Эти детальные, изысканные, хотя и мрачные, иллюстрации, с их образами из мира легенд и сказок, сделаны обычной гелевой ручкой с последующей обработкой в графическом редакторе, и напоминают они изображения из старинных детских книг
[328x87]
Юлия Гольцева родилась в 1981 году. В 2003 году окончила Рязанское художественное училище им. Г. К. Вагнера. В 2009 году – Воронежскую государственную академию искусств. С 2000 года – участница областных и молодёжных выставок в Рязани и Воронеже. С 2008 года – участница региональных и всероссийских выставок. Преподаёт в детской школе искусств №2.
улыбаясь земляничными дождями,
Растеряв все поцелуи, как конфеты
вдруг взлетает ввысь за голубями.
Надышавшись ароматом липы,
опьянев от летнего заката
упадёт в ладони белых лилий
и уснёт в тени задумчивого сада..
[показать]
© Copyright: Наталья Полькина, 2014
[284x87]
.
[700x79]
Олег Ладыгин родился в 1968 г. в г. Баку. Он окончил Бакинское художественное училище в 1987 г. А позднее в 1989 г. окончил художественные курсы Московского института искусств. В настоящее время живет и работает в г. Тутаеве Ярославской области. Принимает участие в общероссийских художественных выставках. Как я уже сказала, он работает в различных жанрах, но с особенным превосходством художник пишет пейзажи. В его картинах чувствуется, как оживают реки и пруды, которые заросли травой, неслышно плывут в небе облака, пропуская желто - оранжевые лучи, расцвечивая все вокруг необычным цветом, создавая радость душе. Картины художника находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
Дай мне вволю впитать золотистый наряд!
Ты хозяйкой вошла, заглянула не в гости,
Перекрасила вдруг все деревья подряд.
Золотою листвой заиграла на ветках,
Янтарём поползла по сосновой коре.
Пусть разгонят тоску твои буйные ветры,
Нарисуют узоры на пышном ковре.
Наполняя водою небесные хляби,
Проливайся на землю прохладным дождём.
Мы не ждали тебя, но сегодня мы рады
По осенней земле пробежаться ручьём…
[показать]
© Copyright: Татьяна Ёжкина, 2012
[284x87]
Elisabetta Trevisan родилась в 1957 в Merano (Южный Тироль, Италия), сейчас живет и работает в Treviso. Закончила Падуанскую школу Искусств ( Северная Италия ). С великой ловкостью и изяществом создает яркие многослойные композиции. Работает в смешанной технике - темпера, пастель, акварель. Не рвнодушна к прикладному искусству - керамика, стекло, дерево, ткани. Выставки художницы проходили в Este, Ferrara, Grosseto, Merano, Padova, Pordenone, Salsomaggiore, Treviso, Trieste, Torino, Venezia, в Monaco Baviera, Strasburgo, Marsiglia, Norcross(GA - USA)
На хрупких веточках повсюду.
Сегодня осень - просто чудо,
Но я одна и ты один.
Я в этом мире для двоих
Уже на встречу не надеюсь.
Себе придумала затею –
Перебирать слова твои.
Напрасно. Нет в них чувств глубоких.
Всё на поверхности. Увы.
Не поднимаю головы,
Едва переставляю ноги.
Где вдохновения полёт?
Что от цветения осталось?
Одна осенняя усталость.
Да мысли: «Больше не придёт».
А нежный, тёплый, яркий луч
Опять коснулся спелых ягод
Из озорства, но как награда
Он появился из-за туч.
[показать]Погладил нежно ветви сосен.
Но грустно, потому что осень…
Мой лучик, сердце обогрей.
И снова капли янтаря
Смолой прозрачною стекают
В коре сосны. И так бывает -
Луч лечит раны сентября…
© Copyright: Татьяна Ёжкина, 2012
[282x73]
.
[700x80]
Комнату зеркальную помню до сих пор-
Миг очарования, в сотах дикий мед,
По волнам желания шлюпка грез плывет…
Волосы волнистые льются по плечам,
Как вино игристое, твой волшебный шарм-
Ароматы тонкие, я безмерно пьян,
Складки губ глубокие – тихий океан.
