[800x]
Врубель М. А. "Демон поверженный", эскиз-вариант одноименной картины, 1901. Бумага на картоне, акварель, гуашь, бронза. 21х30

Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина

Выставка открыта с 23 ноября 2012 года по 24 февраля 2013 года
Адрес : Государственная Третьяковская галерея, Москва, Лаврушинский пер., д. 10, залы 49–54

     К 100-летию музея Изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в своих залах графики Третьяковская галерея покажет малоизвестные широкой публике произведения мастеров Академии художеств, передвижников, участников абрамцевского художественного кружка, «Мира искусства» и «Голубой розы». Выставка продемонстрирует жанровое, техническое и стилевое разнообразие русского рисунка данного периода.
     В экспозицию включено около двухсот графических листов, среди которых есть рисунки «малых» и «больших» мастеров, важные произведения не только для собрания музея, но и русской рисовальной школы в целом.  

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка по теме: Подробнее о выставке Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина в Третьяковской галерее смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

[800x]
Репин И. Е. "Лахта. Пейзаж с баркой", 1868. Бумага, карандаш. 19,6х29,1 
 
  

[показать]
Экспонаты выставки "Вы нас даже не представляете" в Центре дизайна ARTPLAY

Центр дизайна ARTPLAY передал в коллекцию Музея Виктории и Альберта часть плакатов с антипутинских митингов

     Центр дизайна ARTPLAY передал в коллекцию Музея Виктории и Альберта часть плакатов выставки "Вы нас даже не представляете", организованной Центром cовместно с командой старого Openspace.ru (СOLTA.RU) во главе с Михаилом Ратгаузом. В феврале 2012 года на выставке в ARTPLAY было представлено более 250 плакатов, собранных с участников зимних митингов всего за неделю. После выставки часть экспонатов вернулась на улицы и площади, 188 экспонатов отошло в коллекцию ARTPLAY, из которых 153 работы сразу были переданы в архив Государственной публичной исторической библиотеки России. И вот теперь несколько плакатов ARTPLAY передает в архив знаменитого лондонского Музея - таким образом, они становятся произведениями искусства мирового уровня.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

ссылка по теме: Подробнее о выставке "Вы нас даже не представляете" смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru  


  

[600x]
Пригласительный билет на два лица

Конкурс живописи и графики, посвященный 175-летию железных дорог России, в котором приняло участие более 500 молодых художников со всех уголков страны, позволил выявить новые таланты, по-новому взглянуть на работы заслуженных мэтров живописи и продемонстрировало преемственность традиций русского изобразительного искусства.

Российские железные дороги и картинная галерея народного художника России Д.А.Белюкина

Даты проведения - 19 по 26 ноября 2012 года
Адрес: картинная галерея народного художника России Д.А. Белюкина, Царская башня Казанского вокзала, Москва, Комсомольская площадь, д.2.


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

ссылки по теме :

Подробнее о Всероссийском конкурсе произведений живописи и графики, посвященном 175-летию железных дорог России

Подробнее о выставке участников всероссийского Конкурса живописи и графики, посвященного 175-летию железных дорог России, смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

 

[800x]
Sea of Tranquillity

Vanitas
Смыслы и символы в творчестве современных европейских художников

Выставка работает с 14 ноября по 9 декабря 2012 года
Адрес: Московский музей современного искусства, Москва, Тверской бульвар, д. 9

     На протяжении нескольких веков натюрморт служил лишь фоном для парадных портретов, сюжетов, изображавших сцены из жизни святых и героев античности. Он окончательно оформился в качестве самостоятельного жанра живописи лишь в творчестве голландских и фламандских художников XVII века. Предметы, изображенные на натюрмортах этого периода, композиционным центром которых было изображение человеческого черепа, содержали скрытую аллегорию быстротечности всего земного и неотвратимости смерти. Эти произведения получили имя Vanitas.
     Кураторы выставки Cабина Оруджева и Лариса Бювальда предлагают современную трактовку классического жанра. В наше время художники используют те же символы, что и нидерландские живописцы XVI–XVII веков, но переводят их на актуальный язык.

СМОТРЕТЬ ПАРУ КАРТИНОК ЗДЕСЬ...

