Солдатенко Андрей Петрович, 1975 года рождения. В 1989 окончил Саратовскую детскую художественную школу. Учился у Якушиной Л.И. и Бабушкиной Л.П. С 1991 по 1995 год учился В Саратовском художественном училище имени А.П. Боголюбова (дизайнерское отделение) у Марины Глебовны Гамаюновой. Со студенческих лет начал участвовать на различных выставках: групповых: 1993 (в салоне «Вдохновение», Саратов), 1996 («Светень» в выставочном зале Саратовского отделения Союза художников); областных: 1997 и 2007 (Саратов); региональных: «Большая Волга» 2008 (Чебоксары) и межрегиональная «Молодость страны» 2008 (Саратов), награждён дипломом Поволжского отделения Российской Академии художеств; республиканских: 2007 Всероссийская молодёжная выставка (Москва), 2008 Всероссийская выставка, посвящённая дню Победы (Волгоград); 2009 г. Всероссийская выставка «Россия – XI». ЦДХ, Москва. 2009 г. Всероссийская выставка «Россия – XI». ЦДХ, Москва 2009 г. Выставка «Большая Волга в Москве». ЦДХ, 2009 г, международных 2002: (выставка в рамках Фестиваля славянской культуры в Париже), Выставка в галерее InDIVA, Варна, Болгария, 2009 г. пленэр в Болгарии, 2009-2010 г.. Болгаро-русская выставка живописи «Призма». Варна, Русе, Пазарджик, София, Бургас, Болгария. Андрей Солдатенко провёл и ряд персональных выставок в Саратове: в 1993 (графика) и 1994 (живопись) в залах Саратовского художественного училища имени А.П. Боголюбова, в 2003 в Доме-музее Павла Варфоломеевича Кузнецова, 2011 большая персональная выставка в Доме работников искусств, Саратов. Член Союза художников России. С 2010 года. Работы А.П. Солдатенко хранятся в частных собраниях в России, Франции, Германии, Америки, Болгарии, странах СНГ.
[показать]

Я не блондинка,не брюнетка,
Я не безе,не шоколад,
Я просто дерзкая кокетка
В крови которой сладкий яд.
Я не похожа на багиру,
Но на котенка не сгожусь,
В моей душе полно обиды,
В моих глазах застыла грусть.
Мне слишком много обещали,
Меня по многому вели,
Меня за все грехи прощали,
Взамен лишь требуя любви.
Но эта дымка некий образ,
Когда нибудь должна была
Растаять,сгинуть,расствориться,
Иль как свеча сгореть до тла...
Я не блондинка,не брюнетка,
Я не безе,не шоколад,
Я просто дерзкая кокетка
В крови которой сладкий яд...
© Copyright: Краснова Настя, 2007
[показать]

[показать]
Кто сказал, что работа – это скучно и неинтересно? В эту студию хочется приходить каждое утро, ведь здесь приятно работать, отдыхать и черпать новые идеи для творчества. А все благодаря интересному дизайну интерьера.
В рабочей студии дизайнер Emily Henderson много места, воздуха и света, которые проходят через большие окна. Воздушное настроение задают легкие занавески на окнах, яркие картины на стенах и оригинальная мебель в просторных помещениях.
На открытых полках высоких шкафов хранится множество вещей, необходимых для работы, а так же функциональных и декоративные элементы Для удобства ножки шкафов имею колесики, поэтому, в случае необходимости, мебель легко можно передвинуть.
Красивая посуда, картины, маски, декоративные подушки, чемоданчики, подсвечники, лампы, вазы и даже мебель, а так же другие предметы всевозможных форм, изготовленные из самых разных материалов, хранятся на полках в студии. Именно эти вещи и стали главным акцентным пятном в дизайне интерьера. Лампы, в разноцветных металлических абажурах, обеспечивают качественное освещение всем этим элементам.
В студии царит обилие текстиля, ярких красок и натуральных материалов. Плетеный пуф из ротанга сочетается с таким же горшком для цветов. Золотой цвет, который присутствует в оформлении настольных ламп и повторяется во множестве канцелярских и других принадлежностей, задает ноту роскоши. Живые цветы подчеркивают изысканный дизайн интерьера.
В студии много красиво и функционально оформленных рабочих мест. Просторные столы идеально подходят для творческого процесса, а за небольшими столиками комфортно проводить переговоры. Мебель белого цвета, с яркой обивкой, прекрасно вписывается в общий стиль. Кофейный столик дополнен минибаром, что удобно и практично.
Каплю непринужденности в обстановку добавляет доска для записей. А так же элементы разноцветных обоев, которые заменили стандартное украшение стен.
Весь дизайн интерьера студии строится из маленьких деталей. Яркая цветовая палитра, гармоничное сочетание красок, свежий взгляд на новые вещи делают обстановку неповторимой.

