Это цитата сообщения My_breathing Оригинальное сообщение

 

 

 

 

[показать]

MORE

Это цитата сообщения My_breathing Оригинальное сообщение

З. H. Гиппиус...~ Влюбленные ~...Проза

 

 

[596x25]

[показать]

Charles Dana Gibson

[596x25]

 

 

Анатолий Саввич, молодой купеческий сынок из "интеллигентных", внезапно предложил своей жене, Катерине Ивановне, "покутить",-- и они отправились на острова в белую майскую ночь.

Взяли лихача и поехали. У них были свои лошади, но Анатолий Саввич подумал, что с кучером Андреем будет что-то привычное, а ему хотелось чего-то иного, чего -- он и сам не очень ясно себе представлял.

Анатолий Саввич и Катерина Ивановна были женаты месяца три-четыре. Перед этим они очень долго были влюблены друг в друга и много терзались, потому что родители их находились в ссоре и слышать не хотели о соединении детей. Одно время они и видались лишь тайком. Катерина Ивановна выбегала к Анатолию Саввичу на лестницу. А однажды она даже решилась проехаться с ним на острова,-- полчаса, не больше, сказавшись родным, что идет к подруге.

 

читать и смотреть дальше...

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

[показать]
Париж, по-прежнему? является местом паломничества тысяч и тысяч желающих сфотографироваться на фоне Эйфелевой башни, пройтись под Триумфальной аркой или полюбоваться цветочными коврами Версаля. Но, как ни прекрасна "столица влюбленных", не только Париж достоин внимания в этой стране.
 Франция - многолика. Она манит изысканными вкусами и оригинальностью. Это - столица моды. Как много авторов романов и поэм отдали дань ее истории!
Предлагаю прогуляться!

>>>>>>>>>>>>>>>

 

1.
[440x600]

2.
[300x470]



ЖАРОВ Михаил Иванович (14(27).10. 1900, Москва — 15.12.1981), русский советский актёр и режиссёр, народный артист СССР (1949).
3.
[400x636]

4.
[558x600]

О законе Мёрфи слыхали? О том, который известен миру в самых различных формулировках, но означает всегда одно: «Если неприятность должна произойти, она произойдет». Одна из его русских версий - закон бутерброда - гласит, что бутерброд всегда падает маслом вниз. И ведь, в самом деле, именно так бутерброд и падает!
Закон этот назван по имени Эдварда Мёрфи (Edward Aloysius Murphy, Jr.) (1918 – 1990), который был не ученым и не философом, а капитаном военно-воздушных сил США. Мёрфи занимался разработкой системы катапультирования летчиков из аварийного самолета. Сбои постоянно возникали то тут, то там. Это и заставило Мёрфи сформулировать свой пессимистический закон.
Вообще во взаимоотношениях со сложной техникой проявляется одно любопытное свойство человеческой психологии. Нам свойственно очеловечивать орудие производства. Отсюда, к примеру, давняя морская примета: быть беде, если женщина на корабле. Корабль моряки числили существом женского пола. Отчасти потому, что носовую часть парусника украшала деревянная фигура чаще всего женского пола. В английском языке, например, понятия рода не существует. Однако про корабль непременно говорят «she», а не «he» или «it». Естественно, что корабль-женщина возревнует при появлении на борту другой женщины. Как поведет себя женщина в гневе ревности, не знает никто, но без сомнения, мало никому не покажется.
Так вот, в 1929-м году британские летчики и техники, базировавшиеся на средиземноморском острове Мальта, поняли, от кого происходят все беды и аварии в авиации. От маленьких человечков из германского, а может быть, даже кельтского фольклора. Человечков этих звали гремлины (Gremlins). В народных поверьях выполняли они функции, аналогичные тем, которые выполняют в русских народных сказках домовые. Были бы гремлины вполне приличной нечистой силой, кабы не одно их отличие от мирных домовых. Они ненавидели все, что двигалось, стучало, плевалось горячим паром, а главное – выполняло полезную работу. Так что на авиабазе гремлины прежде всего ополчились на самолеты, вредя чем возможно как на земле, так и в полете. Не обделяли они своей злобной заботой также поезда, автомобили, корабли и даже велосипеды.
Британцы всегда отличались своеобразным юмором. Они превратили рутинную и сложную работу по поддержанию боевой техники в надлежащем состоянии в комическую войну с маленькими злобными чертиками, что вызывает только добрую улыбку. Правда, улыбка эта станет довольно кислой, если вспомнить, что приблизительно в те же годы в СССР в каждой технической неполадке тоже было принято обвинять вредителей. Однако, в этом случае имелись в виду вполне реальные живые люди, с которыми велась борьба совсем не шуточная! Сколько невинных было изведено в этой борьбе! А сколько о разоблачении вредителей было снято кинофильмов и написано романов!
Гремлины тоже удостоились стать героями и книги, и фильмов. Летчик Королевских военно-воздушных сил Роальд Даль (Roald Dahl) (1916 – 1990), конечно, знал профессиональную легенду летчиков о вредителях-гремлинах. И в 1943 году, будучи заместителем военного атташе в британском посольстве в Вашингтоне, он написал детскую книжку, герой которой, военный летчик Гас, сталкивается с гремлинами лицом к лицу. Гремлины разрушают его самолет во время воздушной битвы над Ла-Маншем. Гас спасается. После следующей встречи с пилотом гремлины отказываются от своей подрывной (в буквальном смысле этого слова) деятельности, восстанавливают самолет Гаса и помогают летчику одержать победу в воздушном бою над немецкими асами.
Книга была напечатана в США, и Уолт Дисней хотел сделать по ней мультфильм. Но по разным причинам мультфильм этот снят не был. Хотя описанные Далем гремлины стали героями двух короткометражных пропагандистских мультфильмов компании «Warner Brothers». Смешные чучки-мачучки так понравились и зрителям, и пилотам, что даже попали на нарукавные нашивки женского авиационного отряда в Миннессоте.

