Художник Марина Ханкова живет и работает в Москве, окончила педагогический институт, пишет пейзажи и занимается оформлением книг, учит рисовать детей и взрослых.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию галерею работ Марины.

Акварели Модеста Гаврилова

Художник Модест Гаврилов (Modest Gavrilov) пишет замечательные акварели.

Старинные улицы волжских городков, одетые в гранит берега и купола храмов, залитые солнцем каналы Венеции и старые камни Мадрида…

И всё это – акварели художника Модеста Гаврилова. Только сегодня почти не будет Венеции и Мадрида, Рима и Парижа. Сегодня, в основном, — старые улицы России.

Олег Иванович Молчанов родился в Костромской области в 1966 году. Закончил Костромскую художественную школу, затем Ярославское художественное училище. Учился в числе студентов первого набора воссозданной И.С. Глазуновым Академии живописи, ваяния и зодчества по мастерской пейзажа. Окончил курс реставрации в институте им. И.Е. Репина. Член Российского Союза Художников, Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников России. Лауреат премии Центрального федерального округа в области литературы и искусства. «Заслуженный художник России». Член корреспондент Академии художеств России. Участник различных выставок в России и за рубежом, в том числе в Государственном Музее-дворце «Царицино»(2010г.), в Германии, США и т.д. Мир в каждой картине Олега Молчанова настолько чист и непорочен, что в нём хочется остаться навсегда или хотя бы оставить его частичку внутри своей души.

Иллюстратор Елена Флёрова
Автор Риталий Заславский
Страна Россия
Год издания 1991
Издательство Детская литература
Пронзительная повесть о войне и верности.

«…Мой путь один, всего один, ребята – мне выбора, по счастью, не дано», - так, как у Владимира Высоцкого, бывает нечасто. У кого-то, чтобы найти себя, уходят многие годы, кому-то это не удаётся вовсе. И это огромный подарок, когда уже в начале жизни ты знаешь, чем будешь заниматься.

Именно так случилось с Надеждой Соколовой, создающей изящные, пронизанные светом батики и удивительную авторскую куклу:

– Когда меня в детстве спрашивали «кем ты будешь?», отвечала – «художницей». Я всегда рисовала, сколько себя осознаю.

Потому-то и художественная школа, и Новгородское училище культуры, и факультет искусств и технологий в ВУЗе – это всё были естественные и осознанные шаги к возможности профессионально заниматься любимым делом.

Начинала Надежда с миниатюры в технике новгородской школы иконописи, с 2000 года занимается росписью по шёлку, а с 2007-го она под впечатлением работ своей коллеги из Петрозаводска погрузилась в особый мир декоративно-прикладного искусства – создание авторской куклы.
Темы для работ, по словам Надежды, приходят под впечатлением хороших фильмов, музыки, поэзии – всё это может стать точкой отсчёта для создания образа.

На чемоданах


Фиалки плокстерского леса...


Шляпник

Елена Дробышева - украинский живописец, получившая известность благодаря акварелям. Дробышева родилась 1976 году в Украине.


После службы


Все к лучшему

Высокое ювелирное искусство существует отдельно от современной моды. Она идет — несется на всех парах! — в ногу со временем, периодически опережая запрос потребителя не на положенный сезон-два, а на несколько лет вперед. Пока прогрессивное человечество меняет свои ожидания от моды как кроссовки (кто-то еще носит перчатки?) и пытается смириться с тем, что кутюрные коллекции не обязательно должны быть нарядными, в мире драгоценностей — уникальных и дорогих украшений — все спокойно.

Трумен Капоте уже 60 лет назад в «Завтраке у Тиффани» заверил читателя, что ничего плохого не может приключиться там, где столько добрых, хорошо одетых людей и так мило пахнет серебром и крокодиловыми бумажниками. Эскапизм золотой 750-й пробы — завтрак с ювелиром. Чтобы наверняка почувствовать обещанную Капоте магию, я назначаю встречу Ильгизу Фазулзянову, самому дорогому (среди коллекционеров) русскому ювелиру современности. Он только-только отпраздновал серебряную свадьбу с любимым делом, открыл бутик в Париже и галерею ювелирного искусства в Москве. Решено, будем разговаривать о сомнениях и успехе.


Колье снегири

— Мне недавно рассказали о так называемом комплексе самозванца. Смотришь на свой успех со стороны и думаешь, что все это незаслуженная случайность. Вам это знакомо?

— Нет, меня от таких ощущений страхует постоянное рабочее состояние. Впрочем, у меня иногда случается «комплекс бурлака» — когда долго тянешь лямку и думаешь: «Ну вот зачем я в это ввязался?» Страх и результат в таком случае идут нога в ногу. Если хорошо работать, то страх отстает, остается только результат.

«Найдите свою любовь и любите свой выбор» — Томас С. Монсон.

Следуя вышеупомянутой мотивационной фразе, Таня Лиссова, русская художница, отправилась в путешествие с кусочками бумаги и составила простую, но привлекательную коллекцию красивых работ, которые легко могут «ошарашить» людей.

Таня Лиссова — дизайнер, создавший красивые 3D бумажные растения ручной работы.

Хотите узнать о процессе ее работы?

Используя микро-стиль техники резки бумаги, она может изготовить крошечные бумажные растения, которые использует для украшения поздравительных открыток и украшенных художественных произведений.

Она изучала архитектуру и искусство, где много времени освящала моделированию, рисованию и созданию иллюстраций на бумаге. Получив вдохновение от других художников, Таня также начала создавать 3d бумажные картины. С того момента эта страсть постепенно росла.

Девушка использует много видов бумаги и цветов. Для резки и детализации бумажных заготовок она использует действительно острые прецизионные резаки и инструменты для ножей. Кроме того, она редко использует ножницы.

Таня Лиссова с ее маленькими кусочками бумаги хочет поощрять других и доказывать, что растения всегда могут быть живые в искусстве.

Она создает все вещи со страстью, и конечный результат ее работы просто потрясающий.

«Кончается четверг, и дождик мелок,

И сквозь него едва-едва видны,

Два косяка летающих тарелок,

Над мокрой территорией страны»

 

 

Георгий Васильев

Георгий Васильев родился в 1957 года в г. Запорожье, в семье инженеров. В 1974 году окончил школу и поступил в МГУ на географический факультет.

 

В университете перешел на индивидуальный учебный план и, таким образом, выучился не только на географа, но и получил диплом экономиста (экономическая кибернетика, управление и планирование). Потом была аспирантура университета и защита кандидатской. Затем Васильев работает в Институте географии АН СССР, и в ЦНИИП градостроительства.

 

В конце 1990-х Васильев стал одним из главных организаторов и продюсеров известного проекта авторской песни «Песни нашего века».  Читать далее

[показать]

Зимний вечер на острове Верперлуда

— Что ты делаешь, Зима?
— Строю чудо-терема!
Сыплю снежным серебром,
Украшаю все кругом. (с)

Хотела в этой иллюстрации передать детское ощущение. За домом, около школы, был небольшой пустырь. По нему вечно гуляли ветра, и нам всегда представлялось, что это Снежная королева или волшебный ветер. Было страшно и чудесно одновременно. А вы в детстве верили во что-нибудь подобное?


Страшно ли вам за жителей домика? Или рыбина добрая?


Призрак


"Что делает маленький бедный поросенок ночью в лесу"? Ясен пень, что он там живёт.

Уникальные работы талантливой художницы из Санкт-Петербурга можно рассматривать часами : взгляду будут все время открываться новые и новые подробности - то кусочек старинного, дорогого кружева , то- смелые штрихи ручной вышивки , то- роспись красками , то россыпь жемчуга разного размера, то умело использованные лоскутки великолепной ткани ...и еще множество мелких деталей , которые в буйстве материала заметить сразу и невозможно ! Кажется,что в этой раме застыл один миг нашей столь скоротечной жизни , просто замер на мгновенье...еще чуть-чуть : и качнется от легкого ветерка занавеска, вспорхнет испуганная птичка, исчезнет летящий по своим делам Ангел, томная красавица прикроет личико веером- фигурки оживут: полетят, зашепчутся, озорно поглядывая на нас...мир, который реален так-же, как и наш ! Фантастические работы ! И техника их создания тоже уникальна...наверно поэтому столь сильно впечатление от увиденного- в каждой работе автор оставляет частичку своей души, своего уникального дара- собирать из множества материалов совершенно реальные миры !

Петропавловский Ангел

Называйте, как угодно: тканая живопись или акварельная вышивка. И то, и другое определение подходит к этим удивительным картинам.

Автор использует хлопковые нити, шелк, бархат, парчу, кружево, бусины, бисер, стразы, тесьму, ракушки, тканевые принты с фотографиями – всего не перечесть.




Фантазия Марины Принцевой неистощима.

И все эти дамские штучки гармонично сплетаются в текстильных полотнах в городской облик ушедшей эпохи.

Мир жеманных манер, напудренных париков, воздушных вееров, светских раутов и салонных интриг оживает в картинах.

Такой узнаваемый, и в то же время неизвестный Санкт-Петербург.

РЕАЛИЗМ

Виктор Алексеевич Бычков родился в городе Коврове Владимирской области в 1956 году.

Прошёл все ступени классического образования: Ивановское художественное училище, Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерская В.В.Соколова), творческую мастерскую при Академии художеств России в городе Казани (аспирантуру) под руководством народного художника Р.Ф.  Х.А. Якупова.

Расцветающий чай
[494x700]

Травяные чаи
[495x700]

Зимнее море
[700x495]

[236x68]