«Я приду с дождем и уйду снова с рассветом,
Ты услышишь мой голос в западном ветре осенью.
Каждая капля будет моей слезой и моим приветом,
От меня тебе каждый листок, деревом брошенный.
Я приду с дождем и уйду вновь с рассветом,
Mein kleiner Engel, не нужно печалиться очень».
Просто кажется- все еще рядом со мной ты где-то.
Ich warte immer auf dich, mein geliebter Deutsche.
Ты приходишь с дождем и уходишь опять с рассветом-
Теперь мне нравится вечер из-за встречи с тобой,
Теперь я люблю осень, а не теплое милое лето.
И с другим я чувством смотрю за далекой Луной.
Und du kommst mit dem Regen und wieder weg mit dem Tag.
«Я здесь, снова здесь, я живу от ночи до ночи,
Я приду к тебе снова и мне все равно как».
Ich warte immer auf dich, mein geliebter Deutsche.
© Copyright: Наина Кирше, 2015
[показать]
Rahaf Albab Dk - дизайнер, художник и иллюстратор, живёт и работает в Дамаске, Сирия..
[674x898]
[показать]
Пьер Тоффолетти (Pier Toffoletti) родился в 1957 году в провинции Удине, Италия. Его страсть к рисованию проявилась очень рано, и его семья быстро поняла, что он унаследовал художественный талант своего деда. В 1976 году он получает диплом "маэстро по искусству рекламной графики и фотографии". В 1979 году Тоффолетти открывает рекламную студию. Сотрудничает с национальными и местными телевизионными каналами, реализуя различные короткометражные и мультипликационные фильмы. До 1995 года Тоффолетти пишет в оставшееся от работы время, сочетая эту страсть со спелеологией. Между 1992 и 1995 годами, он совершает серию путешествий в Центральную и Южную Америку для открытия новых пещер и поиска археологических памятников, которые привели его к полному и окончательному переходу к живописи. В 2003 году он принимает участие в Аrt Philadelphia, в Международной Аrt Ехро в Нью Йорке, на выставке "Чудо искусства" во Флоренции, организованной Аsahi Art Соттиnication в Токио, в персональных выставках при Телемаркете в Болонье и в Монтекатини Терме. В 2004 году состоялась его первая персональная экспозиция скульптур в центральном здании Союза Швейцарских Банков в Женеве, он участвует в Аrt Innsbruск и в других персональных выставках на вилле Моцарта в Милане, в Аrt Сеnter Майами во Флориде, в Мuseum des Notscher Kreises в Notsch в Австрии, в Музее современного Искусства в Ареццо. Тоффолетти выставляется также за рубежом в Японии, в Соединенных Штатах, во Франции.
[показать]
Hermann Hesse.(1877-1962).Meermittag
Как сладко, завершив свой путь,
Когда тебя измучил зной,
В рыбацкой лодке отдохнуть,
Пропахшей солью и смолой.
Короткой трубкой облака
Густого дыма вверх пускать,
Следить, качаясь на плаву,
За их побегом в синеву,
Туда, где солнцем осиян,
Ползёт туч белых караван,
Свистком, чуть слышным, пароход
О приближенье знать даёт.
В мечтательный окутан штиль,
Прилив тихонько плещет в киль.
Провисший парус ветром пуст,
Канаты шлейфом там и тут.
Всё, что тебя куда-то гонит,
Всё то, что в радости и горе
Тебе однажды сердце тронет,
Объял покой и дремлет в море.
Душа, что исстрадалась тоже,
Стихает, вновь укрощена;
В покое солнце, ветер и волна
В ладонях Божьих.
[700x560]
Перевод с немецкого 06.08.15
.
[показать]
Прашанта Наяк (Prashanta Nayak) - современный индийский художник. Прашанта Наяк (Prashanta Nayak) - современный индийский художник. Родился в 1980 году в Агре, Индия. В 2003 году окончил Государственный колледж искусств и ремесел при университете Калькутты со степенью бакалавра в области изобразительного искусства. Пишет акриловой краской. Не один раз принимал участие в групповых выставках в Нью-Дели, Калькутте и некоторых других городах Индии. Несколько раз удостаивался наград и занимал призовые места на различных конкурсах. В настоящее время живёт и работает в Нью-Дели.
[709x801]
[показать]Немецкая художница Maria Adelheid Dietrich (1827-1891) Художница Адельхайд Дитрих (1827-1891) родилась в Виттенберг (Германия), стала известна, благодаря ее сложным, очень красочным и реалистичным картинам - цветочным натюрмортам, которых насчитывается около пятидесяти. Ее учителем был отец, художник Эдуард Дитрих (1803-1877). Адельхайд в своих картинах придерживалась стиля натюрмортов голландских художников семнадцатого века.