из Школа жизни.ru

Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение

Червовый Король

[300x389]


Ирен Голицына (итал. Irene Galitzine, 22 июля 1916, Тбилиси — 20 октября 2006, Рим) — княгиня, итальянская модельер.


[300x295]


Ирен принадлежала к древнему российскому аристократическому роду Голицыных, который берёт свое начало в XIII веке. После Октябрьской революции она с матерью сначала иммигрировала в Константинополь, а позже они обосновались в Риме. Ирен обучалась в Италии, Англии и Франции, а в 1943 году вновь вернулась в Рим, где в течение трёх лет работала с итальянскими дизайнерами сёстрами Фонтана. Свой первый салон она открыла в 1946 году. Наибольшего успеха она достигла в 1960 году, после того, как её дом моды выпустил коллекцию брючных костюмов из шёлка, получивших название «palazzo pigiama».


[499x700]

[440x600]
Шмини Ацерет и Симхат Тора завершают череду осенних еврейских праздников. В Торе сказано, что на восьмой день от начала праздника Суккот будет еще один отдельный, самостоятельный праздник. Его название показывает, что на восьмой день (шмини) кого-то задержали (ацерет).

Кого задержали и зачем? Приводят такой пример. Царь пригласил своих детей на семидневный пир. Когда пришло время расставания, царь сказал: «Дети, я хочу обратиться к вам с просьбой. Пожалуйста, задержитесь еще на один день». Так и в Торе говорится: «На восьмой день будет у вас праздник».

Мудрецы постановили, что в этот день — Шмини Ацерет — евреи будут заканчивать ежегодный цикл чтения Торы и начинать чтение ее с начала. Так в Шмини Ацерет вошел еще один элемент — Симхат Тора — праздник завершения цикла чтения Торы. Симхат Тора в переводе означает — Радость Торы.

Тора состоит из пяти книг, из 54 «еженедельных глав», читаемых в течение всего года. В день праздника в синагогах завершается и вновь начинается годичный цикл чтения. Из ковчега вынимают свитки и семь раз проходят с ними вокруг возвышения в центре синагоги. Шествие сопровождается радостными песнями и плясками, которые продолжаются до глубокой ночи.

из calend.ru

Несмотря на то, что я интересуюсь праздниками народов мира и, в частности еврейских, я впервые прочла о Шмини Ацерет и Симхат Тора. Неплохой, скажем даже, замечательный повод начать с сегодняшнего дня читать по главе (или по паре строчек ) из духовного чтения.
В который раз, вспоминаю чем устлана дорога в ад.....