ссылка по теме: Подробнее о выставке "VANITAS. Смыслы и символы в творчестве современных европейских художников" в ММСИ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru


 

[800x]
Аладдин Гарунов. Тотальная молитва. 2012. Смешанная техника. Размеры варьируются. © Автор

Определены финалисты Премии Кандинского 2012

     Из 35 работ номинантов Премии Кандинского 2012 года международное жюри Премии Кандинского выбрало шесть финалистов – по три работы в каждой из номинаций.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

ссылка по теме : Выставка номинантов Премии Кандинского 2012 года в кинотеатре «Ударник»

[700x]
Мария Сафронова. "Подъем. Из проекта "Распорядок дня", 2012. Холст, масло. 55х85 см. © Автор
  

[600x]
Евгений Семенов. "Сон рождественской ёлки", 2012

ЕВГЕНИЙ СЕМЁНОВ 12 СПРЯТАННЫХ ХУДОЖНИКОВ. СНЫ ГЕРОЕВ
5.11.12 - 09.12.12

     15 ноября 2012 года в "Крокин-галерее" на Полянке, дом 15 (Москва) открылась новая выставка Евгения Семенова - известного концептуалиста, чьи работы находятся в самых престижных мировых собраниях, начиная с Русского музея и заканчивая Metropolitan Museum (Нью-Йорк). 

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...
 
ссылка по теме: Подробнее о выставке Евгения Семенова "Двенадцать спрятанных художников. Сны героев" смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru  


 

[показать]
Ча Гым Сок. "Сильный удар". Акрил, 870х727.

Выставка современного искусства Северной Кореи
«Северная Корея: В лучах весеннего солнца»

8.11–25.11.2012
Центральный Дом Художника (Москва, Крымский вал, дом 10). Зал ДНК
 
     В Центральном Доме Художника 8 ноября стартует выставка современного искусства Северной Кореи «Северная Корея: В лучах весеннего солнца». В экспозиции будут представлены работы художников Творческого объединения «Мансудэ» и Института вышивки (Пхеньян, КНДР). Посетители выставки смогут увидеть более 200 уникальных работ (живопись, графика, гравюра, фарфор, прикладное искусство, вышивка на шелке, а также чосонбосокхва (Корейская живопись природными цветными камнями). Эта выставки представляет собой самобытный союз традиционной «корейской живописи» и социалистического настоящего Северной Кореи.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...



Ссылка по теме: Подробнее о выставке «Северная Корея: В лучах весеннего солнца» смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru


[показать]
У Чер Мин. "Внеклассные занятия". Холст, Масло, 66х53 см.

   

[800x]
Ли Цзяжу. Белый лебедь, 35х102 см, китайская живопись с использованием чернил и воды, 2012

Новые направления: молодое искусство Китая

Выставка работает с 7 ноября по 2 декабря 2012
Адрес : Московский музей современного искусства, Москва, ул. Петровка, д. 25

     В ноябре 2012 года Московский музей современного искусства совместно с Министерством культуры Российской Федерации, Министерством культуры Китайской Народной Республики и Международным выставочным агентством Китая открывает выставку «Новые направления: молодое искусство Китая».



     Политика Китая в области культуры и искусства сильно изменилась за те тридцать лет, в течение которых в стране осуществлялись экономические преобразования в рамках проведения политики реформ и открытости. Появилось новое поколение молодых людей. Они любят то же, что и их сверстники в других странах. Смотрят фильмы, слушают музыку, воспринимают мир через призму интернет-пространства. Жизнь молодежи изменилась – другим стало и китайское искусство. Оно получило сильный импульс к развитию, произошел колоссальный выплеск творческой энергии. Реалии, в которых живет новое поколение, нашли отражение в творчестве молодых.
     Китай меняется, и китайская художественная традиция меняется. Эти изменения интересны, но не столь однозначны, как может показаться на первый взгляд. Молодые художники начали высказывать собственные суждения, создавать свои собственные системы ценностей. Одни для создания современных произведений обращались к старым материалам и методам, другие следовали популярным трендам и использовали новые техники. Традиционное китайское искусство развивалось пять тысячелетий. Современному искусству Китая только 30 лет. Этого времени было достаточно, чтобы заложить основы. И задать себе вопрос: «А что дальше?»


[800x]
Чэнь Си. Гном №7 ушел, а потом вернулся. 70x200 см, пигментные чернила, акварель, акрил, Бумага Fabriano, 2010



Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Новые направления: молодое искусство Китая" в ММСИ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

[800x]
Дяо Вэй. Гадюка, 200 см х 200 см х 40 см, смоляной лак, 2010
 
 

[800x]
Сорока Григорий Васильевич (1823 – 1864). "Вид в имении Спасское Тамбовской губернии", 1840-е. Холст, масло. 69х88,5.

