1. «Семейный портрет». Реалистическое, символическое, абстрактное изображение членов семьи.
а. Изобразите членов семьи в виде животных или предметов.
б. Изобразите членов семьи и составьте диалоги между ними.
в. Подберите иллюстрации из журналов, напоминающие о семье и отношениях между ее членами.
г. Создайте трехмерное изображение членов семьи.
2. «Совместное действие». Изображение членов семьи в процессе совместной деятельности.
а. Изобразите себя в той роли, которую вы играете в семье.
б. Изобразите план вашей квартиры или дома, дополненный изображениями членов вашей семьи, занимающихся каким-либо делом.
3. «Отношения детей и родителей». Группа делится по парам, изображающим игру родителей и детей. Сначала один из партнеров, изображая «родителя», создает рисунок для другого, изображающего «ребенка». Затем «ребенок» руководит действиями «родителя», создающего рисунок для «ребенка».
4. «Семейные темы». Нарисуйте себя с каким-либо членом вашей семьи или нарисуйте какое-нибудь семейное событие (свадьбу, рождение ребенка, праздник и т. д.).
5. «Эмоциональные портреты». Партнеры (члены семьи) рисуют портреты друг друга в определенном эмоциональном состоянии. Затем передают рисунки друг другу для исправления. Каждый делает свое изображение таким, каким он хотел бы себя видеть.
6. «Текущий момент». Члены семьи изображают семейную ситуацию в настоящий момент, а затем то, какой они хотели бы ее видеть.
7. «Наиболее важные вещи». Каждый член семьи рисует то, что наиболее важно для него в настоящий момент. Затем рисунки совместно обсуждаются.
8. «Семейные проблемы». Каждый член семьи изображает какую-нибудь семейную проблему (например, алкоголизм, заболевание, безработица и т. д.) и то, как она влияет на его жизнь.
9. «Неполная семья». Каждый член семьи изображает на рисунке или коллаже положительные и отрицательные моменты, связанные с неполной семьей.
10. «Совместный семейный рисунок». Вся семья рисует что-нибудь на большом листе бумаги или создает композицию с использованием других материалов. Иногда этому предшествует обсуждение темы работы. Она завершается обсуждением динамики процесса создания совместной композиции, в которой анализируются семейные роли и отношения.
Назаревич Виктория ©

[604x344]
1. Делай наброски
Первый и самый важный пункт. Делай не менее 5-6 набросков в день. Это правило работает так: чем больше, тем лучше. Используй любую возможность, чтобы рисовать дома, на работе, в пути. Это развивает «руку», остроту и скорость восприятия, умение видеть пропорции, характер. Полезно рисовать раскадровки для фильма, комиксы, пошаговые инструкции. В них приходится управлять движением персонажей, следя за их узнаваемостью.

2. Копируй старых мастеров
Окружай себя примерами для подражания, развивай вкус. Делай 1 копию через 3 месяца. Это должны быть основательные штудии с хороших оригиналов великих мастеров (Микеланджело, Рубенс, Гольбейн, Дюрер, Репин, Серов, Фешин и другие). Старайся максимально, насколько сможешь приблизиться к первоисточнику, изучая не только технические приемы мастера, но и его биографию, материальную культуру того времени.

3. Рисуй по памяти
Даже работая с натуры, мы работаем по памяти. Во время длительной учебной постановки делай параллельно зарисовки по памяти, разбирая детали, прорисовывай дома тот или иной элемент. Развивая зрительную память, ты станешь не только хорошо рисовать, но и убедительно сочинять.

4. Изучай и сверяйся с натурой
Изучай натуру не менее 2 часов в день под руководством опытного наставника. Принцип: от простого к сложному. Для плодотворного освоения профессиональных навыков необходимо иметь индивидуальный план занятий или следовать установленной учебной программе. Работу в студии сочетай с выездом на пленер. Не давай сбить себя с толку формальными экспериментами. Доверяй своим ощущениям и постоянно сверяй теорию с практикой.

5. Читай профессиональную литературу
Все что нужно знать, уже давно написано – не изобретай колесо. Читай 1 книгу в месяц. Техника и технология материалов, история искусств, анатомия, цветоведение, трактаты старых мастеров, биографии художников, физика природных явлений, основы восприятия, психология, философия – читай все, что связано с профессией художника. Сегодня Интернет дает глобальную возможность получить практически любой материал. Но, доверять можно не всем.

6. Ищи наставника
Постоянно ищи наставника по мере своего профессионального роста. Ты должен всецело доверять его знаниям, опыту и его творческая деятельность должна вызывать всеобщее уважение. Часто хорошие художники не могут быть наставниками. Для этого надо иметь методический и преподавательский талант. Давать советы мало – необходимо участвовать в судьбе ученика, придумывать задания с учетом индивидуальности и способностей. С другой стороны, штатные преподаватели чаще всего выполняют надзорные функции и давно не практикуют искусство. Их школярные истины не имеют под собой настоящего умения и мастерства. Иногда, только одна встреча с настоящим мастером может изменить всю твою судьбу.

