Из собрания Тульского Художественного Музея. Ноябрь 2005 год.
http://www.fedotovartist.com/catalog/muz/
[481x550]

Из собрания Тульского Художественного Музея. Июль 2004 года.
http://www.fedotovartist.com/catalog/muz/
[471x550]

Из собрания русского искусства в музее Колодзей Арт Фаундейшн (Хайланд-Парк, Нью-Джерси США). Декабрь 2005 год.
http://www.fedotovartist.com/catalog/muz/
[548x550]

Из собрания Тульского Художественного Музея. Октябрь 2005 год
http://www.fedotovartist.com/catalog/muz/
[494x550]

Из собрания Тульского Художественного Музея. Октябрь 2005 год
[423x550]

http://www.fedotovartist.com

]



Более 60 автопортретов художника Сергея Федотова понадобилось, чтобы создать этот анимационный фильм. Экспрессионизм живописи портретов подчеркивает звучащая музыка Рихарда Вагнера "Полет Валькирий".
http://www.fedotovartist.com/catalog/avtoportret/

Ценителей искусства, как правило, привлекают особенности мироощущения художника, его специфическое видение того, что его окружает. И то, как именно мастер воспринимает самого себя, каким он изображает свое собственное "я" не может не вызывать интереса. Автопортрет (изображение самого себя) является лучшим способом удовлетворить его и проникнуть в ореол тайны, неизменно сопровождающий человека творческого и талантливого. Традиционная (классическая) живопись предполагает, что создавая подобные работы автор ставит своей целью достижение наибольшего сходства изображения с собой и стремится привнести в них некий символизм.
Современное направление живописи - абстракционизм - изменяет устоявшиеся представления об автопортрете, перестает трактовать цель данного жанра как детальное воссоздание образа. В искусстве нашего времени такая работа становится, прежде всего, отражением внутреннего мира художника, своего рода попыткой самоопределения, передачей тех чувств и эмоций, которые вызывает у мастера собственная личность, взгляд на себя со стороны, размышления о себе.
Сергей Федотов — абстрактный автопортрет.
Отсутствие четких линий, слабо обозначенный расплывчатый образ, состоящий лишь из пары слабо различимых черт; подобная манера выводит на передний план эмоциональный отклик, чистое, ничем не замутненное восприятие автором самого себя. Автопортреты в исполнении Сергея Федотова предстают перед нами именно такими. Московский художник, добившийся признания и известности как в России, так и за рубежом, он может позволить себе определенные вольности в толковании, трактовке и передаче собственного образа. Эти вольности, тем не менее, всегда оправданы особенностями художественного метода автора, насыщенного тонкой, едва уловимой, но от этого не менее глубокой эмоциональностью. Создаваемые Сергеем Федотовым автопортреты являются «универсальным» материалом для работы с бессознательным их автора. Вследствие этого данные работы не просто не поддаются анализу, но и не нуждаются в нем, единственный способ корректного их восприятия - на уровне ощущений и эмоций, т.е. перекликающийся непосредственно с художественным методом автора. Тем не менее, в них можно выделить несколько отличительных черт:
Безупречная техника;
Тонкая работа с красками и неслучайности выбора цветовой гаммы полотна - это становится ключом к его пониманию;
Своеобразный, неуловимый, но все-таки наличествующий контур образа, важнейший момент живописного сюжета.

Автопортреты, безусловно, неисчерпаемый источник информации о художнике, его внутреннем мире, особенностях его мироощущения. Однако беглого взгляда на работу недостаточно для установления эмоциональной связи, нужного контакта с ней. Работы художника говорят со своим зрителем на языке чувств, требующем от нас определенной свободы, освобождения от стереотипов, приносящего нужную чистоту восприятия. И именно поэтому каждый из автопортретов Сергея Федотова - в первую очередь, интереснейший объект для зрительского исследования. Правильное восприятие этих работ, особенно тесно связанных со своим создателем, дает ключ к пониманию творчества художника, его замыслов, мотивов и идей.
Истинное искусство автопортрета.
Весьма распространенное заблуждение современного любителя живописи можно сформулировать следующим образом: что могут дать зрителю подобные работы, когда речь идет о его современниках? Ответ прост - абстрактные автопортреты заключают в себе саму суть художника, являются ключом к пониманию других его работ и всего творчества в целом. Они раскрывают не просто талант воспринимать действительность прекрасной и достойной вдохновения, но и особенности этого восприятия, то, как причудливо взгляд творческого человека искажает то, что видит. Автопортреты современников дают зрителю уникальную возможность сопоставить изображение человека с "оригиналом", понять тонкую логику таланта и заразиться способностью интерпретировать окружающее нас в эстетическом ключе.
[478x698]

