Она пишет картины в стиле "современное наивное искусство"
© Copyright: Кайлиана Фей-Бранч, 2014
[274x72]Художница
Angela Betta Casale
Angela Betta Casale родилась в1954 - Torino, Italy.
Я люблю тебя, мой Ангел!
Между нами злая вечность,
Ты на небе, я скитаюсь,
Измеряя бесконечность.
Я ищу тебя повсюду,
По мирам холодным, дальним,
А пока с тобой я буду
Отражением зеркальным.
В этой жизни, словно призрак
Тенью легкой, невесомой,
Промелькну в твоем сознании
Я мелодией знакомой.
[показать]
Ты меня коснешься нежно-
Белых клавиш, черных клавиш,
Ясных дней и грустных мыслей,
Ты услышишь и сыграешь.
Шум дождя, что ты так любишь,
Капель звон в оконном свете,
Ты услышишь, как настырно,
В окна бьется пьяный ветер.
Клавиш гладкая прохлада-
Ключ к моей великой тайне,
Буду я незримо рядом,
Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, МОЙ АНГЕЛ!!!
[показать]
© Copyright: Алиса Осенина, 2006
[266x65]Тяжело поверить, что этот элегантный и красивый дизайн интерьера создан на всего 31 кв. м. Это квартира дизайнера Марии Дадиани, и ее оформлением она занималась самостоятельно.
Классическая угловая квартира в панельной пятиэтажке находится в историческом районе Москвы, невдалеке Патриарших прудов. Благодаря расположению дизайнеру хотелось создать что-то интересное. Причем бюджет на выполнение ремонтных работ и создание красивого дизайна был выделен достаточно скромный. Но его хватило на изоляцию и утепление спальни (9 кв.м). Мебель приобретена в ИКЕА.
Для увеличения площади было принято решение соединить кухню с гостиной, путем демонтажа стены. Таким образом, получили площадь в 16 кв.м. Для экономии место пришлось отказаться от некоторых вещей. К примеру, обеденный стол отсутствует в квартире.
Стенное пространство оформлено дизайнерскими обоями. За основу взят белый цвет. Это абсолютно правильное решение в маленькой квартире. Белый свет на стенах, потолке и полу отлично расширяет границы горизонта. Дополняет его элементы из черного цвета и золотого. Такое сочетание выглядит шикарно.
Пол в рабочей зоне на кухне выложен кафелем, в остальных комнатах положен выбеленный паркет. Кухня небольшая, но ее пространство грамотно организовано. Ее рабочий угол расположен максимально удобно, все, что нужно для хозяйки размещается в районе столешницы – плита, мойка.
Удобный рабочий треугольник расположен по всем правилам обустройства кухни. Функциональные зоны располагаются рядом друг с другом, что упрощает процесс приготовления пищи. Встроенная бытовая техника работает на сохранение максимального пространства. На фоне белого фасада мебели прекрасно выглядит черная фурнитура и столешница такого же контрастного цвета.
Столешница так же выполняет функцию обеденного стола для хозяйки. Если приходят гости, то угощения можно разместить на небольшом столике, стилизованном под ретро, который размещается возле уютного дивана. Основное украшение кухни – интересный принт на стене в виде ножа и вилки, такой декор задает особое настроение.
В комнате нашлось место для рабочего уголка и зоны для отдыха. Модульная система вмещает кучу мелочей.
Дизайн интерьера спальни, не смотря на небольшие параметры, получился комфортным и располагающим к полноценному отдыху. Основной плюс – эта комната заполнена светом, благодаря двум окнам. Дополнительный уют задает красивый текстиль – шторы и покрывало. Большой шкаф занимает пространство возле стены, это зона хранения одежды хозяйки.
В ванной комнате поддерживается общий стиль. Пространство визуально расширено за счет использования светлого кафеля и зеркала. Все дополнительные элементы выкрашены в золотистый цвет. Ванну заменила душевая кабина, что позволило установить стиральную машину.
