Что между ними общего?
Считается, что танец живота - древнейший танец всего мира, а первое литературное упоминание о нём - это танец царевны Саломеи. Ну в самом деле, какой ещё танец могла танцевать девушка в библейские времена? не брейкданс же)Однако, танец Саломеи считается так же первым зафиксированным упоминанием о стриптизе! Царевна кружилась, постепенно снимая с себя 7 вуалей, и в конце концов осталась совсем раздетой, чем и покорила царя Ирода.
Так как же так?) Получается, что оба танца имеют общи корни?
ТЖ насчитывает тысячелетия. Стрип - несколько меньше. Однако общего у них очень много.
Если брать стриптиз - как искусство раздеваться и делать акцент на раздевание, то конечно получится мало общего. В танце живота даже в доисламские времена нагота не процветала. Но если подойти к стрипу с позиции движений, тех самых, которым обучают в клубах и фитнес-центрах на занятиях по стрипденсу, стриппластике, которые потом можно использовать как на дискотеке или в постановочном танце (где вовсе можно не раздеваться), так в общетве своего возлюбленного.
Внимание на видео.
В этом танце 90% движений взяты из восточного танца. Поменять ритм, поменять амплитуду выполнения - и получается хороший танец в рамках стрип-пластики.
Вот они и идут рука об руку: стрипденс и танец живота. Но это, конечно, не повод раздеваться в танце живота, или выходить танцевать стриптиз в чисто восточном костюме.
Полазила я на одном форуме и поняла, что со вкусом у меня беда. Оказывается, среди приличных вязальщиц есть табу на целый список элементов. В частности травку и сетку. На пример это платье у них тоже относится к отсутсвию вкуса.
А я, надо сказать, страстный любитель сетки. Я от неё с ума схожу. Любую одежду, где есть сетка, схвачу, не глядя на всё остальное. И что же мне теперь делать?))) пойду вены порежу от депрессии Х)))
А ваще ниче они не понимаю в моде и сетке)) Сетка - это ж гатишна)
[290x700]
[290x483]
[300x400]Зала освещена притупленным светом.
За рампой из белых гиацинтов на фоне тяжелых складок одноцветной ткани, внезапно возникая из тени, затаившейся в них, стройные полудевичьи, полуотроческие фигуры в прозрачных хитонах, смутно выявляющих очертания их тел, молча, в глубокой тишине, наступающей от музыки, совершают радостные таинства танца...
Все те, кто посещали в течение этой зимы вечера, на которых Е. И. Рабенек (Книппер) показывала итоги работы своих учениц, знают чувство глубокой радости и внутреннего очищения, оставшееся в душе после этих видений.
Но тех, кто имел эту радость, - немного. Среди же большой публики существуют самые искаженные представления об этом возникающем искусстве. Когда говорят: "Пластические танцы", "Античные танцы", "танцы a la Дункан", "Босоножки", то это указывает только на глубокое непонимание смысла совершающихся перед нашими глазами явлений.
С тех пор как Айседора Дункан появилась и в своем триумфальном шествии по Европе убедила нас в том, что древняя стихия танца не умерла, все совершающееся в этой области стало неизбежно связано с ее именем. Но не она была первой, потому что сама была ученицей Луи Фюллер, которая, в свою очередь, следовала путем, намеченным впервые Франсуа Дельсарте. Айседора Дункан только широко распахнула двери и открыла пути в будущее.
Нет ничего более произвольного, чем смотреть на эти танцы как на иллюстрации музыки, а с другой стороны - относиться к ним как к новой форме балета. Последний взгляд особенно распространен. Балет, принявший в себя формы нового танца, только усугубил путаницу. На самом деле балет и танец различны в самой своей сущности. Балет - только для глаз. В балете танцующий сознает себя, но лишь в жесте, лишь на поверхности тела. В древнем танце, связанном с именем Айседоры Дункан, ритм поднимается из самой глубины бессознательной сущности человека, и вихрь музыки уносит тело, как ветер - лист. Смысл моих слов станет сейчас яснее.
Взгляд, что этот новый танец является иллюстрацией музыки, тоже неверен. Между музыкой и танцем существует связь более глубокая. Музыка - это чувственное восприятие числа. И если порядки числ и их сочетания, на которых строится музыкальная мелодия, воспринимаются нашим существом чувственно, то это потому только, что наше тело в его долгой биологической эволюции строилось в тех числовых комбинациях, которые теперь звучат нам в музыке.
