Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Ирис-изысканный цветок модерна
Следя за пряжею, - ее с веретена
Вздымал и уносил полдневный бриз игривый;
А после шла к пруду, оплаканному ивой,
[700x612]Ступая медленно, пока меня жасмин
Не останавливал, и ирис рядом с ним,
Волшебный ирис цвел под лягушачьей стражей.
Мне каждый кипарис казался прялкой с пряжей,
И мирозданьем - сад, в котором боль и страсть
Даны мне, чтобы жизнь из этой пряжи прясть
@ Гийом Аполлинер
Ирис, кажется, проклят тем, что стихи, сложенные именно в его честь, в основном на редкость скверны. С другой стороны, стихи совсем о другом, где ирис - только мимолетная метафора, бывают чудо как хороши. И если прочитать их разом, они покажутся словно в одной гамме - ирисовой. Ирис-изысканный цветок модерна.
Это цитата сообщения КОТктейль Оригинальное сообщение
Ирена Амбразstrong>Ирена Амбразиене /художники Литвы/
[показать]
ИРЕНА АМБРАЗИЕНЕ
/Irena Ambrazienė/
Родилась 1950 12 06 в Иезно. В 1961 г. начала обучение искусству в Вильнюсе в школе Искусства М.К. Чюрлениса. 1968 г - поступила в Вильнюсский Государственный институт Искусства, проходила студию на факультете керамики.
В 1973 г. закончив обучение приехала в Шяуляй. Начала преподавать в педагогическом институте (ныне Университет), на кафедре рисования. Это единственная моя работа. В настоящее время доцент и заведующая кафедрой рисунка. С удовольствием обучаю студентов грамматике рисовангия, радуясь их успехам.
Накопленные знания описала в своей книге "Рисование фигуры человека" “Žmogaus figūros piešimas”, которую выпустило издание Университета в 2002 г.
Люблю свою работу, высоко ценю возможность трудиться в Шяуляйском Университете - не представляя себя в ином месте.
Некоторое время создавала керамические работы (пано, барельефы) для различных интерьеров г. Шяуляй, увлекалась керамическими знаменательными медалями.
На выставках учавствую с керамическими работами малого объема. В 1989 г. с керамики перешла на рисование, нашла для себя и полюбила наипростейший материал - графический карандаш.
За последнее время восхищена возможностями цветного карандаша. Учавствую на выставках с работами выполненными карандашем, пастелью, темперой.
В моем творчестве доминирует фигурная композиция - женские импровизации с птичьими формами, силуэтами, их настроение. Член Союза Художников Литвы.
Организовала 18 персональных выставок в различных гшородах Литвы и за границей. С творческими работами принимаю участие в международных и групповых выставках в Шяуляе, Литве и за границей (Польша, Австралия, Латвия, Эстония, Финляндия, Швеция, Румыния, Россия).
В 2005 г. была награждена Grand Prix ir Public Award на 3-ей международной биеннале рисунка в Мельбурне, Австралия.
Мои работы находятся в музеях и частных коллекциях в Латвии, России, Польше, Австралии, Голландии, США и Литве.
ГРАФИКА
[показать]
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Художники Елена Пивень / Аркадий Пивень
Художник Пивень Елена Николаевна родилась 31. 12. 1962 г. в Ярославле. Окончила Ярославское Художественное училище 1982 г. Факультет живописи Московского государственного института им. В. И. Сурикова мастерская профессора Т. Т.Салахова 1989 г. Преподает в ЯХУ с 1989 г. Участница областных, региональных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок с 1988 г. Член Союза художников России с 1996 г
Произведения находятся в музее Истории города, в музее Академии Художеств, во многих российских и зарубежных частных коллекциях.
Прогулка. Теплый вечер
[700x587]Художник Пивень Аркадий Владимирович Родился 06. 05. 1961 г. в Воркуте. Окончил Ярославское художественное училище 1984 г. Факультет живописи Московского государственного института им. В. И. Сурикова мастерская профессора Т. Т. Салахова 1990 г. Преподавал в ЯХУ 1990-1998 г.г. Бронзовая медаль Российской Академии художеств за дипломную работу «Одиночество» 1990 г. Дипломат СХ России 1999 г. Член Союза художников России -1998г. Участник областных, региональных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок с 1988 г
Это цитата сообщения КОТктейль Оригинальное сообщение
Ирена Амбразиене /художники Литвы/
[показать]
ИРЕНА АМБРАЗИЕНЕ
/Irena Ambrazienė/
Родилась 1950 12 06 в Иезно. В 1961 г. начала обучение искусству в Вильнюсе в школе Искусства М.К. Чюрлениса. 1968 г - поступила в Вильнюсский Государственный институт Искусства, проходила студию на факультете керамики.
В 1973 г. закончив обучение приехала в Шяуляй. Начала преподавать в педагогическом институте (ныне Университет), на кафедре рисования. Это единственная моя работа. В настоящее время доцент и заведующая кафедрой рисунка. С удовольствием обучаю студентов грамматике рисовангия, радуясь их успехам.
