Это цитата сообщения Joker-6 Оригинальное сообщение
15 сюрреалистичных картин Игоря Морски
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Художник Gianni STRINO
[549x546]Джанни Стрино (Strino Gianni) родился в Неаполе в 1953 году. В настоящее время имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.
Во время учебы в Неапольском Лицее Искусств, проявив способности к архитектуре, молодого Джанни привлекло обаяние иллюстрированных искусств. Он бросает учебу и посвящает все свое время живописи. Стрино был вдохновлен творениями Леонардо и Рафаэля и глубоко проникся идеалами высокого возрождения.
Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Стрино.
Все портретные композиции кисти мастера – замечательные примеры живописи и глубоких размышлений о человеческой личности. Работы кажутся подвижными, дышащими – благодаря особенному чередованию глубокой тени и света, то ослепительного, то нежного. Формы на его картинах плотски осязаемы, но прописаны столь мягко, ласково, что обретают поэтическую идеальность.
Сложность и четкость построения композиции, говорят о том, что художник владеет глубокими знаниями в области архитектуры и перспективы. Умение естественным образом располагать фигуры, наполняющие композицию движением и смыслом, сразу поставило еще молодого художника на ступень выше.
Стрино очень глубоко исследовал законы оптики и применяя светотень не только для создания зрительного объема на плоскости, но и для того чтобы придать телам “особую прелесть”. Светотень используется мастером и для моделировки формы, и как средство “оживления” персонажей. Обычно на его полотнах источник освещения заслонен; фигуры и предметы освещены в контрасте с тенью, из которой они выступают.
Lana Del Rey - "Chelsea Hotel No 2" (2013)
[672x673]
[696x700]Это цитата сообщения fljuida Оригинальное сообщение
Садовые полезные советы.
Полезные советы для сада.
Здравствуйте, дорогие читатели ! Давайте продолжим собирать полезные советы и интересные приспособления для сада, благодаря которым мы сможем удобно обустроить сад под себя и внести в него оригинальную изюминку :)
Отличная идея для приставной к дому или забору грядки в виде ящика с отделениями и в 2 яруса, в которой можно выращивать пряные травы. Лучше эту конструкцию строить из бакелитовой фанеры, которая не гниет от влаги :)
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Цветочные натюрморты. Художница Anca Bulgaru.
Это цитата сообщения ergo1 Оригинальное сообщение
Та вот оно как на самом деле ......
Притча.
Молодой монах принял постриг, и в монастыре ему первым заданием было помогать остальным монахам переписывать от руки церковные уложения, псалмы, законы и т. п. Поработав так с недельку, наш монашек обратил внимание, что все монахи переписывают эти материалы с предыдущей копии, а не с оригинала. Подивившись этому факту, он выразил свое удивление отцу-настоятелю: "Падре, ведь если кто-то допустил ошибку в первой копии, она же будет повторяться вечно, и ее никак не исправить, ибо не с чем сравнить!". "Хм, сын мой - ответил отец-настоятель, - вообще-то мы так делали столетиями... Но, в принципе, в твоих рассуждениях что-то есть!" - и с этими словами он спустился в подземелья, где в огромных сундуках хранились "первоисточники", столетиями же не открывавшиеся.
И пропал.
Когда прошли почти сутки со времени его исчезновения, обеспокоенный монашек спустился в те же подвалы на поиски святого отца. Он нашел его сразу - тот сидел перед громадным раскрытым томом из телячьей кожи, бился головой об острые камни подземелья и что-то нечленораздельно мычал. По покрытому грязью и ссадинами лицу его текла кровь, волосы спутались и взгляд был безумным. "Что с вами, святой отец? - вскричал потрясенный юноша, - Что случилось?!"
"Celebrate, - простонал отец-настоятель, - слово было: c-e-l-e-b-r-a-t-e! Not "celibate"!"
(celebrate - празднуй, радуйся; celibate - воздерживайся (сексуальное воздержание - одна из основ католицизма)
Мораль: читайте первоисточники - не их толкование
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Marcel Dyf, французский художник, последний истинный импрессионист.