Музыка есть в буквальном смысле слова память нашего тела об истории творения. Поэтому каждый музыкальный такт точно соответствует какому-то жесту, где-то в памяти нашего тела сохранившемуся. Идеальный танец создается тогда, когда все наше тело станет звучащим музыкальным инструментом и на каждый звук, как его резонанс, будет рождаться жест. Что это фактически так, доказывается гипнотическими опытами: загипнотизированные при известном мотиве повторяют одни и те же движения. Танцы известной Мадлэн, танцующей под гипнозом, основаны на этом. Но танец под гипнозом - это жестокий опыт над человеческой душой, а не искусство. Дорога искусства - осуществить это же самое, но путем сознательного творчества и сознания своего тела.
Сделать свое тело таким же чутким и звенящим, как дерево старого страдивариуса, достигнуть того, чтобы оно стало все целиком одним музыкальным инструментом, звучащим внутренними гармониями, - вот идеальная цель искусства танца.
Что прекраснее человеческого лица, отражающего верно и гармонично те волны настроений и чувств, которые подымаются из глубины души? Надо, чтобы все наше тело стало лицом. В этом тайна эллинской красоты; там все тело было зеркалом духа. Танец - это такой же священный экстaз тела, как молитва - экстаз души. Поэтому танец в своей сущности самое высокое и самое древнее из всех искусств. Оно выше музыки, оно выше поэзии, потому что в танце вне посредства слова и вне посредства инструмента человек сам становится инструментом, песнью и творцом и все его тело звучит, как тембр голоса.
Такого идеального танца, может, еще и нет. Айседора Дункан - только обещание этого будущего танца, только первый намек на него. Но путь к осуществлению его уже начат.
Школа Елизабет Дункан в Дармштадте и школа Е. И. Рабенек (Книппер) в Москве - вот реальное начало того пути, о котором пророчествует Айседора Дункан. Танец - это искусство всенародное. Пока мы лишь зрители танца - танец еще не приобрел своего культурного, очистительного значения. Это не то искусство, которым можно любоваться со стороны: надо быть им захваченным, надо самим творить его. Римляне лишь смотрели на танцы; эллины танцевали сами - вот разница двух культур:солдатской и художественной. Первая создает балет, вторая - очистительное таинство. Когда я говорю о танце, я говорю только о последнем.
Я имел возможность присутствовать на сеансах и на уроках в школе Е. И. Рабенек. Тот метод (метод Франсуа
[205x602]Часть 1. Работа с шестом.
Ну тут все понятно. Работа с шестом)
Рассказывает доступно, понятно, упоминает некоторые тонкости, например, куда локоть направить, куда колено.
Объясняются положения рук, что очень важно для работы с пилоном.
Показаны варианты развития движений, так сказать к чему стремиться.
Сложность курса в том, что девушка очень спортивна и с наскока многие из движений не сделать. Но кое-что доступно и для непрофи - главное шест найти) Естественно за одно занятие весь материал не освоить.
Часть 2. Танец на сцене и в зале
"Программа предназначена для женщин с хорошим здоровьем" (с) - сообщают нам в самом начале. Имейте ввиду). Tсли грамотно пользоваться этими уроками, можно справиться и без сложных элементов, нарабатывая их со временем.
Представлены варианты тематических шоу: Официантка, Бандитка. Показаны варианты раздеваний с полезными советами вроде: "складывайте одежду в одном месте и подальше от зрителя")
Рассказывают о вариантах хотьбы - что очень полезно, особенно если ещё физичнски не готовые к сложным элементам на шесте. Немного напоминают бурлеск. Кстати, использовать некоторые элементы можно и просто в танце на дискотеке.
Очень много полезных советов по поведению себя на сцене, мимике, которые пригодятся в любом стиле танца.
Плюс прекрасная программа растяжки, главное только внимательно слушать.
Часть 3. Развлечение клиентов
[209x300] Этот курс можно перименовать в "уроки домоводства")) Он содержит в себе примеры по приватному танцу и лэп-денсу. Причем сложных элементов в этом виде танца практически нет, его легко осилить и исполнить (главное не стесняться). Много полезных советов, напимер, как красиво снять ту или иную часть одежды. А в конце интервью с канадскими танцовщицами, из которого ясно, что по всему миру к танцовщицам относятся примерно одинаково. К сожалению. Эта часть курса вообще для всех)
Из минусов:
Звук перевода в первой части не очень( Фонит.