[600x495]Edouard Léon Cortès

[280x350]
Генрих фон Клейст

немецкий драматург, поэт и прозаик (18 октября 1777 — 21 ноября 1811) родился во Франкфурте-на-Одере. В пятнадцать лет он поступил на военную службу, но вскоре оставил ее. После этого Генрих решает изучать математику и философию в местном университете. Отучившись три семестра, Клейст пришел к выводу, что все знания относительны.

Клейст становится скитальцем, одержимым мыслью о непостижимости человеческой судьбы. Поскольку его разум не давал готового решения, Клейст решает обратиться к искусству. Его первым произведением стала пьеса «Семейство Шроффенштейн». Но еще до ее публикации в 1803 году писатель отверг эту драму, начав работу над «Робертом Гискаром».

Полтора года он работает над рукописью, но в итоге сжигает ее. После чего писатель записывается в наполеоновскую армию, готовившую вторжение на Британские острова. Через год, с подорванным здоровьем, Клейст вернулся в Берлин.

Годом позже в Кенигсберге он сделал переработку галантной комедии «Амфитрион» Мольера, а также написал реалистическую комедию «Разбитый кувшин». Примерно в это же время Клейст попробовал себя в жанре новеллы. Затем была написана романтическая сказка «Кетхен из Гейльбронна, или Испытание огнем».

Генрих фон Клейст жил и творил, непонятый своими современниками. Он скончался 21 ноября 1811 года. Смерть Клейста – двойное самоубийство, совершенное им вместе с любимой женщиной, решившейся на смерть из-за неизлечимой болезни, – подчеркивает необычайность его жизненного пути.

из calend.ru

В день годовщины рождения Оскара Уайлда (16.10.1854) с моей стороны было бы очень непонятно, почему я пропустила этот день, чтобы не процитировать первые, попавшиеся его высказывания:

Pour redevenir jeune on n’a guère qu’à recommencer ses folies.
Чтобы вновь стать молодым, стоит лишь вновь начать сумасбродничать.

La fatalité veut que l'on prenne toujours les bonnes résolutions trop tard.
Фатализм - это, когда слишком поздно принимаешь хорошие решения. (Странно, но когда я читала для себя, я переводила "слишком поздно берешься за голову". Может, и не странно, т.к. мне пора давно prendre de bonnes résolutions)

Il mistero dell'amore è più grande del mistero della morte.
Загадка любви - больше загадки смерти.

И еще,

Когда все со мной соглашаются, у меня такое впечатление, что я неправ.

Не собиралась писать ничего о Деми Мур, но случай вывел меня на заметку, что Деми Мур позирует для Анн Тэйлор. Посмотрела, понравилось и решила поместить у себя на страничке.
А в поисках нашла заголовок - игра слов More on Moore

1.
[474x323]

2.
[185x209]

[250x340]


французский живописец и рисовальщик, основоположник и крупнейший мастер стиля рококо.


Жан-Антуан Ватто родился 10 октября 1684 года во фламандском городе Валансьене. В молодости учился изобразительному искусству у Жака-Альбера Герена.

Ватто был одним из тех французских художников XVIII века, которые создали новый стиль – Рококо. На Ватто как на художника оказали большое влияние с одной стороны картины Рубенса, подарившего ему его любимую тему – галантные празднества. С другой стороны большое впечатление на него оказали рисунки Тициана и Паоло Веронезе, а также пейзажные рисунки Доменико Кампаньолы.


Всё это вместе, смешавшись с собственным талантом Ватто и эстетикой галантной эпохи, породило уникальный стиль. Маленькие будто вибрирующие мазки, нежные созвучии цветов – всё это как нельзя лучше передавало нюансы чувств, которые так любил воплощать в своих картинах Ватто.

В качестве сюжетов своих картин Ватто чаще всего избирал сценки с модно одетыми дамами и кавалерами на фоне природы. Однако эти изображения не вполне реалистичны. Ватто был первым художником, вполне ощутившим разлад реальности с идеалом. Поэтому его персонажи и даже их костюмы чересчур хороши, чтобы быть настоящими.

По той же причине Ватто обожал рисовать театральные сюжеты. Полет фантазии и в то же время искренность игры выглядели для него куда привлекательнее жизни, напоминавшей лицедейство.