7. Повторяй ошибки
Обычно, люди встретив первое препятствие – бросают начатое. Они бояться повторения ошибок. Не получилось – начни новый! Не бойся делать ошибки – присмотрись к ним внимательнее. Возможно, это «говорит» твоя индивидуальность. Превращай свои недостатки в свои достоинства.

8. Не рисуй по фотографии
Соблазн упростить работу с натуры может иметь необратимые последствия. Начинающий художник, не осознав премудростей выявления формы, вольно или невольно попадает в зависимость смотреть на мир через объектив. Ему кажется, что это приблизит его к природе. Поверь – это совсем не так.
Фотоаппарат не может заменить работу твоего ума и сердца по передаче реальности на плоскости. И тем более не переработает это творчески, что особенно ценно. Только набравшись достаточного опыта и став мастером можно использовать фотоаппарат для сбора материала и фиксации момента.

9. Делай перерывы
Не зацикливайся на одном и том же – умей переключаться. Не получается – сделай перерыв, пойди на прогулку. Начни принципиально другой рисунок, измени точку зрения, смени технику, попробуй новый материал. Полезно вести одновременно несколько работ с разными задачами, используя новый прием. Иногда просто необходимо сделать шаг назад для того чтобы взглянуть на себя со стороны.

10. Занимайся творчеством
Ставь перед собой большие цели. Надо всегда помнить для чего ты решил учиться. Не откладывайте в долгий ящик свои художественные планы, творческие идеи. Начинай претворять их в жизнь прямо сейчас. Участвуй в выставках, конкурсах вне зависимости от уровня подготовки и удаленности. Будь художником!

https://vk.com/art_start_vk

[604x408]
1. жесткая губка (из металла)
2. губка
3. люфа губка (растительная)
4. креповая бумага
5. фетр
6. вата
7. ершик для чистки труб
8. бечевка
9. бумажная форма для кексов
10. перья
11. ватный диск
12. мешковина
13. пенка от туристского коврика
14. абразивная губка
15. сеточка для упаковки фруктов
16. помпон
А вы какие необычные кисточки знаете?
https://vk.com/art_start_vk

Описание техники.
Глубокая тематика для скетчбука, может быть рекомендована клиенту достаточно зрелому в стабильном состоянии направленного на самопознание. Материалы и техники декорирования листов арт-дневника, можно использовать совершенно разные: коллажи, аппликации, использовать ткани, и другие материалы , рисуночные техники как акриловыми так другими видами красок. Ограничений по работе над предложенной темой нет, любая форма, вид, образ может отображать тему как в абстрактном или символическом уровне, так и реально передавать информации про «Я»

Цель: создание такого рода арт-дневника по тематике самопознания дает возможность легко структурироваться клиенту и понять основные оси собственного сознания и подсознания. Дает возможность в рамках творческой экспрессии найти оптимальную форму самопрезентации и самопонимания. Арт-дневник выступает формой экстренной психологической самопомощи и местом безопасного отреагирования эмоций.
Инструкция: Основная задача человека это познать свои желания, потребности и возможности. Активировать свои ресурсы и личностный потенциал так для реализации этой цели можно предложить форму ведения арт-дневника на тему «Самопознания». Темы, подобранные для дневника дают возможность увидеть все грани человеческого «Я». Дневник можно вести в свободной форме реализовать тему, которую хочется, время для создания дневника не ограничено. Для того чтобы более детально представить тему можно использовать все визуальные материалы: картины, вырезки газет, афоризмы, стихи, рисунки, аппликации, фото. Анализ представленной темы проводиться вместе с психологом. Пробуйте фиксировать те вопросы, которые у вас возникают при работе над арт-дневником. Запоминать то, что удивляет или то, что непонятно.

Материалы для создания арт-дневника: Клиент сам выбирает скетчбук количество листов должно быть не меньше 60. Краски, карандаши, фломастеры для визуально оформления тем, материалы для декорирования.
Приблизительная тематика арт-дневника «Самопознания»
1. Мой портрет – «Как меня видит мир»
2. Если бы я родился на другой планете – «Я инопланетянин »
3. Место покоя, защиты и восстановления
4. Первые воспоминания детства
5. Мой любимый цвет жизни
6. Разноцветное настроение
7. Орнамент для полотна моей жизни
8. Если бы я был овощем то, каким бы овощем был
9. Если бы я был насекомым то, каким насекомым я был
10. Если бы я был цветком то, каким
11. Моя любимая погода
12. Дерево «Мира»
13. Дерево моего рода
14. Мое прошлое, настоящее и будущее
15. Моя линия, мой цвет, моя форма
16. Мой символ
17. Моя карта жизни
18. Моя мечта
19. Мой плюс и минус
20. Мои внутренние часы
21. Абстрактные фантазии
22. Зонт, который меня защитит от всех проблем
23. Звездное небо моих целей
24. Мой дом
25. Смайлик моего настроения
26. Мой огонь
27. Дороги жизни
28. Мое будущее счастье
29. Что-то через 10 лет
30. Мои внутренние потоки
31. Рыбка что исполнит мои желания
32. Лабиринт, в котором я теряюсь
33. То, что мне мешает
34. Мой ангел-хранитель
35. Коробки с моими задачами на жизнь
36. Мешок с опытом
37. Моя кукла–марионетка
38. Пристань, в которую всегда могу вернуться
39. Пейзаж, который дает покой и радость
40. Украшения с волшебной силой исцеления
41. Моя аура – как я себе ее представляю
42. Капля из океана мудрости мира
43. Помощь
44. Как люди носят свои проблемы
45. Проблема и задача.
46. Пространство моей жизни
47. Моё личное пространство
48. Виды пространств.
49. Доверие и доверчивость .
50. Мне нравиться
51. Эмоции людей вокруг меня
52. То, что я могу лучше всего
53. Мандала гармонии
54. Переплетения мужского и женского во мне
55. Моя геометрия сознания
56. Моя вселенная, которую создаю сам
57. Три колодца познания
58. Мне надо
59. Моя цель – моя мишень
60. Музыка моей души
©Виктория Назаревич