Скачать 1 и 2 часть: Работа с шестом и Танец на сцене и в зале
Скачать 3 часть: Развлечение клиентов.
С прошлого раза синяк так и не прошел. И вчера з я несколько раз смачно встретила его пилоном. Правда радует то, что по идее его там не должно быть. Ну то есть он появился от неправильного выполнения.
А ещё у меня получилось "солнышко"!
Раз в неделю - это очень мало, конечно... но я тренирую руки дома, а сами замахи на второй раз получились намного лучше: пропал страх.
Синяк только совсем не радует((
[209x250]
[показать] Рассказав про основные позиции в танце, мы приступаем к разминке. Без неё нельзя и начинать ни тренировку, ни выступление.
Разминка проводится по дум схемам: сверху-вниз или снизу-вверх.
Схема Сверху-вниз
ИП: I восточная позиция, руки в подготовительной поз.
Начинаем с рук. Они работают по схеме: Подготовительная-Вторая-Третья-Вариации*-Вторая-Подготовительная.
* Под Вариациями подразумевается переход рук в положения:
- левая в Третьей, правая во Первой;
- левая в Третьей, правая во Второй;
- левая в Первой, правая во Второй;
- переход обеих рук во Вторую позицию.
И тоже самое с другой руки.
Во время передвижения рук необходимо работать над пластикой кистей. Самое распространенное упражнение называется Floreo ([флорео] - "флорео", от исп. "цветок"). Делается оно так: пальцы раставлены, напряжены; мизиней начинает тянуться к ладони и тянет за собой все остальные пальцы; когда пальцы соберуться в "кулачок", кисть совершает поворот внутрь (или наружу), а пальцы снова расскрываются.
Кроме этого движения возможны так же легкие волны собранными пальцами. Прекрасный мастер-класс по пластике рук дает Наталья Беккер.
Позже, когда руки перестанут вызвать трудности, сюда можно будет подключить и разминку стоп в виде Releve - "релеве" - подъём на полупальцы + неглубокое плие, на полных стопах.
После того, как мы размяли руки, переходим к шее и плечам. Для разминки шеи используются стандартные упражнения, известные всем ещё со школьных времён. Это наклоны и круги головой, повороты головы. Главное здесь - не торопится.
Плечи. ИП: рука во Второй позиции, спадающая диагональ, не поворачивая головы видим кончики пальцев; вторая рука на талии. Кисть зафиксирована, на первое время можно прямо подходить и держать кисть учеников. Плечо ходит в переднюю верхнюю диагонль и возвращается на место. Не просто вверх-вниз, а именно в диагональ. То же - с другой руки.
ИП: руки внизу, колени мягкие. Поочередные круги плечами вперед, руки при этом делают волнообразные движения. Позже можно добавть неглубокие плие не отрывая пятки.
Грудная клетка.
Растяжка мышц талии. Маятник грудью. Я беру найденную картинку:
[показать]
Сдвиньте грудную клетку вправо-влево горизонтально.В целом, картинка нарисована правильно. Дам только несколько дополнительных пояснений.
*** Скольжением называется плавное перемещение части тела в пространстве.
*** Сдвигом называется энергичное перемещение части тела в пространстве от фиксированной точки до точки с остановками по точкам.
Положение корпуса: Ноги в I восточной позиции, колени мягкие, бедра зафиксированы, движние совершается только грудной клеткой, при этом в талии происходит рястяжка мышц. Грудь надо отводить максимально сильно в сторону, на сколько позволяют мышцы талии; с каждым разом это будет всё дальше и дальше.
Энергетический аспект: грудь и плечи должны быть параллельны полу, как бы сильно не происходила оотяжка. Бёдра "забетонированы". По ощущениям это как будто кто-то держит вас за боковые лямки лифчика и тянет то в одну сторону, то в
8 видов трясок:
1) коленная и боковые удары бедром;
2-3) стаккато на опорной + стаккато на подвижной;
4) скрутка, не доведеннаяд о тряски;
5) тряска грудью;
6) коленная вертикальная;
7) лобком;
8) на па дэ бурре;
А я вчера ходила на занятия с пилоном! Впечатлений масса) И синяк на икре)
И в общем, это совсем не так просто, ка кажется, когда смотришь видео с крутящимися девочками. Большая нагрузка на руки, на переднюю поверхность бедра, и будьте готовы к куче синяков.
