Практически у всех обладателей смартфонов есть мессенджеры для общения. Одним из самых популярных является Viber.

Это мобильное приложение уже давно завоевало любовь своих пользователей. К сожалению, большинство из них не знакомо со всеми секретами Viber. Если вам интересно, как улучшить работу с этой программкой, тогда данная статья для вас.

[показать]

Твой нежный образ, на весну похожий,
Я вижу в снах под вой февральских вьюг.
Моей судьбы ты есть подарок божий,
Моим мечтам – ты неподкупный друг.

Твой милый лик, он ландышей белее,
Твоих я помню бархат тёплых рук.
В груди больное сердце бьётся всё сильнее,
Лишь твоего я голоса услышу звук.

© Copyright: Шубин Алексей, 2013

Мы порой к иллюзии стремимся,
Только одного мы не поймем:
В ней все без остатка растворимся,
Но ведь мы в реальности живем.

Эмиль Вернон (фр. Paul Émile Vernon)

(1872 — 1920) —

французский художник прекрасной эпохи.

Биография

Эмиль Вернон родился в 1872 году в Блуа, Франция. Обучался живописи в мастерской жанрового художника и скульптора Огюста Жозефа Трюфема, а также у видного академиста Вильяма Бугро. Затем продолжал художественное образование в отделении изобразительных искусств в Университете города Тур. Специализировался преимущественно на портретной живописи и жанровых сценах.

Особенно популярными являются его портреты молодых девушек и детей, также писал пейзажи и цветочные натюрморты. В 1898 году Вернон принял участие в выставке изобразительных искусств в Туре. В том же году выставил свои работы в Парижском салоне и продолжал делать это до 1913 года.

В 1899 году художник занимается оформлением купола и занавеса сцены театра де Шателье в

Художник Ирина Романова-Лоренц. Волшебные краски лета

[750x593]

Хочу предложить вашему вниманию натюрморты украинского художника Ирины Романовой-Лоренц.

[показать]

Художник Ирина Романова-Лоренц (творческий псевдоним Ira Rom-Lorenz) в 1967 году окончила художественную школу в городе Первомайске на Буге. С 1982 года, два года, училась в Донецком художественном училище, затем перевелась в Одессу и в 1986 году окончила Одесское художественное училище имени Грекова.

[показать]

Галантная эпоха Юлии Сочилиной

Портреты гламурных и опасных женщин. Stan Bossard

Рисунки, сделанные простым карандашом всегда очень впечатляют. Они очень точно передают детали. Многие художники развивая технику рисования карандашом добиваются потрясающей реалистичности. Французский иллюстратор из Нанта Stan Bossard делает обычным карандашом очень реалистичные портреты знаменитостей.

"Я 20 - летний студент (родился в 1993 году, т.е. на момент публикации, 27-ий художник) из Нанта, Франция, который в 14 лет начал и до сих пор не прекратил рисовать карандашами. Я люблю рисовать портреты знаменитостей и всеми способами хочу улучшить то, чего добился за эти годы. Часто, источником для моих картин служат фотографии кино персонажей.

Я люблю работать на контрастах, рисовать макияж и волосы. Вот почему я больше всего ценю портреты гламурных или опасных женщин и особенно фото портреты прекрасной Мерилин Монро" ...

https://www.risunoc.com/2020/05/portrety-zhenshchin-stan-bossard.html

 

 

 

Художник Rachel Deacon.

Женский портрет в стиле Арт-Деко

Я люблю стиль Арт-Деко и 1940-х годов прошлого столетия, дизайн текстиля, одежды и даже прически отражают мягкость и прочность в равной мере.

Рэйчел Дикон (Rachel Deacon) родилась в 1969 году. Она изучала основы современной живописи в школе искусств Челси, которую окончила в 1991 году. С тех пор она стала очень успешным художником, с единственным в своем роде, уникальным и узнаваемым стилем.

Рэйчел Диакон начинает свою картину тщательно отбирая повествование, рассказ, стихотворение или выписку из современного романа, который служит для художницы источником вдохновения. Получившаяся, в результате, картина Рэйчел не иллюстрируют текст, но перекликается с сюжетом или идеей рассказа.

Для одного произведения художница создает целую серию рисунков, перед тем, как взятся за конечное изображение. Сюжеты картин Рэйчел Диакон, в основном, вращаются вокруг фигуры женщины. Формы и контуры тела используются для создания картин, которые лишь усиливаются гармоничным сочетанием красивых женщин, насыщенной цветовой гаммы и особой атмосферой тени и света. Рэйчел Диякона самоуверенны и провокационны, они передают внутреннюю силу, часто вкладываемую автором в текст-источник.

Она создает картины, которые чем-то напоминают работы классических мастеров, хотя женщины на ее холстах одеты по моде от 1920-х до послевоенных годов. Рассказывая о своем творчестве Рэйчел Диакон говорит: "Я не стараюсь придерживаться какой-то определенной эпохи в живописи. Тем не менее я люблю стиль Арт-Деко и 1940-х годов прошлого столетия. Дизайн текстиля, одежды и даже прически отражают мягкость и прочность в равной мере. Я чувствую восторг от детализации повседневной жизни той эпохи и попытаюсь отразить это в своих картинах."

ХУДОЖНИК СЛАВА ФОКК

Русский художник  Слава Фокк является представителем четвертого поколения в династии художников, передающих свои художественные и профессиональные навыки на протяжении десятилетий.

Слава Фокк родился в1976 году, в Краснодаре, на юге России. Творческая атмосфера окружала его с детства – художественные мастерские, студии и творческие летние резиденции. С раннего детства Слава был пленен живописью и вскоре начал посещать художественную школу. В 1997 году окончил Краснодарское художественное училище имени  Репина, одну из старейших художественных школ в России.  Он был одним из самых ярких выпускников.  Его дипломная работа «Последний троллейбус» признана лучшей за последние 20 лет в истории училища.

  В 2002 году  Слава Фокк решил переехать в Москву.  По его словам, «Я чувствовал, что атмосфера, в которой я  жил, давила на меня. В какой-то момент каждый должен уйти … жить где-то еще.  Я знал, что мне придется работать, чтобы адаптироваться к другому городу, к другой культуре – и это было бы очень полезно ».  В Москве,  он стал очень продуктивно работать.  Но самая большая проблема, с которой сталкивается художник, – это адекватное направление его первых всплесков творческой энергии. Он понял, что  необходимо постоянно работать над улучшением своих навыков, чтобы эффективно решать поставленные задачи.

В 2007 году он переехал в США, где немедленно включился в художественную жизнь страны. Художник успешно провел свои персональные выставки в Аризоне и Калифорнии и приобрел много клиентов в штатах.

 Слава Фокк   часто меняет города, в которых  живет, — Амстердам,   Бангкок,  Лос-Анджелес,  Майами…  Он редко задерживается на одном месте дольше полугода. Его картины экспонируются в галереях ETC Gallery (Лос-Анджелес, США), Alma Blou Gallery (Виллемстад, Кюрасао), Van Loon Gallery (Амстердам, Нидерланды) и, как правило, успешно распродаются.

« Я сочетаю практически устаревшие концепции с современными декоративными темами. В настоящей работе я хотел создать немного ностальгическую атмосферу ».  Его основное внимание уделяется искусству «северного возрождения». Его привлекают масляные картины голландских школ. Они обеспечивают мягкий свет и тень с иногда внутренним светом, который, кажется, охватывает предметы и фигуры.

Ginette Beaulieu — канадская художница

[показать]