[показать]
Его настоящей страстью был портрет, а точнее портрет его жены, почти девочки, он женился на ней, несмотря но 36 лет разницы.
Dyf встретил Клодин Godat летом 1954 года. Ей было 19. Длинные светлые волосы, чистая кожа, бодрость и терпение, она была всем тем, что для художника олицетворяло женственность, она стала его идеальной моделью. Любовь к этой девочке получилась катализатором самой мощной, зрелой фазы творчества Dyf.
>>>
Это цитата сообщения nikitaqa29 Оригинальное сообщение
Как работали выдающиеся таланты
Фотографии творческих мастерских известных личностей, которые ещё хранят воспоминания о своих именитых хозяевах.
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Изобразительное искусство СССР. Сирень
«Сирень в стакане томится у шторки / Туманная да крестастая...»
Цветкова Валентина Петровна (УкрССР, 1917 - 2007) «Букет сирени» 1956
Максименко Николай Антонович (Россия, 1924) «Сирень» 1970
+ багато-багато краси :)
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
«Синий Дельфт», Вермеер...
«Сфинкс Дельфта», неразгаданный гений Вермеер не отпускает.
После смерти императора Ванли в 1620 году поставки краака (сорт фарфора, название которого произошло, скорее всего, от португальского «каракка», тип корабля, на котором его обычно привозили) из Китая в Европу прекратились. Дельфтские гончары первыми догадались, что краак можно подделать. И около 1630 года (Вермеер родился в 1632) они выпустили первые изделия, главным образом голубого и белого оттенков, имитирующих китайский фарфор.
До середины XVIII столетия дельфтские мастера оставались самыми лучшими имитаторами китайского фарфора. «Синий Дельфт» стал чем-то вроде торговой марки, известной всей Европе.
Вся жизнь Вермеера прошла под знаком «Синего Дельфта». Возможно, именно этим объясняется обильное присутствие ультрамарина в его работах, которое удачно подчеркнула Арлета Пич:
Arleta Pech (American, 1950) «Bread and Milk with Vermeer» 2012
В самом начале своей карьеры Вермеер осознал, что примесь ультрамарина с серым в различных пропорциях дает тот эффект яркого дневного света, который невозможно изобразить другими средствами. Примесь синего в тенях была использована импрессионистами только много лет спустя.
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Николай Блохин. Цветы и натюрморты.
Привлекательны и изысканные натюрморты художника Николая Блохина первой половины 2000-х гг., образующие «белые» и «серые» серии. Для них характерна благородная сдержанность колорита, тонкое сопоставление форм и объемов, классическая завершенность соединяется с изящной легкостью широкой пастозной живописи. По контрасту, натюрморты с цветами становятся поводами для создания живописных сюит. Сами по себе цветы в этих натюрмортах не так важны, как важно ощущение сочности и полнокровности цветовых гармоний пастозной, широкой живописи. Красочное месиво кажется самопроизвольным и одновременно строго организованным, каждый мазок не просто эффектен сам по себе, но работает на общее впечатление от композиции.
Из статьи : http://nikolay-blokhin.com/publications/articles/
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Тем не менее, жизнь...
Более 40 натюрмортов в одной подборке. Много. Но ни один невозможно оставить за скобками. Вы меня поймете. И ещё. Считаю, что слово «натюрморт» не вполне отображает суть мира вещей Владимира Копылова. Больше подходит из немецкого игра слов – stilleben (натюрморт) / still-leben - тем не менее, жизнь...
Родился в 1962 году в поселке Суда, Череповецкого района, Вологодской области. С 1967 года живет в городе Череповце. Первые впечатления от большого искусства получил еще в детском возрасте, посещая мастерскую череповецкого скульптора, заслуженного художника А. Щепелкина. В начальных классах общеобразовательной школы ходил в детскую изостудию. С 6 по 9 класс заканчивает детскую художественную школу города Череповца.