Надеюсь, у меня хватит терпения и времени ходить так, чтобы достичь результатов)
[показать]
Прежде чем начать разбирать найденные мною изображения, хочу сказать пару вводных слов и понятий, касающихся восточных танцев. По скольку моя педагог - балерина, то и подход и терминологию я буду использовать соответствующую. Дополнительно хочу напомнить, что всё далее следующее - лишь одна методика из многих.
Итак, начнём. Хочу спросить у читающих, что, по-вашему, главное в танце живота? Живот? Попа? Нет. В танце живота главное - это ноги и грудь. Удивлены? С правильного положения ног и груди начинается правильное выполнение движений. Возможно, в это сложно поверить, но неправильное в 2-3 см положение стопы украдет у вас 10-15 см амплитуды движения бедер.
Давайте вспомним основные положения Ног в классической хореографии (за одно до кучи: найдите на картинке положение рук, свойственное востоку))
В восточной хореографии используются несколько другие позиции, но называть их будем так же как и в классической - первая, вторая и т.д. Самые ходовые позиции это Первая I, Вторая II, Четвертая IV. Позиция Шестая VI (носки и пятки вместе) используется редко, чаще в ходе тренировочного процесса. Позиция Третья III может использоваться как исходная позиция для начала движений.
А теперь рассмотрим, как выглядят I, II и IV позиции в восточной хореографии. Сразу отмечу, что в восточных танцах практически отсутствуют выворотные положения ног, свойственные балету. Первая заповедь: стопы параллельно.
Первая позиция I : Стопы строго параллельно, расстояние между стопами - ширина вашей стопы (обозначено синим).
Вторая позиция II : Стопы строго параллельно, расстояние между стопами - длина вашей стопы (обозначена синим).
Четвертая позиция IV : происходит из Первой (расстояние между стопами - ширина стопы). Пятка передней ноги находится на одном уровне с пальцами и подушечками ноги задней (соотношение обозначено синим).
У этой позиции есть 3 варианта, используемые для выполнения таких движений как удар бедро и сброс бедра:
А) одна стопа стоит целиком, вторая - только подушечками пальцев, перед пальцами опроной стопы на расстоянии ширины стопы и выдвинута вперед ровно на размер подушечек пальцев;
Б) одна стопа стоит целиком, вторая только подушечками пальцев параллельно пятке опорной стопы, расстояние - длина стопы;
В) Одна стопа целиком, вторая - подушечками, за пяткой опроной стопы, расстояние - ширина стопы.
Во время танца позиции ног могут быть более широкими. Но при отработке технических движений следить за правильным положением просто необходимо.
Позиции Рук в танце живота соответствуют позициям классической хореографии. Два небольших отличия в том, что:
- плечо-локоть-предплечье должны образовывать падающую диагональ, а не параллельны полу;
- руки не должны быть сильно разведены (заведены за спину): во второй позиции рук вы должны не поврачивая головы видеть кончики ваших пальцев (иначе, если завести руки сильнее, будет заблокирована грудная клетка).
Как только вы поставили ноги, нужно привести в соответствующее положение Корпус. Отличительная черта восточных женщин в том, что они не ходят сгорбившись и вывалив живот, образуя букву S, как, к сожалению, делают женщины наши. Они несут себя с достоинством. А достоинство - это грудь!
Позвоночник прямой, никаких прогибов в пояснице или провалов в груди. Представьте, что вашу грудь положили на поднос - при этом положение корпуса станет наклонным вперед. Стопы по I позиции крепко стоят на полу всей своей поверхностью, а линия ноги-позвоночник образует небольшую диагональ вперед (не бойтесь - не упадете). Грудь - как "на подносе". На лице - улыбка).
И вот отсюда начинается главное таинство танца живота. С первых же занятий
Это цитата сообщения AFD_group Оригинальное сообщение
Куклы прошлых лет: Tanya от Ceppi-Ratti и Giochi Preziosi
Буквально на днях Giochi Preziosi анонсировал новых кукол Tanya Black Moon by Giochi Preziosi, сделанных явно в духе маттеловской серии Monster High.
[показать]Но немка Штеффи ее и тут опередила, кстати.
[показать]
Это цитата сообщения AFD_group Оригинальное сообщение
Steffi Mystic Girl: Simba вливается в модную волну.
