Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Виктор Швайко (Viktor Shvaiko)
Виктор Швайко родился в маленьком городке на Алтае, окруженном дикой природой. Благодаря естественной склонности к изобразительному искусству и сильному желанию поделиться своим видением природы, он поступил в художественную школу Новоалтайска, одну из двух лучших школ искусств бывшего Советского Союза. Четыре года упорного обучения позволили ему получить навыки настоящего художника.
Семья Швайко переехала в Прикарпатье, западную горную часть Украины. Виктор был в восторге от очарования потрясающе живописной сельской местности. Он продолжал писать картины, и был приглашен для участия в выставке в Мукачево в 1990 году, а затем и участвовал в венгерской экспозиции в 1991 году.
Виктору было разрешено выехать в Югославию. В неразберихе гражданской войны он бежал в Италию вместе со своими картинами, привязанными к спине, часто сталкиваясь с обстрелами банды боевиков.
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Robert Pejman
Robert Pejman Site, был окружен искусством и культурой с раннего возраста. Сын оперного композитора и музыканта оркестра, он провел свое раннее детство в Вене, затем жил Англии, переехал в Соединенные Штаты в 1976. В своих работах Pejman создает идиллические, спокойные миры. "В моих картинах нет никаких людей, таким образом Вы можете вообразить себя в сценах", объясняет художник. "Сцены уже романтичны, но моя идея состоит в том, чтобы сделать их еще романтичнее". При этом, он подбирает цвета делая их более интенсивными и уделяет большое внимание солнечному свету. "Я не упрощаю формы. Вы входите в трещины и чувствуете структуры и камни", говорит он, полагая, что они марки культурной мудрости, а не наклона. В истории есть роман, и Pejman напоминает зрителю о классической красоте и эмоциях, которые во все века были присущи таким местам как Средиземноморье.
[показать]Bellagio Cafe
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Александр и Ирина Тимаковы
Из творчества Александра и Ирины Тимаковых самое большое впечатление произвели эти картины -
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
Эрте - русский художник , корифей графического дизайна и знаменитый модельер.
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Традиционная китайская вышивка
Традиционная китайская вышивка шелком уходит своими корнями в глубокую древность и насчитывает уже более 4000 лет.
В первой половине прошлого века мастерам вышивки города Сучжоу удалось гармонично объединить традиционное китайское искусство вышивки шелком с приемами европейской школы живописи. В результате появились шедевры вышивки шелком, украшающие галереи известных музеев, а также частные коллекции.
Вышить можно практически все: будь то портрет, пейзаж или что-либо другое.
Помимо классической односторонней, вышивка может быть и двусторонней, но ценится она дороже.
Вышивка выполнена шелковой нитью на шелке - прозрачном, тонированном или более плотном под пейзаж или портрет. Нить не выгорает со временем и не теряет блеска.
Переданная следующим поколениям, картина будет выглядеть так же и по прошествии многих десятков лет.
В зависимости от уровня мастерства вышивальщицы, нить очень тонкая, как паутина, нить, работать с которой сложнее всего, но и вышивка ей наиболее ценна.
Нитью такой толщины работают только только очень опытные мастера. Каждая работа - уникальна.
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Шкатулка Федоскино
[200x203]Данилина Юлия Алексеевна родилась 13 сентября 1979 года в г. Лобня Московской области. Закончила Федоскинское художественно-промышленное училище в 1999 г. Дипломная работа Юлии была выполнена по произведения М. Ю. Лермонтова "Княжна Лиговская", под руководством В. В. Синельникова.В 2002 г. Юлия окончила Московский государственный открытый педагогический институт им. Шолохова. Тема дипломной работы - "Страна чудес Алисы".
Юлия принимала участие в выставках "Строгановский фестиваль искусств и художественных ремёсел" в Москве в 1998 и 1999 гг.
Работы Юлии Данилиной находятся в частных собраниях различных стран, таких как Австрия, Англия, Германия, Голландия, а также в Музее МГОПУ им. Шолохова.
К главным произведениям Юлии относятся: "Страна чудес Алисы", "Угодил", "Солнышко", "Снегурочка", "Лето", "Осень", "Времена года", "Карнавал".