Вернуть себе осознанность каждого проживаемого момента бытия, «проснуться в реальности»! Вот задача, которую ставили перед собой и своими учениками как духовные учителя-гуру прошлого, так и психотерапевты сегодняшнего дня.

Техника 1 «Сбить себя с толку».

Дайте себе задание в течение одного дня принимать пищу, держа основной прибор (вилку или ложку) не той рукой, которой Вы привыкли. То есть, скажем, весь день правши едят, держа ложку левой рукой, а левши, соответствено, правой.
В течение недели добирайтесь до работы (или до дома с работы) другим маршрутом. Хотя бы выходите на одну остановку раньше или позже и добирайтесь пешком, но не по прямой дороге. (Что касается женщин, то здесь нужно заранее побеспокоиться об удобной обуви. И разумеется, сие упражнение не подразумевает хождения тёмным вечером по сомнительным подворотням в туфлях на шпильке. Эти практики призывают вспомнить реальность, а не напрочь забыть о ней!

Делайте любую привычную Вам работу медленно, торжественно и аккуратно. Так, как будто бы Вы несёте (на стоянке в пустыне) чашу с драгоценными каплями живой воды.

Техника 2 «Контроль над речью».

Ровно на один день исключите из своей речи слово «нет» и его заместитель «не». Поробуйте обходиться другими языковыми средствами для прояснения своей мысли даже на работе.
Сделайте то же самое со словом «я» и «мне», но в течение недели.

Пытайтесь осознанно проносить утверждение «Я есть». Через какое-то время подключите к нему второе утверждение «Я могу».
(Эти утверждения-мантры произносятся осознанно, а не скороговоркой, и только после того, как Вы достигли каких-то успехов в осознании себя посредством упражнений перечисленных в начале нашего списка)

Техника 3 «Осознанное чтение»

Возьмите любой текст (впоследствии Вы сами будете выбирать уже НЕ ЛЮБЫЕ тексты). Прочитайте его три раза.
Первый раз — так, как Вы обычно читаете «про себя».
Второй раз прочитайте текст так, как будто бы Вы читаете его вслух другому человеку так, чтобы тот его понял.
Третий раз прочтите текст так, как будто бы это зашифрованное послание, написанное лично для Вас, с целью разрешить Ваши проблемы.

Техника 4 «Осознанное дыхание»

Вот на что что — а на дыхании мы очень редко концентрируемся, а ведь именно с него начинается наш ритм жизни! От этого зависит наш ритм сердца и здоровье нашего организма.
Пять минут в день уделите внимание на то как мы дышим:
какой по продолжительности вдох и выдох, что из них длится дольше?
— если вдох — мы больше вбираем чем отдаём
— если выдох — больше отдаем
— если делаем паузу между вдохом и выдохом — проявление недоверия
— дыхание поверхностное или глубокое?
дыхание происходит ровно без пауз, глубокий вдох и полный выдох
(почему, только когда мы засыпаем — дыхание льётся ровно и глубоко?)

Вот ещё некоторые занятия, которые способствуют повышению осознанности:

— смотреть на рассвете — на восходящее Солнце — его свет — очищает наше сознание.
Или провожать закат Солнца (очень многие это делают интуитивно)
— петь! И слушать музыку! Приятная мелодия настраивает нас на гармоничный лад.
а голосом мы настраиваем свой «инструмент» — и мысли приходят в порядок.
— рисовать абстракции (не думая ни о чём) — так мы проявляем свои скрытые настроения, так можно освободиться от внутреннего напряжения, которого часто не замечаем.