Интересное решение – прихожая. Здесь за основу взят черный цвет, а белый играет на контрасте. Два зеркала – на стене и двери зрительно раздвигаю стены.
художники Эрика Хоппер
Художник Художник Erica Hopper (Эрика Хоппер) родилась в Канзас-Сити, штат Миссури. Изучала графический и промышленный дизайн в Сан-Диего в Государственном университете, далее продолжила свое художественное образование в Университете Южной Америки в Пуэбла, Мексика. В 70-х и 80-х годах она была успешным иллюстратором, ее иллюстрациии были опубликованны в национальных периодических изданиях. Сегодня Хоппер в основном пишет картины маслом и занимается текстильным дизайном. Тонкие образы созданные ею на своих полотнах скорее как образы-настроения... Хоппер говорит, что ее картины это скорее "метафорическая интерпретация реальности и снов, в которых зритель может "дорисовать" для себя полную сцену, исходя из своего внутреннего ощущения". Работы Erica Hopper находятся в частных и корпоративных коллекциях в США, и публикуются в издании Blazing.
[показать]
[показать]
Французская художница Патрисия Перрир-Ради (Patricia Perrier-Radix) родилась в маленькой деревне в горах Лиона, близ одноименного города. Ее работы отличаются совершенством, легкостью и непринужденностью. Она пишет всегда, даже на отдыхе, когда под рукой есть листы бумаги, давая волю растущей, с каждым днем, страсти.
В поисках собственного стиля, она беспрестанно обогащает, и без того обширные знания, изучением свойств различных материалов и находит в себе силы дя работы акриловой и масляной краской на холсте ...
"У каждого свои способы, инструменты, свой "строительный раствор", у меня моя краска и мои кисти, я получаю удовольствие, сначала их смешивая, а затем начиная битву с самим собой".
Определенно, она вкладывает в свой труд всю свою эмоциональность, свою силу, для того, чтобы поднять на поверхность "другую себя", ту творческую натуру, что скрывается внутри. Благодаря врожденной наблюдательности, способности подмечать малейшие детали и вниманию, которое она обращает на каждого человека, Патрисия Перрир-Ради улавливает сразу саму сущность своих персонажей, мимолетные жесты или их отношения. Рука и разум объединяются в стремлении воплотить увиденное на холсте.
Сущность человека. Patricia Perrier-Radix
[показать]
© Copyright: Юлия Калякина, 2014
Как не удивительно, но любовь к живописи у художницы началась с написания пейзажей.
Были и портреты друзей, и родственников.
Давным-давно папа юной художницы заметил любовь дочери к живописи и показал её работы профессиональным художникам. Затем, была учеба в школе изящных искусств в Валенсии. Потом было счастливое замужество, переезд вместе с мужем (и он художник) в Барселону, и успешная карьера.
Сегодня работы художника Nydia Lozano знают во всем мире.
"Женщину создать не так-то просто" -
Ангелу сказал усталый Бог,-
Столько непредвиденных вопросов,
Я уже, признаться, изнемог.
В ней должно быть множество деталей,
Что смогли б друг друга заменять.
Чтобы ела всё, что не подали,
Чтоб могла болезни исцелять.
От простых царапин и ушибов
До разбитых вдребезги сердец.
Но для привлекательного вида
Пару рук всего одну иметь".
"Только пару? Это невозможно",-
Ангел пораженный замолчал.
Бог ответил:" Хоть и было сложно,
Но сегодня Я шедевр создал.
Если заболеет , нет проблемы-
Сразу исцеляется сама.
И работать может без подмены,
День и ночь. Как мать и как жена».
Ангел подошел и осторожно
Прикоснулся к женщине крылом.
"Как она нежна! Но разве можно
Ей давать нагрузки на излом?"
[показать]
"Да, она нежна, но эта нежность
С силой сочетается большой.
Сотворю в ней верность и надежность
Дам алмаз, что назову Душой.
И она, имея это, сможет
Всё преодолеть и превозмочь.