На творческую деятельность Юлии повлияли такие художники, как А. Бенуа, М. Сатаров, мастера миниатюрной живописи Г. М. Ларишев, А. А. Козлова, С. М. Козлов, В. К. Смоленская. Одним из любимых жанров Юлии является портрет. В работах преобладает декоративный колорит, с недавних пор ставший традиционным приёмом декоративного оформления.
Галерея Юлии Данилиной
[600x689]Саша
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Борис Индриков - велосипеды.
Все эти велосипеды нарисовал Борис Индриков. Каждый из этих велосипедов назван в честь какого-то исторического лица или художника Имена есть в названии файла.
Richard
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Галерея Федоскино. Юлии Данилиной
http://www.liveinternet.ru/users/dirpit/post128963728/
Посмотите ссылку - красота!!!
Галерея Федоскино. Юлии Данилиной - Чёрная Жемчужина, Бал, Клоун, Алиса, Скоморох ,Снегурочка, Девушка на балу , Цветочек, Одуванчик, Осень пришла, Пиковая дама.
Это цитата сообщения novaya_skazka Оригинальное сообщение
Прекрасные веера
Нашла в и-нете потрясающую коллекцию вееров,мимо которой не смогла пройти)Делюсь с вами)Для всех любителей красоты даю ссылку на галерею,в которой представлено огромное количество вееров 18-20 веков на любой вкус.Я помещаю сюда лишь некоторые из них,наиболее мне понравившиеся)
Это цитата сообщения novaya_skazka Оригинальное сообщение
Коробочка для табака..
Папенька поставил на стол табакерку. "Поди-ка сюда, Миша, посмотри-ка", -сказал он. Миша был послушный мальчик; тотчас оставил игрушки и подошел к папеньке. Да уж и было чего посмотреть! Какая прекрасная табакерка!пестренькая, из черепахи. А что на крышке-то! Ворота, башенки, домик, другой,третий, четвертый, - и счесть нельзя, и все мал мала меньше, и все золотые; а деревья-то также золотые, а листики на них серебряные; а за деревьями встает солнышко, и от него розовые лучи расходятся по всему небу.(с) Одоевский "Городок в табакерке"
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Лаковая миниатюра. Валентинa Смолкинa
Особое место среди русских художественных промыслов
принадлежит искусству лаковой миниатюры, которая
создается в деревне Федоскино (под Москвой), в поселке
Палех и Холуй (Ивановской обл.) и в поселке Мстера
(Владимирскойобл).
Это цитата сообщения novaya_skazka Оригинальное сообщение
Карету мне, карету!
Страшно подумать, что еще каких-то сто лет назад человечество обходилось без автомобилей.
Лошадиные упряжки на протяжении сотен и тысяч лет были единственно доступным сухопутным средством передвижения. Пересев на автомобили, человечество непростительно быстро забыло о том, что гужевой транспорт был не только нашим прошлым, но и особой, самобытной культурой, которую мы утратили и только в последние годы пытаемся возрождать.
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Dae Chun Kim | 'Пейзажно-насыщенное'
Корейский художник Дэ Ким Чун (Dae Chun Kim) создает восхитительно сказочные насыщенные и яркие пейзажи, которые излучают уют и тепло.
Европейские пейзажи это излюбленная тема художника, особенно в Средиземном море и английские сады.
Dae Chun Kim окончил Университет Hong-Ik по специальности живопись маслом. Пишет свои картины уже в течении 30 лет. На его счету многочисленные награды и выставки, в том числе в художественной галерее Hyundai, Корея, в галереях Лондона, Бирмингеме, и др.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Lucia Sarto. Romantic Impressionism
[показать]Lucia Sarto Site родился в городе Удине на северо-востоке Италии в 1950 году. В 1961 году она выиграла первый приз на конкурсе живописи организованном Region's Middle Schools. Она обучалась искусству живописи в Венеции и Турине, городах, в которых она теперь успешно участвуют в групповых выставках. В Турине, знаменитом итальянском центре художественной и культурной жизни, Lucia Sarto была признана лучшей женщиной - художницей года. Художница имеет множество наград и призов по итогам проведенных выставок. В 1981 году ее шоу в пещере в Тревизо имело огромный успех как у критиков, так и у общественности. В 1983 году она была приглашена принять участие в Bari Expo Arte and the Rassegna Internazionale d'Arte at the Palazzo delle Manifestazioni in Salsomaggiore. В Museo Civico in Foggia были проведены ретроспективы ее работ, которые встречались с большим успехом. В 1983-84 годы она выставлялась в различных европейских странах, провела выставки в Kuck Gallery at Eschweiler (Aachen), the Castle Mews Gallery (London) and the International Messe (Basel). В 1986-87 ее работы можно было видеть на Парижской и Лос-Анджелеской ярмарках. Картины Lucia Sarto находятся в крупных частных и государственных коллекциях в Мюнхене, Нью-Йорк, Токио, Нагоя, Вена, Франкфурт, Лондон, Портофино и Венеции. [показать]Это цитата сообщения Логово_Белой_Волчицы Оригинальное сообщение
Цветущие дворики в живописи.
