Акварели современного польского художника Михаила Орловски (Michal Orlowski) изображают старинные улицы городов.
Талантливая художница-самоучка с Аляски Ли Кросс (Lee Cross) увлекается созданием игрушек с 12 лет. Ее замечательные зверушки выглядят такими живыми, что кажется, сейчас запрыгнут на колени и уткнутся теплой мордочкой в ладонь.
Ли Кросс очень нравится выдумывать новых сказочных существ — вместе с пандами и лисичками она делает реалистичных драконов и единорогов.


Иоганн Георг Майер фон Бремен, родился в Бремене, 28 октября 1813 года.
Жанровый живописец, ученик Düsseldorf Academy. Фон Бремен начинал с библейских сюжетов, затем отправился в баварские и швейцарские горные районы, изучая людей для своих будущих жанровых полотен, которые с тех пор стали очень известные.
Неоднократно бывал в Бельгии, а в 1852 году переехал в Берлин, где спустя одиннадцать лет стал профессором. Награжден орденом Леопольда. Умер в 1886 году.
Его полотна хранятся:
Жданов Владимир Юрьевич - родился в 1959 в г.Омск.
1980-83 получил профессиональное образование на Художественно-Графическом факультете Омского Государственного Университета.
1983 г. - поступил на 3 курс Красноярского института искусств, специальность - живопись.
1984-88 продолжил обучение в Красноярском художественном Институте на факультете "Живопись". Жил и работал в Сибири, с 1999 г. художник живет в Санкт-Петербурге.
1986 г. - учился в институте живописи, архитектуры и скульптуры им.Репина в Ленинграде, с 1999г художник живет в Санкт-Петербурге.
1988г. - выпускник Омский Государственного Университета, художественно-графический факультет.
Большое внимание в своем творчестве Владимир Юрьевич уделяет природе, культуре и быту исконных областей России, художника привлекает русская старина, национальная самобытность. Любимые жанры: натюрморт, пейзаж, жанровая картина.
Работы художника находятся в Российских и зарубежных частных коллекциях и галереях.

Акварели современного польского художника Михаила Орловски (Michal Orlowski) изображают старинные улицы городов.
Финская художница Raija Nokkala очень веселый, жизнерадостный человек, с яркой индивидуальностью, педагог, театральный режиссер, директор театральной школы искусств, Женщина года (в 2002), Член Союза иллюстраторов и карикатуристов. Родилась в Forssa, Финляндия в 1956 году. Окончила Университет Ювяскюля по специальности логопед, Академию Искусств, Турку, Финляндия, театральное отделение. Ее иллюстрации, открытки, сувениры широко известны, как в Финляндии, так и за рубежом: Австрии, Швеции, Дании, Эстонии и др.
Нельзя назвать Курта Веннера (Kurt Wenner) основателем уличного анаморфного рисунка. Однако, можно точно утверждать, что именно благодаря этому художнику 3D-рисунки мелом на улицах стали весьма популярны.
Курт впервые попробовал рисовать на заказ в 16-летнем возрасте. Долгое время работал художником в НАСА, создавая концептуальные рисунки. 30 лет назад Курт решил кардинально изменить свою жизнь. Он продал все имущество и уехал в Европу. Здесь он изучал скульптуру и архитектуру. Затем пошли первые заказы в архитектуре. Сейчас Курта считают гуру анаморфных рисунков мелом.
Красота русской деревни на картинах Дмитрия Лёвина.
Дмитрий Лёвин — признанный мастер русского пейзажа, зарекомендовавший себя как талантливый представитель русской реалистической школы. Важнейший источник его искусства — привязанность к природе, которую он нежно и страстно любит и частью которой себя ощущает. Его картины рассказывают о том, что близко каждому из нас с самого детства.
Весна в деревне.
Ричард Савойя (Richard Savoie) — талантливый канадский художник, создающий работы в технике пастель. С детства его вдохновляли красивые пейзажи. Благодаря редкому природному чутью и стремлению познать тайны мастерства, он научился создавать поистине живые картины. Ему подвластно настоящее волшебство красок и теней. Достаточно взглянуть на его картину, как сразу переносишься в далекий городок за океаном, чувствуя все нюансы происходящего. Особенным светом наполнена серия работ Ричарда «Рождественский ноктюрн».
В жизни у каждого сказка своя....
Самое главное - сказку не спугнуть,
Миру бескрайнему окна распахнуть....
В детстве оставлены давние друзья,
Жизнь - это плаванье в дальние края.
Песни прощальные, гавани дальние,
В жизни у каждого сказка своя...
Американская художница и дизайнер Krystle Missildine любит природу и творчество. Она создаёт удивительные живописные шедевры на перьях птиц. На таких хрупких холстах мазки обязательно должны быть точными и нежными. Krystle использует для своих работ крошечные кисти и акриловые краски. Перья она использует только те, которые остались после линьки птиц. Часто их приносят художнице владельцы попугаев. В этом обзоре коллекция необычных картин Krystle Missildine.
Довольно таки хрупкое творчество.
С наступлением холодов люди стремятся одеться потеплее. Да и братьях своих меньших тоже проявляются заботу. Вы только посмотрите, в какие забавные, уютные, милые и теплые свитера хозяева облачают своих питомцев.
Шерстяные свитера не только согревают пингвинов, но и мешают им склёвывать с перьев опасные для их здоровья нефтепродукты.
Джайлс Ньюман — британский художник, который очень любит природу и увлекается древней кельтской культурой. Свои увлечения он соединил в одном занятии — изготовлении сувенирных ложек ручной работы, которые он каждый день вырезает из дерева, оттачивая свое мастерство.
Каждая ложка делается с пород дуба, который растет на территории унаследованного лесного участка художника. Для своей долговечности каждое изделие пропитывается тунговым маслом (безопасное пищевое, глубоко проникающее масло ореха).
Ложки Джайлса украшают растения и животные, мифические существа и древние кельтские символы. Его изделия — это одновременно и функциональные столовые приборы, и коллекционные произведения искусства.
Фотографии своих работ автор публикует в соцсетях, где новые изделия молниеносно распродаются в течении пары часов, стоимостью от 100 до 700 долларов. Также эти фантастические ложки можно приобрести на международных торговых интернет-площадках.

Саролта Бан родилась в 1982-м году в Будапеште. Она не очень любит рассказывать о себе и на личные вопросы отвечает: «Пусть за меня говорят мои фотографии». По мнению Саролты, для создания хорошей фотографии не нужны уникальные кадры. Красоту можно увидеть в простом. Например, она использует обычные жизненные кадры и работает над ними от нескольких часов до нескольких дней. Порой приходится накладывать до ста слоев. Результат более чем впечатляющ. Самое забавное, что Саролта не пользуется профессиональными камерами.