[показать]Пока в нашей стране всецело обсуждают паричковую Штеффи, которая недавно вышла в релиз,
Симба готовит новый страшный удар по кукольному рынку - Steffi Mystic Girl.
читать дальше
[154x350]"Однажды призвал Повелитель Стихий своих дочерей: Огонь, Воду, Землю и Воздух. И приказал каждой подготовить танец.
Первой была Огонь. Ее платье из красного атласа, расшитое тысячью рубинов, было подобно жидкому пламени. Руки унизывали тонкие браслеты, черные, как смоль, волосы обвивала золотая цепочка, а шею облегало золотое ожерелье с крупными рубинами. Музыка звучала сначала сдержанно, ее начинали барабаны, потом ритм наращивался, вплетались новые инструменты. Так и танец Огня начинался сдержанно, но и в этой стихии чувствовалась скрытая энергия. Крики восторга сопровождали ее, когда она, после поклона, пошла к трону отца.
Затем выступила Земля. Ее платье из удивительной парчи было расшито самоцветами, которые мягко мерцали при каждом движении. Украшал платье тяжелый пояс, вышитый крупным узором. Множество подвесок звенело на нем. Запястья танцовщицы отягощали браслеты из золота и драгоценных камней. Пышные каштановые волосы были уложены в прическу с живыми цветами. Музыка была спокойной, четкий ритм ударных гармонично сочетался с другими инструментами. Танец Земли был спокоен и не тороплив. Закончив, она величаво поклонилась в ответ на благодарности зрителей и спокойно села у ног отца.
Наступил черед Воды. Она вышла в платье из нескольких слоев прозрачного шелка разных оттенков. Смешиваясь и разделяясь, складки ткани казались струящимся потоком. Украшено было платье серебряными цепочками и блестками. Капли горного хрусталя мерцали на подвесках. Жемчужные браслеты украшали запястья. Светло-русые волосы были украшены узким венцом аметистов. Музыка начиналась тихим звоном льдинок и шуршанием капель. Постепенно добавлялись мягкие барабаны и танцовщица "плыла" по залу. Наконец, медленно опустившись на пол, она замерла, грациозно подняв руку.
Последней была Воздух. Ее платье – из одного слоя ткани, окутывало танцовщицу легкой дымкой, мерцая само по себе. Всего несколько тонких браслетов на руках и алмазная диадема в рыжих распущенных волосах. Зазвучала тоненькая дудочка, и танцовщица "полетела" по залу. Незаметно к дудочке добавился барабан, движения танцовщицы стали порывистыми. Словно бабочка, она, то появлялась, то исчезала. Когда она остановилась, казалось, что танец еще продолжается.
Повелитель стихий встал и сказал, что танцы и наряды каждой танцовщицы в отдельности прекрасны, но еще прекраснее Танец Гармонии Стихий!"
Ферганская долина, в далеком прошлом – центр знаменитого ханства Коканд, расположена в восточной части Узбекистана; также она захватывает часть территории Таджикистана и Киргизии. Во все времена Ферганская долина была средоточием самых разных восточных цивилизаций и культур. Земли Ферганской долины необыкновенно плодородны. Это одна из самых цветущих и населенных областей Центральной Азии, настоящая среднеазиатская жемчужина. Сегодня в Ферганской долине проживает более ста национальностей.
[показать] Ферганские народные танцы – наиболее плавные, лиричные из всех узбекских народных танцев. В ферганских народных танцах наиболее часто встречаются «говорящие движения», элементы пантомимы. Множество танцевальных композиций – это настоящие миниатюрные спектакли, сценки, иллюстрирующие различные события из жизни юной девушки – например, горькую разлуку с любимым, или разнообразные бытовые ситуации: сбор хлопка, создание шелковой ткани, выпекание лепешек.
Как правило, в узбекских танцах достаточно жестко регламентированная хореография. Однако для ферганского танца характерно необыкновенное разнообразие хореографических средств.
Движения рук – плавные, округлые, «текущие», змеевидные. Сами руки могут принимать практически любую из восьми классических балетных позиций, с одним лишь существенным отличием: кисти рук во время исполнения ферганского танца должны быть развернуты вверх.
[показать] Поступь исполнительниц ферганских народных танцев – плавная, легкая, летящая. В танце активно используются стремительные, страстные вращения и изящные, томные повороты корпуса.