С 1985 по 1989 год учился в Тверском художественном училище им. А.Г. Венецианова, параллельно общаясь и учась в мастерской тверского мастера натюрморта, народного художника В.Ф. Шумилова.
С 1989 по 1992 проходил учебно-творческий курс по жанру пейзажа на Академической даче имени И.Е. Репина. Там учился у народного художника Ю.П. Кугача на его знаменитых «просмотрах».
Копылов Владимир Леонидович (Россия, 1962) «Нина ... я уезжаю на фронт. Саша.» 2009
Копылов Владимир Леонидович (Россия, 1962) «В дорогу» 2011
Копылов Владимир Леонидович (Россия, 1962) «Проездом» 2010
Это цитата сообщения S_A_H_A_R_A Оригинальное сообщение
Художник Denise Mickilowski. Натюрморт.
Это цитата сообщения Эльвин Оригинальное сообщение
Художник Петр Анатольевич Козлов.
Это цитата сообщения Владимир_Шильников Оригинальное сообщение
Опасные файлы.
Опытного пользователя от начинающего можно отличить по одному очень явному признаку – знание расширений файлов. Первые легко могут сказать, чем является тот или иной файл — картинкой, программой, а какой лучше не открывать без проверки антивирусом. Вторые вовсе не понимают, о чем речь и как собственно выглядят эти расширения. Эта статья предоставит вам необходимый минимум знаний, который понадобится для того, чтобы безопасно работать на компьютере.
Расширения – что это такое?
Википедия определяет это понятие как последовательность символов, которые добавляются к имени файла и используются для идентификации его формата. Это самый распространенный способ, с помощью которого можно определить тип данных, сохраненных в файле.
Это цитата сообщения Антонина_Николаевна Оригинальное сообщение
Про то, что больше, чем любовь
Эта история началась ровно год назад. Мне пришло письмо с телевидения с просьбой рассказать какую-нибудь интересную итальянскую историю любви. Сразу я и не вспомнила ничего интересного. А потом мне пришла на ум история одной итальянской семьи. Скорее история главы семьи - Алессандро.
Алессандро -друг детства моего мужа. Сейчас ему за шестьдесят. В прошлом году он с женой отметил 40 лет со дня свадьбы. Собственно, с этого места и начинается история.
Дело в том, что через пять лет совместной жизни жена Алессандро, успев родить двух детей, тяжело заболела и осталась прикованной к постели. К этому времени семья уже эмигрировала с Юга Италии на Север.
Алессандро остался один на один с маленькими детьми, больной женой, постройкой дома, которую они затеяли, и необходимостью работать каждый божий день, чтобы его семья смогла выжить в сложившейся ситуации. Останься семья в родном городке, ей бы смогли помогать родные, но теперь их разделяли более тысяча километров. Конечно, на короткие периоды приезжали помогать родственники, но у всех, как известно, собственные дела и проблемы.
Поэтому Алессандро пришлось научиться делать всё по дому: готовить, стирать,убираться, делать уроки с детьми. А главное- ухаживать за больной женой: уколы, капельницы, смена памперсов, т.е. всё то, что теребуется лежачему больному.
Наверное, в подобной ситуации некоторые мужчины могли бы спасовать, но Алессандро не потерял даже чувство юмора. Я видела жену Алессандро только однажды, когда она ещё могла сидеть и видеть. Алессандро от имени жены пригласил нас съездить вместе с ними в монастырь. Всю дорогу до монастыря Алессандро смешил жену, и она отвечала ему, как могла.
После той поездки мне рассказали, что Алессандро буквально незадолго до неё вытащил из петли свою жену, которая, ещё чувствуя какие-то силы, решила покончить с собой. Знаете, какими с словами обратился муж к жене? Он попросил её не оставлять его одного сейчас, когда дети уже выросли, заимели свои семьи. Что, в конце концов, они дали обет перед Богом быть друг с другом в горе и в радости. Горе, практически, уже прошло, осталась только радость...