Все эти техники ведут нас к осознанности себя в этом мире, обращая внимание на истинные ценности. Нахождение в моменте “Здесь и сейчас” даёт самое эффективное состояние для реакции на внешние события. Отсутствие внутренних диалогов и подобного создаёт дополнительную энергию для импульса действия.
https://vk.com/mart_my_art

"У МЕНЯ НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ," - часто говорят дети и отступают перед трудностями. ЗНАКОМО ЛИ ВАМ подобное утверждение???
Действительно, многие дети (да и взрослые) быстро сдаются и сильно расстраиваются, когда у них что-то не получается. Как же воспитать такое качество, как целеустремленность, воля к победе, вера в успех?
Для начала можно просто посочувствовать: "Да, в начале действительно бывает очень тяжело" или "Иногда, когда долго не получается, то начинает казаться, что вообще никогда не получится".
Задание: нарисуй (слепи, построй) путь к цели для своего героя со множеством препятствий.
Героем может быть сам ребенок, другой человек или сказочный персонаж. У героя обязательно должна быть цель - зачем он преодолевает все эти трудности (сокровища, дом, друг)? Путь героя обычно пролегает через весь лист, и чем больше вы нарисуете препятствий - тем лучше! Когда рисунок закончен, важно обсудить каждое препятствие: как именно герой сможет его преодолеть. Важно, чтобы герой сам преодолевал их (лез, прыгал, плыл, сражался) и не пользовался сказочными способами вроде волшебной палочки или шапки-невидимки.
Здорово, если вы сможете придумать 2-3 способа преодоления каждого препятствия, взрослый может предлагать свои варианты. Но окончательное решение остается за ребёнком. И, конечно, хорошо бы нарисовать прямо на этом рисунке, как герой преодолевает все препятствия!
https://vk.com/club35122774

Цель: обозначить возможность собственного присутствия в состоянии «здесь и сейчас», обратить внимание на возможность находиться в осознании процесса без тревоги за результат, дать разрешение получать ресурс от процесса. Особенно полезно воздействие практики для женщин в период беременности.
Вы научитесь:
- слушать и слышать внутреннее «Я»;
- уйти от ожидания внутренней и внешней оценки результата деятельности;
- снять тревогу за результат;
- взять право быть в процессе творчества и наслаждаться
деятельностью.
Инвентарь: акварель (важно подобрать качественную акварель и не использовать белый цвет - он больше других цветов делает воду мутной), вода в глубокой посуде (миска пластиковая белого цвета или прозрачная), белый лист бумаги А4 под посуду.
Время работы: 30-45 мин.
Вам предлагается обратить внимание на акварель в коробке, рассмотреть цвета; выбрать толщину кисти, рассмотреть воду (вода налита в посуду почти до края, посуда стоит на листе бумаги - светлый фон вокруг воды).
Инструкция к действию:
1. Прислушайся к себе и почувствуй свое состояние, эмоции.
2. Удобно расположи свое тело на стуле.
3. Обрати внимание на цвет акварели: какой цвет «зовет» к тому цвету прикасаемся кистью.
4. Медленно начинай оставлять точки на воде и наблюдай за тем, что происходит с краской. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
5. Когда кисть начнет рисовать по воде - позволь ей это, и наблюдай за процессом.
6. Если захочешь - поменяй цвет краски.
7. Возьми кисть в «неведущую» руку и рисуй дальше. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
8. Можно взять вторую кисть и рисовать обеими руками. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
9. Подумай - что происходит с результатом - твои рисунки на воде где они, что с ними происходит и как тебе с этим процессом?
10. Если очень хочется - можно начать рисовать на самой посуде и на листе бумаги. Снижается тревога, появляется жесткий результат действия: рисунок не исчезает
11. Для того, чтобы вода стала прозрачной - необходимо ждать, пока осядет краска
Вопросы для сопровождения:
«Наблюдай за собой. Как изменилось твое состояние?
Как часто получается быть сосредоточенной на процессе?
Что мешает в обычном состоянии находиться в состоянии «здесь и сейчас»?
О чем твое состояние?
Как это творчество перекликается с привычными для тебя действиями?
О чем говорит твое состояние?
Как при этом чувствует себя твое тело? и. т.д.
Выводы: воспитываясь в системе «оценка+критика», человек забывает о процессе в действии, и все свои переживания сосредотачивает на результате. Данная техника позволяет безопасно уйти от результата и сосредоточиться на процессе.
Хороша данная метода в работе с тревожностью, неуверенностью, выгоранием. Ресурс, который клиент получает в процессе работы надолго остается в памяти - разрешением быть в действии, быть в процессе, не торопить события и дать себе время.
https://vk.com/art_start_vk