Ноги в ферганском народном танце – так же, как и руки – могут занимать с первой по восьмую классические позиции, что вообще крайне редко встречается в восточных танцах.
[показать] Корпус танцовщицы – прямой, как стрела, голова гордо поднята, движения шеи и плеч выразительны и величавы.
Ферганские народные танцы - эмоциональные, лиричные, задушевные танцы, в них огромную роль играет богатая и яркая мимика танцовщицы.
[показать] (С) www.feiruz.ru
Хорезм расположен на северо-западе современного Узбекистана, в низовьях реки Амударьи. Это очень древнее поселение. Возраст Хорезма насчитывает около пяти тысяч лет – на месте Хивы, Ургенча еще в III тысячелетии до нашей эры жили люди. Богата и непроста была история Хорезма. Несколько веков он входил в империю персов, разрушенную Александром Македонским, потом был независимым богатым государством с могущественной знатью и богатыми крестьянами, в восьмом веке Хорезм завоевали арабы, после тринадцатого века входил в Монгольскую империю, а с шестнадцатого века было образовано Хивинское ханство. Через Хорезм пролегало северное ответвление Великого Шелкового пути — это был один из центров торговли, ремесла, высокой культуры и искусства.
[показать]В незапамятные времена, еще до завоевания арабами, жители Хорезма исповедовали древнейшую религию – зороастризм и поклонялись очищающему огню. Эти старинные ритуалы отразились на всей культуре Хорезма, и не в последнюю очередь – на зажигательном ритме хорезмского танца, совершенно уникального и прекрасного. Наверное, именно поэтому хорезмские танцы – самые страстные и темпераментные из всех узбекских танцев, здесь больше всего огненной импровизации и неподдельного творческого экстаза. Темп музыки, под которую выступают хорезмские танцовщицы, быстрый уже в начале, к концу танца неудержимо нарастает.
Самым выразительным и самым известным хорезмским танцем по праву считается «Лезги»; еще один «фирменный» танцевальный номер – яркий сольный «Танец на тарелке», который танцовщица исполняет, не сходя с тарелки и ни разу не повторив ни одного движения.
[показать] Еще один знаменитый хорезмский танец – «Танец сломанных пальцев» – связан со старинной легендой. Будто любимая наложница царя, великолепная плясунья, однажды упала и сильно расшиблась, но, чтобы не разгневать своего обожаемого господина, станцевала для него и его гостей – только не могла распрямить сломанных пальцев рук. И царь остался доволен – он подумал, что это просто новый танец. Теперь это один из самых популярных хорезмских танцевальных стилей.
[показать] Среди особенностей хореографии хорезмского танца – полусогнутые ноги, преобладание мелкой, похожей на цыганскую, тряски плечами и руками, неуловимые и прекрасные стремительные «порхающие» движения кистей рук, акцентированный ключ ногами и знаменитое движение шеи справа налево и слева направо – один из самых ярких и узнаваемых элементов, любимый всеми почитателями узбекского танца.
Мимика при исполнении хорезмского танца невероятно экспрессивна и эмоциональна.
[показать] (С) www.feiruz.ru
Бухара – «Священная и Благородная» – один из самых древних и знаменитых узбекских городов. Ее возраст насчитывает более двух с половиной тысячелетий; во все времена это был настоящий центр восточной культуры, религии, искусства, науки. В древности через Бухару пролегал Великий Шелковый путь, в городе было несколько десятков караван-сараев, где останавливались купцы, путешественники, странствующие философы и ученые, бродячие факиры, канатоходцы, поэты и музыканты из самых разных краев Востока: Китая, Индии, Персии, Аравии, Египта, Армении, Колхиды, Ирана, Палестины…
[показать] Богата и многообразна танцевальная культура Бухары, вобравшая в себя самые разные танцевальные традиции Востока.
В отличие от томных и задушевных ферганских танцев, бухарские танцы гораздо более энергичны, зажигательны и четко ритмически организованы. В них много элементов, служащих именно для тактового оформления рисунка танца: сложных «пружинящих» движений ног, притоптываний, хлопков в ладоши, взрагиваний, поворотов, бесконечных стремительных вращений – на одном месте и по кругу, резких движений плеч, быстрых и выразительных движений рук.
