. В конце 1920-х он стал пионером в области обработки эмали в стиле ар-деко и работал с дизайнерами интерьеров над созданием эмалевых изделий. Его работы продавались в Лиможе, а также в роскошных парижских магазинах, таких как Le Grand Dépôt. Он умер в 1936 году на пике своей популярности.

Металлическая эмалированная ваза, Жюль Сарланди.

Медная эмалированная ваза, высота 17,5 см, Жюль Сарланди, 1910-1920 гг.

Van Cleef&Arpels

Ювелиры всего мира часто в своих украшениях вдохновляются не только миром флоры с его великолепными цветами, но и миром фауны. На первом месте, конечно, это различные бабочки и другие насекомые. Многие ювелирные дома в этом плане обожают птиц или таких грациозных животных, как представителей семейства кошачьих. Некоторые ювелирные дома их сделали своим талисманом и героем рекламных роликов. Например,Картье.

Резьба по кости — один из самых древних видов художественного творчества практически во всех странах. И в каждой стране это искусство имеет свои национальные особенности. В европейских странах кость как материал для декора приобрела популярность во времена средневековья.

Мастера изготавливали предметы культа: ларцы с резными накладками, иконы с библейскими сюжетами, кресты, священные сосуды и другие предметы.

Диптих с изображением евангельских сцен, Вторая половина XIII в.

В Европе в IX — ХI веков были популярны складные иконы из кости (диптихи), которые создавались по подобию византийских образцов. Позднее стали изготавливать иконы из трех и четырех створок (полиптих), которые скрепляли в виде книг. Главная тема в создании икон — сюжеты из жизни святых и Христа. Иконы выполнялись в рельефе и украшали готическими арками.

Редкий французский резной диптих из слоновой кости на деревянной подставке, покрытой красным плюшем, около 1330-1350 годов, высота 9 см, вероятно, Париж.