Ватто был также и художником-декоратором. Он украшал интерьеры особняков, расписывал клавесины, дверцы карет и веера замысловатыми рисунками, оказавшими немалое влияние на эстетику рококо

[700x603]


Песнь любви


[539x370]


Юпитер и Антиопа


[472x383]
Купающаяся Диана

Благодарение — праздник благодарности за все лучшее из пережитого в истекающем году — национальный праздник в Канаде и США.

Сущность и смысл его являются общими для всех североамериканцев, хотя даты празднования заметно разнесены по времени: в Канаде это второй понедельник октября, а в США — четвертый четверг ноября.

История благодарения в Канаде восходит к английскому пирату-исследователю Мартину Фробишеру, который, пытаясь найти северный морской проход в Индию и Китай, оказался в ледовом плену у берегов Северной Америки. Суровые условия погубили корабли и часть команды. Остальным, чтобы выжить, пришлось высадиться на побережье сегодняшнего Лабрадора, где в 1578 году Фробишер провел официальную церемонию благодарения за счастливо пережитое длительное и опасное путешествие. Это считают первым канадским благодарением, и первым благодарением, имевшим место в Северной Америке вообще.

В то же самое время, французские поселенцы, переплыв океан и прибыв на территорию нынешней Канады с исследователем Сэмюэлем де Чамплэйном, также возносили Всевышнему благодарственные молитвы и организовывали обильные благодарственные пиры. Они даже учредили «Обычай хорошего настроения», с удовольствием и благодарностью разделив свою трапезу с соседями-аборигенами, помогавшими им выживать в условиях нечеловечески суровых североамериканских зим.

Подобные церемонии продолжали проводить и другие колонисты, осваивающие североамериканский континент. Судя по всему, многодневный пир в честь обильного урожая, сохранившего жизни первым поселенцам Плимутской Колонии осенью 1621 года, от которого ведут отсчет своих Дней благодарения нынешние жители США, был лишь очередным мероприятием в рамках давно существовавшей традиции...

За годы своего существования праздник обрастал обычаями и несколько раз менял свое место в календаре. Неизменным оставалось одно: в этот день положено было благодарить Всевышнего (или, если хотите, судьбу) за оказанные милости. Какие именно? Это определялось отдельно, в зависимости от текущих событий и от места проведения праздника.

На территории Нижней Канады День благодарения впервые отмечался 10 января 1799 года, «в знак победы над нашими врагами и в честь неоценимых и разнообразных милостей, которые получали и продолжают получать наше королевство и его провинции». В разные годы канадцам приходилось выражать благодарность за окончание войны между Великобританией и Францией, за прекращение эпидемии холеры, за окончание кровопролития в Европе (имелись в виду наполеоновские войны). А 4 июня 1856 года жители Канады сказали отдельное «большое спасибо» за восстановление мира между Великобританией и Россией.

Первый со времен Конфедерации День благодарения в Канаде был отмечен 15 Апреля 1872 года в честь выздоровления Принца Уэльского (позже Короля Эдуарда VII) после серьезного заболевания. Долгое время после этого канадский День благодарения не имел не только закрепленной даты в календаре, но и определенной направленности всеобщей благодарности канадцев: в разные годы и в разные сроки канадцы выражали благодарность либо за обильный урожай, либо за то, за что предписывалось специальным ежегодным указом, пока, наконец, в 1931 году не была выработана обтекаемая формулировка: «общая благодарность всемогущему Господу за милости, которыми он награждает жителей Канады». Дата проведения праздника прочно закрепилась на втором понедельнике октября. Настолько прочно, что, когда в 1935 году по случаю выборов, назначенных на понедельник, День благодарения был перенесен на четверг, народ возмутился до чрезвычайности.

В 1957 году была выпущена самая последняя декларация, согласно которой День благодарения в Канаде должен отмечаться во второй понедельник октября.