Этой же цели служат наряд и многочисленные тяжелые украшения, непременные для исполнительниц бухарских танцев: расшитый золотом парчовый халат с широкими рукавами, длинные серьги, нагрудные украшения, «занги» – массивные браслеты на запястьях. Все это великолепие своим звоном и шуршанием прекрасно декорирует музыкальный и ритмический рисунок танца.
[показать] Одним из наиболее важных хореографических средств в бухарском танце являются движения верхней части корпуса – плечевого пояса и рук танцовщицы: плавное покачивание, трепетная дрожь, ломкие выразительные движения всего корпуса.
Осанка при исполнении бухарских танцев может быть различной – то «приземистая» с чуть согнутыми ногами, то – наоборот, несколько выгнутая, с резко развернутыми назад плечами, запрокинутым вверх лицом и движением на полупальцах. Ноги в бухарском танце могут принимать также выворотную балетную позицию.
[показать] Для бухарского танца характерен очень яркий танцевальный прием смены ритма: быстрые, резкие, четкие движения сменяются мягкими и плавными, порой танцовщица даже замирает в изысканно-изящной позе.
Это очень радостные, зажигательные, веселые танцы, мимика танцовщицы эмоциональная, оживленная, яркая и выразительная, как и во всех узбекских танцах.
[показать](С) www.feiruz.ru
Пожалуй, именно в танце наиболее наглядно и выразительно раскрывается эмоциональный, чувственный мир человека. Танец всегда выражение чувств - любви, радости, страсти, горя, веры и надежды. Но прошли долгие века, прежде чем примитивный мир "пляшущих человечков", дошедший до нас в наскальных изображениях, вырос в танец - душой исполненный полет!
Под ритмичные удары большого бубна - дойры кружится девушка. Взлетают и колышутся подхваченные вихрем танца легкие складки шелковой юбки, развиваются темные косы, мелькают ножки в шелковых шароварах, перехваченных у щиколотки вышитой тесьмой "джияк", постукивают каблучки туфелек. Но вот танцовщица внезапно застыла на месте, и только в такт дроби, рассыпающейся под искусными пальцами дойриста, трепещут ее руки танцовщицы, плавно движутся плечи, задорно блестят черные глаза, переливаются золотом украшения. И вновь она - в вихре танца. Узбекские народные танцы, страстные и волнующие воображение, никого не могут оставить равнодушным. В старину говорили, что танцор должен уметь рассказать своим танцем о высоких чувствах, о счастье и печалях человека, восторгах и бедах, его мечтах.
В глубь веков уходят традиции узбекского танцевального искусства. В памятниках эпохи эллинизма, которыми так богата земля Узбекистана, встречаются изображения музыкантов и танцовщиц, окутанных легкими одеждами, в сложных сценических движениях. В средневековых миниатюрах танец был одним из непременных атрибутов изображения придворных сцен. В древнейшие времена народные танцы рождались, жили и развивались как ритуальные действа, посвященные религиозным, мистическим и воинственным обрядам. Танцевали при праздновании разного рода событий - сбор урожая, свадьба, рождение ребенка...
Древние согдийские танцы, как правило, имели сюжетную основу. В наше время можно увидеть танец "Катта уйин", что означает "Большая игра". Легенды, бережно хранимые его исполнителями, говорят о том, что его танцевали еще при Александре Македонском. "Катта уйин" - это танцевальная сюита, состоящая из нескольких десятков ритмических частей - "усулей". Их названия образно отражают эмоциональный настрой танца: "дилдир" - брызги, "йурга" - поступь иноходца, "сарбози" - воинственный, "садра" - погребение...
Еще в ХIХ веке "Катта уйин" был не просто танцем, а сложным представлением, своеобразным спектаклем с развивающимся сюжетом, сменой танцорами костюмов и световыми эффектами и в нем было двести восемьдесят усулей.
[показать]
Как предполагают ученые, в основу содержания "Катта уйин" легли древние обычаи и легенды. У согдийцев было широко распространено празднование наступления весны - Навруз, посвященное умирающему и воскресающему божеству Сиявушу. В празднование Навруза участвовали все жители села или города. По преданию, Сиявуш был рожден прекрасной лесной богиней. Подарив царю Ирана Кей-Каусу сына, она умерла, а юный Сиявуш рос не по дням, а по часам, удивляя всех своей красотой, силой и благородством. Достигнув совершеннолетия, Сиявуш отверг преступную страсть своей мачехи, и она оклеветала пасынка, но юноша доказал свою невиновность, пройдя испытание огнем. Он женился на дочери туранского царя Афросиаба - легендарного основателя Самарканда. Враги оклеветали его и убили. Бог деревьев и злаков Хаома отомстил за него, и Сиявуш восстал из праха, так же, как весной возрождается природа.