Karen Dupre (Карен Дюпре) — американская художница Karen Dupre — современная американская художница,в настоящее время живет в Нью-Мексико. Рисовать Карен начала в детстве, изначально это были зарисовки ее любимх животных — лошадей. Потом молодая художница начала пробовать свои силы в рисовании людей и пейзажей. Карен много эксперементировала со стилями в живописи, рисовала пастелью, акварелью,акриловыми красками. Со временем у художницы выработался свой собственный стиль. Работы Karen Dupre наполнены легкостью и динамикой, в картинах чувствуется влияние творчества художников импрессионистов таких как Клод Моне, Густав Климт. Картины Karen Dupre в основном это дамочки прошлого столетия в модных шляпках, они изящны и грациозны,хотя картины больше напоминают изящные наброски или иллюстрации к модным журналам.
[показать]

Ирина Сушельницкая – талантливая художница, дизайнер интерьера из Одессы. Её творчество пронизано доброй энергией, позитивом, фантазией, что, несомненно, интересно и привлекательно. Художник она разноплановый, работает как в традиционной , так и цифровой живописи, ей в одинаковой степени подвластны декоративная роспись, скульптура малых форм, настенная роспись, выжигание, фотография, векторная и растровая графика. Ирина Сушельницкая также работает с программами Adobe Photoshop, CorelDRAW, Adobe Illustrator. Образы возникшие в сознании художницы, благодаря её мастерству и таланту приобретают форму и являются людям в картинах, украшая их жизнь, подтверждая, что мир необыкновенно интересен и прекрасен.

Акварель любви.Сербский художник Endre Penov Художник Endre Penovac живет в "пряничном" домике в местечке Bačka Topola со своей женой и тремя детьми. Когда у него возникают трудности в работе над темой в студии, он выходит на улицу, чтобы встретиться с этим в условиях пленера. Он видит, он переживает, он испытывает его, и он придает новое значение его. Если он имеет форму, он наделяет её духом. Если он хочет передать свои чувства на холст, он придаёт им форму. Художник пытартся сказать: вот цельностиь и гармония-это весь мой мир. Это же так просто. Для него.
[показать]

Наверное, каждый хоть раз задумывался про установку камин. Где, как ни возле камина провести романтический вечер, или вечер с книжкой в руках. Для дома, или коттеджа не стоит особого труда разместить классический камин, но вот для квартиры это практически не возможно.
Чтобы установить стандартный камин в квартире вам потребуется получить разрешение от пожарной службы, а также пройти еще много инстанций, камин для квартиры будет не дешевым удовольствием, так как придется, в довесок ко всему, выводить дымоход. Но для тех жильцов многоквартирных домов, которые страстно желают обзавестись камином, есть альтернатива.
Биокамин в квартире — это камин, который состоит из металлического каркаса и горелки. Внутрь которой заливают этиленовый спирт. Такой камин является полностью безопасным для эксплуатации в квартирах, так как огонь защищен стеклянными вставками.
В отличие от классического камина, или электрокамина, он не требует особой планировки комнаты, так как вне зависимости от размера для него не нужно устанавливать дымоход, или подключать к электричеству. Также он считается экологически чистым, так как, для пламени используется биоэтанол. Биокамин существует в разных видах, он может быть как большим встроенным в стену, так и небольших размеров. В правилах безопасности запрещено использовать другие горючие смеси, они могут образовывать копать, что опасно для здоровья.
Электрокамин, его также можно располагать в квартире, он может выполнять функцию обогревателя. Такой камин может быть создан из любого материала по желанию. В основном это кирпичная кладка, обогревательную систему устанавливают в портале камина, а чтобы придать ему более достоверный вид устанавливают вентилятор и материал в форме огня, когда вентилятор включается, материал создает иллюзию пламени.
ФОТОГРАФИИ РАЗЛИЧНЫХ КАМИНОВ В ИНТЕРЬЕРАХ КВАРТИР