Ценителей искусства, как правило, привлекают особенности мироощущения художника, его специфическое видение того, что его окружает. И то, как именно мастер воспринимает самого себя, каким он изображает свое собственное "я" не может не вызывать интереса. Автопортрет (изображение самого себя) является лучшим способом удовлетворить его и проникнуть в ореол тайны, неизменно сопровождающий человека творческого и талантливого. Традиционная (классическая) живопись предполагает, что создавая подобные работы автор ставит своей целью достижение наибольшего сходства изображения с собой и стремится привнести в них некий символизм.
Современное направление живописи - абстракционизм - изменяет устоявшиеся представления об автопортрете, перестает трактовать цель данного жанра как детальное воссоздание образа. В искусстве нашего времени такая работа становится, прежде всего, отражением внутреннего мира художника, своего рода попыткой самоопределения, передачей тех чувств и эмоций, которые вызывает у мастера собственная личность, взгляд на себя со стороны, размышления о себе.
Сергей Федотов — абстрактный автопортрет.
Отсутствие четких линий, слабо обозначенный расплывчатый образ, состоящий лишь из пары слабо различимых черт; подобная манера выводит на передний план эмоциональный отклик, чистое, ничем не замутненное восприятие автором самого себя. Автопортреты в исполнении Сергея Федотова предстают перед нами именно такими. Московский художник, добившийся признания и известности как в России, так и за рубежом, он может позволить себе определенные вольности в толковании, трактовке и передаче собственного образа. Эти вольности, тем не менее, всегда оправданы особенностями художественного метода автора, насыщенного тонкой, едва уловимой, но от этого не менее глубокой эмоциональностью. Создаваемые Сергеем Федотовым автопортреты являются «универсальным» материалом для работы с бессознательным их автора. Вследствие этого данные работы не просто не поддаются анализу, но и не нуждаются в нем, единственный способ корректного их восприятия - на уровне ощущений и эмоций, т.е. перекликающийся непосредственно с художественным методом автора. Тем не менее, в них можно выделить несколько отличительных черт:
Безупречная техника;
Тонкая работа с красками и неслучайности выбора цветовой гаммы полотна - это становится ключом к его пониманию;
Своеобразный, неуловимый, но все-таки наличествующий контур образа, важнейший момент живописного сюжета.

Автопортреты, безусловно, неисчерпаемый источник информации о художнике, его внутреннем мире, особенностях его мироощущения. Однако беглого взгляда на работу недостаточно для установления эмоциональной связи, нужного контакта с ней. Работы художника говорят со своим зрителем на языке чувств, требующем от нас определенной свободы, освобождения от стереотипов, приносящего нужную чистоту восприятия. И именно поэтому каждый из автопортретов Сергея Федотова - в первую очередь, интереснейший объект для зрительского исследования. Правильное восприятие этих работ, особенно тесно связанных со своим создателем, дает ключ к пониманию творчества художника, его замыслов, мотивов и идей.
Истинное искусство автопортрета.
Весьма распространенное заблуждение современного любителя живописи можно сформулировать следующим образом: что могут дать зрителю подобные работы, когда речь идет о его современниках? Ответ прост - абстрактные автопортреты заключают в себе саму суть художника, являются ключом к пониманию других его работ и всего творчества в целом. Они раскрывают не просто талант воспринимать действительность прекрасной и достойной вдохновения, но и особенности этого восприятия, то, как причудливо взгляд творческого человека искажает то, что видит. Автопортреты современников дают зрителю уникальную возможность сопоставить изображение человека с "оригиналом", понять тонкую логику таланта и заразиться способностью интерпретировать окружающее нас в эстетическом ключе.
[536x650]

]



Глупо но класс, СМЕШНО ДО СЛЁЗ!!! Художник Сергей Федотов покажет не искусственно надуманное сборище предметов и вещей. http://fedotovartist.com/ Вам продемонстрируют органически подобранное собрание "орудий" творчества. Данная инсталяция состоит из 3 палитр, мольберта и более 10000 тюбиков использованных масляных красок. Создавалась она более 10 лет.

youtube.com/watch?v=ZoLityS7MUw

]



ИНТЕРЕСНОЕ ВИДЕО!!! ПОТРЯСАЮЩЕ!!! Московский художник и рыболов Сергей Федотов доступно говорит о секретах живописи и рыбалки. http://fedotovartist.com/ ИНТЕРЕСНОЕ ВИДЕО!!! Также вы увидите процесс создания натюрморта с щуками. Автор в своей экспрессивной манере передает настроение и психологизм натуры. ПОТРЯСАЮЩЕ!!! Живописец принимает спонтанное решение написать картину куском гофры от коробки из под краски. Он продолжает эксперименты художника Анатолия Зверева, который также принимал неожиданные решения о написании картин то веником, то листом капусты.

youtube.com/watch?v=faCs_dXPvyg

]



http://www.fedotovartist.com/

]



http://www.fedotovartist.com

Мировой финансовый кризис был предсказан! Крах строительства башни "Федерация" на картине художника Сергея Федотова на выставке в ЦДХ в Москве. Комментарий арт-кртиика Валентина РЯБОВА. Галерея Валентина Рябова - купитиь картину современных художников http://ryabovexpo.ru

]

Это цитата сообщения MultiMazurka Оригинальное сообщение

Мне нравится.Он говорит так убежденно. что забываешь про валяющиеся краски. что мажет он руками. весело. истово. Верит! Попробую и я поверить. Почему нет? Интересно посмотреть на него через 10 лет.Что-то обязательно поменяется.Он убежденно ищет. Кто ищет. тот находит. Удачи!
[450x300]

]

Импрессионизм – новаторское направление в искусстве, прославленное в свое время такими мастерами, как Эдуард Мане, Огюст Ренуар, Константин Коровин.

Эти прославленные имена несколько десятилетий назад перевернули человеческое представление об искусстве и провозгласили своим главным принципом изображение впечатлений, а не реальности. Реальность можно сфотографировать, а впечатления может изобразить лишь настоящий художник. Так, например, что ранее представлял собой пейзаж с церковью? Изображение церкви, натуры вокруг нее и более…ничего? Мог ли реалистичный пейзаж передать тот трепет верующего человека, который он испытывает, подходя к святыне? Это и явилось основной задачей импрессионистов и постимпрессионистов – изобразить эмоции, чувства, впечатления через сочетания тонов и полутонов, в причудливом сплетении мазков краски на картинах.

Взгляните на картины художника Сергея Федотова – его пейзажи с церковью полны эмоций, впечатлений и заряжены тем благостным настроением, которое испытываем мы, оказавшись вблизи старинной церквушки.

http://www.fedotovartist.com/catalog/church/?page=2
[650x516]

]



http://www.fedotovartist.com/

]