[276x75]Талантбек Чекиров родился 15 апреля 1971 года в небольшом городе в Киргизии. Талантбек получил образование в государственном художественном училище, где обучался с 1986 по 1990 годы, там он прошел полный курс обучения рисунку. В 1990 году Чекиров завершил свое образование с дипломом по специальности в области театральной живописи и конструктивного искусства. После того его путь привел его во всемирно известной Большой театр в Москве, где он взял на себя оформление сцены в художественных постановках в период между 1990 и 1992 годами. Затем художник отправился в тур по Европе. Во время своих путешествий с 1992 до 1994 годы, Чекиров изучал наиболее известные работы художников прошлого, которые были недоступны ему во время учебы в училище. В настоящее время он живет и работает в регионах в Бадене, Вестфалия, Германия.
[322x78]
Алан Фирнли (Alan Fearnley) — художник рисующий автомобили Алан Фирнли (Alan Fearnley) художник,специализирующийся на технике передвижения, точнее на автомобилях. На его полотнах можно увидеть роскошный старинные автомобили,а также первые паровозы и пришедшие им на смену могучие локомотивы. Автомобиль у Алана Фирнли иногда главный герой, иногда персонаж второго плана. Но всегда предмет одушевленный, полноправный спутник человека, с которым у него установились доверительные отношения и эмоциональная связь, как с живым существом. Работы настолько восхитительные, что ими можно любоваться очень долго, а иметь постер с его работами является вовсе не зазорным, а статусным делом. Просто взгляните в красоту красок, объёмности, эмоций и ценители искусство с достоинством заметят, высший профессионализм этого художника. Ведь он не только рисует машины, но и ещё обязательно добавляет и разных людей, со своей жизнью, настроением и колоритом истории.
[показать]
© Copyright: Стас Петров 2, 2015
[331x80]Фотограф Стив Уолл (Steve Wall) фотографирует капельки воды на растениях с отражением окружающего мира. Уникальность снимков Уолла заключена в использовании капель росы в качестве линз, способных отражать и увеличивать предметы находящиеся вокруг. Работы аризонского фотографа поражают своей тонкостью, изяществом и красотой. Он не использует фотомонтаж и фотоэффекты. Его снимки предельно чисты и не требуют особых усилий. Своеобразного шика фотоработам добавляет сферическая форма капель, ведь это создаёт у людей иллюзию присутствия внутри отдельного маленького мира.
[показать]
Мансардные жилые помещения уже давно не редкость. Современные строительные материалы позволяют создавать под крышей уютные комнаты, ничем не отличающиеся от комнат на нижних этажах.
Просторная гостиная комната на мансардном этаже наполнена светом. Вместо стен у нее окна, и даже вместо потолка – крыша с окном. Из окон открывается красивый вид на сад. Дизайн интерьера мансарды максимально подходит к окружающему ландшафту, так как для обустройства комнаты используется большое количество натуральных материалов. Обилие текстиля, небольшой камин-печка, циновки на полу, плетеные корзины создают домашний уют и окутывают теплом.
Для оформления напольного и стенного пространства используются светлые тона. Картины в темных рамах и камин, выполненный в темном цвете, удачно контрастирует со светлой цветовой гаммой. Яркие декоративные подушки и живые цветы в дизайне интерьера этой просторной, залитой светом комнаты, вносят ноту свежести и бодрости.
Столовая в мансардном помещении оборудована в венецианском стиле. Это плавные линии, обилие светлых оттенков, роскоши, блеска и гармоничное сочетание современности и старины. Круглый стол с красивыми стульями разместились у окна в крыше. Мягкие, уютные диваны располагают к отдыху. В этой комнате под крышей приятно расположиться душевной компанией.
На мансарда часто оборудуют комнаты отдыха, кабинеты, библиотеки – здесь меньше шума и посторонних глаз. Рациональное использование пространства корректируется грамотной расстановкой мебели.
Спальни и детские комнаты под сводом крыши – это дополнительная дизайнерская фантазия. Мансарда – это не значит, что чего-то не будет хватать в помещении. Наоборот, как правило, из ее окон открывается красивый вид, а отдаленность от других помещений дает возможность спокойно насладиться отдыхом.
Так же под скатом крыши могут расположиться ванная кухня, комната и санузел. Дизайн интерьера этих помещений может быль любой, самое главное профессионально подключить сантехнику и бытовую технику.
