Огромная благодарность автору: Natalya_Pyhova. Далее слова автора: Аккуратные уголки — важная составляющая отличного вида, например, столовых салфеток, полотенец или скатертей. Как выполнить уголки идеально: 2 варианта.
Этот мастер-класс — о том, как аккуратно обработать уголки в прямоугольных изделиях или деталях. В первую очередь это домашний текстиль — прямоугольные скатерти, полотенца, салфетки, простыни, покрывала, фартуки и так далее.
Первый вариант обработки немного проще, второй — чуть сложнее, зато даёт более прочный уголок. Прочность важна для изделий, которые часто попадают в стирку и активно используются, например, для кухонных полотенец или столовых салфеток. Ещё один плюс второго варианта: он хорош для работы с плотными или объёмными тканями и для подворотов большой ширины.
[Шитье] в стиле Шанель: «открытый» способ. Мастер-класс
Огромная благодарность автору: Юлия Деканова. Далее слова и фото автора:
Ткани в стиле Шанель настолько разнообразны, что каждый из видов требует к себе определённого подхода. Например, выбор способа обработки открытых срезов может быть продиктован самой тканью.
Выраженная или гладкая фактура, плотное или рыхлое полотно, формоустойчивость или её отсутствие — это неисчерпаемый источник идей и вдохновения в первую очередь для решения такой швейной задачки, как обработка открытых срезов изделия из тканей в стиле Шанель.
В настоящем мастер-классе я покажу «открытый» способ обработки горловины, пройм и низа платья из ткани в стиле Шанель. Ранее я уже применяла другой метод - с использованием дополнительной тесьмы с бахромой по линии горловины и низу платья в качестве стабилизатора.
Огромная благодарность автору: Юлия Деканова. Далее слова и фото автора:
Одна из самых сложных задач в процессе шитья манжет и воротников, с которой сталкиваются новички (Да и не только), это как аккуратно вывернуть уголки деталей, не повредив стачивающую строчку.
С помощью самой обычной нитки это можно сделать легко и просто. Такая швейная хитрость избавит вас от переделок и некрасивых уголков в мелких деталях.
Огромная благодарность автору: Евгения Родина. Далее слова и фото автора:
Снова — бохо. А я не против. И очень даже за! Этот стиль, особенно летом, настраивает на отдых. Некоторая вальяжность и небрежность летом — очень кстати.
Бохо создан для свободных духом творческих людей. Наступившее лето прямо кричит и требует от нас новых нарядов в этом потрясающе комфортном, эффектном стиле.
Представьте — лето, теплый вечер, дети на даче... а ты идешь такая с работы (а не несешься в сад или продленку за любимым чадом), в новой длинной юбке невероятно интересного сложного кроя.
Художник Ирина Гармашова (Irina Garmashova) шесть лет обучалась в Художественной Академии Санкт-Петербурга , после чего начала успешную профессиональную карьеру. Картины художницы неоднократно экспонировались в Санкт-Петербурге, Голландии, Германии, Англии. Полотна Ирины находятся по всему миру в частных собраниях. Для создания картин художница использует масляные краски, пастель, карандаши и акварельные краски. Любимой темой Ирины являются животные, в частности, кошки.
Александр Егорович Ветров родился в 1952 году в деревне Митино (Московская область). Ещё будучи школьником посещал занятия в изостудии при доме культуры «Красный Октябрь» Тушинского района Москвы.
Первой ступенью профессионального обучения для будущего художника стало Московское художественное училище Памяти 1905 года (сейчас это МАХУ). За ним последовала учёба ещё в двух заведениях — в Московском Высшем художественно-промышленное училище и в Московском полиграфическом институте (по специальности «Художественно-техническое оформление печатной продукции»).
Сегодня Александр Егорович живёт и работает в городе Химки, где находится его творческая мастерская.
Большинство работ автора выполнены в трудоёмкой и не очень популярной нынче технике цветного офорта. Меня его офорты, честно говоря, просто поразили. С какой нежностью и любовью к Родине, к своим корням созданы эти работы. В этих произведениях прекрасно всё: и идея, и композиция, и деликатное обращение с цветом, и проработка деталей.
Кто такой художник? Ответ на этот вопрос кажется простым: человек, который занимается живописью. Но что художник должен изображать? В век господствующей цифровой фотографии глупо ожидать от творцов натуралистической живописи прошлого. Получается, что главная функция изобразительного искусства больше неактуальна? Но почему тогда живопись существует до сих пор?
Возьмём, к примеру, современного художника Валерия Беленикина. Он родился в 1961 году в Москве. Имеет профессиональное художественное образование, которое получил в Московском государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова. Работы Валерия размещены как в отечественных, так и в зарубежных галереях, а также украшают собой частные коллекции.
Живопись Беленикина без сомнения содержит в себе сюрреалистическую форму выражения, которой так богато современное искусство. Люди и предметы изображены на его полотнах на искажёнными, как будто эти картины ничто иное как «кривое» зеркало нашей цивилизации. Этот приём для изобразительного искусства не нов, на нём уже несколько десятилетий существует и процветаем живопись сюрреализма, но в работах Беленикина гораздо важнее то, что это зеркало отражает.
На полотнах художника перед нами предстают пары в беспамятстве танца, отображается тайная жизнь, протекающая под столами ресторанов, изображены одинокие люди, смотрящие на себя в зеркало. Валерий для сюжетов своих картин находит такие моменты человеческой жизни, в которых наша сущность полностью открыта для взора окружающих, где не можем скрывать свои мысли и чувства, показываем своё истинное лицо.
Это и является ключом к живописи Валерия Беленикина. Он не рисует свою собственную реальность, а стирает с нашей налёт ханжества. На его полотнах перед нами предстают персонажи, полностью поглощённые своими мечтаниями. Например, картина, которая, в своём роде, является аллюзией на знаменитое произведение «Неравный брак» Василия Пукирева. Перед нами танцующая пара. Мужчина, как и на картине Пукирева, гораздо старше девушки и ели
Диего Мария де ла Консепсьон Хуан Непомусено Эстанислао де ла Ривера и Баррьентос Акоста и Родригес женился почти столько же раз, сколько слов в его имени. В том числе, пару раз на русских. Мексиканками тоже не брезговал, включая Фриду Кало. Стиль, в котором он работал, официально именуется "мурализм", и это истинная правда — муры довольно много. Но иногда он вспоминал, что он всё–таки художник (или наоборот — иногда забывал про вульгарную политику), и тогда получались вот такие весьма милые экзерсисы.
Аккуратные уголки — важная составляющая отличного вида, например, столовых салфеток, полотенец или скатертей. Как выполнить уголки идеально: 2 варианта.
Аккуратные уголки — важная составляющая отличного вида, например, столовых салфеток, полотенец или скатертей. Как выполнить уголки идеально: 2 варианта.
Ткани в стиле Шанель настолько разнообразны, что каждый из видов требует к себе определённого подхода. Например, выбор способа обработки открытых срезов может быть продиктован самой тканью.
Ткани в стиле Шанель настолько разнообразны, что каждый из видов требует к себе определённого подхода. Например, выбор способа обработки открытых срезов может быть продиктован самой тканью.
[показать]
