В этом просторном доме царит яркая и непринужденная обстановка. Дизайн интерьера в комнатах задают пестрые расцветки.
В гостиной диван и кресло цвета фуксии прекрасно сочетаются с ковром, в котором так же присутствуют яркие вкрапления. Флористические рисунки на диванных подушках повторяются в узоре на стене и на шторах. Рисунок на одной стене идентичен узору штор. На фоне других белоснежных стен эти пестрые расцветки смотрятся гармонично.
В комнате, где стоит стол для чаепитий, бордовые шторы и коврик. Пуф поддерживает яркую обстановку, так же как и живые цветы в вазе. Высокие удобные стулья комфортные и очень элегантные. Потолочное пространство оформлено узорами, красоту которых подчеркивает люстра.
На кухне прекрасно сочетаются спокойная и сочная цветовые палитра. Стеклянный обеденный стол имеет овальную форму. Стеклянная столешница не скрадывает пространство. Белые мягкие стулья и такой же диванчик органично смотрятся в пестрой обстановке.
Шкаф поддерживает яркую палитру дизайна интерьера. Его фасад и полки выкрашены в цвет фуксии. На открытых полках разместилась посуда. Вокруг рабочего острова стоят удобные барные стулья, а над ним 3 стеклянные люстры, цвета фуксии, прекрасно освещают рабочую поверхность. Веселая картина на стене украшает помещение. Весь дизайн интерьера продуман и выдержан в единой цветовой гамме.
Очень эргономично организовано пространство в прихожей. Вещи хранятся в ярких плетеных корзинах. Потолочное пространство и часть стены раскрашена яркими ромашками, что наполняет комнату хорошим настроением.
В ванной комнате стены оклеены обоями имитирующими кирпичики, цвета фуксии. Стильный умывальник подчеркивает современный дизайн интерьера.
В спальне на мансардном этаже очень добрая атмосфера. Необычные бра в виде жирафов поднимают настроение. Креативная картина по цвету сочетается с лампой. Стена украшена яркими узорами и является акцентным пятном в дизайне интерьера.
Место для отдыха и рабочий уголок украшен креативным рисунком, горохового цвета. Такая же настольная лампа и кресло создают гармоничную уютную обстановку. Необычный стульчик дополняет дизайн интерьера.
[335x102]
Frederick Hendrik Kaemmerer, голландский художник. Родился в 1839 году. Учился в Ла Хей и в Париже под руководством Жан-Леон Жером. В 1899 году он был награжден золотой медалью на Всемирной выставке, в том же году становится членом ордена Почетного легиона. Умер в 1902 году.
Некоторые его работы можно увидеть сегодня в музее Мюлуз во Франции и в Washington Museum в Соединенных Штатах. Его работы - вкус, элегантность и роскошь общества 19-го века. Его маленькие жанровые сцены стали очень популярными и получили высокую оценку.
[285x78]
[показать]в телефонную трубку.
шепотом в темноте:"я такую как ты не встречал никогда и нигде.
ни на Марсе, ни на Венере, ни в одной из всех звездных галактик,
ты же знаешь,что я - теоретик,а хотел бы быть практик.
но тебя навсегда запомню по касаниям твоих узких по-детски несмелых рук,
я тебя научился распознавать и на цвет,и на вкус, и на звук.
когда с Севера пахнет зимой и небо краснеет,словно девчонка, над головой.
я вжимаюсь покрепче в самолетное красное кресло.я хочу быть с тобой.
хочу быть с тобой.быть с тобой.с тобой.
у меня для тебя из Таиланда есть шарф.голубой.
как ты и хотела."
[показать] вокруг меня разные люди, меняются лица, погоды,
но ты знаешь,я очень люблю,когда самолеты,
несут,рассекая небесную ширь, в красном кресле ко мне тебя.
я стою одиноко в зале прилета, зажигалку в руках теребя,
прилетай.приходи.приезжай ко мне автостопом -
каждый день я все больше себя ощущаю законченным мизантропом.
только жду тебя здесь. с зажигалкой в руках,чтобы скрыть от тебя нервяки.
прилетай. мне так надо этой зимой просто слушать тебя. тебя и твои шаги.
© Copyright: Аня Колотова, 2012
[293x81]
Туман вздувает паруса комарьи...
Б. Пастернак
Январь. Плюс два!!! Ну как не заскучать,
не заблудиться в думах невесёлых?
Хочу на дачу, пить вечерний чай,
вдыхая ароматы маттиолы.
Когда спадёт палящий летний жар
под нарастанье песни комариной,
на стол поставлю старый самовар
и блюдечко с иргою и малиной.
Лениво солнце прячется за лесом.
