1. Для изготовления основы цветка нужно примерно 3 листа двусторонней цветной бумаги (я использую цветную офисную бумагу) форматом А 4, нарезаем полоски шириной 0,5 см. длиной 21 см (т.е. по короткой стороне листа А4)
Как-то по весне приходит художник Саврасов домой. Пальто — всё измызгано. Жена спрашивает:-
— Кто это вас так, сударь мой?
— Грачи прилетели, — отвечает Саврасов.
В немудрящем этом анекдоте прослеживается, как ни странно может показаться, судьба великого русского пейзажиста Алексея Кондратьевича Саврасова .
Его картина «Грачи прилетели» — самое, пожалуй, известное произведение живописи. Сравниться с ней могут разве что шишкинские мишки в лесу. До создания главного своего шедевра жизнь улыбалась Саврасову, дарила безбедное и счастливое существование.
Молодой академик живописи, надворный советник — чины и ордена чередой спешат к баловню судьбы. Дочь Николая Первого великая княгиня Мария Николаевна проявляет к его творчеству и, поговаривают, к нему самому благосклонное внимание. Женитьба на любимой женщине, за которой ухаживал 8 лет.
Кипит жизнь!..
И вдруг!
Умирают один за другим его новорожденные дети — сын и дочь. Семью изгоняют с казённой квартиры. Саврасовы уезжают в Ярославль. Здесь у них умирает ещё одна девочка. Потрясённый отец всё чаще прикладывается к рюмке.
Но под Ярославлем у Саврасова пишутся, выпеваются из самой души его «Грачи прилетели». Картина, которой суждено было стать визитной карточкой русского пейзажа — задумчивого, таинственного, пронзительно-прекрасного.
Достигнута высшая духовная точка художника, однако бытие его теперь неудержимо покатится вниз, в пропасть.
Возвращение в Москву не спасёт художника, лишь усугубит его несчастья. Увольнение от должности преподавателя, смерть четвёртого ребёнка, уход жены, бесконечные запои. Алексей Саврасов станет постоянным обитателем ночлежек на Хитровом рынке — самом дне столицы.
У художника Владимира Маковского есть картина «Ночлежники». Среди группы оборванцев на переднем плане выделяется огромный старик в живописной шляпе, в лохмотьях. Это и есть Алексей Саврасов.
Даже и сейчас он не расстаётся с папкой для рисования. Продолжает рисовать, сбывая свои творения за копейки и тут же пропивая их.
Под конец судьба нанесла ему ещё один удар: художник ослеп, потеряв последнее, что ещё у него оставалось, — возможность рисовать.
Больше жить было нечем и незачем.
Алексей Кондратьевич Саврасов умер 67 лет от роду в больнице для бедных.
Господи, за что Ты так безжалостно наказываешь даже лучших?
«Ночлежный дом» 1889 год.
Владимир Маковский
Холст, масло.
Русский музей.
И обвязываем его 12-ю столбиками без накида.
Провязываем петли - воздушную, столбик без накида, полустолбик, 2 столбика с накидом.
Берем следующий цвет и проделываем те же действия, что и с синим цветом.
Возвращаемся к синему цвету, и провязываем столбики с накидом, но необходимо сделать прибавку.
Нихонга. Традиционный стиль японской живописи, дословно переводится как «японская живопись». В нём используют минеральные пигменты, тушь и краски на основе натуральных материалов.
Кто дал полнолуниям мистические имена и есть ли в этом смысл
Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем
11 июня 2025 года случится необычное полнолуние - Луна окажется максимально низко над горизонтом. Такое случается раз в 18 лет!
При этом июньское полнолуние еще называют Земляничным, или Клубничным. Почему? Что значит это название и кто его его придумал? Есть ли за ним какая-то древняя мудрость и глубокий смысл?
И да, и нет.
Оказывается в середине ХХ века народ в США стал жить лучше, жить веселее, и у него появился интерес к окружающему миру. Журналисты и астрологи готовы были его удовлетворить. Полнолуние - явление яркое, и почему бы не обозначить каждое своим именем.
Что-то почерпнули из сказок индейцев. Что-то придумали, не без того. Утверждают, что именно земляничная Луна – как раз индейская. Ведь сладкая ягода как раз поспевает. Впрочем, и у многие другие названия связаны с природными событиями и сменой времен года.
В других частях света называют Медовым, Рыбацким, а также Розовым - из-за цветущих в это время роз. В Китае она именуется Луной Лотоса.
Никакой суеты: каждый корж со своей «изюминкой» — мак, изюм, орехи, а нежный сметанный крем делает вкус просто тающим. Пропитка шикарная, особенно если коржи разрезать — получается высокий, сочный торт! Очень советую, особенно если хочется чего-то домашнего, уютного и действительно вкусного.
ИНГРЕДИЕНТЫ:
Для коржей (на каждый корж одинаково): Яйцо — 1 шт. Соль — щепотка Сахар — 100 г Сметана — 100 мл Мука — 100 г Разрыхлитель — 0,5 ч.л.
Для начинки в коржи: Мак — 150 г (в первый корж) Изюм — 150 г (во второй корж) Грецкие орехи — 150 г (в третий корж)
(Можно использовать по 100 г каждой начинки — тоже отличный результат)
Для крема: Сметана 30% — 600 г Сахар — 200 г Ванилин — по вкусу Загуститель сметаны — по желанию (если сметана не жирная)
Для крема для украшения: Сливочное масло (мягкое) — 200 г Сгущённое молоко — 260 г
ПРИГОТОВЛЕНИЕ:
1. Первый корж:
Взбить яйцо с солью и сахаром до пышности. Добавить сметану, муку, разрыхлитель и мак. Вылить в форму (20 см), выпекать при 180°C 25–30 минут.