Несмотря на различие дат празднования Дня благодарения в Канаде и США, традиции проведения самого праздника одинаковы: обычно это один из выходных, когда родственники собираются вместе за большим столом. Традиционные блюда в этот день — жареная фаршированная индейка с клюквенным соусом и красиво украшенный взбитыми сливками пирог из тыквы, а также другие вкусные вещи на столе, большая часть из которых домашнего приготовления. В этот день проводятся праздничные службы в церквях. И витрины магазинов, и дворики, и фасады домов украшены специально выпущенными к этому дню чучелками, соломенными птичками, тыковками, листьями. А для многих людей — это просто счастливый повод собраться вместе с близкими, поблагодарить судьбу за мир и благополучие в семье, за семейное счастье в прошедшем году. Кроме того, это «long weekend» — длинные выходные, которые все любят и с удовольствием проводят, не слишком задумываясь об истоках самого этого праздника.

Кроме того, День благодарения предназначен для всевозможных добрых дел и благотворительности — недаром массовый сбор денег «в пользу бедных» проходит в Канаде в начале осени. И, наконец, этот день по-прежнему сохранил элементы «праздника урожая» — к нему приурочены многочисленные осенние ярмарки.

В Соединенных Читать далее...

.

1.
[525x700]
швейцарский скульптор, живописец и график, фрагмент раннего автопортрета

Альберто Джакометти родился 10 октября 1901 года в семье художника Джованни Джакометти. Интерес к искусству возник у Альберто уже в раннем детстве, когда он начал заниматься лепкой и живописью.

В 1919-1920 годах обучался живописи в Женеве, в Школе изящных искусств и в Школе искусств и ремёсел по классу скульптуры. В 1920 и 1921 году путешествовал по Италии, где познакомился с классикой итальянского искусства и памятниками Древнего Рима.

С 1922 года жил и работал в Париже, где сблизился с Андре Бретоном, Луи Арагоном, Пикассо, Миро, Максом Эрнстом, Сартром, Беккетом и др. Учился в студии Гранд Шомьер в Париже у Бурделя. Летние месяцы проводил в Швейцарии.

Ранние работы Джакометти выполнены в реалистичной манере, однако в Париже он испытывает влияние кубизма, увлекается искусством Африки, Океании, древней Америки.

После второй мировой, годы которой Джакометти прожил в Женеве, он приходит к новой, более гуманистической манере в скульптурах, портретной живописи и графике. В скульптуре зрелого Джакометти занимала проблема соотношения объёмов и масс, загадка человеческой фигуры, в живописи и рисунке – проблема пространственной глубины, загадка человеческого лица.



2.
[640x480]


Собака , 1951


[447x640]


Шагающий человек, 1960

"L'idée de faire une peinture ou une sculpture de la chose telle que je la vois ne m'effleure plus. C'est comprendre pourquoi ça rate, que je veux. " (Идея нарисовать картину или сделать скульптуру того, что я вижу, меня не прельщает, я хочу понять почему мне это не дается)


[343x500]
В последние годы жизни скульптор получил множество наград. Большие ретроспективные выставки его творчества прошли в Музее изящных искусств в Цюрихе (1962) и в Музее современного искусства в Нью-Йорке (1965).

Умер Джакометти в местечке Кур в Швейцарии 11 января 1966 г.
из calend.ru

В Париже у подножия Монмартра открылось ночное кабаре «Мулен Руж»
В этот день она («Красная мельница») приняла своих первых посетителей.



[408x504]

Легендарное злачное заведение вместе с компаньоном Шарлем Зидлером, в юности кожевником, а позже антрепренером, открыл воротила развлекательной индустрии Жозеф Оллер.

Еще в 1875 году он основал первый французский мюзик-холл, а в 1888-м – знаменитый концертный зал «Олимпия».

Публика «Мулен Руж» была впечатлена огромным танцзалом в свете газовых ламп, бархатом на стенах, а также деревянным слоном, в брюхе которого мужчины могли, отхлебывая абсент и покуривая опиум, глазеть на танцующих красоток.




[434x599]
Тулуз-Лотрек. «Ла Гулю с подругами входит в Мулен-Руж» (1892)
Но все же главным козырем «Мельницы» стал канкан. Его исполняли с шиком разодетые девицы, которых Зидлер переманил из простонародного кабаре «Элизе-Монмартр».



[198x254]
В «Мулен Руж» собирались не только представители среднего класса, но и аристократы, люди искусства (Пикассо, Оскар Уайльд) и даже члены королевских семей, например, принц Уэльский.