[показать]Ты небес посланница в жизнь мою вошла-
Плети рук, сплетенные в чувственный венок,
И глаза бездонные - дикий островок.
Стала страсть летальною, парус захмелел,
Линии овальные обнаженных тел-
Ночь в саду кокосовом дарит мотыльку
Персик нежно-розовый в собственном соку…
© Copyright: Питер Эротика, 2014
[413x101]
Перуанский художник Альберто Варгас (Alberto Vargas) - самый прославленный мастер пин-ап искусства, имя которого дошло до того в сознании людей, что слово "варгас" стало в Америке нарицательным, обозначая почти любой объект pin-up искусства, то есть картинок с увлекательными барышнями. Его лучшие произведения были созданы в период с 1940 по 1947 годы.
Аккорды страсти все сильней-
Вино любви лилось в бокалы
Из кубка нежности твоей.
Твоя любовь подобно магу,
Дарила сказку при свечах-
Я собирал губами влагу,
Как шмель пыльцу на лепестках.
[показать]Твоя жемчужинка - вершина,
Дрожащих стонов нежный блюз-
Нырял я жаркую пучину,
Познав фантазии на вкус.
В сетях чарующей нирваны,
Легко кружилась голова-
Ты пахла сладостью дурмана
В шальных объятьях волшебства...
[473x743] [275x741]
© Copyright: Питер Эротика, 2014
Адольф Кауфман (1848-1916), австрийский художник. Это художник - самоучка. Его профиль - ландшафтная живопись и маринистика.Впоследствии, уже будучи признанным художником, он закончил курс живописи в Париже, городе, который станет предметом очарования Адольфа на всю его жизнь. Художник много путешествовал по Европе,Востоку, но всегда возвращался в Париж. Жил он попеременно: то в Берлине, то в Париже. В 1890г. он перехал в Вену, много выставлялся в Вене и Мюнхене.Во время пребывания во Франции художник писал свои картины под псевдонимом А.Гийо. Для меня остается загадкой (во всяком случае расшифровки этому в интернете не нашла) - либо этот псевдоним взят в честь прославленного розовода Франции Андрэ Гийо, либо в честь французского географа-путешественника Арнольда Гийо (так называют еще подводные плосковершинные горы - бывшие вулканы - "гийо"). Основной же псевдоним художника - М.Bandouch. В своем творчестве художник несколько подражал Барбизонским художникам той эпохи (Барбизон - живописная деревня неподалеку от Фонтенбло. Прославилась она тем, что здесь жили и работали французские художники, подготовившие появление импрессионизма. Это - художники Франсуа Милле, Теодор Руссо, Жюль Дюпре, Шарль Добиньи,Констан Тройон и др.), с которыми познакомился в 1870 году. Как и у Шиндлера, его картины несколько поэтичны, но остается сказать, что Адольф Кауфманн прекрасно изучил природу, был настоящим ее наблюдателем.В 1890 году он поселился в Вене и основал школу искусств для женщин, но постоянно возвращался в Париж. С 1890 по 1913г. он часто выставлялся на выставках в Вене и Мюнхене . Адольф Кауфман также совершил поездки в Нормандию и Бретань. Из-за его выдающегося таланта он пользовался большим успехом в Париже долгое время. Многие любители искусства стремились приобрести его картины, среди его поклонников был Наполеон III. 1879-1881 годы характеризуются оживленными путешествиями по Германия, России, Норвегии, Польше, Голландии, Франции и Бельгии. Кауфман также работает в академии в Берлине, Дюссельдорфе и Мюнхене и много выставляется. После еще одного короткого пребывания в Париже он решил в 1890 году остаться в Вене навсегда. Adolf Кауфманн являлся членом Венской академии изобразительных искусств и объединив усилия с бароном Карлом фон Мероде и Генри Лестером создал школу искусств для женщин. Имел успех на Всемирной выставке в Париже, а также получил множество наград и почестей.В 1909г. Адольф Кауфман стал полноправным членом Вене Kunstlerhaus.
