В ЧАС РОКОВОЙ
(Старинный вальс)
В час роковой, когда встретил тебя,
Трепетно сердце забилось во мне,
Страстно, безумно тебя полюбя,
Был я весь день как во сне.
Сколько счастья, сколько муки
Ты, любовь, несешь с собой.
В час свиданья, в час разлуки
Дышит все тобой одной.
Снятся мне чудные глазки твои,
Стройный твой стан, твоя красота,
Вся создана ты для пылкой любви,
Вся ты любовь, вся мечта.
Сколько счастья…
Резвою пташкой, воздушной, как тень,
В
Музыка неизвестного автора, аранжировка Бориса Прозоровского
Слова Владимира Ленского
Вернись, я все прощу: упреки, подозренья,
Мучительную боль невыплаканных слез,
Укор речей твоих, безумные мученья,
Позор и стыд твоих угроз.
Я упрекать тебя не стану - я не смею:
Мы так недавно так нелепо разошлись.
Ведь ты любил меня, и я была твоею!
Зачем, зачем же ты ушел? Вернись!
О, сколько, сколько раз вечернею порою
В запущенном саду на каменной скамье
Рыдала я, забытая тобою,
О милом, дорогом: о розах, о весне.
Я счастье прошлое благословляю.
О, если бы мечты мои сбылись...
Ведь я люблю тебя, люблю и проклинаю:
О, дай, о, дай мне снова жизнь, вернись!
Слова написаны в 1910-х годах. Аранжировка сделана не позднее 1923 года.
Этот же вариант текста (с одним отличием, ст. 7.: "Любила я тебя, и я была твоею") входил в репертуар Екатерины Юровской (1886-1949)
[446x700]
В дискографии Екатерины Юровской, помещенной в том же сборнике "Очи черные", романс трижды дается с другим авторством: "Б. Прозоровский - Б. Тимофеев" . То же самое - в дискографии Тамары Церетели (1900-1968) .
Adriaen van Ostade (1610 — 1685).Серия из пяти крестьянских интерьеров, представляющих пять чувств.

1.Series of Five Senses - Слух
Adriaen van Ostade (Харлем, 1610—1685, там же) еще в мастерской своего учителя Франса Халса познакомился с талантливейшим фламандским жанристом Адрианом Браувером. Очевидно, это знакомство окончательно утвердило намерение молодого голландского художника стать бытописателем простого народа. Его работы, представляющие сцены из крестьянской жизни (драки, кабаки, игры в карты и другие) отражают объективные факты: развал хозяйства крестьянина и огрубение нравов — следствия многолетних войн, грабежей и насилий, чинимых испанскими, а иногда и своими войсками. Но подчеркнутая карикатурность типажей и акцентирование животных черт в поведении и облике крестьянина показывают, что к оценке изображаемого художник подходит с позиций господствующего класса, для которого эти «мужики» — низшие существа. Таким образом, и в выборе темы, и в ее трактовке Остаде предстает как идеолог нового хозяина страны — буржуа, который весьма определенно заявил о своем вкусе. Даже когда позже художник создает произведения, проникнутые симпатией к своим героям, повседневная тяжкая борьба крестьянина за свое существование не находит отражения в его творчестве, оно целиком посвящено веселой стороне жизни, минутам отдыха.
Joost Cornelisz Droochsloot (Иост Корнелис Дрохслот) - голандский живописец 16 века, работавший в Утрехте. В живописи специализировался на жанровых сценах, деревенских сюжетах, нравоучительных аллегориях и библейских историях. Мастерство Дросхслота как художника очевидно во множестве деталей, которыми насыщены его картины, от пейзажей до крестьянских домов, наполненных индивидуальностью персонажей, придающих очарование и характер композиций.

Joost Cornelisz. Droochsloot
UTRECHT 1586 - 1666
THE PRINCES OF ORANGE LEAVING THE BUITENHOF AND PASSING THE WESTERN SIDE OF THE HOFVIJVER IN THE HAGUE.
signed in double monogram and dated lower left: JC . DS . 1626
oil on canvas 107.5 by 179 cm
[показать]

Joost Cornelisz. Droochsloot
UTRECHT 1586 - 1666
THE PRINCES OF ORANGE LEAVING THE BUITENHOF AND PASSING THE WESTERN SIDE OF THE HOFVIJVER IN THE HAGUE. (detail)
1626 oil on canvas

Joost Cornelisz. Droochsloot
UTRECHT 1586 - 1666
THE PRINCES OF ORANGE LEAVING THE BUITENHOF AND PASSING THE WESTERN SIDE OF THE HOFVIJVER IN THE HAGUE. (detail)
1626 oil on canvas
[показать]
[показать]
[900x600] С глубокой древности через Намюр пролегал путь через Арденны. В VII веке Меровинги построили крепость у стратегически важного впадения Самбры в Маас. В 908 году образовалось графство Намюр. Противоположным берегом владели льежские епископы, выстроившие там город Жамб, который соединён с Намюром 500-летним мостом. В 1262 году Намюр вошел в состав графства Фландрия. В 1421 году графство прикупил герцог Филипп III Добрый.
[900x600]Марьино- памятник архитектуры (федеральный)
Марьино — усадьба князей Барятинских близ села Ивановского Рыльского района Курской области. Дворцово-парковый комплекс основан князем И. И. Барятинским в 1810-е годы. Имение было названо в честь двух жён князя: Марии Франциски Деттон, умершей вскоре после рождения дочери, и Марии Фёдоровны Келлерэ
[633x700]
Здесь под небом чужим я как гость нежеланный,
Слышу крик журавлей, улетающих вдаль.
Сердце бьётся сильней, летят птиц караваны.
В дорогие края провожаю их я.
Вот всё ближе они и всё громче рыданья.
Словно скорбную весть мне они принесли.
Из какого же вы из далёкого края
Прилетели сюда на ночлег, журавли?
Дождик, холод, туман, непогода и слякоть,
Вид унылых людей из угрюмой земли.
Ах, как больно душе, как мне хочется плакать…
Перестаньте рыдать надо мной, журавли!
Пронесутся они мимо скорбных распятий,
Мимо древних церквей и больших городов.
А прибудут они, им откроют объятья
Молодая весна и Россия моя…
Исполняет Алик Берисон-легендарный одесский исполнитель запрещенных песен
Песня на основе стихотворения Алексея Жемчужникова "Осенние журавли", написанного в 1871 году. Появилась не позднее середины 1930-х годов (ее запись на пластинку Н. Шевцовым датируется временем не позднее 1935 года).
В начале 1950-х годов (после смерти Сталина?) получила широкое хождение в СССР на "ребрах" - кустарных пластинках из использованной рентгеновской фотопленки. Делали их подпольно, продавали на толкучках - это был "народный ответ" на борьбу с формализмом: в те годы романсы, джаз, фокстроты и т. п. были под официальным запретом и на государственных пластинках не выходили. "Ребра" выдерживали максимум 20-30 воспроизведений. "Журавлей" для ребер исполнил Николай Марков, солист бывшего "Джаза табачников", и пластинка продавалась как фонограмма Петра Лещенко. Всего Марков записал на ребрах 40 песен "из репертуара Лещенко". Причем, настоящий Петр Лещенко (1898-1954) никогда не записывал на пластинку "Журавлей" и никогда их не исполнял.
В интернете песня встречается с авторством Лещенко, иногда даже с указанием на авторство музыки работавших с Лещенко "короля танго" Оскара Строка или дирижера Жоржа Ипсиланти, но эти версии авторства


[показать]
[900x600] Точное время возникновение данного поселения неизвестно. Само название имеет кельтское происхождение, от слов divo-nanto, что означает «священная долина» или «божественная долина».
[900x600]
Русский вальс Шостаковича, чистый шедевр...
Шедевр всегда ближе к кичу, чем к заурядности, и в этом мужество гения.
Ежи Лец
http://sadalskij.livejournal.com/2689195.html
из комментариев: видео из Маастрихта, Нидерланды. Это родной город Андре Рийё и каждый год, в июле, он выступает на главной площади - зрелище непередаваемое, зрители съезжаются со всего мира, из России в том числе.
"Старые голландские песни" Ev.-Luth. Kerk Den Haag - MARCO DEN TOOM
Включаем, слушаем, читаем и смотрим...
![]()
Hendrik van Streek Вид Старой церкви в Амстердаме, Walters Art Museum
В некоторых источниках эта работа подаётся под другим названием: "Воображаемый интерьер протестантской церкви". Но насколько интерьер воображаемый? После 1581 года, когда северные провинции объявили свою независимость от католической Испании, большинство голландских католических церквей были побелены для использования их протестантами, особенно последователями Джона Кальвина. Они сосредоточились на слове Божьем, и проповедь, изображенная здесь, занимает центральное место в их богослужении. Белые, наполненные светом пространства имеют абстрактную красоту, которую художник усовершенствовал блестящим пятном из модного человека в красном пальто на переднем плане и его тени, скользящей по скамьям. Этот воображаемый интерьер основан на Старой церкви (Oude Kerk) в Амстердаме.
Корнелис де Зеув (1540s – 1570s) - фламандский художник из Антверпена, активно работавший в Англии. Происходил из семьи художников, которые были членами Антверпенской Гильдии Святого Луки. В течение нескольких лет, начиная с 1563 года, Корнелис де Зеув считался официальным художником - портретистом английской семьи Moucheron
|
Cornelis de Zeeuw (fl. 1563–1569)
Portrait of a young Man
oil on panel 25.6 × 21.2 cm
1565, Bristol City Museum and Art Gallery
Серия сообщений "Соло, дуэт, трио \5\":
Часть 1 - Titian (1485-1576, Litalian) - Portrait of a Lady, 1555
Часть 2 - СольноРафаэлевское...| Рафаэль Санти (1483-1520) - Малая Мадонна Каупера (detail)
...
Часть 43 - Cornelis Ketel (attr. Корнелис Кетель, 1548-1616, Dutch) - Portrait of Edward Gill
Часть 44 - Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach the Elder, 1472–1553, German) - Лукреция (фрагмент)
Часть 45 - Корнелис де Зеув (Cornelis de Zeeuw, 1540s – 1570s, Flemish) - Портрет молодого человека
Музыка Оскара Строка
Слова С. Степановой и А. Мануйловой
Сад наш залит луной.
Как он хорош весной.
В темной аллее, грезы лелея,
Бродим, как в сказке, с тобой.
Где нам любовь найти,
Что будет век цвести.
Звезды мерцают, нам обещают
Счастье на пути.
Ветер вальс нам принес.
Был он соткан из грез.
И, склонясь к плечу, я с тобой лечу
В танце чудном, в свете лунном.
Старый сад только знал,
Как меня целовал,
Как среди ветвей о любви своей
Ты мне шептал.
Любви волшебный час,
Как дорог ты для нас.
Пламенем алым сердце пылает
В жизни один только раз.
Ветер вальс нам принес…
Поёт Ольга Невская
Из репертуара Изабеллы Юрьевой.
[421x605]
В разных источниках дается либо "слова С. Степановой-Мануйловой" либо "слова С. Степановой и А. Мануйловой".
источник: http://femke.uol.ua/
http://www.artniderland.ru/shedevr/arnolf.php
[показать]
Ян ван Эйк "Портрет четы Арнольфини", 1434, дерево, масло. 81,8×59,7см, Лондонская национальная галерея, Лондон
В битве при Ватерлоо был тяжело ранен английский майор Гей, и его поместили на излечение к одному из жителей Брюсселя. Во все время болезни единственной утехой для раненого была cтаринная картина, висевшая перед его кроватью. Выздоровев, при расставании он выпросил у хозяев эту картину на память об их гостеприимстве. Теперь полотно, которое когда-то было подарено на память, является одним из сокровищ Лондонской национальной галереи, и в настоящее время за него пришлось бы заплатить огромные деньги.

![]()
Натюрморт с устрицами, персиками и лимоном.
Juriaen van Streeck (Амстердам, 29 февраля 1632 - похоронен 12 июня 1687, Амстердам) - голландский художник Золотого века . Известный мастер натюрмортов. С 1655 года числится в городских списках Амстердама. О жизни мастера сохранился минимум сведений. Известно, что в 1653 году он женился на Grietje Claes; после свадьбы пара переехала из Jordaan в Prinsengracht, у них было 10 детей, трое из которых умерли в детстве. Juriaen van Streeck был учеником и последователем Willem Kalf (1619, Роттердам — 31 июля 1693,
Мятлевский Ю. П.
Память раненых лет: Воспоминания, рассказы, стихи.
[260x395]
(отрывки из книги)
Родился Юрий Мятлевский в 1932 году в поселке Мятлево Калужской области. В родном поселке рос, учился и пережил страшные годы Великой Отечественной войны. Бомбежки, обстрелы, зверства немецких оккупантов, лишения, голод – все это, перенесенное в давние детские годы, оставило глубокий след в его душе.
Ранее опубликованные главы:
На следующий же день по большаку потянулись нескончаемые колонны пленных красноармейцев, которые устало брели с самого раннего утра до вечера. По сторонам шли немцы с автоматами и с овчарками на поводках. Мы с первых же дней войны читали во всех газетах и слушали по радио, что красноармеец, сдавшийся в плен врагу, сам становится врагом народа, предателем социалистической Отчизны. Это было нам тогда понятно, но думалось-то об одном, ну о нескольких пленных. Но чтобы столько врагов народа сразу! Голова колонны пленных давно миновала Адамовское, а хвост ее, наверное, еще и из Медыни не выбрался. Это сколько же десятков тысяч предателей гонят немцы по одному только большаку, а сколько их, таких большаков на захваченной фашистской сворой советской территории?!.
Но вот бредут эти несчастные люди, вконец истощенные, изнуренные лишениями, полураздетые, полуразутые, многие с пропитавшимися кровью и гноем бинтами, раненые, покалеченные, больные по бесконечной дороге страданий, и у какого же русского человека не содрогнулось бы сердце при виде этих полуживых скелетов, у кого бы повернулся язык осудить их, заклеймить врагами народа, предателями?!.
[700x468]
Книга "Russlandfeldzug. Skizzen aus dem Ostfeldzug" с рисунками немецкого художника зондерфюрера Эрнста Айгенера была выпущена в 1942 году. На 64 страницах отображено то, что видел автор во время войны в СССР, которую он прошёл в составе 637-й роты пропаганды.
Крестьяне, рискуя быть застреленными или очутиться в рядах этой страшной колонны, подходили ближе к дороге, совали пленным кто картошку, кто ломоть хлеба, кто луковицу. Немцы с бранью отгоняли прочь женщин и стариков, а те выкрикивали фамилии и имена своих мужей, отцов и братьев, своих сыновей, ушедших на фронт, справлялись, не встречал ли их кто из пленных.
Совсем ослабевших, отстающих пленных более выносливые, более крепкие поддерживали, чуть не тащили на себе, а когда те падали, то подходил конвойный, овчарка зубами и когтями рвала тело упавшего, солдат избивал его ногами, бил прикладом и, если он, не смотря на все попытки подняться, не мог оторваться от земли, немец выстрелом в голову приканчивал его. Другие тут же оттаскивали труп в сторону, бросали. И колонна продолжала свой путь. Но и из этой колонны бежали. Немцы стреляли вслед беглецам, но кое-кому побег удавался.
![]()
Профессионалы ценили работы Торрентиуса очень высоко. Когда шведский посол в Амстердаме поинтересовался у гравера Мишеля Леблона, чьи картины стоит приобрести для своей коллекции, гравер ответил: «Конечно, Торрентиуса. Уж на что я всё повидал, но его работы — это чудо. Вы не увидите мазков. Похоже, это не написано кистью, а как-то вылито или напылено на холст». Торрентиус никогда не показывал, как он работает. Отчасти по этой причине он и специализировался только на натюрмортах, отвергая предложения писать портреты. В его мастерской, куда никому не было входа, не водилось ни мольберта, ни кистей. Находившиеся в работе картины лежали на полу или на столе. Как выражался автор, «у меня такой метод, что рисую не я.»
[показать]
[700x653]
Слова и музыка Марка Марьяновского
Проходят дни и годы,
И бегут века.
Уходят и народы,
И нравы их, и моды,
Но неизменно, вечно
Лишь одной любви вино.
Припев:
Пускай проходят века,
Но власть любви велика.
Она сердца нам пьянит,
Она как море бурлит.
Любви волшебной вино
На радость людям дано.
Огнем пылает в крови
Вино любви.
Вино любви недаром
Нам судьбой дано,
Раз даже в сердце старом
Оно горит пожаром.
И, как Пьеро влюбленный,
Старичок жене поет:
Припев.
Текст воспроизведен с записи на грампластинке, исполнение П. Лещенко 1933 года.