Мета. Самопізнання своїх особистісних властивостей і свого ставлення до людей та світу в цілому. Вправа допомагає з незвичного боку подивитися на себе та інших.
Інструкція: “Сядьте зручно і послухайте музику. За моїм сигналом починайте малювати ті почуття, які у вас викликає ця музика, або ті образи, символи, які у вас асоціюються з цією музичною темою. Ви повинні прагнути до того, щоб виявити себе якомога повніше”.
Час звучання музики – орієнтовно три хвилини, але він може змінюватися за бажанням арт-терапевта у зв’язку з тими психодіагностичними, психокорекційними і психотерапевтичними завданнь, які він ставить перед собою та перед учасниками групи. Потім малюнки збираються, і влаштовується імпровізована виставка, під час якої група повинна впізнати авторів малюнків.
Після виставки проводиться обговорення: “Поділіться своїми враженнями, звертаючи увагу на те, наскільки кожному з вас вдалося розкрити себе у цьому малюнку мізики. Що допомогло впізнати автора? Кого зовсім не впізнали? Чому? Настільки незвичайним був малюнок? Чи автор не зміг виразити свої почуття? Чи вас ще погано знають?”
Під час перегляду виставки учасники можуть фіксувати свої “відкриття авторів” на окремому аркуші паперу. Тому малюнки варто пронумерувати, але зробити це таким чином, щоб члени групи не змогли дізнатися, кому який малюнок належить.
https://vk.com/club35122774

https://vk.com/art_start_vk
[604x431]

[604x340]
🎨Во время езды на автобусе или пешей прогулки читайте вывески магазинов задом наперед. Иногда бывает откровенно смешно, попробуйте! К примеру, вывеску «Все для дома» вы прочтете как «Амод ялд есв»

🎨Во время того, как вы ожидаете свою очередь, можно достать книгу и начать чтение предложений не сверху вниз, а снизу вверх. К примеру, у вас получится, что герой романа выполняет все действия в обратном порядке. Сначала он утром уходит из дому, потом завтракает у себя на кухне, чистит зубы и встает с кровати, а потом только слышит будильник.

🎨Во время перерыва придумайте 10 экзотических имен: отдельно мужские, отдельно женские. К примеру, Маларуктигара или Пенигестиор.

🎨Как вариант, можно рисовать, особенно, если вы никогда этого не делали или всегда считали, что у вас это плохо получается. Нарисуйте что-то нереальное, к примеру, несуществующее животное и назовите его несуществующим именем.

🎨Пока вы дома, возьмите карандаш в левую руку и пишите! И если уж совсем уверены, что никто вас не застукает за этим занятием, возьмите карандаш пальцами ног. Можно рисовать или писать текст.

🎨В свободное время придумывайте словосочетания из несочетаемых слов. К примеру, сладкая соль или правдивая ложь.

🎨Возьмите любое слово и попробуйте представить, что это аббревиатура. Попробуйте ее расшифровать. К примеру, МОЛОКО: Можно Очень Любить Отдаваясь Кому-то Одному.

🎨Придумайте 20 способов, как можно использовать стул. Только не берите избитые варианты, что на нем можно сидеть или стоять. Куда более оригинально будет сделать из него домик для кота или же использовать как гимнастический снаряд.

🎨Стимулируйте свою изобретательность методом принудительного соединения. Возьмите какой-то предмет и подумайте, как можно его видоизменить или усовершенствовать. Рассмотрим, к примеру, книгу. Попробуйте к ней «присоединять» другие вещи. Например, зеркало. Возможно, это будет книга с зеркальным отображением. А теперь «присоединим» плеер. Да это уже аудиокнига!

Смысл данных упражнений — в уходе от стандарта. Таким образом, наше мышление открывает новые горизонты, которые простираются вдали от навязанных и надоевших стереотипов.


https://vk.com/art_start_vk

Я уважаю людей, которые точно знают, чего хотят. Большая часть бед во всем мире происходит от того, что люди недостаточно точно понимают свои цели. Начиная возводить здание, они тратят на фундамент слишком мало усилий, чтобы могла выстоять башня.
Иоганн Вольфганг Гете
Можно легко жить без конкретных целей, ощутимых, досягаемых, но часто просто не интересно. Достижение целей – удовлетворение, которое сравнимо с зависимостью. Процесс достижения целей – это как бег с препятствиями, и чем быстрее бежим, тем меньше времени остается думать: преодолели ли препятствие, как оно выглядит слева, справа, сверху, снизу. Меньше времени остается для бесполезного анализа. Даже если упал, встал и побежал снова. Но задача заключается в том, где взять силы для преодоления препятствия, как поверить, что все можно благополучно решить. Тут важно воспользоваться советом друга, рекомендациями коуча или самого себя вдохновить – просто нужно собрать силы для нового этапа.
После непродуктивной, бесполезной борьбы часто хочется все бросить, залечь на дно и спрятаться от своих желаний и целей, которые будут направлять и помогать в преодолении проблемы при достижении целей. Так попробуйте достигать цели только важные для вас, не направляя силы на чужие. Важно для себя создать определенный алгоритм достижения цели. Проанализируем его основные аспекты.
Не насилуйте себя. Меняйте формулировку цели: не должен сделать, а хочу, не надо, а могу. Ориентируйтесь на легкое, гармоничное, вдохновенное достижение цели, которое будет для вас естественным процессом.
Представляйте и прорисовывайте в воображении все детали цели. Представьте: как изменилась ваша жизнь после достижения цели, что есть у вас для ее достижения. Все должно быть в цвете, в формах, в эмоциях, в пространстве и времени. Сделайте карту визуализации.
Ищите музу для достижения целей. Это могут быть люди, которые вас будут активизировать, образы, идеи, воспоминания. Пусть ваш ресурс дает силы, которые нужны именно вам. Сделайте или приобретите символ цели. Пусть вещь постоянно будет на виду как допинг, как важный энергетический ресурс.
Не теряйте из вида основные временные этапы достижения целей, четко и уверенно рассчитайте этапность: что и когда, после чего и для чего надо делать. Такой временной контроль дает возможность самоорганизоваться и самоактуализироваться.
Готовьтесь к марафону: большие цели сразу не достигаются, дом сразу не построишь, ребенка сразу не родишь. А если и купишь дом сразу, где гарантия, что после дождя не потечет крыша.
Работайте над достижением цели каждый день, если нет возможности активно действовать, то необходимо проводить анализ сильных и слабых факторов ее достижения, искать нестандартные решения выхода из ситуации. Если чего-то не хватает, то его просто не надо.
Работайте над собой, берегите здоровье, если вдруг оно теряется, цели резко меняются. Просто физически ничего не хочется.
Учитесь развивать творческий подход к делу, цели, желаниям. Формируйте свою уникальность в достижении целей.
Моделируйте жизненные стандарты. Будьте готовы принять результаты достижения целей. Если хотите шикарную машину, купите сначала хороший гараж возле дома.
Несите ответственность за достижения своих целей. Если ответственность перекладывается и нет потребности контролировать, то, скорее всего, это или не цель, или не ваша цель.