Кузнецов-Фарфорский Дмитрий Сергеевич
Художники бывают разные. Талантливые и не очень, маститые и начинающие, популярные и неизвестные. Но у каждого настоящего Мастера обязательно есть свой мир, может быть и не всегда понятный окружающим, но всегда неповторимый и удивительный. И остаётся загадкой – то ли художник сам придумал это творческое пространство, то ли какой-то параллельный мир приоткрыл перед ним двери, и каждая картина –это впечатления от увиденного в Иноземье. В мире Дмитрия ФАРФОРСКОГО живут сказочные птицы, высятся прекрасные причудливые замки, знакомые всем пейзажи переплетаются с фантазийными, а нежные пушистые облака привязаны за ниточки…
Галина Галищева
Фарфорский Дмитрий Сергеевич родился в 1972 году в городе Катайск Курганской области. В 1987 году окончил художественную школу в Катайске. Дима Фарфорский был талантливым мальчиком. Катайск – город небольшой, но художественная и спортивная школы в наличии имелись. Дима записался и в ту, и в другую. Обе (заодно с общеобразовательной) успешно закончил. Умудрялся как-то соединять искусство и спортивную борьбу. От спортшколы ездил на соревнования, завоёвывал места и награды… Но художник оказался сильнее. А может быть, просто талантливее. Решил, что искусство гораздо перспективнее и к тому же был уверен, что сможет многого добиться. Надежды юношу питали, да и способности не заставили себя ждать, проявились.
В 1991 году окончил Екатеринбургское художественное училище им.Шадра. В 1995 году состоялась первая персональная выставка (Музей истории Екатеринбурга). Сегодня Дмитрий говорит так: «Делать я могу и умею много чего. Но кроме как писать картины, ничего делать не хочу. Да и неинтересно мне это». Выставки, вернисажи, галереи западные и отечественные – что может быть приятнее для художника, тем более, молодого.
- В процессе обучения нам навязывали мысль, что Художник должен страдать, и жить плохо, тем самым зарабатывая себе бессмертие и будущие лавры. Но примеры разные. Вспомните Да Винчи, Рубенса, которые в золоте купались. Небольшие размеры холстов «малых голландцев» тоже вряд ли можно объяснить бедностью авторов. Все они были успешными бизнесменами – владельцами аптек, магазинчиков, лавок. Картинки же писали для удовольствия (тот счастливый случай, когда удовольствие приносит внушительный доход). Оценивались эти работы, зачастую просто шедевры, весьма оригинально. Каждая картина стоила столько, сколько золотых гульденов можно было уложить на холст (Дима, смеясь, посмотрел на свою картину «Диалог», занимающую треть стены в ширину и высотой от потолка до пола).
Однако не каждый хочет что-то придумывать, стараться, пыхтеть. Скажем, моему питерскому товарищу, художнику высокого мастерства хорошо платят за копии. А для меня подобная работа – крест на собственном росте. Так что я пока всё вкладываю в своё имя, чтобы, как говорил Михалков, во второй половине жизни имя начало работать на меня.
Участник многочисленных выставок в России и за рубежом. В 2008 году 18 ноября Международный Альянс Миротворец наградил художника медалью "Талант призвание" за вклад в искусство.
Галина Галищева
Рябины спелой наливные грозди.
Не всем идет, увы, такой парик.
На подиум спешит цветная осень.
И красным выверен последний штрих.
Пока не тронула волос немая проседь.
Взгляни в окно, запомни этот миг.
Листом кленовым вздрагивает осень.
[показать]Мольбой дрожат последние колосья.
А ветра запах в сны опять проник.
Букет неповторим...Цветная осень.
Наряд полупрозрачный шелестит,
С берез смахнет нечаянно, не спросит.
Прохладной ночью птицей прилетит
В цветные сны к тебе цветная осень!
[показать]
© Copyright: Марина
Лилия Худякова создала потрясающие коллажи для проекта "Мода и природа" ("Fashion & Nature"), в котором объединила цветовую палитру женских нарядов и природных явлений. Оказывается мода может быть по-настоящему красивой. Именно такого хочется видеть больше – женственного, красивого, элегантного и со вкусом!