Накопленные знания описала в своей книге "Рисование фигуры человека" “Žmogaus figūros piešimas”, которую выпустило издание Университета в 2002 г.
Люблю свою работу, высоко ценю возможность трудиться в Шяуляйском Университете - не представляя себя в ином месте.
Некоторое время создавала керамические работы (пано, барельефы) для различных интерьеров г. Шяуляй, увлекалась керамическими знаменательными медалями.
На выставках учавствую с керамическими работами малого объема. В 1989 г. с керамики перешла на рисование, нашла для себя и полюбила наипростейший материал - графический карандаш.
За последнее время восхищена возможностями цветного карандаша. Учавствую на выставках с работами выполненными карандашем, пастелью, темперой.
В моем творчестве доминирует фигурная композиция - женские импровизации с птичьими формами, силуэтами, их настроение. Член Союза Художников Литвы.
Организовала 18 персональных выставок в различных гшородах Литвы и за границей. С творческими работами принимаю участие в международных и групповых выставках в Шяуляе, Литве и за границей (Польша, Австралия, Латвия, Эстония, Финляндия, Швеция, Румыния, Россия).
В 2005 г. была награждена Grand Prix ir Public Award на 3-ей международной биеннале рисунка в Мельбурне, Австралия.
Мои работы находятся в музеях и частных коллекциях в Латвии, России, Польше, Австралии, Голландии, США и Литве.
ГРАФИКА
[показать]
Это цитата сообщения MISTER_MIGELL Оригинальное сообщение
The Rising Of Beauty
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Художник Camie Davis. Путь искусства долог....
Искусство - самый прекрасный, самый строгий,
самый радостный и благой
символ извечного,
не подвластного рассудку стремления человека к добру,
к истине и совершенству.
Томас Манн
Death of Ariadne
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Александр Сигов. Неуловимое настроение.....
Родился в 1955 году в Ленинграде. Окончил художественное училище им. В.А.Серова в 1975 г. Член Союза художников России с 1994 г. Участник более 150 выставок в России и за рубежом.Работы находятся в многочисленных частных коллекциях в России и за рубежом.
Фламинго
" У Сальвадора Дали в одной из его десяти заповедей сказано :
«Не бойся совершенства, тебе его не достичь».
Живопись – это то, что помогает мне приблизится к этой тайне, загадке.
Если в жизни, достигнуть определенной цели,
поняв тайну истины, не редко приходит разочарование,
то в искусстве есть надежда сохранить эту тайну, постигая её каждый день."( Александр Сигов )
Комплимент Леонардо
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Painting by Igor Kozlovsky and Marina Sharapova (Igor & Marina)
Художники Игорь и Марина родились - 12/25/1956 и 04/07/1960, Киров и Санкт-Петербург, Россия. Образование: Марина - MFA, Mukhina Academy of Art and Design (Baron Schtiglitz's School), St. Petersburg, Russia; Игорь - BFA, College of Fine Art, Kirov, Russia. Игорь Козловский и Марина Шарапова - муж и жена, пишут картины совместно, используя псевдоним - Igor & Marina. Стиль - реалистичные портреты на абстрактном фоне. Художники живут и работают в Чикаго, штат Иллинойс U.S.A.На картинах художников Игоря Козловского и Марины Шараповой время не линейно, оно элемент управления для создания поразительно оригинальных композиций. В каждом холсте мы ощущаем повествование о какой то таинственной истории, но она не имеет логического завершения - это как пробуждение ото сна .. Site
[показать]Venice, oil on canvas
Это цитата сообщения Оксана_Кукол Оригинальное сообщение
Выставка в Московском доме художника
В Московском доме художника (Кузнецкий мост, 11) с 28 апреля по 15 мая проходит выставка станковой графики художников МОСХа. Карандаш, акварель, офорт, пастель, темпера, масло, коллаж, авторская техника - много всего. Вот несколько работ:
[700x388]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Художник Мымрин Владимир Геннадьевич. Графика
Художник - график Мымрин Владимир Геннадьевич родился в 1960 году в п. Кизнер Удмуртия. Закончил Удмуртский Государственный университет, специализация - графика. Член Владимирского отделения Союза художников России. Международный приз студии "ТриТэ" Никиты Михалкова за выдающийся вклад в развитие мирового искусства за серию графических работ "Суздаль".
[показать]Вечер. Покровский монастырь. Офорт, акватинта
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Роберт МакГиннис и его женщины/художник, иллюстратор
музыка из к/ф "Розовая пантера" - Джемс Бонд
[485x600]Это цитата сообщения jogi_bear Оригинальное сообщение
SHELEG Victor - Mомент, который называется эмоция
Виктор Шелег
Виктор Шелег родился в 1962 году в Ломоносове под Ленинградом. В возрасте трех лет вместе с родителями переехал в Латвию. Детство и юность провел в Лиепае. Профессией художника овладел самостоятельно, специального художественного образования у Шелега нет («Рисовал всю жизнь - тем, наверное, сам себе и определился»). Пишет маслом с 12 лет. В 1993 году впервые выставился в Лиепае. В 1994 году дебютировал персональной выставкой в галерее ARS Moderna в Риге, представив публике «новое направление в визуальном искусстве», названное им "Экспрессивный синтетизм". Подолгу жил и работал в Чехии и Испании. Выставки работ Шелега проходили также в России, Франции, Финляндии, Австралии и США. Использует смешанную технику. Много и интересно работает акварелью. Известен своими многочисленными и разнообразными женскими образами (http://arteyes.ru/graphics/376-xudozhnik-viktor-sheleg.html).