В уютных креслах на веранде Вы -
седой поэт и я - непоэтесса.
Потом Вы мне читаете стихи,
и голос Ваш родной и хрипловатый
несёт свои финальные штрихи
в палитру красок сонного заката...
[показать]Так слякотно. Не радует погода.
Но день за днём худеет календарь -
и до июля ждать всего полгода.
*Маттиола - "ночная фиалка"
[показать]
© Copyright: Маргарита Шушкова 2, 2015
[293x81]
независимо от года, идущего в календаре.
будешь чувствовать по утрам едва уловимый запах пачули
и мечтать меня встретить в каком-нибудь декабре.
я все также буду любить тех,кто стучится в сердце,
каждый раз отдавать все без страха чьим-то чужим рукам.
вечерами читать романы Ремарка о старом немце,
а,когда заскучаю - шататься ночами и днями по кабакам.
ты состаришься, станешь немного серьезней и круче.
может, бросишь курить и купишь у моря дом.
одеваться приучишь себя у Армани и Гуччи.
и заменишь дешевое пиво на черный ямайский ром.
но как только июнь ворвется в твой город усталый,
поплывет по аллеям и паркам.раскинет объятия свои.
[показать]снова чувствуешь запах пачули.и делятся дни на слои.
я обязательно буду сниться в июне. ночами.
будешь видеть ключицы\кудряшки и слышать мой смех.
чтоб ты чувствовал: как я сквозь время скучаю,
что не вижу в упор расстояний\преград и помех.
я обязательно буду сниться тебе ночами. в июне.
чтобы знал, что ход времени мы вместе с тобой обманули.
навсегда сохранили себя друг для друга в изысканном кракелюре.
видишь, волосы. губы. родинка возле губы.и чувствуешь?
запах пачули...
это я.шлю сквозь время тебе неземные\волшебные сны.
[показать]
© Copyright: Аня Колотова, 2011
[293x81]
Говард Роджерс -- американский художник, иллюстратор и скульптор, который специализируется на рисовании обнаженных фигур и ковбойских сцен.
И мотыльком порхаю я с утра.
Оно проникло радостным волнением,
Бушуют чувства пламенем костра.
И будоражат первые весенние
Лучи, несущие своё тепло.
Стою, смотрю на Господа творение -
Прекрасным днём любуясь сквозь стекло.
[показать]
© Copyright: Греция 2, 2015
[285x78]
[320x221]
Анна Тихомирова (Anna Tikhomirova) - российская художница, родилась в 1973 году. Получила классическое художественное образование. В 1997 году окончила Строгановское училище прикладных искусств. Рисовать начала в детстве, с тех пор, как как себя помнит и по сей день не прекратила заниматься живописью. Пишет в реалистическом стиле, с легким налётом импрессионизма.
Её картины это классическое изобразительное искусство - пейзажи, портреты, натюрморты, выполненные маслом, акварелью и гуашью. С 2009 по 2011 годы работала учителем начальных классов и учителем музыки в российской школе "Радуга" в Лондоне. В настоящее время Анна работает ассистентом учителя в социально-реабилитационном центре для детей-инвалидов и в частном порядке преподаёт рисование.
[348x100]
[700x74]
[317x320]Хироко Сакаи (Hiroko Sakai) родилась в начале весны в маленьком городке на северном острове Кюсю в Японии. Она была застенчивым ребенком. По словам Хироко, ей нравилось искать фей в траве и читать приключенческие истории из гигантского книжного шкафа. Родители будущей художницы были большими почитателями культуры и искусства и сделали все возможное, чтобы создать дочери условия для художественного развития. Поэтому у Хироко сложилось впечатление будто любовь к живописи родилась одновременно с первым вздохом. Ее школьные учебники, вопреки всем правилам, были с первой до последней страницы заполнены рисунками.
По словам художницы, ее профессиональная карьера в живописи началась в начале 1990-х годов, в городе Фукуока, Япония. Практически сразу же после окончания университета Сейнан Гакуин со степенью бакалавра, а затем и французской школы дизайна интерьера Нихон со степенью бакалавра в области дизайна и визуализации, она основала "Atelier Yume-Tsumugi Ltd." и успешно управляла этой студией в течении 5 лет, за это время она работала над различными проектами (например помогала оформить свадебный салон) с различными требованиями. Многие ее работ украшают вестибюли больниц, офисы крупных корпораций и некоторые муниципальные здания Японии.
В 1998 году она расширила сферу своих начинаний и включила проекты в Соединенных Штатах. В США, Хироко начала писать масляной краской. Она хотела сделать это еще в Японии, но "медленное" масло не позволяло это сделать из-за коротких сроков, требовавщихся коммерческим клиентам. Сан-Франциско, с его энергичной культурой мира искусств, стал вторым домом для Хироко Сакаи и новым источником вдохновения. Какое-то время после переезда художница чувствовала себя обездоленной, потому что была иностраной, но теперь она знает свою силу и может объединить японские и американские традиции для того, чтобы создать более мощные и более красивые произведения искусства.