Ко всему она и… думать может,
Убеждать и спорящим помочь".
Ангел наклонился еще ниже
И коснулся крыльями щеки.
Две росинки на лице увидел,
А от них стекали ручейки.
"Это не росинки, это слёзы,
Чтобы легче было пережить
Жизненные радости и грозы.
И чтоб душу в чистоте хранить".
"Господи, воистину, Ты гений!
Ощущаю в сердце благодать-
Самым совершенным из творений
Хочется мне Женщину назвать".
[показать]
В женщине такая бездна силы,
Что мужчину может изумить.
Столько нежности и ласки милой
Помогающей любить и жить.
Чувства материнские в ней святы,
Бездна утешенья и добра.
У неё один лишь недостаток-
Неумение беречь себя.
[показать]
инет
[276x75]
[260x70]
[700x60]
Миры, рожденные по воле художника Christian Schloe, - это удивительная параллельная реальность, заглянуть в которую будет любопытно каждому, кто неравнодушен к современному изобразительному искусству. Миры, где невозможное – возможно, в них действует единственный закон – безграничная фантазия автора.Сюрреалистические работы Christian Schloe стилизованы под старинные картины, хотя на самом деле это произведения современного цифрового искусства. Художник использует мягкую цветовую палитру, создавая атмосферу спокойствия и умиротворения. Мирная беседа двух подруг на облаках, полеты на шаре из бабочек, беседы с птицами на проводах – все образы на картинах Christian Schloe наполнены гармонией.
[276x75]
[700x51]
Работы Татьяны необычны. Поражает, как с помощью нескольких линий ей удается передавать выразительность образа. Татьяна показывает человеческие эмоции, используя при этом минимальное количество линий. Работает она в технике линейного рисунка, традиция которого восходит к восточной каллиграфии. Линией, как исключительным свойством выражения, пользовались такие мастера ХХ века, как Матисс, Модильяни, Пикассо, Надя Рушева.
[показать]
© Copyright: Наталья Багрова, 2010
[218x61]
Английская художница Энн Foldsone, ( Anne Mee ) (1775-1851) Английская художница Энн Foldsone была дочерью Джона Foldsone, лондонского художника-портретиста. Начала обучаться живописи у отца. В двенадцать лет была ученицей художника-портретиста Джорджа Ромни. После замужества, Энн стала миссис Mee и ей было поручено писать миниатюры королевы и ее дочери. В 1814г. завершила рисовать серию крупных миниатюрных портретов модных дам, представленных как " Галерея Красавиц двора...". Умерла в 1851 году.
[348x100]Для создания красивого и стильного дизайна интерьера спальни не требуется больших затрат. Все зависит от стилевого решения и запросов владельцев квартиры. К примеру, эта уютная спальня, в деревенском стиле, абсолютно бюджетный вариант. Дизайнеры из студии интерьеров «Артскор» для оформления этой комнаты использовали стандартную мебель, простые элементы декора.
Особую домашнюю атмосферу удалось создать при помощи обилия текстиля. Благодаря авторским работам – вышивками и вязаным элементам, комната приобрела законченный совершенный вид. Текстиль стал изюминкой данного интерьера.
Сочетание белого и синего цветов очень гармонично. Это два природных цвета: синий – морской холодный, и белый – чистый нейтральный, сочетаемы между собой. Они дополняют друг друга. Синий цвет вносит каплю свежести, а белый – нейтрализует холодность синего оттенка. Кружевное покрывало органично вписалось в общий деревенский стиль, так же как и салфетки с вышивками.
Стулья достались хозяевам в наследство от родственников. Стулья были изготовлены в советское время и отличаются высоким качеством. Поэтому было принято решение оставить их в доме, перетянув и перекрасив.
Бежевый является основным фоном. Это нейтральный оттенок, на фоне которого хорошо просматриваются основные и мелкие элементы интерьера, детали мебели и декора. Зеркало в красивой раме, подсвечники все выдержаны в одном стиле.