Сейчас звёзды «Мулен Руж» известны главным образом по плакатам Анри де Тулуз-Лотрека, который с самого открытия кабаре стал его завсегдатаем. Он приходил сюда каждый вечер, чтобы смотреть на прекрасных танцовщиц, и, окружённый шумной душной толпой, создавал здесь свои картины, прославившие «Мулен Руж» и его самого.

из calend.ru

В католической традиции этот праздник в средние века считался обязательным, но, начиная с восемнадцатого века, постепенно утратил свое торжественное значение. Почитание Архангела Михаила издревле было связано с верой в торжество добра над злом.

[422x492]


В иконографии Михаил часто изображался как воин-защитник, покровитель народа Божьего в его борьбе за свободу. В Откровении святого Иоанна Богослова говорится: «И произошла на небе война: Михаил и Ангелы его воевали против дракона, и дракон и ангелы его воевали против них, но не устояли, и не нашлось уже для них места на небе. И низвержен был великий дракон, древний змий, называемый диаволом или сатаною, обольщающий всю вселенную, низвержен на землю, и ангелы его низвержены с ним». (Откр. 12:7-9)

Отцы Церкви учат, что именно Михаил был херувимом, поставленным у райских ворот охранять путь к дереву жизни, он же предводительствовал израильтянам во время исхода из Египта, через него Бог даровал на Синае десять заповедей, он встал на пути Валаама и разгромил армию ассирийского царя Сеннахирима. С Архангелом Михаилом связываются и другие важные библейские эпизоды.

В Ветхом Завете Архангел Михаил выступает, главным образом, как военный покровитель избранного народа. Именно он является вестником побед над войсками язычников. Казалось бы, воинская функция святого Михаила должна была перейти и в христианскую традицию. Однако, этого не произошло. Не потому, что у древних христиан не было святых покровителей воинства — они, конечно, были, но эту роль выполняли преимущественно мученики.

Воины-христиане обращались за заступничеством к святым Георгию, Теодору, Диметрию и другим. Святому же Михаилу молились о здоровье. Вероятно, это связано с тем, что Архангел Михаил воспринимался как победитель злых духов, которые считались источником болезней. Во Фригии (в древности страна центральной Малой Азии), где в основном складывалось почитание святого Михаила, его значение как ангела-исцелителя также затмило воинский образ.

Во многих местах Малой Азии существуют целебные источники, посвященные святому Михаилу. Наиболее известен источник в местечке Херотопа, недалеко от Колосса, по легенде, сотворенный самим Архангелом, где каждый немощный, искупавшись и воззвав к Пресвятой Троице и святому Михаилу, получал исцеление.

Святого Михаила почитают как своего небесного заступника больные, умирающие, а также медики и водители «скорой помощи». Он также является покровителем моряков, военных, полицейских и, конечно, рыцарей Церкви.

[553x700]
В Ирландии в средние века авторитет архангела Михаила не уступал авторитету Богоматери: обращение к Михаилу регулярно сочеталось с обращением к деве Марии, причем, могло стоять даже на первом месте: «Святой Михаил, молись за нас, Святая Мария, молись за нас...». Эта роль святого Михаила, как посредника между Богом и человеком, отражена в некоторых изображениях Страшного суда, где архангел Михаил на весах правосудия взвешивает души умерших.

calend.ru



[600x677]

Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение

***********

Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение

Далее

Это цитата сообщения Kil-ka Оригинальное сообщение

 Нина Лин (Nina Leen) родилась в России. Но где она только не жила...Германия, Италия, Швейцария, США. Нина изучала искусство быть фотографом. Начинала с того, что снимала животных, чем и прославилась. После того, как приехала в США, к ней пришла настоящая известность. Она стала одной из первых женщин-фотографов журнала Life. Ее фотосерии "A Teenager Monopolizes the Telephone" и фотографии "The American Male" стали символов американского общества. Нина снимала и моделей, и домохозяек, занимающихся обычными делами, и школьниц, попавших в объектив камеры. По большей части я старалась подобрать фотографии, которые отражают колорит эпохи, так сказать, историю моды Фотографии пронизаны духом времени. Как великолепно одеты женщины, как они красивы...нет слов, одни эмоции. Главное, что объединяет творчество фотографа - это утонченность и женственность во всем. 

[500x402]

Американки 40-х и 50-х годов на фотографиях Нины Лин...