[285x78]
1.
[697x53]
Под шум дождя, винил Шопена,
Всплывут обрывки нашей встречи...
Поймешь, любить как я умела -
Никто не станет в мире этом.
Угаснет вскоре пыл желаний,
Смахнешь слезинки на ресницах,
Начнешь искать нить оправданий -
Себя терзать, и биться птицей.
Предстанут женщин бывших лица...
[показать]Но поздно, милый, всё до срока...
Другой вошёл в мои рассветы.
Твои поступки вышли боком...
В догадках я — с кем ты, и где ты.
[показать]
© Copyright: Греция 2, 2015
[285x78]
[700x85]
Современная китайская художница Х. Момо Чжоу (H. Momo Zhou) родилась в 1981 году, в Гуанчжоу, Китай. Пошла по стопам членов своей семьи, так же живописцев, создававших прекрасные художественные произведения.
[348x100]
Арунас Руткус (Arunas Rutkus) — литовский художник. Родился 19 сентября 1961 года, в Вильнюсе, Литва. С 1980 по 1985 годы учился в Вильнюсском художественном Институте, изучал фреску, мозаику и витражи. С момента окончания рисует, работает с витражами и фресками, работает с графикой для кино, с керамической и металлической скульптурой.
В 1987 году по приглашению Союза Художников участвовал в Симпозиуме Монументального Искусства под руководством А. Карнаухова в Москве. С начала 90-х в течение нескольких лет совершенствовал свой необычный стиль письма в Европе. Уже тогда показывал свои работы как в групповых, так и в персональных выставках. Рисует, основном, маслом на холсте. В настоящее время живет и работает в Вильнюсе.
Литовский художник. Arunas Rutkus
Снежное королевское
[показать]
Он складывал из льдин и целые слова, но никак не мог сложить того, что ему особенно хотелось, - слово "вечность". Снежная королева сказала ему: "Если ты сложишь это слово, ты будешь сам себе господин, и я подарю тебе весь свет и пару новых коньков в придачу".(с)
оговорюсь - Андерсена обожаю... просто тема этой чудесной зимней сказки так измусолена в современных стихах...только ленивый не писал про это. да с таким же ж пафосом забавным))
ну, а поскольку я не ленива...)))захотелось попробовать без пафоса.
(читать ворчливым тоном, голосом дамы постбальзаковского возраста)
невозможная скука от всех этих Каев:
всё гоняться б за Гердами, толку - ничуть.
все куда-то стремятся, о чём-то мечтают,
а вот кто мне согреет холодную грудь?
ну последний, к примеру - казалось, мы пара,
начинал-то красиво, на "вы"... но увы!
оказался поганым таким экземпляром,
что вот просто... да ну его к псям ездовым! [показать]
только знал, что посплетничать: мол, Королева...
дальше шёпот... и будто закашлялся вдруг.
да искашляйся весь, да хоть выхаркай плевру!
и не надо вот ЭТОГО слова из букв
ледяных, что, стараясь, сама я ваяла,
(было время намедни - не больно спалось).
поколение, тоже... всё мало, всё мало...
вот ни в чём нет отказа - воротит свой нос.
да проклятое слово сама бы сложила!
во дворце ж на халяву предоставила кров!
целый свет ведь дарила, да вишь, не хватило...
для дебила - на пару говённых коньков.
а скандал разгорелся - такого масштаба!
ну и выгнала к чёрту. всё хныкал... привык.
Королева... да в сущности, снежная баба.
где-то бродит, наверное, мой снеговик... [показать]
© Copyright: Виктория Тарасова 2, 2011
[348x100]
[700x71]
Конечно, он истинный итальянец — Антонио Сгарбосса родился в городе Фонтанавива, в далеком июле 1945 года. Рисовать начал в двенадцать лет, причем сразу выбрал для этого дела масляные краски, которым бережно сохраняет верность по сегодняшний день. Таланту помогли развиваться внимательные родители – они отправили сына на занятия в художественной мастерской, где он и обучался технике живописи. Мастер, имя которого неизвестно широкой публике, помог Антонио постичь основы искусства и пристрастил юношу к ню. Творческая жизнь в современном искусстве этого художника сложилась так, что все свои предпочтения в технике и предметах изображения он выбирал один раз и навсегда. Соответственно, ню и сегодня остается в его произведениях главенствующей темой.
Ну что ж, здравствуй, мое одиночество.
