В снежной Финляндии живет одна художница. Зовут ее Инге Лук (Inge Löök), и уже много лет она создает замечательные, добрые и невероятно спокойные картины. Многие знают ее по изображениям двух пожилых дам - лучших подруг, которым возраст не помеха веселиться от души.

Но есть у нее целая серия открыток с рождественским томте, без которого не обходится ни одно скандинавское Рождество.

Среди наших подписчиков и читателей много любителей кошек. Мы тоже их обожаем. Поэтому нам бывает трудно пройти мимо открыток с мурчащими котиками.

История с гномами у нас довольно запутанная. Со временем выяснилось, что привычное с детства «гном» многозначно, как «иностранец». Мало того, изначально оно не относилось ни к одному из существ, которых мы сейчас так называем.

Андрей Алексеевич Шишкин появился на свет в 1960 году. По своему происхождению – коренной москвич.

Наш герой, как и его знаменитый однофамилец Иван Иванович, является художником. Рисует он с 15 лет. Основная тема полотен А. А. Шишкина – славянская мифология. Например, он изобразил бога скота Велеса и бога солнца Хорса (он же Даждьбог, он же Ярило, он же Хорос).

Некоторые искусствоведы называют работы художника «фата моргана». Правда, этим термином в первую очередь обозначается атмосферное явление, суть которого заключается в многократном повторении очертаний одного и того же объекта в разных вариациях.                                                             

Новогодняя тема в живописи — необъятна. Это понятно: все мы любим волшебные зимние праздники, готовимся к ним, строим планы, и художники — не исключение. И с каждым годом количество работ, посвященных Новому году и Рождеству увеличивается.

Вы заметили как быстро бежит ВРЕМЯ? Оно просто стремительно несётся куда то в неизвестность. Я бы сказала время убегает как песок сквозь пальцы. И чем старше мы становимся тем ещё быстрее время от нас уходит. Я вспоминаю свое ненаглядное детство, когда время тянулось так медленно, что казалось я так и останусь маленькой девочкой. И все время думала - ну скорей бы стать взрослой! Если бы я была волшебником, то вернулась бы в детство! Где не надо думать о взрослых проблемах - за тебя подумают. Не надо решать  серьезные вопросы - за тебя решат. Чудесное время ДЕТСТВО. Вот только и оно как все в этом мире проходит. И как в песенке всем известной хочется спросить - куда уходит детство? В какие города? 

Я часто захожу на всевозможные арт площадки в интернете. И недавно наткнулась на очень интересного автора, которая создаёт прекрасные иллюстрации цветными карандашами. Это сказочные города, дома, люди, деревья, сады. Они настолько интересны и волшебны, что у меня складывается впечатление, что именно в эти города и уходит ДЕТСТВО. И автор этих волшебных сказочных домиков является Анастасия Лавру.

А. Лавру

А. Лавру

Вот такие сказочные города выполнены цветными карандашами. Мне всегда казалось, что цветные карандаши это только для маленьких детей. Для раскрасок. Но потом сама увлеклась ими. Ведь я по образованию художник график. И стала пробовать так же использовать в своем творчестве цветные карандаши. Выполняла на заказ портреты и не только. И вот для примера моя работа:

Художник Е.Сизова

И кто это у нас сегодня грустный такой? Ну-ка, ну-ка, давай-ка поднимать настроение! А чем хорошо поднимать настроение? Ну, правильно! Живописью! На такую тематику, что откликается в душе теплыми воспоминаниями.А сегодня пусть будет зимняя деревенька.

А вот давайте снимем с себя всю эту взрослую шелуху и снова станем детьми. Снова, как в детстве, будем восторгаться и упиваться медленно идущим снегом и бурной, деятельной метелью, любоваться пушистыми, не похожими друг на друга снежинками, их таланту вдруг изменять цвет и свойство, превращаясь в воду на варежке от нашего дыхания. А вот это вот всё – брюзжанье на снег, недовольство метелью, возмущение пробками – всё это лишнее, всё это шелуха. Но на самом деле окружающее пространство становится чище, легче дышится, мы вдруг замечаем, что энергия безгранична. И еще – у нас появляется время побыть наедине с собой (в пробках, да-да, именно в них). В пробках люблю надеть наушники, включить любимую классику. И вдруг вместе с музыкой нисходит радость. И сваливается, словно луковая шелуха, усталость, накопленная за день.

Узнали пейзаж на обложке статьи? Да-да, именно его показывала вам на новогодних каникулах, когда приглашала прогуляться. Так мы с вами и открыли для себя молодую художницу из Рязани Наташу Головину. Недавно любовались ее натюрмортами. Настала очередь и пейзажей. И пусть это будут зимние пейзажи. Давайте мы, жители городов, вспомним настоящую зиму! Повысим себе настроение белым снегом да пушистыми елочками. Как раз для этого, кажется, и создает Наташа Головина свои пейзажи.

Алексей Ефремов является одним из самых популярных и любимых художников у жителей Екатеринбурга. Алексей Валентинович пишет картины на разные темы, но основным в его творчестве является пейзаж и прежде всего — городской, посвященный родному и любимому городу.

Вот и декабрь . А вместе с ним и Зима, которая останется с нами на целых три месяца. Календарно останется. Фактически же в разных регионах России будет по-разному: жителей южных регионов порадует ранняя Весна, а тем, кто на севере, жить-поживать с Зимой целых четыре месяца. Может быть, и дольше. Помню, как меня в юности удивил снег в Красноярском крае, выпавший 9 мая. В моем городе, расположенном на одной широте с Сочи, в начале мая уже вовсю цветут абрикосы и вишни. Ой, Зима только началась, а я уже мысленно перенеслась в весну. Но ведь и в Зиме можно обнаружить достоинства! И полюбить ее, холодную и снежную, лишенную ярких красок.

Сегодня имя талантливого российского художника Юлия Клевера, к сожалению, практически забыто. Но в конце XIX - начале XX века этот живописец считался популярным и был очень востребован у публики. В число поклонников творчества Юлия входили не только обычные обыватели, но и знаменитые меценаты и даже члены императорской фамилии.