Шопен, ты словно море выплаканных слез,
Круженье, виражи и игры над волной
Воздушных бабочек, стремительных стрекоз.
Мечтай, люби, чаруй, баюкай, успокой.
Мятежный страстный звук внезапно оборви
Поток страданий - твой немыслимый каприз,
Так бабочка легко исполнит перелет
С фиалки скромной на причудливый нарцисс,
Но пламенный восторг все ж полон горьких нот.
Вода озерная и бледный лунный свет
Твой благородный лик отправили в печаль,
Но на рассвете вновь ты призываешь даль,
И солнце разольется радостно в ответ.
Оно сквозь слезы улыбается как прежде,
Даруя светлый луч утраченной надежде!
Марсель Пруст
Музыка Шопена сразу получила всеобщее признание. Передовые композиторы-романтики, ведущие борьбу за новое искусство, почувствовали в нем единомышленника. Его творчество естественно и органически включалось в рамки передовых художественных исканий своего поколения.
Стоит зима, а с облачного неба на землю падают прекрасные цветы...
Что там, за тучами?
Не наступила ль снова весна, идущая на смену холодам?
Киёвара Фукаябу
Другой сказал: «Недостижима цель».
А женщина привычно и устало,
Не слушая, качала колыбель.
И стёртые верёвки так скрипели,
Так умолкали – каждый раз нежней! –
Как будто ангелы ей с неба пели
И о любви беседовали с ней».
Георгий Викторович Адамович – русский поэт, переводчик и литературный критик, один из руководителей «Цеха поэтов» — поэтического объединения русской литературы Серебряного века.
Начинавший своё творчество в рамках акмеизма (сборник «Облака»), Г.В. Адамович постепенно перешёл к жанру поэтических заметок. Его стиль называют интуитивным, импрессионистским – в стихотворениях присутствуют многочисленные упоминания света, смены дня и ночи («Заходит наше солнце», «Светало», «Окно, рассвет»).
Еще и жаворонков хор
Не реял в воздухе, луга не зеленели,
Как поступь девяти сестер
Послышалась нежней пастушеской свирели.
Но холодно у нас. И снег
Лежит. И корабли на реках стынут с грузом.
Под вербой талою ночлег
У бедного костра едва нашелся Музам.
Василий Розанов — русский религиозный философ, писатель-импрессионист. Он написал более 20 книг, множество философских статей и создал новую литературную форму.Я всю жизнь прожил с людьми мне глубоко ненужными. А интересовался – издали.
(за копией с письма Чехова)[1]
Прожил я на монастырских задворках. Смотрел, как звонят в колокола. Не то, чтобы интересовался, а все-таки звонят.
Ковырял в носу.
И смотрел вдаль.
Что вышло бы из дружбы с Чеховым? Он ясно (в письме) звал меня, подзывал. На письмо, очень милое, я не ответил. Даже свинство. Почему?
Рок.
Автопортрет. Микеланджело Буонарроти.
Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475 - 18 февраля 1564) - гениальный итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт, мыслитель. Один из величайших мастеров эпохи Ренессанса.
Отрадно спать, отрадней камнем быть,
О, в этот век, преступный и постыдный,
Не жить, не чувствовать – удел завидный.
Прошу, молчи, не смей меня будить.
(Перевод Ф.И. Тютчева)
«Как приобретается истинное знание? Напрасно думают, будто оно приобретается лишь умственным усвоением фактов, образов, правил и положений: так от одного многоядения человек не становится атлетом: пища может снабдить его жиром, но не сообщит ему ни мускульной, ни нервной силы. Человек станет, пожалуй, ходячим магазином сведений, но это ещё не сообщит ни мысли его — развития, ни характера — его личности. Одно лишь упражнение может превратить пищу в мускулы, и этим же только путём предметы изучения превращаются в действительное знание.
Мы приобретаем действительное познание предмета только тогда, когда проникаем в него анализом, разбирая его по частям и совокупляя их потом. То напряжение ума и памяти, которое мы принуждены делать для того, чтобы передать с точностью и ясностью что прочитано или слышано, — служит лучшим упражнением, приучающим ясно распознавать мысль и ясно выражать её. Мало-помалу студент или слушатель приучается выражать её своим слогом, придавая ей освещение своим соображением. Эта самодеятельность придаёт работе интерес оживляющий и возбуждающий. Умственная способность, сознавая себя на деле, развивается, совершенствуется и углубляется: вместе с тем образуется вкус, руководствующий в выборе чтения, в направлении мысли и в дальнейшей умственной деятельности.
Дело преподавателя — наблюдать за ходом всех этих работ, руководить ими и следить за способностью, за развитием мысли и умением каждого слушателя. И дело самого преподавателя приобретает тем самым живой интерес и подлинно реальное значение, связывая его умственно и духовно с каждым из молодых людей, состоящих под его руководством. Вот путь, которого миновать нельзя дисциплине преподавания, если оно имеет в виду сообщить юным умам действительное знание».
ИСТОЧНИК: Победоносцев К. П. Об университетском преподавании // Московские ведомости. — 1899. — №173.
Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение
В МОСКВЕ ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА «АВАНГАРД: НА ТЕЛЕГЕ В XXI ВЕК», ЧАСТЬ II
Куратор выставки, исследователь русского авангарда, автор-составитель «Энциклопедии русского авангарда»,
Андрей Дмитриевич Сарабьянов (род. 1949 г.)