Назаревич Виктория ©

[480x480]

http://art-life.today/event/vseurkainskiy-festival...terapii-i-tvorchestva-hortica/

«Квадрат Декарта» — это простая техника принятия решений, требующая совсем немного времени. Она помогает прояснить значимые критерии выбора и последствия каждого решения. Дело в том, что в ситуации, требующей решения, мы нередко зацикливаемся на одном или двух его аспектах и в результате загоняем себя в состояние тупика, не замечая значимых для нас критериев выбора.

Это простая техника принятия решений. Ее суть заключается в том, что нужно рассмотреть проблему/ситуацию, ответив на такие 4 вопроса:
1. Что будет, если это произойдет? (Что я получу, плюсы от этого).
2. Что будет, если этого не произойдет? (Все останется так, как было, плюсы от неполучения желаемого).
3. Чего НЕ будет, если это произойдет? (Минусы от получения желаемого).
4. Чего НЕ будет, если этого НЕ произойдет? (Минусы от неполучения желаемого). С этим вопросом будьте внимательны, потому что мозг захочет проигнорировать двойное отрицание. И ответы могут быть похожи на ответы первого вопроса. Не допускайте этого.

ПОЧЕМУ эта техника работает? «Квадрат Декарта» помогает прояснить последствия каждого решения. Дело в том, что в ситуации, требующей решения, мы часто зацикливаемся на одной позиции: что будет, если это произойдет? С помощью же «квадрата Декарта» мы рассматриваем одну и ту же ситуацию с 4 разных сторон.

1. Взаимодействие с бумагой.

Используя бумагу, создайте объёмную композицию или скульптуру. Можно пользоваться ножницами, клеем, скотчем и пр. Варьировать это задание можно как тематически, так и инструментально, например:

- передавайте по кругу лист бумаги и пусть участники делают с ним всё, что захочется (мять, рвать, вырезать, склеивать и пр.);
- создайте или вырежьте фигурки из бумаги и обыграйте рассказ, историю;
- используйте для создания композиции туалетную бумагу;
- используйте для создания композиции обёрточную бумагу, картон (цветной и пр.), пакеты, коробки, обёртки от конфет и пр.
- используйте для создания объёмной композиции газеты, журналы.

2. Рисунок на мятой бумаге.

Используйте в качестве основы для рисунка мятую бумагу. Предварительно изомните её хорошенько и настройтесь на работу. Рисовать при этом можно красками или карандашами (мелом), можно оборвать края рисунка, оформив его в виде овала, круга и т.д.

3. Рисование на мокрой бумаге.

Намочите лист бумаги и нанесите с помощью акварели (либо порошка) рисунок, можно использовать распылитель. Следует поэкспериментировать с цветами, наблюдать как они смешиваются, растекаются и замечать какие чувства возникают при этом. Потом можно попробовать трансформировать узоры в образы, дать им названия. Возможно групповое взаимодействие, обмен впечатлениями.

4. Эксперименты с цветом.

1) Используя один цвет, попытайтесь, изображая им разные формы и линии, исследовать его смысловые значения.
2) Выберите цвета, которые вам наиболее или наименее предпочтительны в данный момент; те, что отражают ваши положительные и негативные стороны характера.
3) Подберите два или три цвета, составляющие гармоничную группу.
4) Выбери два цвета привлекательный для вас и непривлекательный и создайте изображение; создайте два рисунка – один из приятных цветов, другой из неприятных вам.
5) Создайте рисунок из нейтрализующих ваши негативные переживания цветов.
6) Используя большую кисть, с закрытыми глазами создайте изображение на листе или закрасьте его, попытайтесь увидеть образ или оценить особенности изображения. Затем то же самое, используя другой цвет.
7) Создайте серию рисунков на бумаге разных оттенков.