[292x87]
Жан-Габриель Домерг родился в Бордо родился 4 марта 1889, рисовать начал очень рано, это были портреты его матери. Художник утверждал, что его учителем был сам Дега. Первые работы Домерга публично были выставлены в Салоне французских художников в 1906 году, тогда ему было всего 17 лет.
(перевод с английского)
В комнате пыльной – Бетховен и Григ
Брось их, щетину сбрей
Жизнь это кабаре, старик
Пойдём же в кабаре!
Отведай вин
Послушай джаз
Я уверена, сегодня
Всё изменится для нас
Припоминаю, дело было в Челси
Там проживала я с подружкой Элси
Она всегда цветы вплетала в косы
И отдавалась всем, кто ни попросит
[показать]Шипели дамы на её останки:
«Вот, до чего доводят секс и пьянки!»
Когда ж её несли под звуки труб
То был счастливейший в целом мире труп!
Я вспоминала Элси много дней
Как-то раз в ночи она пришла ко мне
В комнате скучно сидеть среди книг
Ты ведь ещё в игре
В жизни есть кабаре, старик
Жизнь – это кабаре!
Мне наплевать на «как» и «если»
Я решила ещё в Челси
Шторы открой, ты от солнца отвык
Музыка всё сильней
Жизнь это кабаре, старик
Пойдём же в кабаре!
[показать]© Copyright: Окьтис Белг, 2009
[226x94]
Александрина Караджова болгарская художница, которая, в течение 10 лет, очаровывает любителей искусства своей изысканной, магией и женской картины, выполненных в мягких пастельных - одна из самых выразительных художественных материалов. Называется «Художник Dolce Vita" Караджова поражает своих поклонников поэтическим видением мира, ее нежности и цвет, что она выражает также с двумя другими художественными материалами - маслом и акрилом. С ноября 2010 года Александрина является членом Гильдии Пастель Европы
Забудь и ты.
В этот час полуночный
В саду цветы,
Ароматом целящим
Меня пьянят.
Я живу настоящим,
Как этот сад.
[показать]Не помню грусть.
Ничего, кроме Бога,
Я не боюсь.
И надеюсь:
Не дрогнет его рука,
Чтоб забрать нас однажды
За облака….
[показать]Любовь и Мы.
Пусть любое ненастье,
Как злые сны…
26.06.2014г.
© Copyright: Анна Скорик, 2014
Гавин Калф (Gavin Calf) - южноафриканский художник. Родился в 1950 году. По словам художника, своё первое художественное образование он получил в 14 лет, копируя картины Рембрандта. Затем была непродолжительная учёба в чстной художественной студии SA Master, с Сесилом Скотнесом, который "научил меня видеть цвет".
Рисую то, что вижу. Gavin Calf
**************************
Здесь кто-то трезв, а кто-то пьян.
Здесь кто-то счастлив, кто-то нет.
Кому-то здесь держать ответ...
Здесь также видится итог.
Могу переступить порог...
Не перейду, пожалуй, нет..
И не хочу давать ответ.
Налей тосканского вина.
Давно такого не пила.
Давай с тобой поговорим.
Ведь я одна и ты один.
На сердце будет веселей,
И жизнь покажется милей.
И мы потом с тобой вдвоём
Ещё куда-нибудь пойдём...
[показать]© Copyright: Татьяна Ёжкина, 2012
[226x94]
Танец нежности
Вот чувства рвутся из души.
Спеши.
Стихии - ветер и вода.
Да.
Цвет голубой и белый цвет.
Дуэт.
Круги сомкнулись лишь на миг.
Штрих.
Как много красок голубых.
Живых.
Свои желанья обнажи.
Скажи.
Их лишь губами прошепчи.
Молчи.
Меж нами музыки язык.
Миг.
Наш гармоничный обертон.
Сон.
© Copyright: Соло Бабочки, 2014
Талантливый американский художник Аллен Бентли (Allen Bentley) учился, сначала, до 1996 года, в университете Западной Каролины, выпустился со степенью бакалавра, затем решил продолжить образование и поступил в университет Пенсильвании, после окончания которого, в 2000 году, получил степень магистра. В 2009 году у Аллена состоялась первая персональная выставка в Центре Современного Искусства, в Делавэре.