Все выставки Государственной Третьяковской галереи.
НОЯБРЬ 2012 года

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

 

[800x]
Альбрехт Адам (Германия). "Наполеон в горящей Москве", 1841. Холст, масло. Музеи Московского Кремля

Кремль в 1812 году. Война и мир
По материалам выставки в Музеях Московского Кремля

     Выставка «Кремль в 1812 году. Война и мир», посвящённая 200-летию победы России в Отечественной войне 1812 года напоминает нам о трагических событиях тех лет, о национальных реликвиях, о величии победы России над Наполеоном. С душевным трепетом и благоговением всматриваемся мы в музейные ценности: здесь мундир и награды, принадлежавшие императору Александру I, памятные медали, портрет П.С. Валуева, благодаря действиям которого сохранились экспонаты Оружейной палаты.
      В этой войне русские полководцы, вынужденные отступать под напором намного превосходящих сил противника, заманили армию Наполеона вглубь страны, измотали в нескольких сражениях, важнейшим из которых стала Бородинская битва.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...
 
Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Кремль в 1812 году: война и мир" в Музеях Московского Кремля смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

   

[800x]
Хруцкий И.Ф. "Цветы и плоды", 1839. Холст, масло. 66,3 x 89,2. ГТГ

Натюрморт. Метаморфозы
Диалог классики и современности

Выставка открыта со 2 ноября 2012 по 24 февраля 2013
Адрес: Государственная Третьяковская галерея (Здание на Крымском Валу), Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, залы 60–61
 
     Крупнейшая выставка сезона посвящена натюрморту – наиболее концептуальному жанру изобразительного искусства. Внешне бессюжетный, этот жанр является одним из самых философских, отражая все многообразие связей человека с миром вещей.     
     Впервые в отечественной выставочной практике демонстрируются различные типы натюрморта в русском искусстве XVIII–XIX веков и метаморфозы жанра в конце XX – начале XXI века. Цель проекта – показать смысловые и художественные особенности предметной среды в произведениях «старых мастеров» классической эпохи и ее образную трансформацию в современном искусстве.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка по теме: Подробнее о выставке «Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности» смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

  

[800x]
Сигутин А.В. "Цветная капуста и брюссельская". Из серии «Сравнительные натюрморты», 1991. Холст, масло. 60 х 84,5. ГТГ

[600x]
Вера Мухина. Продавец фруктов. Эскиз костюма к неосуществленной постановке балета “Наль и Дамаянти” в Московском Камерном театре. 1915-1916 [1917 по каталогу]. Бумага на картоне, акварель, тушь, 21,8 х 18


Круглый стол: "Вера Мухина и театр художника первой трети XX века"

      31 октября 2012 года в рамках выставки «Театр Веры Мухиной: Неизвестные страницы творчества скульптора» в Московском музее современного искусства состоится круглый стол: "Вера Мухина и театр художника первой трети XX века".
      Адрес: Московский музей современного искусства, Москва, ул. Петровка, д. 25. Вход свободный, 3 этаж, зал экспозиции. Начало в 18.00

     Вопросы, обсуждаемые на круглом столе, развернутся вокруг творчества одного из крупнейших российских скульпторов-монументалистов - Веры Мухиной, театральное творчество которой показывается впервые в полном объеме.
     Модератор: Георгий Федорович Коваленко. 
     Участники дискуссии:
     Архитекторы экспозиции - Вячеслав Фомич Колейчук, Анна Вячеславовна Колейчук, Президент Фонда культурного просвещения «Стиль Победы», заслуженный работник культуры РФ - Татьяна Леонидовна Астраханцева, искусствовед - Губанова Галина, научный сотрудник парка искусств «Музеон» - Константин Плотников, старший научный сотрудник Института искусствознания - Башинджагян Натэлла Захаровна, ведущий научный сотрудник НИИ РАХ - Орлов Сергей Игоревич.



 Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Театр Веры Мухиной: Неизвестные страницы творчества скульптора" в ММСИ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

[600x]
Чашник И.Г. "Движение цвета", около 1922. Бумага , графитный карандаш, тушь, акварель, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation

     Выставка «…НАС БУДЕТ ТРОЕ… Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Живопись и графика из коллекции Sepherot Foundation» доступна для зрителей в Государственной Третьяковской галерее по 25 ноября 2012 года. Прочтение пресс-релиза выставки не оставляет и малейших сомнений, кого же следует считать главной звездой авангардной троицы.