Если рассматривать одну за другой усули "Катта уйин", то становится ясно, что в основу сюжета танца легла легенда о Сиявуше, и танцевальные эпизоды посвящены его жизни, смерти и воскрешению.
Века отделяют нас от неведомых создателей старинного танца "Занг". Приглушенно позвякивают золотые колокольчики на запястьях рук и щиколотках ног танцовщиц, одетых в строгие, но живописные костюмы древних амазонок. Колокольчики, позвякивая, повествуют о смелых и лихих наездницах царицы Томарис, победившей две тысячи лет назад жестокого завоевателя, и о сорока воительницах, что в незапамятные времена оседлали коней и научились владеть мечом, чтобы отразить набеги врагов.
Великий шелковый путь, на протяжении тысячелетий связывавший Восток и Запад, служил не только торговой магистралью. Он был одновременно связующей нитью для духовного общения далеких народов. Смешение культурных традиций Согдианы, Хорезма, Бактрии и Индии, Китая, Ирана способствовало возникновению неповторимого танцевального стиля. В то время слава о согдийских танцовщицах достигала самых отдаленных стран, и из китайских хроник VIII века известно, что правители Согдианы посылали девушек,
[220x480]
1. Тебе не повезло, танцы - это диагноз!
2. Она неизлечима!
3. На первое свидание она приходит с огромным рюкзаком, волосы собраны в пучок и она почти не накрашенная - просто вся косметика стерлась, пока она занималась.
4.В этом рюкзаке лежит несколько комплектов пропитанной потом тренировочной формы, кроссовки, килограммовые грузы, эластичные бинты,... всё это несет он.
5. Времени у нее больше не станет, его всегда будет мало, поэтому и свиданий у вас много не будет.
6. У нее нет времени на выяснения отношений и обиды.
7. Она отлично умеет скрывать свои эмоции - ты увидишь их на сцене.
8. Не пытайся ходить на свидания с другими девушками, ибо теперь ты её парень, а значит глаз на тебя кладут только девушки-самоубийцы.
9. Ты должен отличать джаз от модерна, хип-хоп от поппинга и хауса, а диско классическое - от диско-фристайла.
10. Ты ОБЯЗАН знать ее расписание, если хочешь увидеться еще раз.
11.
а) Ты должен ходить на все выступления – так она лучше выступает;
б) Ты не должен ходить на ее выступления, при тебе она выступает плохо
12. Не надо подходить к ней перед выступлением, она уже все равно ничего не слышит.
13. Не пытайся лечить ее ушибы и синяки - она к ним уже привыкла. Да и до следующего выступления они не пройдут.
14. Не надейся на отпуск зимой: зимой у них сезон. А это выступление за выступлением.
15. Ура, сезон заканчивается!!
16. Начинается подготовка к следующему, а это постоянные сборы и тренировки. Ведь скоро осень и начинаются новые выступления.
17. Суббота и воскресенье – это не выходные (кто вообще такую чушь придумал?!) В эти дни нет универа (школы и т.п.), а значит тренировок в 2 раза больше.
18. Тренер – это тренер!
19. Нет-нет, ты не понял… Тренер – это ТРЕНЕР!!!
20. Ее коллектив - это ее коллектив.
21. Нет-нет, ты опять же не понял… Ее коллектив – это ЕЕ КОЛЛЕКТИВ!!! Это ее вторая семья!!!
22. Будь готов к тому, что танцоры сначала чувствуют, потом думают. Не пытайся обманывать ее, она поймет раньше, чем ты договоришь, даже если
не подаст вида.
23. Танцоры также сначала делают, потом думают.
24. Девушки-танцоры всегда в центре внимания, особенно у парней. Тебе придётся быть с ней рядом, чтобы её не увлёк кто-то другой, т.к.парней будет – хоть отбавляй.
25. Она упорная и очень сильная, с ней не нужно сюсюкать, ее нужно уважать и любить, даже если не понимаешь.
26. И если после всего выше сказанного ты всё равно решишься быть с ней – поздравляем – тебе с ней сильно повезло!!!
У каждого есть девушка, но не у каждого она - танцовщица!
(С)перто