С тех пор работы Бентли часто выставлялись в различных галереях Соединенных Штатов, он неоднократно участвовал в групповых и проводил персональные выставки в Нью-Йорке, Чикаго, Сан-Диего и Филадельфии. Сегодня некоторые из его работ можно увидеть в международном аэропорту Филадельфии и в музее современного искусства в Филадельфии.
Кроме постоянной работы в собственной студии, он преподает живопись в колледже Монтгомери в Роквилле, штат Мэриленд. Иногда Бентли ездит по стране, наблюдая за профессиональными танцорами, а иногда и просто за людьми пришедшими в танцзал, чтобы взять уроки свадебного танца. Эти наблюдения помогают художнику лучше понять и передать зрителю чувства и энергетику танца. В настоящее время он живет в небольшом городке Монтгомери Виллидж, штат Мэриленд, с женой и детьми.
"Моя работа посвящена изучению близости и связи между партнерами, возникающие в движении. Энергия и страсть, ритм и игра ведут героев моих картин сквозь вихрь танца, пока они не сольются воедино... Мы гоняемся друг за другом в поисках подобной близости, а оказывается, что все просто".
Танец. Allen Bentley
взмах рукой,
танцуем танго -
шаг, другой,
танцуем танго -
повыше плечи.
Ах, этот танец,
ах, этот вечер!
Танцуем танго
в кругу печали,
танцуем танго
с тобой в реале,
танцуем танго -
оно не вечно.
Ах, этот танец,
ах, этот вечер!
Танцуем танго -
в час расставанья,
танцуем танго -
конец свиданью.
Танцуем танго
мы нашей встречи.
Ах, этот танец,
ах, этот вечер!
Танцуем танго -
не оторваться,
танцуем танго -
пора прощаться.
Танцуем танго,
но гаснут свечи...
Ах, этот танец,
ах, этот вечер!
***
© Copyright: Елена Графская, 2006
[226x94]
мне объятия открыл.
Мне по-прежнему он дорог,
мне по-прежнему он мил.
Мы друг друга узнавали,
мы не виделись давно:
здесь - гуляли, здесь – мечтали,
здесь – знакомое окно.
Здесь когда-то состоялся
самый первый поцелуй…
Город тихо улыбался,
память в прошлое тянул.
Там казалось всё неспешным,
светлым, добрым и родным.
Только жаль, что неизбежным
расставанье было с ним…
Ностальгию утолила
словно жажду. И опять
в дальний край билет купила –
нужно было улетать.
[показать]Нужно было возвращатьсяк этой вечной суете.
Не умею я прощаться,
говорить слова не те,
что хотелось бы сказать мне.
Милый город! Ты прости!
Я куплю билет обратный.
Я вернусь. Ты подожди…
© Copyright: Марина Катаева, 2014
[292x87]
Родилась в 1968 году в Омске. Ее отец, малоизвестный сибирский художник с малых лет прививал дочери любовь к краскам и постоянно брал с собой на этюды. В Сибири и прошло ее детство. В 1989 году окончила Омскую художественную школу.
С 1995 года работает на профессиональном уровне, постоянный участник областных выставок.
В настоящее время живет в средней полосе России, в небольшом, спокойном городе - Коврове. В связи с развитием Интернета интерес к ее творчеству стал возрастать.
Работы Наташи можно встретить в родном городе Омске, а также Москве, Санкт-Петербурге, Владимире, Берлине, Риме, Марселе, Вашингтоне.
;Художник работает в различных жанрах: пейзаж, натюрморт. Владеет техникой батика. В последние годы кроме живописи увлеклась росписью лаковой миниатюры. Ее работы выполнены в лучших традициях мастеров пейзажа. Пейзажи о красоте российской природы просты и естественны. Работы наполнены сказочной красотой лесов и речушек российской глубинки.
Даже листика в объятьях не оставила.
Лета бабьего давно остыла страсть.
Я проснулась, - а в округе все хрустальное.
Все зима запорошила, замела.
Ветер северный метет дворы и площади.
Вот, в руках холодных ныне удила.
И несутся в небе синем белы лошади...
[показать]Жизнь - снежинки, что ложатся на поля.
Так волшебно снег искрится и летает...
Но не вечно их пристанище - земля.