Коль пришло, проходи. Ты как дома здесь...
Я могу к тебе просто, без отчества?
Проходи, можешь даже и подле сесть...
Ну давай, говори, для чего ты здесь?
Что явилось нежданно-негаданно?
У меня вроде все, даже дружба есть!
Ну, а ты! Будто медом намазано!
Что ж я к гостю так... Неприветливо...
Ты садись, может чаю с сахаром?
А на улице как-то ветрено,
Или ты пришло с этим пафосом?
[показать]
Как всегда, ты пришло молчаливое,
И не слова же ведь не вытянешь!
Все такое как-будто учтивое,
Ну зачем ты пришло?! Говори же мне!
Или ты у меня все, что есть теперь?
Я не верю! Зачем ты явилось то?!
И тоску на меня нагонять не смей!
Мне итак вовсе нелегко с тобой.
Ну зачем ты пришло, одиночество?
Что забыло ты? Забирай, что есть!
Проводить тебя, Ваше Высочество?
Извини, но устала тебя терпеть...
[показать]
Ну чего стоишь? Попрощаешься?
Не уходишь? Да ну и черт с тобой!
И на долго ли ты останешься?
Мне немного противен холод твой.
Ну и что теперь, одиночество?
Мы вдвоем с тобой? Одинокие...
Ты прости мне вот это творчество,
Эти строки немного убогие.
Просто ты со мной не прощаешься,
Ты же рядом всегда, везде...
Очень страшное, знаешь ты,
Одиночество среди людей.
© Copyright: Ирина Манькова, 2014
[348x100]
Талантливый, современный художник Бен Тур (Ben Tour) родился в 1977 году, в Торонто, Канада, образование получил в колледже Шеридан, в Аквиле, провинция Онтарио, который окончил со степенью бакалавра в иллюстрации. Его картины были показаны на нескольких персональных выставках в галереях Торонто, Сан-Франциско и Лос-Анджелеса, также он принял участие в многочисленных групповых выставках в Канаде, Соединенных Штатах и Германии. Картины Бена предлагают зрителю пуститься в головокружительное путешествие по визуальным мирам сознания к внутреннему миру собственного подсознания.
Чрезвычайно выразительная акриловые рисунки, позволяют исследовать состояние человеческой души. Его портреты, в основном женские, передают ощущение, что художник не только наблюдает за жизнью героев своих картин, но и делится личным опытом.
Бен Тур знакомит нас с коллекцией работ с огромным эмоциональным содержанием, устрашающе красивых и волнующе темных. Его работа начинается с эскизов, сделанных ручкой и затем переносится на холст, где рисует портреты акриловой краской или спреем, оживляя их своими безумными линиями и цветными полосами на белом фоне. В его картинах мы также видим, "поклон" в сторону уличного искусства - Street Art - и современного классического дизайна, последний представлен строками, которые иногда появляются в разных местах его портретов. Бен обладает уникальной способностью улавливать жесты и выражения, необходимые для выражения сложной гаммы чувств. Его мужские портреты часто выглядят более грубым и агрессивным, а женщина, в его исполнении, предстает перед нами в ином свете, с меньшим количеством дефектов и недостатков, полные, чувственные губы, симметричные лица и руки и длинные стройные ноги. Однако при более пристальном рассмотрении этих портретов, как мужских, так и женских, особенное внимание привлекают глаза, и мы видим, что под поверхностью скрывается более сложная реальность.
[348x100]
Мурлычет ручей,
«Я ничей, я ничей».
Лепечет листва,
«Я твоя, я твоя».
Дождик шуршит,
«Не спеши, не спеши».
Проворчал дальний гром,
«Я с грозой обручён, обручён».
[показать]
И поют соловьи,
«Вы, тёх, чьи, вы тёх чьи?»
И бормочут шмели,
«Мы свои, мы свои».
Шепчет ветер траве
«Льни ко мне,
Льни ко мне».
Но молчала роса,
Отразив небеса.
И ступала нога,
Ликовала душа.
© Copyright: Пшеничникова Ядвига, 2009
[348x100]
За этот бред,
За этот ад.
На склоне лет
Даруй мне сад. *Марина Цветаева.
МОЙ САД, КАК СМЫСЛ,
МОЙ САД, КАК ТЕКСТ.
МОЙ САД БЕЗУМИЮ ПРОТЕСТ.
[показать]
Мой сад – как быль,
Мой сад – как новь,
Мой сад – поэзия миров.
Мой сад – свобода без оков.
Мой сад – награда и успех,
Мой сад - спасение от бед,
Воспоминанье об Эдеме.
Любовь и свет.
Любовь и свет..
© Copyright: Пшеничникова Ядвига, 2009
[348x100]