2. Второй корж:
Повторить ту же основу, но вместо мака использовать изюм. Выпечь аналогично.
3. Третий корж:
Всё то же, но с грецкими орехами вместо мака и изюма. Выпечь как предыдущие.
4. Крем:
Сметану смешать с сахаром и ванилином, при необходимости добавить загуститель. Взбить до густой массы.
5. Сборка торта:
Остывшие коржи можно разрезать на 2 части — для лучшей пропитки. Промазать каждый корж кремом. Убрать в холодильник на ночь.
6. Крем для украшения:
Мягкое масло взбить, затем ввести сгущёнку. Взбить до однородности и украсить торт по вкусу.
Лето - это галета. Приготовить галету можно в любое время года, но лето просто создано для неё - очень быстрая выпечка, не требующая долгого и сложного приготовления, да и вариантов начинки - великое множество.
Чем запомнились 11 популярных французских художников, чьи работы до сих пор ценятся во всём мире
Франция была родиной новаторских идей и художественных стилей в современном искусстве. Французские художники основали важные направления современного искусства, такие как импрессионизм и кубизм. Инновационные и ультрасовременные стили привлекали внимание на протяжении веков, вызывая неподдельный интерес и восхищение как со стороны обычной публики, так и со стороны известных критиков. Кто из художников внёс наибольший вклад в творчество и какие из их шедевров запомнились миру – далее в статье.
Клод Моне
Слева направо: Клод Моне, фотография Надара, 1899 год. \ Портрет Клода Моне, Огюст Ренуар, 1875 год.
Клод Моне сегодня считается одним из самых известных французских художников. Он впервые начал свой творческий путь, подражая работам художников-реалистов, таких как Гюстав Курбе. Затем он отошёл от реализма и нашёл вдохновение в более противоречивых французских художниках, таких как Эдуард Мане. Он также популяризировал использование техники живописи на пленэре среди своих сверстников. Работая на пленэре, Моне сосредоточился на идеалах импрессионизма, вызывая ощущения света, движения и цвета.
Завораживающая магия китайской живописи: даосские легенды в картинах Цзи Шувень (Ji Shuwen)
Впервые пишу о художнике, который создаёт свои картины в тандеме с двумя дочерьми. Источником вдохновения для семьи художников стали древние легенды Даосов.
По образованию Цзи дизайнер одежды, затем она ещё много училась, в процессе становления своего стиля черпала знания у разных преподавателей, и сама является учителем рисования.
Живопись Цзи словно роспись по шёлку, она изысканна и воздушна.
Цзи Шувень, источник kinohit.mirtesen
Стиль Цзи органичен канонам традиционной живописи Китая. Для неё характерны мягкие очертания и краски, акценты на главном и растворение в пространстве картины, реалистичность изображений, плавность и изысканность линий.
Цзи Шувень, источник in.pinterest.com
Героями художницы стали просветлённые монахи и их шаловливые ученики, непоседливые стайки обезьянок и восточные красавицы
Филигрань или апофеоз древнего ювелирного искусства.
Тончайшая серебряная филигрань вызывала восхищение у европейцев в XVII-XIX веках. Из нее заказывали различные изделия, попадавшие в сокровищницы правителей, церкви, богатые дома европейцев. Сейчас этот вид искусства вступает в новую полосу расцвета.
Тончайшее драгоценное кружево - филигрань - хит сезона. Серебряные и золотые изыски с камнями, напоминающие о временах романтики, роскошных балах и тихих вечерах в родовых поместьях, где даже знатные девушки увлеченно занимались рукоделием, обещают побить все рекорды.
Стоит отметить, что филигрань можно назвать апофеозом древнего ювелирного искусства, которое сохранилось и процветает и в наши дни, являясь своего рода русским символом. Филигрань - это изготовление ювелирных изделий с помощью особого метода. Для этого применяется способ скручивания тончайшей проволоки из драгоценных металлов. Чаще всего это серебро или золото. Вся работа сводится к манипуляциям с золотой нитью: при скручивании двух проволочек получается необыкновенной красоты ажурный узор, который затем накладывается на поверхность ювелирного изделия и припаивается к ней. Это достаточно кропотливая и долгая работа.
Дымчатый кварц — загадочный и прекрасный минерал, известный своей красотой и мистическими свойствами. О нем ходят легенды. Но пока не об этом. Страшные истории - в конце, а пока давайте полюбуемся его красотой.
Как открытый в Японии минерал стал африканским сокровищем? История редкого и дорогого сугилита.
В 1944 году на японском острове Иваги в эгирин-сиенитовых штоках был обнаружен новый минерал класса силикатов. Находка принадлежит петрологу Страны восходящего солнца Кен-ити Суги. В честь него, как вы поняли, этот минерал и был назван – сугилит.
Бледный коричнево-желтый сугилит в белом альбите. Остров Иваги, Япония. Фото с сайта mindat.org.
Вот такой неприметный с виду сугилит из Японии в сиенитовых породах соседствует с альбитом, эгирином, титанитом, пектолитом, цирконом, апатитом.
Но настоящая слава и широкая известность пришла к этому минералу в 1970-х годах, когда были обнаружены крупные залежи красивого фиолетового сугилита в марганцевых месторождениях пустыни Калахари в районе Куруман в Южной Африке.
Образец сугилита из ЮАР. Фото с сайта mindat.org.
Руды марганца (браунит, гаусманит) здесь залегают стратиформно (слоями) в осадочных породах, ассоциируя с железистыми кварцитами (джеспилитами).
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Яйцо — 1 шт.
[показать]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Бледный коричнево-желтый сугилит в белом альбите. Остров Иваги, Япония. Фото с сайта mindat.org.