Будет день: снежинка - жизнь моя, растает.
Но пока полны глаза мои огня,
Я хочу испить из Вечности глоток.
Жизнь прожить, чтоб люди помнили тебя? -
ТАК прожить, чтоб о тебе упомнил Бог!
[показать]
© Copyright: Анна Скорик, 2014
[292x87]
И неторопливо сыплет снег.
Помнишь ли весной Невы разливы,
И проворный безустанный бег?
Помнишь ли закаты и восходы,
И подснежник первый на окне?
Помнишь ли веселые аккорды,
Те, что ты всегда играла мне?
[показать]В старой доброй песне отзовется
Чистый и лазурный небосвод,
Лучик удивительного солнца,
Что с тех пор в твоих глазах живет.
Нет, ничто не может позабыться,
Пусть проходят тысячи недель.
Пусть крылом в окно стучится птица,
Пусть журчат ручьи, звенит капель,
[показать]Чтобы доносился отовсюду,
Звонкий беззаботный детский смех,
И хотелось снова верить в чудо!
Чтоб как в детстве, ты – счастливей всех!..
Помни, умоляю! Помни это!,
Молодость души своей храня,
(Нежностью была б она согрета)
И прошу: не забывай меня…
[показать]
© Copyright: Анна Скорик, 2012
[328x87]
Витают мысли о судьбе.
Мечтаю, стоит лишь зажмуриться…
Мне просто хочется к тебе..
Задернут полог неба звездами.
Ты в каждой светишься звезде.
Богами нам желанья розданы..
И мне достались - о тебе.
Кружат снежинки в танце хлопотно,
А я с собой в сплошной борьбе.
Виню мечты беззвучным шепотом
За то, что хочется к тебе.
Здесь ничего нет беззаконного.
Живу в привычной скорлупе.
И сердцу, льдом незащищенному,
Всего-то хочется.. к тебе..
[показать]
© Copyright: Злата Литвинова, 2015
[284x87]
[700x66]
Hans Jochem Bakker (Ханс Джохем Баккер) (1948) - голландский художник-самоучка. Родился в артистической семье. Изначально был вдохновлeн и увлечeн мистическим миром Сальвадора Дали.В период 1980 - 1990 годах произошли изменения в творчестве художника. Сюрреалистические работы уступили место картинам наполненными образами.
Глядит зачарованно вдаль.
Блестит на ресницах слезинка одна,
Испачкана тушью вуаль.
Рука недвижимая держит платок.
И замерло сердце в груди.
Ей воздуха б свежего жадный глоток,
Иль горькую рюмку "Арди".
[показать]
© Copyright: Анна Скорик, 2011
[284x87]Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
ФИЛЬМ "ОЧАРОВАНИЕ БОГЕМЫ" С ЯНОМ КИПУРОЙ И МАРТОЙ ЭГГЕРТ
Как вчера писала, предлагаю сегодня ещё один фильм с певцом бельканто Яном Кипурой (иногда пишут КЕПУРА). Фильм будет особенно интересен любителям оперы, классической музыки.
Но я должна также сказать, что многие молодые могут заинтересоваться вопросом: а чья же это опера? А кто написал музыку к ней? А какой сюжет у оперы? Тем более, что в 2001 году был снят прямо по опере фильм "Богема" с Анной Нетребко в главной партии.
Итак, сегодня вы увидите фильм 1937 года, снятый в Австрии, куда уже уехал Ян Кипура вместе со своей женой Мартой Эггерт. В фильме главные роли исполнила эта пара.
Действие этого музыкального фильма разворачивается вокруг постановки оперы Джакомо Пуччини "Богема". В главных ролях снялся популярный оперный дуэт Ян Кипура и Марта Эггерт. Перед зрителями показывается любовная драма, разыгравшаяся на оперных подмостках. Двое молодых вокалистов Дениз и Рене после прослушивания приняты в трупу. С первого взгляда они полюбили друг друга, но их счастье было недолгим: тяжелая болезнь легких прервала жизнь Дениз...
Я уверена, что этот фильм, который поставлен по мотивам оперы "Богема", принесет радость всем любителям музыки.
Успешного просмотра!