Прикроватное изголовье оформлено просто, но при этом оригинально. Тканевый занавес подвешен при помощи карниза на стену. Данное решение позволяет быстро и дешево менять обстановку – достаточно поменять ткань, чтобы дизайн интерьера заиграл по-другому.
В центре потолка находится незатейливый светильник Икея, который украсили при помощи тесьмы. Благодаря длинному проводу люстру и вбитым, в потолочное пространство, крюкам можно перевешивать в нужное место.
Так как стиль дизайна интерьера спальни выбран деревенский, то, в основном, используется деревянная мебель. Железная этажерка – прочная простая конструкция, для размещения разных мелочей, заполнила угол.
Основным украшением спальни стала антикварная швейная машинка.
[275x77]
.
[579x55]
[275x77]
[692x54]
Родился в 1951 г. В Москве.1974г. Начал активно участвовать в выставках.
1976г. Окончил Московский государственный художественный Институт им. В.И. Сурикова. Учился у Е.А.Кибрика.1977г. Начал работать в принт-студии Дома творчества «Сенеж»1979г. Вступил в Союз художников СССР1979-1982г. Стипендиат Союза художников за лучшую работу года.1990г. Работал и преподавал в принт-студии художественного факультета университета Радгерс,США.1992-1994г. Читал лекции и проводил практические семинары в Академии Искусств в Палермо,Италия.Выставки1979- «Комаро,Хомко,Кплер» г. Москва ул. Жолтовского1987-«Юнгерталант» Киль,ФРГ,Брунсвикер Пафилл1989-«Йонгталентунт де УССР» Антверпен,Бельгия1990-«Фрамменти ди арте контемпоронеа» Рим,Италия1990-1991-«Оупен дор» Лондон, Англия,Вудланз1992- «Мастер Принтс» Принстон,Нью-Джерси,США,Гэллери эт Бристол-Майерс Скуибб1993-«Терновый куст» Москва,Кузнецкий мост1994-«Москва-гринвич» Русско-британская выставка МоскваС 1979г.-постоянный участник Биеннале, Триентле, Квадриенале графики в России, Германии, Польше, Югославии, Франции, Венгрии, Японии.
.
[показать]
[показать]
[показать]
© Copyright: Галина Соловьева, 2013
[275x77]Валентин Коротков относится к числу художников с оптимистическим восприятием жизни и ощущением радости бытия. Это отражается во всех работах талантливого художника. У зрителей свое мировосприятие, но тем не менее, каждый найдет в холстах художника слово, знак, предназначенный только ему. Творческий путь художника – бесконечная череда отражений - его мыслей и чувств, ощущений от разных стран, где приходилось писать свои полотна.
У художника Валентина Короткова высочайшая требовательность к своим работам, ответственность перед зрителем за свой профессионализм. Вероятно, именно этим объясняется его популярность и востребованность среди коллекционеров и любителей реалистической школы живописи.
[показать]
[показать]
© Copyright: Юлия Габдракитова, 2011
[275x77]
Родилась в 1961 году в г. Тайшет Иркутской области
Обучалась в Крымском художественном училище им. Н.С. Самокиша на живописно-педагогический факультет.
1981-1986 г.г. – учёба в Харьковском художественно-промышленном институте на специализации монументально-декоративная живопись.
1986-2002 г.г. – работа художником-монументалистом в Симферопольском художественном фонде - мозаика, витраж, роспись, сграффито.
С 1995 г. – член Национального Союза художников Украины, как художник-монументалист. Член Лиги акварелистов Крыма.
С 2001 г. - преподаватель в Крымском филиале Национальной Академии изобразительных искусств и архитектуры (НАОМА).
[показать]
[326x99]
Марек Ланговски (Marek Langowski) — талантливый польский художник, наш современник. Марек рисует потрясающие пейзажи в стиле импрессионизм. Также он профессионально занимается фотографией. Живет и работает в небольшом шахтерском городе Belchatow, недалеко от города Лодзь, Польша.
[показать]
[показать]
[показать]
[275x77]