5. Контрасты

Постарайтесь создать рисунок, используя контрастные цвета, формы и стили в одной композиции. Сознательно меняйте стратегию на противоположную, используя все известные вам контрасты в изображении и путях его создания.

6. Каракули

Свободно водя по листу бумаги карандашом, нарисуйте каракули без какой-либо цели и замысла и передайте партнёру, который должен будет создать из них образ и развить его.
Варианты:
- затем поменяйтесь с партнёром трансформированными каракулями и попытайтесь продолжить рисунок, не нарушая нарисованное им, затем обсудите вместе ваши ассоциации, связанные с рисунками друг друга,
- после завершения рисунка, на основе каракулей сочините рассказ;
- выразите в словах свои чувства и ассоциации, возникшие при восприятии каракулей партнёра;
- размашистыми движениями различных частей тела создайте каракули на большом листе (ватмане, оборотной стороной обоев), можно закрыть глаза. После завершения найдите в изображённом образ и развейте его.

7. Монотипии
Создайте изображение густыми красками на стекле, а затем отпечатайте рисунок на бумагу, рассмотрите образы, развейте их, обсудите в группе, дайте обратную связь другим участникам.

8. Отпечатки
Используйте любые предметы и поверхности для изготовления рисунка из их отпечатков. Предметы могут быть найденными на природе, принесёнными участниками группы из дома, найденными в аудитории для занятий, отпечатки частей тела и элементов одежды, аксессуаров и пр.

9. Техника раздувания краски
Нанесите на лист бумаги водорастворимую краску с большим количеством воды, используйте различные сочетания цветов, в самом конце работы раздуйте через тонкую трубочку цветовые пятна, образуя капельки, разбрызгивания и смешения цветов в причудливые каракули и кляксы; постарайтесь увидеть образ и развейте его.

10. Чернильные пятна и бабочки
Капните чернилами на тонкую бумагу и сверните лист трубочкой или сложите пополам, разверните лист и преобразуйте увиденный образ. Обсудите результаты работы в группе, найдите наиболее понравившиеся вам изображения других участников.

11. Вымешивание красок
С помощью смешивания густых красок, создайте интересные вам оттенки и сочетания, экспериментируйте с количеством и цветом смешиваемых красок. Из получившихся оттенков создайте изображение. Вариантом может быть смешивание большого количества краски прямо на поверхности листа.

12. Рисунок угольными мелками

Для создания изображения используйте угольные мелки, используя все возможности этого изобразительного материала. Можно использовать для работы большие форматы бумаги. Используйте уголь вместе с цветными карандашами или восковыми мелками. Обсудите ощущения и чувства, возникающие во время работы и её результаты.

Целью данной работы всегда является углублённое самопознание, освоение новых видов деятельности и Читать далее...

"Надо рисовать, как дети", - утверждали многие художники и искали секрет выразительности в непосредственности детского рисунка. "Каждый ребенок - художник", - уверяют нас педагоги. И это действительно так. Практически не владея средствами изобразительной грамоты, ребенок создает работы , которые не только умиляют и радуют нас своей наивностью, но и удивляют своей выразительностью.
Куда же деваются эти способности, если большинство из нас не рисуют и уверены, что этими способностями не обладают? Как мы утрачиваем то, чем, несомненно, обладали?
Когда в старших классах мы изучали черчение, то, прежде чем объяснить, как строятся различные проекции, нам объясняли, каким образом надо смотреть на предмет, чтобы увидеть эти проекции. Обучая искусству изображения, педагоги почему-то забывают, что все правила изображения - это всего лишь правила одного из множества взглядов на мир, а не органично и изначально присущий всем способ видения".

Т. В. Калинина "Первые успехи в рисовании. Цветы и травы".
https://vk.com/mart_my_art

[604x401]
Первый шаг – демонстрация песочницы.

Обычно мы говорим детям следующее. «Посмотрите, наша песочница заполнена песком наполовину, поэтому видны голубые борта. Как вы думаете, зачем это нужно? Действительно, борта символизируют небо. У песочницы есть еще один секрет, если мы с вами раздвинем песок, то обнаружим голубое дно. Как вы думаете, а это зачем нужно? Действительно, дно символизирует воду. Вы можете создать реку, озеро, море и даже океан. А с помощью кувшина с водой сухой песок легко превращается во влажный. Словом, здесь все подвластно вашей фантазии».

Второй шаг – демонстрация коллекции фигурок.

Обычно мы говорим детям следующее. «Посмотрите здесь много самых разнообразных фигурок. Вы можете их рассмотреть, подержать в руках. Здесь есть и деревья, и дома, и люди, и многое другое. Создавая свой мир, свою картину в песочнице, вы можете использовать разные фигурки»

Третий шаг – знакомство с правилами игр на песке.