[показать]
Мелисса Мэалер Йейтс (Melissa Mailer Yates), современная британская художница родилась 14 октября 1958 года, в графстве Уорикшир, Англия, известна, прежде всего, как портретист, хотя в ее коллекции много картин и на другие темы. Некоторые из ее последних работ - это увлекательное сочетание элементов абстракции и реализма в картинах, сюжеты которых вращаются, в основном, вокруг женщины. Эта коллекция стала основой большого международного тура, который вызвал огромный интерес у коллег, критиков и, конечно же, коллекционеров, благодаря уникальному подходу художницы к своей работе. Ее превосходная "конная" серия картин стала одной из первых, принесших художнице ряд престижных наград и подчеркнула необычное разнообразие ее художественных навыков. За ней последовали другие, не менее уникальные работы, по достоинству оцененные зрителем. Наряду с постоянными экспозициями в галереях Соединенного Королевства, ее работы можно найти и во многих коллекциях, как государственных, так и частых, других стран, включая Соединенные Штаты Америки, Канаду, Ближний Восток, Африку, Германию, Люксембург, Норвегию и Австралию. "Я обожаю художественные нововведения Леонардо и его нетривиальное виденье многих аспектов жизни, который заполняли его повседневную жизнь. Я стремлюсь думать таким же образом, что и он. Я в восторге от таких художников, как Пикассо и Брака, тех, кто раздвинул границы живописи в то время, когда Моне еще только изучал свет."
[700x650]
[показать]
Французский художник Gabriel Ferrier (1847-1914) Изучал живопись в парижской школе изящных искусств. Его учителями были Pills, Lecoq, de Boisbaudran и Hebert. В 1872 году выиграл в Риме Гран-при, что позволило ему учиться в Италии за счет государства. Изучая искусство, копировал полотна известных художников, среди прочих - "Мону Лизу". Был прекрасным портретистом и декоратором общественных зданий. За время своей карьеры художник накопил многочисленные призы и награды, в том числе - Legion d'Honneur в 1906. Его фрески украшают музей д'Орсе (Париж), французское Посольство в Берлине, парижский Hotel de Ville, Сорбонну, Opera-Comeque, театры в Ниме и Монте-Карло.
[показать]
1.
[700x438]
...Многолика Весна... Многогранна...
В мир приходит лихой фантазёркой...
Переменчиво-влюбчивой девой...
Иль чудачкой наивно-простой...
То пытается быть грубоватой,
Невоспитанно-дерзкой девчонкой...
То напыщенно-царственной дамой...
То богиней небесно-земной...
...Несмотря на капризы погоды,
Беспритворно сердечко Веснянки...
И живёт предвкушением сказки...
Вдохновенной! Красивой! Живой!!!
[700x657]
Манит в плен расцветающих яблонь...
На искрящие солнцем полянки...
Веет счастием неуловимым...
Прорастает таимной мечтой...
...В золотом обрамлении солнца
Выступает она королевой...
Искромётную радость вливая
В опечаленно-злые сердца...
Добрых чувств ручейком сладкогласым
В них любви оживляет напевы...
Незабудками путь усыпая
К тем, кто рано ушёл в небеса...
[700x593]
...Слёз своих не стыдясь, не стесняясь,
Души поит водой родниковой...
Расчищая нам в счастие тропки,
Просветленье дарует душе...
Болью чуть искажённые лица
Озаряет надеждою новой...
Петь и не разучиться смеяться
Шанс даёт на страдальной меже...
...Воздух пахнет мучительно сладко...
Растекаясь на тёплых просторах,
Разливает целебные волны
Светлых грёз чародейки Весны...
Чтобы думать, дышать было проще...
Чувства ткать из эмоций влюблённых...
Боль – как цену за счастье земное –
Обращать в безмятежные сны...
[700x683]
© Copyright: Елена Буторина-Палагута, 2016
[показать]
[246x423]
Stanley Maxwell Brice известный современный, американский художник. Натюрморты, которые пишет Stanley Maxwell Brice – плод его воображения. Он никогда не использует реквизит. Но картины его настолько фотографически реалистичны, что видна каждая мелкая деталь; прожилки на лепестках роз, капли влаги на листьях и т.д. Stanley Maxwell Brice в своих натюрмортах изображает обязательно блестящий, металлический предмет, в котором, как в зеркале отображается интерьер комнаты. Что придает особую привлекательность и оригинальность его работам. Изящные цветы, рифленные . обтекаемые вазы, яркая, многоцветная палитра, делает картины Stanley Maxwell Brice поразительными по красоте.
[666x893]
3.
[677x818]
Кемаль Камиль Ака (Kemal Kamil Akca) - талантливый турецкий фото художник. Центральное место в большинстве фото картин Кемаля отведено женщине. Каждую из своих фотографий, с помощью различных манипуляций и тщательно продуманной композиции, фото художник превращает в настоящее произведение искусства. Иногда, зритель даже не в состоянии понять с первого взгляда, картина перед ним или фотография. В настоящее время фото художник живёт и работает в Стамбуле, Турция. Фото художник из Турции
[показать]
Организовать хранение вещей в помещении – задача не из легких. Особенно, если этот вопрос касается спальни. В спальной комнате следует избегать массивных элементов мебели, которые зрительно скрадывают пространство и делают обстановку менее уютной.
[показать]Kate Powell
[показать]
[показать]© Copyright: Дмитрий Ахременко, 2010
[показать]