ританский художник Ричард Макнейл (Richard Macneil) является самоучкой. Художником, который всегда работал в творческой индустрии. Он родился в Вустере, Великобритания в 1958 году. Ричард начал свою трудовую деятельность на Вустереской Королевской фарфоровой мануфактуре. Он и в дальнейшем всегда работал в области скульптуры, керамики и графики, как в Великобритании, так и за рубежом. Ричард провел много лет в США, где его компания «Bronn Fine Ar»t, создавала большие, эксклюзивные скульптуры в стиле американского западного искусства. Одним из его величайших достижений была выставка его художественных произведений в Овальном кабинете Белого дома. Возвратившись в Вустершир Ричард работал как фрилансер, на коротких контрактах и разовых заказах на протяжении многих лет. Но в 2009 вместе с женой Джуди и сыновьями Даниелом и Кайлом он создал Макнейл студиию, где они занимаются исключительно продвижением лицензированного искусством Ричарда Макнейла. Ричард много путешествует по Европе и продолжает развивать свое творчество под влиянием европейской архитектуры и традиции. Его видение цели живописи заключается в создании произведений, которые понятны и доступны для всех.
[показать]Художница Ashley Becca
Художница Ashley Becca из Соединенных Штатов Америки. Векторная графика.
[показать]
Прекрасные акварели японского известнейшего, популярного художника - Takashi Akasaka. Не зря его работы так популярны и известны во всем мире. Родился он в Японии, в городе Йокогама, 1953 году
[показать]
[323x95]Григорий Ксенев
Ксенев Григорий Михайлович родился в 1975 году в городе Трубчевске Брянской области. В 2004 году окончил Санкт-Петербургскую художественно-промышленную академию им.Штиглица.По образованию - график,по призванию - живописец и график.Работы художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
[302x83]Юрий Владимирович Константинов родился в 1962 году в п. Приозерном на Алтае. С 1982 по 1986 год проходил обучение в Новоалтайском государственном художественном училище (мастерская В. А. Раменского). С 1987 по 1993 год учился в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова (МГАХИ, факультет монументальной живописи, мастерская профессора Ю. К. Королева). С 1993 по 1994 год проходил творческую и педагогическую стажировку в МГАХИ им. В. И. Сурикова (мастерская станковой живописи профессора Н. П. Христолюбова). С 1997 года член Московского союза художников. Живет и работает в Москве.

Впервые Юрий Дубинин предстал перед зрителем как художник-график. Его работы рассказывали о покрытых снегом вершинах Кавказа и красоте Полесского края, о русских и украинских святынях, памятниках архитектуры. Его интерес к античности и легендам Полесья, населенных добрыми духами, нашел отражение в целой серии работ. Живописные работы художника лиш дополнили и расширили его творческий диапазон. Своими произведениями Ю.Дубинин уводит зрителя в мир звуков музыки и красок, гармонично переплетая их в единое целое. Одухотворенные образы его картин не оставляют зрителя равнодушными. Работы художника находятся во многих частных и галерейных коллекциях в Украине и за рубежом.
[показать]