[показать]
[показать]
Американский художник импрессионист Frederick Childe Hassam родился в 1859 году в пригороде Бостона в семье бизнесмена. Его ранние работы датируются 1879 годом. Свою художественную карьеру Хассам начинал в качестве иллюстратора - акварелиста. В 1882 году состоялась его первая персональная выставка акварельных работ в галерее Бостона. На следующий год его друг Селия Такстер убедила его отказаться от имени Фредерик, и в дальнейшем он был известен просто как Чайлд Хассам.
РЕКЛАМА В БЛОГЕ
Для любителей ирландского кружева. Есть некоторые полезные советы, которые желательно придерживаться выполняя работы. Вы получите больше эффекта.
Итак:
1. Ирландское кружево не будет смотреться слишком просто, если выполнить его в традиционной технике — с использованием нитей разной толщины.
Самая толстая нить является вспомогательным элементом.
Средней нитью вывязываются отдельные мотивы будущего изделия.
Самая тонкая нить используется для сеточки.
2. Необходимо при вязке отдельных элементов тщательно следить за натяжением нити, оно не должно быть слишком тугим или наоборот слабым. При неправильном натяжении мотив будет деформирован, его основание не будет плоским.
3. Если изделие планируется из сложных мотивов, то сетку лучше сделать максимально простой. В этом случае мотивы не потеряются на её фоне.
Акварельные пейзажи испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес)
Наверное, акварель — это самая весенняя краска: в ней
нет ни тяжести масла, ни плотности акрила, только легкость,
воздушность и свежесть. Это цветная вода, которая омоет
душу каждого, кто устал от зимы и серости за окном.
Предлагаю вам познакомиться с акварельными пейзажами современного испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес). Особой информации о нем нет. Даже на Фейсбуке не удалось найти его биографические данные!
Фаустино Мартин Гонсалес живет в городе Авила (Испания). Особое его пристрастие - изображение переходных состояний природы, смена времен года или времени суток.
Любимая техника - акварель. Его картины насыщены светом и воздухом, в них преобладают сдержанные, спокойные тона. В работах Фаустино Мартина Гонсалеса есть всё, что характерно для классической акварели: плавные переходы цвета, игра света и тени, воздушность, легкость, эмоции и настроение.
Художник мастерски изображает прозрачность воды и неба, игру солнечного света, голубоватые тени. Всё так нежно, трепетно и тонко в его работах, в них царит настоящее акварельное настроение.
1.

Пробиотики - это живые бактерии, которые содержатся в определенных пищевых продуктах или биологически активных добавках. Эти бактерии полезны для человека, они не вызывают каких-либо заболеваний (то есть являются непатогенными) и не продуцируют токсины (то есть нетоксигенные).
Пребиотик (prebiotic) — физиологически функциональный пищевой ингредиент в виде вещества или комплекса веществ, обеспечивающий при систематическом употреблении в пищу человеком в составе пищевых продуктов благоприятное воздействие на организм человека в результате избирательной стимуляции роста и/или повышения биологической активности нормальной микрофлоры кишечника.


Broken Water
Перед вами не совсем типичные акварельные картины. В основном крупномасштабные, полные цвета, написанные и "мокрым по мокрому" и одновременно многослойные - такое богатое сочетание редко встречается в акварельной живописи. В захвате света и настроения, проявлении простой сути предмета картины Фреда выходят за рамки того, что обычно ожидают от акварелей. Фред пишет в манере, которая воспринимается как волшебные образы и в то же самое время очень правдоподобны. Художник сосредоточил внимание на тех моментах, которые касаются нашего глаза мимолетные секунды, но остаются с нами навсегда.
"Человек, который был бесспорным любимцем своей матери, через всю свою жизнь проносит чувство победителя и уверенности в удачу, которые нередко приводят к действительному успеху. " З. Фрейд. А этот художник и был любимцем своей матери, и его, в общем-то и не забудешь. Раз увидев его работы захочется возвращаться к ним вновь и вновь. Великолепный, изящный, тонкий Фуджита, сумевший в своем стиле «поженить» Восток и Запад, Японию и Францию…
Оригинал взят у
[показать]tanjand в Пейзажи Констебла

«Констебл умер, как и жил, окруженный искусством, стены маленькой чердачной спальни были покрыты гравюрами», писал друг художника и биограф CR Лесли. И это неоспоримый факт: вся жизнь Констебла, до самой смерти, была окружена искусством. Он родился 11 июня 1776 года.
![]()
Потапов Сергей Борисович, живописец.
Родился 5 декабря 1969 года в г.Ростове-на-Дону.
Учился в Ростовском художественном училище имени М.Б.Грекова (1984-1988г.г.)
Член Союза Художников России с 1995 г.
Участник зональной выставки Графика ЮГ-91 (г. Ростов-на-Дону 1991 г)
Участник областных художественных выставок (г. Ростов-на-Дону 1992-1997г.г.)
Персональная выставка (Дания 1994 г.)
Участник выставки к 100-летию Шолохова (г. Ростов-на-Дону 2004 г.}
Персональная выставка (г. Ростов-на-Дону 2006 г.)
![]()
Miguel Linares Rios - испанский художник из Малаги.
Член Ассоциации Художников Малаги (APLAMA)
Член группы "VIVELARTE"
Halong Bey

Анастасия Столбова - молодая художница из Перми, Россия. Учится в Российской Академии Живописи, направление - акварельная живопись. Рисует с детства. Мечтает создавать иллюстрации для детских книг. В 2010 году участвовала в выставке студенческих работ "Академ неклассик", в 2011 году - в выставке на Пермской ярмарке "Арт-Салон".
О себе Анастасия пишет:
«Учусь в Российской Академии Живописи, рисую с детства.
Чудеса там, где в них верят, и чем больше верят, тем чаще они случаются.
В своих картинках прячу некие истории, сказки, миры с необычными персонажами, ведь художнику дана удивительная возможность показать застывшую историю из своего собственного мира.
В основном создаю для детей, но ведь самое замечательное, что все взрослые – это выросшие дети, так что для всех. Чувство, что мои картинки радуют людей и вдохновляют, непередаваемо, оно окрыляет и позволяет создавать новые и удивлять еще больше. Есть мечта создавать мультфильмы, чтобы полностью дарить свой мир людям. Пока занимаюсь книжной иллюстрацией, очень хочется, чтобы дети росли на добрых книжках с хорошими иллюстрациями. А какие дети, такое и будущее. Так что это долговременный вклад добра, если можно так сказать».


РЕАЛИЗМ
Правда, мастерски выполненные работы не так широко растиражированы как произведения других классиков русской живописи, но они все же хорошо известны многим ценителям искусства. Картины Ивана Вельца являются достоянием многих знаменитых отечественных музеев и украшением частных собраний коллекционеров.
Художник Джо Фрзнсис Дауден – непревзойденный мастер акварели. Считается, что англичане – народ чопроный, но мягкие и в то же время красочные картины Даудена говорят о другом…
