Одно из важных отличий фотографа от художника в том, что художник включает в картину то, что хочет там видеть, а фотограф стремится исключить из кадра всё, что он там увидеть не хочет. Поэтому кадрирование редко бывает лишним. Тем более при съёмке портретов. Мы очень, даже те, кто не художники, очень чувствительны к изображению человека (да и вообще животных). Практически в любом кадре где есть человек, он будет рассмотрен в первую очередь. Во вторую очередь люди обратят внимание на зверушек, а уж потом на всё остальное. В человеке мы в первую очередь смотрим на глаза, на эмоциональную мимику, выражение лица. Потом взгляд какое-то время блуждает в треугольнике, образованном лицом и запястьями. Потом мы замечаем обшую позу. Если снято несколько человек, то мы ещё и посмотрим на выражения отношений между ними.
В зависимости от того, как мы скадрируем портрет, мы сделаем акцент на разных аспектах личности.
1. Начнём с фрагмента — «только лицо». Глаза — зеркало души. Давая крупным планом лицо, мы сосредотачиваемся на внутреннем мире человека, проваливаемся в него и затягиваем туда зрителя. Для этого надо прочуствовать того, кого снимаешь и помочь ему раскрыться, а потом поймать момент истины. Это почти интимный кадр — ведь в нём даже не видно, одет человек или нет. Съёмка таким крупным планом — самая ответственная. Намного легче снять общий план в полный рост, где мелкие огрехи не видны. А на лице будет видно всё — и дефекты кожи, и лёгкая ассиметрия, и усталость во взгляде — даже ваше отражение в глазах может быть видно! Так что лицо снимаем тщательно-тщательно. Фокус также очень важен. Когда лицо во весь кадр, малейший уход фокуса будет очень заметен. Так что фокусируемся по зрачкам и делаем запас по глубине резкости, чтобы если лицо близко к анфасу, оба глаза были резкими, и был резким нос. Уши — ладно, на ваш вкус. Следим за композицией. Например, совершенно замечательный кадр может быть испорчен прядью, режущей глаз посередине. Примеряем все резкие пересекающие линии на себе, представляя, что это царапает нож. Больно? Не надо здесь резать.
0. На самом деле есть ещё более крупный план-фрагмент — отдельно глаза или губы. Такие кадры могут быть очень художественными, но они как правило безликие, не рассказывающие об этом человеке, а скорее выражающие какую-то общую концепцию. Например, губы могут выражать чувственность.
2. Классические «голова и плечи». Всё ещё внутренний мир, но уже с примесью социальности. Здесь сразу видно, есть ли на человеке одежда. Плечи хорошо выражают отношение человека, поэтому кадрируем так, чтобы сохранить их выразительность. Как правило, линия обреза идёт ниже ключицы. Сверху же кадрирование идёт выше головы — обрезка макушки уже ничем не оправдана. Да, есть хорошие кадры с такой обрезкой: например, женщина, кормящая грудью младенца. Но во-первых всегда бывают исключения, а во-вторых главный в таком кадре — младенец, на него и акцент. Снимаем с уровня глаз. Точнее начинаем съёмку с этого уровня, а дальше смотрим, какая высота камеры лучше для модели в этом случае. Это же касается и всех подобных рекомендаций в последующих пунктах.
3. «Голова и грудь». Мы уже отошли на безопасную дистанцию от внутреннего мира и в душу не лезем. Глаза для нас по-прежнему важны (они всегда важны), но основная игра у нас — положение головы и рук. Суставы бережём, не режем. Если в кадре появляются кисти рук, удваиваем внимание. Съёмка рук — кистей и пальцев — очень непростая вещь. Не у каждого человека фотогеничные руки. Кроме того, кажущиеся естественными положения кистей на кадре могут выглядеть несколько странно. Например, ладонь, повёрнутая тыльной стороной может казаться очень огромной. Или при каком-то положении руки может возникнуть иллюзия, что у человека не пять, а всего четыре или три пальца. Смотрите на руки! И смотрите на треугольник, образованный кистями и глазами.
4. «Поясной портрет». Человек в этом ракурсе виден в обычных ситуациях. Например, по телевизору. Он уже общается не только с нами, но и со всеми, кто есть рядом. На первый план выходят жесты.
Основное время этой статьи мы создавали выделения, превращали их в маску, корректировали маску. Наконец все создано и сделано, выделения сохранены и можно играться с загаром. Откройте слои и скройте тот слой цветокоррекции, который мы создали. Это можно сделать нажав на иконку глаза.
Скачать с Letitbit Скачать с Depositfiles Скачать с Turbobit Portrait Professional Studio автономная программа и плагин к Photoshop для обработки фотопортретов от компании Anthropics Technology. В ней реализована уникальная техно...
Скачать с Letitbit Скачать с Depositfiles Скачать с Turbobit Portrait Professional Studio автономная программа и плагин к Photoshop для обработки фотопортретов от компании Anthropics Technology. В ней реализована уникальная техно...
Originally published at Fototips.ru - Уроки и статьи о фотографии и обработке фото. Please leave any comments there.
Иногда, при съемке натюрморта, локальные мазки светом, дают интересный изобразительный эффект. Я бы назвал это стилем фотографического минимализма. Удачный кадр всегда рождается спонтанно, складывается в голове фотографа как пазл. Глаз постоянно скользит по привычным предметам, не фиксируя и не фокусируясь на них, но стоит только лучу света упасть на знакомый предмет необычным образом, сознание тотчас подключает недостающие элементы и в голове появляется картинка.
Источник http://arttower.ru/forum/topic1154.html
Данный урок покажет нам как обычному портрету придать вид портрета из глянцевого журнала. А так же здесь будет показана техника ретуши, что даст вам большую точность и контроль за действиями.
Некоторые шаги в этом уроке сложны для новичков, но если вы поймете принципы, особенно принципы работы новых слоев для применения каждого отдельного эффекта и смысл работы маски при ретуши, то ваша работа перейдет в совершенно новое качество.
Этот урок даст вам основы ретуши. Это подразумевает ,что вы используете эти навыки, расширите их - добавите ваше собственное мастерство, видение и цели. Есть 10 способов сделать ретушь в Photoshop и этот урок покажет только один способ как придать гламурный вид портрету и подтолкнет вас к мысли что лучше для вас и для вашей работы.
Наш процесс состоит из 6 шагов: 1. коррекция яркости. 2. ретушь дефектов кожи и других пятен. 3. добавление гладкости кожи. 4. добавление теней. 5. добавление шума или текстуры кожи. 6. регулировка цвета.
Здесь несколько образцов. Заметьте как вы можете контролировать степень и силу ретуширования, подбирая под свой вкус и надобности.
Некорректированный образец, 50% ретуши и полная ретушь
обработка портрета
У нас есть фото симпатичной девушки но с проблемной кожей и наша задача привести всё в красивый, привлекательный вид.
Нужно помнить несколько правил: Самое главное, Человек на фотографии после ретуши должен по прежнему напоминать себя
самого, живого. Человек на фотографии не должен напоминать резиновую или пластмассовую куклу.
Это комплексная техника которую использую я лично.
Синим цветом буду помечать отступления или варианты.
[показать]
[показать]