Поцелуйте кота, обнимите!
Он так сильно достоин любви…
Вы подумайте только… поймите-
Для него ведь вся жизнь-это ВЫ!
Покормите кота, приласкайте!
Очень нежно дотроньтесь до лап.
Никогда ни за что не ругайте,
Знает он, когда виноват…
Прямо в этот момент, очень срочно
Отложите проблемы свои.
![]() |
Ирина Александрина — талантливый современный художник, чья творческая биография связана с Санкт-Петербургом. Она родилась в Москве, но связала свою жизнь с городом на Неве. Ее творчество — одна из наиболее ярких страниц в современном многогранном искусстве изображения городского пейзажа. Ирина рассказывает, что ее творческий стиль и отношение к искусству сформировались под влиянием полотен Клода Моне, Альфреда Сислея, Поля Сезанна, Жана Беро. Это в полной мере ощущается в легкости и полупрозрачности создаваемых ею образов. Самые известные работы художника – это улицы родного и любимого города. |
Иван Трофимович (Фомич) Хруцкий - белорусский и русскиий живописец, академик Петербургской академии живописи. Он был заслуженным человеком, который вложил в свой труд огромный запас духовной энергии, творческого совершенства и безграничного интереса к окружающему миру. Весь его жизненный путь был полон добра, тепла, неисчерпаемого полёта вдохновения. Он посвятил живописи всю свою жизнь. Мастер кисти славился великолепными натюрмортами, адаптируемыми под академический вкус и романтические тенденции. Такими же успешными были у него пейзажи, портреты
|
![]() |
В продолжение вчерашнего поста. Сегодня смотрим на портреты работы Николая Шурыгина. Художник Николай Шурыгин родился в городе Кимры в 1957 году, в 1985 году окончил Московское высшее художественно-техническое училище (бывшее Строгановское). После окончания училища Николай Шурыгин более 10 лет пытался восстановить технику многослойного письма. Давным-давно эту технику применяли фламандские живописцы. И секреты старой фламандской живописи были утрачены лет двести назад. В России этим секретом владели Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский. Увы, но и эти секреты русской многослойной живописи так же были утрачены. Николаю Шурыгину удалось если не восстановить забытый секрет, то создать свою технику многослойной живописи. Для того, чтобы написать натюрморт, используя эту технику, требуется от 4 месяцев до года. |
|
![]() |
Художник Николай Шурыгин в1957 г. – родился в г. Кимры. 1985 г. – окончил Московское высшее художественно-техническое училище (бывшее Строгановское). В течение многих лет художник изучал технические приемы многослойной живописи, секреты которой были утрачены в начале XIX века. Эта уникальная техника использовалась фламандскими живописцами. В свое время в России этими живописными приемами владели такие мастера, как О. Кипренский, В. Боровиковский, Д. Левицкий. Уникальность состоит в том, что каждый предыдущий живописный слой просвечивается сквозь последующий, тем самым создавая предельную реалистичность передаваемого изображения, будь то человеческое лицо или любая другая сложная фактура – серебро, золото, парча, мех, хрусталь и др. Время написания портрета или натюрморта в такой технике составляет от 4-х до 12-ти месяцев. |
Серия сообщений " Натюрморты ":
Часть 1 - Натюрморты Хосе Эскофета
Часть 2 - Натюрморты Алексея Антонова
...
Часть 40 - Andreas Lach (1817-1882). Виноградно-фруктовое настроение
Часть 41 - Robert Chailloux (1913-2006). Натюрморты
Часть 42 - В День арбуза. Художник Владимир Куликов. "Спору нет, арбуз хорош"
![]() |
Родился 24 февраля 1957 года в Северодонецке. В 1970 г. – поступил в художественную школу, в 1974г. стал ее первым выпускником. 1974 г. – поступил в Харьковский Художественно-промышленный институт. С 1980 г. – работал преподавателем в художественной школе. С 1985 г. по 2000 г.– директор этой школы. Принимал и принимает активное участие в конкурсах. Стал дипломантом международного фестиваля «Слобожанский спас», дипломант различных всеукраинских и международных выставок. Работы находятся в частных коллекциях практически всех стран мира. Член национального союза художников Украины |
Где и когда впервые придумали борщ, доподлинно неизвестно. Родиной этого блюда себя считают сразу несколько стран, и не только Россия и Украина — похожие блюда со свеклой есть у белорусов (боршч), у литовцев (barščiai), у румын (borş) и поляков (barszcz). Исторически борщ считается традиционным кушаньем восточных славян.
В России первые упоминания о борще относятся к XVI—XVII векам. Очерки об этом блюде можно встретить в новгородских ямских книгах за 1586 —1631 годы. Долгое время он считался народной пищей (на мясном бульоне его готовили только по праздникам, в остальное — на свекольном квасе), а затем проник и на царский стол и стал любимым блюдом Екатерины II и Александра II. Для приготовления борщей при дворе даже были специальные повара.
|
![]() |
Художник Антонио Гусман Капель (Antonio Guzman Capel) родился в январе 1960 года в испанском городе Тетуане. Живописью увлёкся с самого детства, но в художественной школе не учился. Когда Антонио было 11 лет родители будущего художника сумели организовать первую выставку работ своего сына. Успех был просто грандиозный. С той поры выставки художника проходят ежегодно, а критики называют Antonio Guzman Capel, который в столь юном возрасте писал работы такой сложности, которая недоступна даже многим зрелым мастерам. |
Сегодня я хочу познакомить Вас с творчеством довольно продуктивного (если судить по количеству работ) и разнообразного по сюжетным линиям художника Дмитрия Азарова. Перечисленных выше в заголовке тем, конечно, недостаточно, чтобы отразить эту разноплановость его работ. И здесь как раз тот случай, когда приходится выбирать из них наиболее «зацепившие» меня работы. А для тех, кто окажется заинтересованным в более глубоком ознакомлении с его творчеством, я рекомендую найти его одноименный аккаунт в сети VK. Только сразу должен предупредить, что этого нельзя делать на голодный желудок. Уж очень аппетитны его натюрморты.
![]() |
Художник Венета Дочева (Veneta Docheva) родилась в Софии в 1974 году. С детства увлекалась живописью. Сегодня Венета Дочева известна как автор совершенно невероятных акварелей на которых реальные пейзажи расцвечены фантастическими красками. Впрочем, может быть это закат или рассвет? И это те самые краски, которых мы не видит за каждодневной суетой? Давайте не будет гадать. Будем просто смотреть акварельные картины художника Veneta Docheva. |