«Всегда стремился и буду стремиться выражать на холсте тот неуловимый момент, который называется эмоция. Соотношение красок, маленьких нюансиков, которые зритель даже не заметит, это сложный процесс, который меня завораживает. А женские образы на картинах - тот материал, который больше притягивает людей и который я чувствую лучше всего. Его и делаю », - рассказал Виктор Шелег в интервью Сергею Николаеву (« Час »от 29.03.2006 - http://www.chas-daily.com/win/2006/03/29/g_045.html?r=33) .
© Виктор Шелег www.sheleg-gallery.com
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Художница Павлова Мария/новые работы
Павлова Мария
[644x650]Гортензия, 2011г.
[639x650]Клубника,2011г.
Это цитата сообщения Саббина Оригинальное сообщение
Художник Суковатых Владимир
[показать]Член Московского объединения художников МХФ.Родился в 1953г.
С 1966г. по 1971г. занимался в Студии Заслуженного художника России Андрушкевича В.И.
1999г. по 2002г. участвовал в выставочной деятельности
клуба-галереи "Меценат".
2003г. - групповая выставка в Центре Международной Торговли.
2005 и 2006 г. выставлялся в ЦДХ в составе творческой группы "Отражение".
2008 г. - выставка в Центральном Доме Журналистов.
Работы находятся в частных коллекциях и галереях России и за рубежом
[показать]Ирисы и анемоны
*******
Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение
Загадочные женские портреты от Бек Уиннел (Bec Winnel)
|
Это цитата сообщения КОТктейль Оригинальное сообщение
ЙОЛАНТА КРИЗИКАЙТЕ /Живопись Литвы/
[показать]
JOLANTA KYZIKAITĖ
[показать]
Знакомьтесь - молодая литовская талантливая художница Йоланта Кризикайте
Год рождения 1980 06 30
1980 Родилась в Каунасском р-не
1991-1998 Училась в Каунасской гимназии искусств.
1998-2002 Обучение и защита степени бакалавра в Вильнюсской академии
2002-2004 Обучение и защита степени магистра в Вильнюсской академии
[показать]
Йоланта Кризикайте /Jolanta Kyzikaitė/, „Автопортрет." - Музей ESSL, 2010, холст/акрил, 155x2
В программе „Artist in residence“ участница-художник Йоланта Кризикайте 20 сентября представит свои новые работы, выполненные в Австрии. .
Художница живёт и работает в Вильнюсе, постоянно принимает участие в новых проектах искусства, выставках, в Литве и за рубежом. В 2009 г. получила второй приз на конкурсе "Приз молодого живописца 2009"
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
"Суламифь", А. Куприн / илл. С. Красаускас
Помню, когда впервые прочла подряд 9 томов Куприна, меня очень удивила
повесть "Суламифь", т.к. эта вещь стоит совершеннейшим особняком.
[700x614]
СУЛАМИФЬ
Это цитата сообщения Аркадий_Зинатович_ Оригинальное сообщение
Вновь просыпаются страсти Парка Тюильри...
Париж в марте оживает, ведь парижане считают, что наступает вновь возрождение, освобождение от месяцев темноты и холода. Именно в марте интересно посмотреть, как просыпается от зимней спячки один из прекраснейших городов мира – Париж. Особенно это видно по лицам парижан -- La joie de vivre или просто "радость жить". Еще немного и наступит прекрасное время года, когда приятно погулять в садах и парках Парижа, нежиться под первыми весенними лучами на террасах кафешек или просто сидеть у Сены, посещать очаровательные пригороды.
Это цитата сообщения Мария_Станиславовна Оригинальное сообщение
Подсолнухи
Подсолнухи
холст, масло
70/90 см
2009 год
[650x572]
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Художник Сергей Белов/Человек города
Стипендиат Министерства культуры Российской Федерации за дипломную картину " Московский вечер".
С 2001 - член Международного Художественного Фонда.
С 2004 – член Московского Союза художников.
Картины находятся в Музее Истории города Москвы, в Музее Российской академии живописи, ваяния и зодчества, в Музее Святого Эчмиадзина (Армения),в собрании Графа А.W.Faber-Castell (Германия), многих частных коллекциях и галереях России и за рубежом.
Вплетая красное
[699x371]Утро
[700x664]С большой долей поэтичности и с желанием представить себя одним из целого поколения молодых художников,Сергей Белов (1971 г., Краснодар), хочет дать возможность посмотреть на окружающее глазами человека, который чтит великое прошлое, не забывает настоящее и думает о будущем.
В его картинах которого бытовое становится возвышенным, а простые вещи обретают философское звучание