[700x560]
[300x76]Утром выйдешь на дорожку,
Созерцаючи цветы, -
Воспарит душа немножко
Под влияньем красоты
Красоту родит природа,
А творец ее схватил -
На холсте иль на бумаге
Легкой кистью воплотил.
[300x76]Sung Kim
[700x545]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Terry Avon Redlin | 'Пейзажное'
Американский художник Terry Avon Redlin (Терри Эйвон Редлин) родился 11 июля 1937 года. Большинство его картин - это пейзажи и анималистика, часто изображенные в сумерках, на закате или ночью, очень яркие, колоритные и насыщенные..
С 1991 года по 1998, восемь лет подряд он получал звание народного художника Америки.
Редлин вырос в Уотертаун, штат Южная Дакота . Он закончил школу искусств в Санкт Павел, штат Миннесота и 25 лет работал как художник-оформитель, дизайнер, иллюстратор и арт-директор.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Cecil Kennedy
Cecil Kennedy (1905 - 1997) - английский живописец, мастер натюрморта, родился 4 февраля 1905 года в Лейтоне, в большой викторианской семье художников. Кеннеди является одним из самых известных представителей английской современной школы. В 1950—1970 годах картины Кеннеди регулярно экспонировались в лондонском Обществе изящных искусств (Fine Art Society). Художник дважды был награжден в Парижском салоне: в 1956 году серебряной медалью и в 1970 — золотой. Среди поклонников творчества Сесила Кеннеди было немало известных и влиятельных людей: герцог Виндзор, лорд Томпсон, семья Асторов. «Когда я вижу картины Сесила Кеннеди, я чувствую запах цветов и слышу гул пчел» — говорила королева Мария о работах художника. Сесил Кеннеди, безусловно, является лучшим британским художником, писавшим цветочные натюрморты в двадцатом столетии. В своей работе он часто сочетал современные гибридные экзотические цветы с традиционными английскими цветами и травами, с растениями, которые изображали на своих полотнах еще старые мастера. О цветах он знал очень много, и использование им белого цвета во многих натюрмортах отражает тенденции садоводства XX века. Картины Сесила Кеннеди можно встретить по всему миру — в королевских, корпоративных и частных коллекциях.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Милюков Александр | 'Солнечно - Пейзажное'
Художник Милюков Александр родился в 1974 году. Закончил ярославское художественное училище.
Основное направление творчества - морские пейзажи. Также делает работы на заказ в любом жанре. Мастеру в полной мере удается соединить в своих работах влюбленное, романтическое отношение к морю, с отточенным и зрелым мастерством. Его работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Картины Александра Милюкова являются не только украшением дома, но и создают тонкую, гармоничную атмосферу в любом пространстве.
[показать]
Крымский пейзаж
далее...
Это цитата сообщения Yail Оригинальное сообщение
Художник Bob Pejman - Здраствуй лето!
Художник Bob Pejman (Боб Пижман) родился в 1962г. Он был окружен культурой и искусством с самого раннего возраста. Сын оперного композитора и концерт музыканта, он провел раннее детство в Вене, а затем путем Англии переехал в Соединенные Штаты в 1976 году.
Пижман начал рисовать в возрасте семи лет. Когда ему было 16 лет, он завоевал множество наград в групповых выставках.
Свой стиль он называет романтический реализм. Пижман создает идиллический, спокойный мир. "Сцены уже романтичны, но моя идея, чтобы сделать их еще больше", объясняет Пижман.