3 февраля в Музее русского импрессионизма открылась новая выставка «Авангард: На телеге в XXI век». Она посвящена русским авангардистам, чьи работы оказались заброшенными и забытыми на долгие годы в Вятской губернии. История довольна банальна: после революции советская власть решила показать картины художников-авангардистов и отправились по регионам, по деревням и селам, но из-за проблем с финансами и прочими неурядицами пришлось на время отложить проведение выставки, часть картин оставили в музее города Яранска Вятской губернии (сегодня это Кировская область), в итоге, картины оказались забытыми на 100 лет.
Уже современные искусствоведы провели масштабную реставрацию картин, на эту работу ушло несколько лет и вот сейчас выставка представлена во всей красе! Открытие произошло в арт-галерее «Ельцин Центр» в Екатеринбурге, далее выставка была показана в Кирове и вот теперь добралась до Музея русского импрессионизма в Москве. В Музее русского импрессионизма показаны 153 произведения 56 художников.
Зимняя сказка.
Урош Финк не боится долгих походов в морозную зиму по метровому снегу — даже в полночь. 31-летний астрофотограф из Словении движим желанием сделать захватывающие снимки нашего Млечного Пути.
В декабре прошлого года молодой инженер, увлечённый съёмкой ночного неба, отправился на одну из таких экскурсий на плато Большое Пастбище. Итогом похода стала отмеченная наградами фотография, как лучшая среди астропейзажей.
Урош забронировал уютную хижину на этом плато в северном регионе страны и, после ряда записей, поиска идеальной композиции в течение дня, отправился в путь с наступлением темноты.
Весеннее
Довоенное (до 1941 года) фото известного советского альпиниста Евгения Михайловича Абалакова
Абалаков – фамилия известная (по названию «проушина Абалакова», которая часто применяется при спусках по замерзшим водопадам и описана в каждом учебнике альпинизма). (Отметим, что в России проушину так не называют. На Западе название прижилось после того, как Абалаков показывал ее кому-то из иностранных альпинистов. Об этом Валерию Балезину рассказал Пит Шуберт. Прим. Ред.) Но что за этим стоит? Часто думают, что это всего лишь фамилия одного русского альпиниста. И мало кому известно, что за фамилией Абалаковы скрываются не только два легендарных брата, но и личная судьба целого поколения советских альпинистов.
был Так что стоит рассказать о жизни Евгения рассмотрев ее со всех сторон. На советском альпинистском небосклоне он был звездой.
К тому же Евгений Абалаков был талантливым и одаренным художником, а второй – известным изобретателем. Их тесная связь похожа на то, что мы наблюдаем у братьев Хубер. Но альпинисты – это не только некие индивиды, они всегда дети своего времени, они – зеркало процессов, происходящих в мире. В судьбе Абалаковых отражается и восход советского альпинизма, и организованное Сталиным преследование и уничтожение альпинистов. Для европейцев это может оказаться совершенно новой главой в истории альпинизма, которую мы часто воспринимаем как полностью известную и объективную, но на самом деле она более однобока и селективна, чем можно подумать.
Заниматься музыкой Глинка начал после того, как его мать пригласила к ним в дом гувернантку из Петербурга по имени Варвара Кламмер. Именно она научила юного Михаила азам музыкального искусства. Его первым музыкальным инструментом стало фортепиано. В дальнейшем он также выучился играть на скрипке.
Помимо таланта к сочинению музыки Михаил Глинка был обладателем прекрасного голоса, в кругу друзей он охотно исполнял лирические романсы собственного сочинения, однако ни разу так и не отважился выступить перед публикой на сцене.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Музы
Музы, мусы (M o u s a i, "мыслящие"), аониды, аонийские сестры, парнасиды, касталиды, ипокрениды, пиэриды (прозвища от мест обитания муз)- дочери Зевса и Мнемосины.
Богини поэзии, искусств и наук, девять сестер, рожденных в Пиэрии и носящих имя "олимпийские".
Парнас
Рафаэль Санти, 1509-10 г.
Рим, музеи Ватикана
Их имена: Каллиопа, Клио, Мельпомена, Эвтерпа, Эрато, Терпсихора, Талия, Полигимния и Урания; все они (за исключением Урании, "небесной", и Клио, "дарующей славу", - как видно греки и римляне относили историю и астрономию к искусствам, в то время как скульптуру и живопись относили к ремеслам, не имевшим своих муз-покровительниц) указывают на связь с пением, танцем, музыкой, наслаждением. Этим олимпийские музы восходят к архаическим музам - хтоническим существам.
Я в жизни только раз сказал «люблю»,
Сломив гордыню тёмную свою.
Молчи, молчи… Я повторяю снова
Тебе одной неведомое слово:
Люблю, люблю!.. Моя душа так рада
На этом свете снова видеть свет,
Ей так легко, ей ничего не надо,
Ей всё равно — ты любишь или нет.
Выдающийся поэт второй половины ХХ века, поэт нашего времени Юрий Поликарпович Кузнецов (1941-2003) вошёл в литературу, жизнь и сознание неожиданно и сразу. Без всякого ученичества. Уже с дебютной его книжки «Гроза» (Краснодар, 1966), первых публикаций в Москве. Ему словно изначально было известно о мире нечто такое, что остальным оставалось пока неведомым. А с первой московской книги «Во мне и рядом – даль» («Современник», 1974) и следующей «Край света – за первым углом», вышедшей в том же издательстве в 1976 году, стало ясно, что в русскую литературу пришёл большой поэт.