Малевич, Малевич, Малевич...

     Трудно опровергнуть гениальность Казимира Малевича, открывшего ящик Пандоры и выпустившего на белый свет явление, позже получившее название Contemporary Art. Посредственный живописец и рисовальщик, не имевший возможности конкурировать с лучшими художниками начала ХХ века на традиционном холсте, Малевич сумел перенести художественное действие за пределы картины. Но вот что удивительно, одновременно с увлечение русским авангардом растёт мастерство живописца, словно «Черный квадрат» послужил художественным катализатором или допингом. Сравните раннего Малевича и Малевича-супрематиста 1920-х и 1930-х годов - как будто творили художники, разные по силе.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...


Ссылка по теме: Подробнее о выставке «…НАС БУДЕТ ТРОЕ… Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник» в Третьяковской галерее смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru 

 
[800x]
Суетин Н.М. "Супрематический пейзаж", 1929. Картон, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation

[800x]
Иван Сотников . "У меня в гостях. Портрет Кирилла Хазановича", 1983. Холст, смешанная техника, коллаж (фотография, бумага) 75,7 х 97. Государственный Русский музей

Новые идут!
Группа «Новые художники». 1982 – 1991

Дата проведения: с 27 октября по 9 декабря 2012
Адрес: Московский музей современного искусства, Москва, Ермолаевский пер., д. 17
 
     На выставке «Новые идут!» ММОМА впервые в Москве показывает легендарных «Новых художников» - революционное искусство Ленинграда переломных 80-х.
     Выставка в ММОМА представит около 100 произведений «Новых художников» из государственных музеев (ГРМ, ГТГ) и частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга. В экспозицию будут включены живопись, графика, панно, коллажи, авторские книги, мэйл-арт, кино- и видеофильмы, а также литературное творчество «Новых художников». Каждый раздел выставки будут сопровождать исторические аннотации и документальные архивные материалы.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Новые идут!" в ММСИ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru

[показать]

С 1 декабря 2012 года изменяется режим работы Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке :

Главное здание (Лаврушинский переулок, д. 10)
Инженерный корпус (Лаврушинский переулок, д. 12)

Теперь постоянная экспозиция и выставки открыты:
по четвергам и пятницам – с 10.00 до 21.00 (кассы до 20.00);
по вторникам, средам, субботам и воскресеньям – с 10.00 до 18.00 (кассы до 17.00).
По понедельникам музей закрыт для посещения.

Обращаем внимание, что режим работы Третьяковской галереи на Крымском Валу остается прежним: ежедневно, кроме понедельника, с 10.00 до 19.30 (кассы до 18.30).


Подробнее о музее: Государственная Третьяковская галерея

 
___________________________

[800x]
Иванов А.А. (1806-1858). "Тайная вечеря (изобличение предателя)", конец 1840-х - 1850-е. Бумага коричневая, акварель, итальянский карандаш, белила.


"Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло…" в Третьяковской галерее. 
Смотрим рисунки на цветной бумаге 

     «Основы графики» – завершающая выставка цикла, посвященного материалам и техникам русского рисунка. Спектр «графических основ» многообразен: это и пергамент, и кость, и картон, различные виды ткани, стекло, дерево. «Основа» является одним из важнейших элементов создания художественного образа. Как художник выбирает материал для графического произведения, на что влияет основа – этим вопросам будет посвящена экспозиция, на которой будут представлены работы художников XVIII–XX веков, от К.Брюллова до В.Кандинского.
     Новый форум изобразительного искусства halloART.ru продолжает знакомить с одним из самых интересных выставочных проектов Третьяковской галереи. Несмотря на скромную рекламу, мы рекомендуем выставку «Основы графики» для обязательного просмотра всем истинным любителям изобразительного искусства.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло…" в ГТГ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru


[800x]
Ларионов М.Ф. (1881-1964). «Натюрморт с рюмкой и фруктами», 1920-1930-е. Бумага розовая, гуашь, графитный карандаш. Дар в 1989 г. А.К. Ларионовой-Томилиной (Париж).

 

[800x]
Толстой Ф.П. (1783-1873). "Утро", 1855. Бумага желтая, графитный карандаш, растушка, белила.

"Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло…" в Третьяковской галерее. 
Смотрим рисунки на цветной бумаге 

     «Основы графики» – завершающая выставка цикла, посвященного материалам и техникам русского рисунка. Спектр «графических основ» многообразен: это и пергамент, и кость, и картон, различные виды ткани, стекло, дерево. «Основа» является одним из важнейших элементов создания художественного образа. Как художник выбирает материал для графического произведения, на что влияет основа – этим вопросам будет посвящена экспозиция, на которой будут представлены работы художников XVIII–XX веков, от К.Брюллова до В.Кандинского.
     Новый форум изобразительного искусства halloART.ru продолжает знакомить с одним из самых интересных выставочных проектов Третьяковской галереи. Несмотря на скромную рекламу, мы рекомендуем выставку «Основы графики» для обязательного просмотра всем истинным любителям изобразительного искусства.

ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка по теме: Подробнее о выставке "Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло…" в ГТГ смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru


[800x]
Волошин М.А. (1878-1932). «Испания. У моря», 1915. Бумага синяя, темпера, графитный карандаш.

 

[800x]
Шлем cэра Генри Ли. Украшен по рисункам Якоба Хальдера. Гринвич, Королевские мастерские, 1585 г. Сталь, травление, позолота. Королевские Оружейные Мастерские

«Золотой век» английского двора: от Генриха VIII до Карла I

С 26 октября 2012 года по 27 января 2013 года
Москва, Музеяи Московского Кремля, Одностолпная палата Патриаршего дворца, Выставочный зал Успенской звонницы

      Выставка в Музеях Московского Кремля посвящена самому яркому периоду в истории Англии: эпохе Тюдоров и первых Стюартов, сыгравших важнейшую роль в становлении английской государственности, культуры и национального самосознания.
     Хронологические рамки экспозиции охватывают XVI — первую половину XVII века, когда ренессансный двор, сложившийся при Генрихе VII и Генрихе VIII, превратился в один из главных культурных центров. Достигнув своего расцвета в период царствия Елизаветы I, по праву называемый «Золотым веком», и окончательно завершив становление при Якове и Карле Стюартах, уже в середине XVII века этот блестящий двор погиб в огне Английской революции. Многие произведения искусства, составлявшие гордость королевских коллекций, были проданы, переплавлены или бесследно исчезли, и лишь редкие «отблески» «Золотого века» пережили эти драматические события.


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...
 

Ссылка по теме: Подробнее о выставке «Золотой век» английского двора: от Генриха VIII до Карла I в Музеях Московского Кремля смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства halloART.ru 
 
 

[600x]
Рафаэль Санти (1483-1520). «Дама с единорогом», 1505 – 1506 гг. Фрагмент

 Услуги по фотографированию (репродуцированию) картин

  halloART.ru предлагает услуги по профессиональному фотографированию картин, других предметов искусства, а также фотосъемку выставок и иных мероприятий. Можно с гордостью утверждать, что в этой области наши фотографы одни из лучших в Москве. Это не просто профессионалы, а люди, которые любят искусство. Не секрет, что большинство профессиональных фотографов работают в различных областях коммерческой фотографии и не специализируются на репродуцировании картин, хотя нередко берутся за такую работу. Работа, выполненная без понимания искусства, без любви к прекрасному, подчас приводит к сильному искажению замыслов художника. halloART.ru аккредитован при лучших российских музеях, поэтому наши фотографы имеют большой опыт фотосъемки картин в самых сложных условиях реальных выставок. Как правило, несмотря на неблагоприятные условия съемки, результат соответствует ожиданиям. 
   
ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...

Ссылка :  halloART.ru предлагает услуги по профессиональному фотографированию картин, а также фотосъемку выставок и иных мероприятий.

[800x]
Константин Батынков. Из серии "Цирк", 2012. бумага, акрил.

     Художник Константин Батынков последнее время работал с двумя основыми цветами : черным и белым. Поэтому цветная серия картин с названием "Цирк", показанная весной этого года в столичной КРОКИН ГАЛЕРЕЕ, оказалась сюрпризом для зрителей. Предлагаем вашему вниманию четыре ответа Константина Батынкова на вопросы искусствоведа Александра Петровичева.


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ...


Ссылка по теме:  Подробнее о выставке Константина Батынкова "Цирк"смотри и участвуй в обсуждении на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru