Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "БУБЕНЦЫ"(СЛЫШУ ЗВОН БУБЕНЦОВ ИЗДАЛЕКА...)
Музыка Владимира или Николая Бакалейникова
Слова Александра Кусикова
Сердце будто проснулось пугливо,
Пережитого стало мне жаль.
Пусть же кони с распущенной гривой
С бубенцами умчат меня вдаль.
Слышу звон бубенцов издалека,
Это тройки знакомый разбег.
А вокруг расстелился широко
Белым саваном искристый снег.
Пусть ямщик снова песню затянет,
Ветер будет ему подпевать.
Что прошло, никогда не настанет,
Так зачем же, зачем горевать.
Слышу звон бубенцов…
Звон бубенчиков трепетно может
Воскресить позабытую тень.
Мою русскую душу встревожить
И встряхнуть мою русскую лень.
Слышу звон бубенцов…
Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Абрахам Миньон (Abraham Mignon, 1640-1679, German-Dutch painter) - Старинный натюрморт \2\
Миньон, Абрахам (1640 Франкфурт - 1679 Вецлар)
Гнездо горихвостки
Лувр
Abraham Mignon
FRANKFURT 1640 - 1679 UTRECHT
A HANGING GARLAND OF FLOWERS AND FRUIT, INCLUDING ROSES, TULIPS AND RASPBERRIES, ALONG WITH A VARIETY OF INSECTS
signed lower left: A. Mignon. Fe.
oil on oak panel
31.2 by 49 cm.; 12 1/4 by 19 3/8 in.
Abraham Mignon.
Still Life with a Goblet of Wine.
late 17th c.
[показать]Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "УЙДИ, СОВСЕМ УЙДИ!"
Музыка Льва Дризо
Слова Верещагина
Уйди, совсем уйди… Я не хочу свиданий,
Свиданий без любви и ласковых речей.
Еще душа моя полна воспоминаний
О прежних днях любви златой весны моей!
Теперь тебе другая дороже и милее,
И ей ты отдаешь и ласки, и мечты.
А я совсем одна, едва собой владея
И так же все любя… О, если б понял ты! 2 раза
Когда душа полна тревогою дневною,
Когда в мечтах моих далеко от тебя,
Когда любовь моя мне кажется смешною,
Мне жаль своих надежд, желаний и себя.
Но в поздний час ночной, когда сильнее муки,
Когда кругом всё спит в безмолвной тишине,
К тебе в немой тоске протягивая руки,
Я плачу и зову: "Вернись, вернись ко мне!" 2 раза
Бесподобная Тамара Церетели
Это цитата сообщения lj_kolllak Оригинальное сообщение
19. Брюссель: Нижний город
Самую знаменитую достопримечательность Нижнего города Брюсселя - площадь Гранд-Плас я вам уже показал и даже выделил под нее отдельный рассказ, так мне понравилось это место. Но это не значит, что кроме Гранд-Плас здесь больше ничего достойного внимания туриста нет. Отнюдь, прогуляться по этой части Брюсселя вполне приятно и интересно, попробую сейчас это показать в своем рассказе.
Начну с самого известного символа Брюсселя - Писающего мальчика. Даже не знаю повезло мне, или наоборот, но я увидел Манекен-Пис в его девственной наготе. Как вы знаете, гардероб этого парня побольше, чем у иной голливудской звезды, со времени своей первой обновки в 1698 г. он накопил более 800 костюмчиков. Но в наш приезд мальчик был без наряда. Не, ну, я был в курсе, что это вам не фонтан Треви, рост мальчика всего 61 см, так что я не ждал чего-то шикарного и потрясающего воображения. Но пиар делает свое дело, каждый турист сюда обязательно приходит, и как по мне, статуя довольно забавная.
Легенд о происхождении статуи ходит множество:
1. Геройская. Мальчик заметил вражеских диверсантов, заложивших бомбу под стены города и, пописав, затушил подожженный фитиль.
2. Назидательная. Мальчик пописал на дверь злой брюссельской ведьме, за что был превращен в статую в назидание другим мальчишкам.
3. Вдохновляющая. Во время тяжелой битвы, солдаты заметили, как сын герцога спокойно писает под деревом (вариант, с дерева прямо на солдат), наплевав на шум сражения. Это развеселило и воодушевило солдат, после чего они успешно наваляли врагу.
4. Семейная. Несчастный отец потерял сына в Брюсселе, но через несколько дней поиска все-таки отыскал своего ребенка на этом самом месте и в такой же позе (был ли он голый, история умалчивает).
5. Пожарная. В Брюсселе загорелся дом (в некоторых версиях, сразу Королевский дворец). Мальчик первым заметил пожар, стал звать на помощь и не дожидаясь пожарных сам принялся тушить пламя "по-пионерски".
В Брюсселе есть еще две писающие достопримечательности, но я их покажу в следующем рассказе. Интересно, что я уже видел копию Манекен-Пис в эльзасском Кольмаре, ее подарил городу мэр Брюсселя в 1922 году.
Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Абрахам Миньон (Abraham Mignon, 1640-1679, German-Dutch painter) - Старинный натюрморт \1\
Абрахам Миньон (Abraham Mignon or Minjon, 21 June 1640 - 27 March 1679) - немецкий живописец, мастер цветочного натюрморта, работавший в Голландии, в Утрехте. Abraham Mignon родился во Франкфурте-на-Майне и считается, что как художник, сформировался там же.
[показать] Abraham Mignon (1640–1679)
Натюрморт с цветами и часами
Rijksmuseum
Abraham Mignon (1640–1679)
Натюрморт с фруктами, устрицами на оловянном блюде и фарфоровой миской
(Still Life with Fruit, Oysters and a Porcelain Bowl)
between 1660 and 1679
Height: 55 cm (21.7 in) Width: 45 cm (17.7 in)
Rijksmuseum Amsterdam
Abraham Mignon (1640–1679)
Натюрморт с фруктами, устрицами на оловянном блюде и фарфоровой миской (фрагмент)
(Still Life with Fruit, Oysters and a Porcelain Bowl)
between 1660 and 1679
Height: 55 cm (21.7 in) Width: 45 cm (17.7 in)
Rijksmuseum Amsterdam
Его отец, купец, поместил сына под опеку уже знаменитого к тому времени художника Jacob Marrel (Якоб Моррель) в семилетнем возрасте. Marrel специализировался на цветочной живописи и спустя некоторое время обнаружил большие способности у Миньона, ставшего его лучшим учеником.
Миньон, Абрахам
Цветы в металлической вазе
Маурицхёйс
[показать]Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "ЖАЛОБНО СТОНЕТ ВЕТЕР ОСЕННИЙ..."
[700x603]
Музыка Д. Михайлова
Слова А. Пугачева
Жалобно стонет ветер осенний,
Листья кружатся поблекшие.
Сердце наполнилось чувством томления,
Помнится счастье ушедшее.
Помнятся летние ночи веселые,
Нежные речи приветные.
Очи лазурные, рученьки белые,
Ласки любви бесконечные.
Все, что бывало, любил беззаветно я,
Все, во что верилось мне,
Все эти ласки и речи приветные
Были лишь грезы одне.
Грезы. Так что же в часы пробуждения
Ночью холодной без сна
Горят в очах слова убеждения,
Счастье, любовь без ума.
Поет Вадим Козин
[482x700]
Входил в репертуар Вари Паниной.
Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение
Кунсткамеры Виллема ван Хахта
Виллем ван Хахт. Галерея Корнелиса ван дер Геста, 1628. Антверпен, Дом Рубенса
Творчество фламандского художника Виллема ван Хахта известно в основном по нескольким картинам, на которых представлены собрания картин, скульптур и других произведений искусства, то есть так называемые "кунсткамеры". Самые знаменитые картины в настоящее время хранятся в Королевской галерее Маурицхёйс в Гааге, в доме Рубенса в Антверпене и в национальной галерее Шотландии. Первую из этих картин я уже показала, а вот и вторая - похожа, но ней другие полотна и другое событие. На этих картинах не только произведения искусств настоящие, но и все персонажи - конкретные исторические личности, и можно представить каждого поимённо. Вот например, познакомимся с группой в левой нижнем углу картины, где показаны наиболее известные персонажи.
На картине - исторически зафиксированный факт: посещение соправителей Испанских Нидерландов Изабеллы Клары Евгении и её супруга Альбрехта VII дома известного антверпенского коллекционера и покровителя искусств Ван дер Геста 23 августа 1615 года. Герб Корнелиса ван дер Геста и девиз Vive l'esprit (Да здравствует дух) изображены над входной дверью, хозяин галереи показывает картину фламандского живописца Квентина Массейса (1465-1530) "Мадонна с младенцем".
Фрагменты картины Виллема ван Хахта
Квентин Массейс. Мадонна с младенцем, 1529. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
На фрагменте слева - Изабелла Клара Евгения, испанская инфанта и правительнице Нидерландов (1566-1633). Изабелла проявляла большой интерес к искусству, её двор был магнитом, притягивающим к себе художников и людей искусства. Особенное внимание она оказывала Питеру Паулю Рубенсу, который был не только придворным живописцем, но также послом и посредником при ведении мирных переговоров.
Хуан Крус (1553-1608). Изабелла Клара Евгения, 1598-1599. Музей Прадо, Мадрид
Рядом с ней её супруг и соправитель Альбрехт VII, эрцгерцог Австрийский (1559-1621). Альбрехт был пятым сыном императора Священной Римской империи Максимилиана II. Он был отправлен к испанскому двору в возрасте 11 лет, где его дядя, король Испании Филипп II, руководил его образованием. Альбрехт был известен не только как государственный деятель и военачальник, но и как щедрый покровитель искусства.
Питер Пауль Рубенс. Портрет эрцгерцога Альбрехта VII, правителя Южных Нидерландов, 1609. Музей истории искусств, Вена
Рядом с эрцгерцогом Альбрехтом что-то объясняет ему художник Рубенс.
Питер Пауль Рубенс. Автопортрет, 1628-1630. Дом-музей Рубенса, Антверпен
За Рубенсом стоит Владислав IV Ваза (1610-1613) - король польский и великий князь литовский, старший сын Сигизмунда III. По договору 4 февраля 1610 года, который был заключен под Смоленском между королём Сигизмундом и московским посольством, королевич Владислав должен был занять после принятия православия Русский престол. После низложения Василия Шуйского летом 1610 года московское правительство (Семибоярщина) признало Владислава царём и чеканило от имени "Владислава Жигимонтовича" монету. Владислав православия не принял, в Москву не прибыл и венчан на царство не был. В октябре 1612 года в Москве было низложено боярское правительство королевича Владислава; в 1613 году царём был избран Михаил Фёдорович. До 1634 года Владислав продолжал пользоваться титулом Великого князя московского. Есть на картине историческая неточность: Владислав приезжал в Антверпен, когда Альбрехт уже умер. Иными словами, картина не является изображением конкретного события, хотя и основывается на историческом факте.
Питер Пауль Рубенс. Портрет Владислава Вазы, 1624. Вавель
Справа от короля - Ян ван Монтфорт, казначей эрцгергской пары, а между ним и хозяином - Антонис ван Дейк, который удостоился чести быть изображенным
Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение
Картины на картине
Виллем ван Хахт (Гехт). Апеллес рисует Кампаспу (Александр Македонский в мастерской Апеллеса), ок. 1630. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
Такие картины с подробным изображением картинных галерей были особенно популярны в Антверпене в XVII веке, сейчас они представляют собой очень ценный источник по истории искусства. На картине фламандского художника Виллема ван Хахта (1593-1637) изображены люди в псевдоантичном и псевдовосточном одеянии, главная модель - Кампаспа, одета скорее по моде XVI века. По легенде, античный художник Апеллес так хорошо изобразил по просьбе Александра Македонского его любовницу Кампаспу, что царь в восхищении отдал любовницу художнику, а себе забрал её портрет, полюбив изображение больше натуры. Апеллес считается великим и первым художником античности (IV век до н.э.), но, к сожалению, не сохранилось ни одной его работы. Они известны только по свидетельствам античных авторов.
Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Фламандский художник-пейзажист Херри Мет де Блес (Herri met de Bles, ca. 1510-1550, Dutch) (details) \2\
Пейзаж с добрым самаритянином (фрагмент)
(Landscape with the good Samaritan)
1530-1550 д.,м.
Вена, Музей истории искусств
Пейзаж с апостолами на дороге в Эммаус (фрагмент)
(Landscape with the apostles on their way to Emmaus)
24.1 х 33 д.,м.
Лос-Анжелес, LACMA
Пейзаж с бегством в Египет (фрагмент)
(Landscape with Flight into Egypt)
33 x 59.7 д.,м.
Санкт-Петербург, Эрмитаж
[показать]Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "АСТРЫ ОСЕННИЕ"
Музыка Н. Харито
Слова С. Грея
Астры осенние - грусти цветы,
Тихи, задумчивы ваши кусты;
Тихо качаясь, грустно склоняетесь
Осенью поздней к земле.
Солнышко яркое вас не пригреет,
Осень печальная - ваша весна,
Глядя на вас, мое сердце сжимается,
Грустью объята душа.
Сад весь осыпался, все отцвело,
Листья увядшие вдаль разнесло.
Лишь одинокие астры осенние
Ждут понапрасну весны.
Олег Погудин. Считается лучшим исполнением по словам потомка Николая Харито
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Клад дворян Шереметьевых
«Положительно нет прекраснее времени, чем зрелый август в Смоленской губернии. Яблоки в бывшем имении Шереметьевых зрели… Леса зазеленели… Желтизной квадратов лежали поля… Человек-то лучше становится на лоне природы. Дни стояли жаркие до чрезвычайности. Над полями видно было ясно, как переливается прозрачный жирный зной. А ночи чудные, обманчивые, зеленые, - Булгаков «Роковые яйца».
Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Шедевр в деталях | Абрахам Миньон (Abraham Mignon, 1640–1679, Dutch) - Цветы и фрукты
Абрахам Миньон (Abraham Mignon, 1640-1679) - голландский художник Золотого века, видный мастер натюрморта. Свои первые уроки живописи Миньон получил в своем родном городе - Франкфурте-на-Майне, позже работал в Ветцларе и Амстердаме, проходил обучение у Яна Девидса де Хема в Утрехте. Там в 1669 молодой человек вступил в гильдию Святого Луки.
Abraham Mignon (1640–1679)
Flowers and Fruit (details)
1669-1679
Galerij Prins Willem V, The Hague, Mauritshuis.
Abraham Mignon (1640–1679)
Flowers and Fruit (details)
1669-1679
Galerij Prins Willem V, The Hague, Mauritshuis.
Миньон успешно писал натюрморты в традиции северных мастеров. На его картинах представлено все изобилие природы: цветы, фрукты, диковинные плоды, рядом с которыми обычно располагается весьма дорогая столовая утварь.
[показать] Abraham Mignon (1640–1679)
Flowers and Fruit (details)
1669-1679
Galerij Prins Willem V, The Hague, Mauritshuis.
[показать]
Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "КОГДА В ПРЕДЧУВСТВИИ РАЗЛУКИ..."
Музыка Д. Ашкенази
Слова Я. Полонского
Когда в предчувствии разлуки
Мне нежно голос Ваш звучал,
Когда, смеясь, я Ваши руки
В своих руках отогревал,
Когда дорога светлой далью
Меня манила из глуши,
Я Вашей тайною печалью
Гордился в глубине души.
Перед непризнанной любовью
Я весел был в прощальный час.
Но, Боже мой, с какою болью
Тогда очнулся я без Вас.
Какими тягостными снами
Вы мой нарушили покой.
Все недосказанное Вами
И недослушанное мной.
Из репертуара Изабеллы Юрьевой. Запись на пластинку – 1946 г.
[491x700]
Давид Вульфович Ашкенази
родился в 1915 году в Нижнем Новгороде в семье бухгалтера Вульфа Ашкенази.Игре на фортепиано обучался самостоятельно и в двенадцатилетнем возрасте начал выступать в кинотеатрах в сопровождении сеансов немого кино. В 1936 году окончил музыкальное училище и переехал в Москву, где поступил в Московскую консерваторию в класс профессора Шацкеса. В это же время познакомился с Вадимом
Ян Викторс (нидерл. Jan Victors, крещен 13 июня 1619, Амстердам — 1676, Голландская Ост-Индия) — нидерландский художник Золотого века. В налоговых документах начала XVIII в. фигурирует как ученик Рембрандта. Однако прямых сведений о его работе в рембрандтовской мастерской нет, хотя влияние Рембрандта на него очевидно.
[469x700]
Jacob Adriaensz. Backer (1608–1651). Jan Victors (ca. 1620-na 1676), painter. (1642)
Викторс родился в июне 1619 года, в семье бедного плотника. Его семья насчитывала 10 детей, он был сводным братом Якобуса Викторса (?1640 – 1705), художника, писавшего птиц, и известного дельфтского гончара Виктора Викторса (родился в 1638). В 1642 году Ян женился на Jannetje Bellers, у них было девять детей. Jannetje умерла в 1661 году.
Хотя не существует документированных свидетельств, долгое время господствовало мнение, что во второй половине 1630-х годов Викторс был одним из членов мастерской Рембрандта ван Рейна (1606 – 1669).
[показать]
Jan Victors. Young woman at a window (1640, Musée du Louvre, Paris)
далее
[597x700]
Haman begging Queen Esther for merc. Аман умоляет царицу Эсфирь о пощаде(1642, Herzog Anton Ulrich-Museum, Braunschweig)
далее
[показать]
Горожане Прибывают в Деревню
Это цитата сообщения lj_agritura Оригинальное сообщение
Дирк Боутс или Как нежную графиню каленым железом пытали
[показать]
Ну что, дорогие мои любители всяких садистских штучек, продолжим, на десерт будет вам немного горелого мяса.
Начало было ЗДЕСЬ.
Рассмотрим алтарь "Житие Марии" из галереи Прадо. Долгое время не могли определиться с авторством: Петрус Кристус или Дирк Боутс. Сейчас, вроде, определились окончательно – Боутс все-таки.
Алтарь состоит из 4 сюжетов, два на средней панели, еще 2 – на створках. Были когда-то и на оборотных сторонах створок живописные панели, но они утеряны. Сюжеты такие: "Благовещение", "Встреча Марии и Елизаветы", "Рождество", "Поклонение волхвов".
[показать]
Дирк Боутс, алтарь "Житие Марии", ок. 1445. Прадо, Мадрид. 80 Х 215 (31 Х 85)
Алтарь везде называют "триптихом", хоть картинки четыре. Створок-то 3, значит, триптих все-таки. Иконография всех сюжетов вполне традиционна для нидерландцев.
[показать]
Перус Кристус "Рождество", 1450-е Национальная галерея искусств, Вашингтон
Это цитата сообщения komor_valerya Оригинальное сообщение
"НЕ УХОДИ, ПОБУДЬ СО МНОЮ"-И ВНОВЬ ОБ ИСТОРИИ СОЗДАНИЯ ЭТОГО РОМАНСА, О СУДЬБЕ ИСПОЛНИТЕЛЬНИЦЫ АНАСТАСИИ ВЯЛЬЦЕВОЙ
В том краю тишина бездыханна,
Только в гуще сплетенных ветвей
Дивный голос твой, низкий и странный
Славит бурю цыганских страстей.
Это стихотворение А.А. Блок посвятил знаменитой певице, королеве русского романса Анастасии Вяльцевой. Дочь орловской крестьянки, в юные годы она работала младшей горничной в гостинице на Крещатике. Однажды там остановилась известная оперная прима Серафима Бельская. Услышав пение убиравшей её номер девушки, она была поражена её талантом и составила протекцию в театральных кругах.
Первое сольное выступление Вяльцевой состоялось в Москве в 1897 году. Ей было двадцать шесть лет. Уже тогда определилась ее знаменитая творческая манера: она пела ярко, легко, свободно. Ее называли «певицей радостей жизни», потому что песни в свой репертуар Анастасия Дмитриевна придирчиво отбирала сама, отвергая те, в которых были слова «смерть», «разлука», «печаль», «горе», «тоска». «Вот что значит истинный талант! Вот где душа гения, озаренная божественным отражением», — восхищённо говорил И.Е. Репин.
Ночи безумные, ночи бессонные,
Душные комнаты, пенье цыганское;
Страстные речи, глаза утомленные!
Смятые розы в бокалах шампанского!
Этот романс прославил Вяльцеву. Среди ослеплённых талантом восходящей примы был тридцатилетний чиновник, сын губернского секретаря (один из низших чинов в табели о рангах Российской Империи) Николай Владимирович Зубов. С детских лет он тянулся к музыке, к которой пристрастил его меломан-дядя, часто собиравший в своём вологодском доме хор, которым руководил сам. Так как семья Зубовых
Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
Прекрасное далеко.Оперные певцы прошлого
[показать]Благодаря появлению грамзаписи мы можем значительно расширить свои представление о голосах многих великих певцов прошлого.
Но у грамзаписи есть свои рифы. Старые фонограммы весьма несовершенны. Но,может быть,в этом и прелесть их звучания.
Первые пластинки были не дешевы, так как изготавливались из шеллака — продукта жизнедеятельности тропических насекомых. Кому приходилось слушать пластинки тех времен на старинном граммофоне с огромным рупором (трубой), обычно удивляются громкости и относительной чистоте звука. Это связано с тем, что рупор не только усиливал, но и значительно отфильтровывал высокочастотные шумы и шорохи от скольжения иглы.
Послушаем?
| [показать] | Маттиа Баттистини 1856 - 1928 Итальянский оперный певец, баритон, приверженец школы так называемого «сладкого» пения, мастер бельканто. "O Lisbona, alfin ti miro" (ария Абаялдос из оперы "Дон Себастьян" Г.Доницетти / 1906) |
Это цитата сообщения lj_kolllak Оригинальное сообщение
17. Брюссель: Верхний город
Центр Брюсселя состоит из двух больших исторических районов: Нижнего и Верхнего городов. В Нижнем
Очередное предупреждение сиречь дисклеймер. Главной целью моей прогулки был Королевский дворец изящных искусств и собор св. Михаила и св. Гудулы. Поэтому я осмотрел только небольшую часть Верхнего города на границе с Нижним, в основном так называемый Королевский квартал. Поэтому тотального отчета по Верхнему городу не обещаю, но думаю представление об этом районе Брюсселя вы получите. Если соберетесь прогуляться по Верхнему городу, то имейте в виду, что он достаточно обширный по площади. За час или даже за два обойти все интересные места тут будет невозможно.
ОК, начну прогулку с небольшой церкви св. Магдалины. Она выделяется на фоне окружающей ее застройки своим кирпичным фасадом и готическим антуражем. Почему выделяется? Потому что "ее тут не стояло". Церковь буквально по кирпичику перенесли сюда с места, где сейчас находится Центральный вокзал. Остальная застройка в том районе была уничтожена. Интерьер церкви весьма скромный (правда, я лично не посетил), поэтому у туристов это не самая популярная достопримечательность. Зато сюда любят приходить сами брюссельцы, которые еще верят в Бога, в тихой и малолюдной церкви св. Магдалины можно спокойно помолиться.
Галерея Бортье - одна из первых галерей в Брюсселе. Внутри сохранен интерьер 19-го века с ажурной металлической крышей. Место может быть интересно библиофилам и картофилам (от слова карты, а не картофель), т.к. сейчас этот большой и исторический магазин полностью отдан под книжные лавки.
Памятник королю Бельгии Альберту I. Король прославился на весь мир во время Первой мировой войны. Бельгия заявила о своем нейтралитете, но это не помешало Германии напасть на страну. Альберт к свой чести не сдался, возглавил армию и смог даже удержать часть территории. Немцы так и не смогли полностью оккупировать Бельгию за всю войну. "Король-воин" (так называла его пресса стран Антанты) увлекался экстремальными видами спорта. В итоге погиб он не поле брани, а во время очередного альпинистского похода, сорвавшись со скалы.
Ну, что, пора сказать пару слов, что мне не понравилось в Брюсселе. Нет, это не мусор и не толпы мигрантов, которых здесь хватает. Увы, этого добра и у нас достаточно, глаз привычный. И, скажем, Неаполь или Марсель дадут в этом плане изрядную фору Брюсселю, но мне же там понравилось. Нет, дело в другом. Когда я еду в Западную Европу, я хочу наслаждаться красивыми зданиями и старинными улочками. А с этим в Брюсселе не все ладно. Большая часть города выглядит примерно так, как на этом снимке. А ведь еще относительно недавно на этом месте были те самые любимые мною узкие улочки, как в Брюгге или Генте. И это еще не самый унылый уголок в историческом центре Брюсселя.
Существует даже специальный термин брюсселизация. Что означает "хаотический подход к реконструкции городов, при которой происходит неконтролируемый массовый снос исторической застройки, замещаемой современными зданиями". Брюссель не так сильно пострадал во время войн 20-го века, массовое уничтожение исторических зданий началось уже в 50-х годах прошлого века руками самих жителей
Это цитата сообщения lj_agritura Оригинальное сообщение
Дирк Боутс - любитель средневековых пыток
[показать]Ну, что, маленькие мои извращенцы, опять вам крови и кишок захотелось? Заходите, не стесняйтесь, будет вам и кровь, и кишки – всё, как вы любите.
Ну, для начала мы, конечно, как водится, немного поизображаем из себя порядочных людей и поговорим об искусстве северного ренессанса, а в частности о нидерландском примитиве Дирке Боутсе.
Все это, конечно, слегка враки и замануха, был Дирк до унылого нормален, ни за чем таким замечен особо не был, но сюжеты у него всякие проскакивали, так что потерпите, будут вам и пытки.
В одном источнике непроверенной степени авторитетности прочитала недавно, кто входил в когорту нидерландских примитивов. Их было, как оказалось, не так уж много: Робер Кампен, Рогир ван дер Вейден, Ян ван Эйк, Хуго ван дер Гус, Перус Кристус и вот, еще Дирк Боутс, ну, и еще парочка. И примитивами их называли не потому, что они "ломали" перспективу и рисовали смешных человечков с вытянутыми телами, а потому, что они были первыми в своем деле, от слова "primus" — первый. Это обобщенное название представителей ранней нидерландской живописи (можно смело говорить "фламандской", так как почти все они творили на фламандской территории).
[370x527]Дирк Боутс "Портрет мужчины"
(мужчина сильно похож на Медведева)
Так что примитивы у нас заканчиваются уже почти, а дальше уже пойдут их более поздние последователи. Я, правда, планирую их немного "проскочить" и заняться как-нибудь изучением итальянцев, всяких там мазачч с учеллами, а то стыдно как-то: такого не знать – себя не уважать.
Итак, Дирк. Его еще пишут и произносят иногда как "Дерик", и на английском он пишется Dieric, а фамилию его простодушный гугл-транслейтер переводит, как "приступ", "поединок", и транслитерируют ее то "Баутс", то "Боутс".
Родился будущий художник примерно в 1410 году, в Гарлеме, в Северных Нидерландах, что находится сейчас в Голландии, и лишь со временем переехал на юг, в теперешнюю Бельгию, в Лёвен. Именно в нынешней Бельгии тогда был центр северноевропейской живописи, здесь этому учили и давали работу.
Если я дальше где-то буду писать "Лувен", извините – наслушалась лекции Виды Хулл, а на английском звучит похоже не "Лувен", как и на французском. Вообще, сами горожане называли город именно "Лёвен", и так назывался местный вид льняной ткани – лёвен, а льна здесь производили много, как и пива. И вообще это была столица Фламандского Брабанта, большой университетский город.
[550x409]Лёвен на старинной гравюре
У кого учился Дирк, мы не знаем. В его живописи прослеживается сильное влияние Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена, особенно сильно – последнего, так что не исключено, что у него и учился. Документы о нем кое-какие сохранились, но, как обычно, того периода, когда он уже был известным художником.
Женился, вроде бы, дважды, один раз в 1447 году, на Катарине ван де Брюген, уроженке Левена. Было у него как минимум 4 детей: две дочери (со временем ушли в монастырь) и два сына, Дирк-младший и Алберт, оба стали художниками.
В 1468 году был назначен городским живописцем Лёвена, выполнял муниципальные заказы. До нашего времени сравнительно много его работ, но, как обычно, почти всегда возникают проблемы с их атрибуций – работы свои художник не подписывал. Я везде пишу "картины", но напомню, примитивы не писали на холсте, все их работы выполнены на дереве, это масляная живопись на деревянных панелях. Дирк здесь не исключение.
[465x600]Дирк Боутс "Святой Лука пишет портрет Девы Марии". Музей замка Пенрин, Гуинет, Великобритания. 109 x 86
Уже знакомый нам сюжет. Предполагают, что это в образе Луки (как обычно) автор изобразил себя.
Умер художник 6 мая 1475 года, то есть прожил он около 65 лет.
Стиль Боутса вполне узнаваем – крупные овальные головы, удлиненные тощие тела - такие себе готические архаизмы. С другой стороны, в зрелых работах практически безукоризненная композиция, прозрачная световоздушная среда, что делает изображение четким и