Очень часто педагоги задают такие вопросы. «Как научить детей бережному отношению к песку? Как запретить кидать песок в глаза товарищам? Как объяснить, что рушить созданное другими нельзя?» Действительно, игры с песком выдвигают значительное число ограничений, запретов. Чтобы избежать нравоучений, мы рекомендуем познакомить детей с правилами в контексте некоего ритуала, постоянно повторяющегося действия, в котором эти правила проживаются и проигрываются.

Четвертый шаг – формулирование темы занятия, инструкций к играм, основное содержание занятия.

Этот шаг осуществляет сказочный герой (Песочный Человечек, Фея, черепаха Тортила и др). Он задает тему занятия, от его лица ведется увлекательный рассказ о каком-либо событии, он формулирует задания и загадывает загадки. Иными словами, весь образовательный материал преподносится детям этим сказочным персонажем. Он же ведет игровой процесс, контролирует его ход, резюмирует и анализирует результаты творческих работ, «коронует» и подбадривает каждого из ребят.

Пятый шаг – завершение занятия, ритуал выхода.

Завершая работу в песочнице, ребятишки разбирают свои постройки, расставляют игрушки на полки стеллажа; разравнивают песок, кладут ладони на поверхность песка и произносят слова благодарности.
https://vk.com/mart_my_art

Смотрю на ветку, и фантазия играет,
Шевелиться… хоть ветра нет.
А может… это Ангел улетает?
От тех людей, в которых Веры нет.

Нет Веры, в то, что завтра будет лучше,
Ведь, ты же сам не хочешь Мир менять.
А он не ждет… и снова улетает…
Чтоб в Вере возвратиться к нам опять.

От тех людей… что их сомненья мучат,
Что жизнь одна, прожить бы кое –как.
И от людей, что сами злобой душат,
Вокруг себя создав пустынный мрак.

Ой, что-то капнуло … а Ангелы ведь слышат,
Слезой омыл… хотя дождя то нет,
Фантазия иль нет …. но я то - ВЕРЮ.
Пусть все кричат, что это полный бред.

© Copyright: Аврора Миром 2016

Створення картин з кольорового піску — неймовірно красивий і незвичайний вид мистецтва. Але виготовлення кольорового піску для творчості саме по собі може бути захоплюючим процесом, як для дітей, так і для дорослих. Кольоровий пісок — це проста суміш звичайного піску і барвника (він може бути різних видів). Виготовлений власноруч пісок всіх кольорів веселки ви можете використовувати для створення зображень в оригінальній техніці або заповнювати їм скляні ємності для прикраси інтер’єру.

Вам знадобиться
- Морський або річковий пісок світлого відтінку;
- Барвники: порошок темпери, гуаш, харчові барвники, аерозольні фарби;
- Невеликі ємності;
- Вода;
- Паличка або ложка для перемішування піску;
- Папір для просушування піску (газети, паперові рушники і т.п.).

Інструкція
Знайдіть необхідну кількість (за кількістю кольорів, в які ви плануєте забарвити пісок) невеликих ємностей для приготування кольорового піску. Дуже зручно використовувати для цієї мети зіплок-пакети (Ziplock), що застібаються за принципом застібки-блискавки. При перемішуванні в таких пакетах пісок добре змішується з барвником і не висипається назовні.
Візьміть пісок і просійте його через сито, щоб видалити непотрібні камінці, травинки і тому подібне сміття. Чим світліше пісок ви знайдете, тим яскравіший колір вийде в процесі його фарбування.
Наповніть підготовлені ємності піском приблизно на три чверті (щоб потім зручно було перемішувати пісок, і він не висипався з банки або миски). Не фарбуйте пісок одночасно у великих кількостях, оскільки потрібно буде довго його підсушувати, та й профарбується він слабо і нерівномірно.
Якщо ви використовуєте для фарбування піску сухий порошок темпери, то додайте барвник в сухий пісок (приблизно одну чайну ложку сухої темпери на півсклянки піску) і ретельно їх перемішайте між собою. Потім додайте невелику кількість води, щоб пісок лише став вологим. Знову гарненько перемішайте суміш, домагаючись рівномірного фарбування піску.
Якщо ж ви використовуєте харчові барвники або розведені у воді фарби, то спочатку краще намочити пісок, а потім додати до нього фарбу. Після цього ретельно перемішайте суміш, рівномірно розподіляючи барвний пігмент в піщаної масі.
Змішуючи інгредієнти в баночці або мисці, використовуйте паличку або ложку. У пакетах пісок змішується з барвником масажними рухами рук — цей процес нагадує замішування тіста.
Після змішування піску з барвником залиште суміш приблизно на 30 хвилин, щоб пісок добре профарбується.
Висипте забарвлений пісок на аркуші паперу або на паперові одноразові тарілки великого діаметру. Розкладіть пісок якомога тоншим шаром і просушіть протягом доби.
Тепер кольоровий пісок готовий для подальшого використання в вашій творчості.

http://vk.com/club35122774
[604x302]