Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение
РетроАкварельное|Peter Miller
Peter Miller
Первый автомобиль с бензиновым двигателем был запатентован 29 января 1886 года изобретателем Карлом Бенцем, и с тех пор началось победное шествие автомобилей по миру. Но старые ретро-авто до сих притягивают глаз и вызывают неподдельный интерес у зрителей. Английский художник Петер Миллер сделал ретро автомобили главными действующими лицами своих картин.
Это цитата сообщения Katrynka Оригинальное сообщение
Китайский художник-пейзажист Liu Maoshan
[показать]Liu Maoshan известный художник-пейзажист, член Китайской Ассоциации Художников, вице-президент Академии китайской живописи, родился в Сучжоу в 1942. В 1962 г. окончил Институт прикладного искусства в Сучжоу. Виртуозно сочетает в своих работах строгость европейской классической живописи, воздушность современного импрессионизма и отточенную детализацию китайского пейзажа.
Много путешествует. В последние годы он посетил Японию, Англию, США, Гонконг и другие места, где были организованы его персональные выставки. Его работы получили всеобщее признание и находятся сейчас в постоянных собраниях в музеях и галереях в Китае и за границей. Несмотря на то, что картины напоминают акварельную живопись, это не акварель в ее традиционном понимании: его материалы - чернила, краска и бумага.
Это цитата сообщения Larissa_Davidila Оригинальное сообщение
Сицилия. Палермо. Собор.
Собор Успения Пресвятой Богородицы (Cattedrale di Vergine Assunta; Madre Chiesa) — кафедральный собор Палермо. Охватить его одним взором почти невозможно. Будем его рассматривать частями и дивиться неповторимому смешению стилей, доставшихся в наследство Сицилии от народов севера и юга, запада и востока - ведь кто только и не завоёвывал остров за его 2-тысячную историю!
[1024x768]
Собор как начали строить в XII веке, так постоянно что-то достраивали, реконструировали, итак продолжалось в течение семи веков! Свой современный вид здание собора приобрело только в 1801 году после грандиозной реконструкции конца XVIII века. В результате получилось причудливое смешение различных архитектурных стилей: арабо-норманнского, готического, неоклассического, что под синем небом Сицилии смотрится восхитительно: как только подходишь к нему, то ахаешь - сказочно, феерически!
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Дизайнер Чарлз Ренни Макинтош
Чарлз Ренни Макинтош родился в Глазго 7 июня 1868 года. C детства он держался в стороне от шумных компаний. Мальчик страдал от травмы ноги, и это обрекало его на сидячий образ жизни. Чарлз создал большой цикл рисунков, посвященный садовым цветам - «Гербарий». Цветам, увиденным в детстве, со временем было суждено украсить интерьеры многих общественных мест.
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Акварельная живопись Чарлза Ренни Макинтоша
Чарлз Ренни Макинтош (Charles Rennie Mackintosh) (1868–1928), шотландский архитектор и дизайнер, один из лидеров стиля модерн ( «ар нуво»).
[показать]Родился в Глазго 7 июня 1868 года в семье полицейского чиновника. Еще в детстве любил рисовать цветы (из этих рисунков сложился целый графический «Гербарий»). С 1884 году учился в местной Школе искусства. С 1889 года служил в архитектурной фирме «Хонимэн и Кеппи». За годы учебы сложилась «Четверка», куда входили, помимо самого Макинтоша, Г. Макнейр и сестры Маргарет (впоследствии жена Макинтоша), и Френсис Макдональд, – группа, создавшая специфический «стиль Глазго».Окончив учебу, побывал в Италии (1891–1892). Создавал рисунки и акварели на мотивы природной жизни, умея найти самые неожиданные ракурсы (узор среза капусты, рыбий глаз под микроскопом и т.д.). Завоевал известность своим дизайном конца 1890-х – начала 1900-х годов, создававшимся вкупе с другими членами «Четверки» (афиши и оформление интерьеров, в том числе стилистически-архетипических «чайных комнат» в Глазго – «Ивовых», 1903–1904, на улице Инграм, 1911, и других; они устраивались по почину богатых меценатов, дабы противопоставить новые очаги артистически-изящного общения клубам и пивным традиционного типа). В собственных эскизах мебели и интерьеров развивал традиции местного средневековья, обращая их в тонкую игру пластических и цветовых (доминирующе черно-белых) контрастов. Самым значительным произведением Макинтоша стало новое здание Школы искусств (1896–1909), проникнутое характерной для него изысканной, но сдержанной элегантностью – с орнаментальными вставками, как бы взятыми в гибкую узду функции. Среди других его, весьма немногочисленных, построек наиболее значителен еще более строгий по формам и декору особняк Хилл-хаус в Хеленсбурге (графство Дамбартон; 1902–1904).
В 1914 году Макинтоши покинули Глазго, обосновавшись к концу войны в Лондоне. Не получая уже крупных заказов, мастер целиком сосредоточился на акварельной живописи.
Умер Макинтош в Лондоне 10 декабря 1928 года. К концу 20 века изделия по его образцам (в том числе знаменитые «стулья Макинтош» с преувеличенно-высокой решетчатой спинкой) вновь вошли в моду. В Глазго открыт его дом-музей.
[показать]Это цитата сообщения Kandy_sweet Оригинальное сообщение
Осень в японских садах
[800x585]
[800x532]Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение
Неукротимая Матильда. Императорская балерина
Матильда Кшесинская - русская балерина (31 августа 1872 — 6 декабря 1971)
[170x248]Матильда Феликсовна Кшесинская скончалась в 1971 году, ей было 99 лет. Она пережила свою страну, свой балет, мужа, любовников, друзей и врагов. Исчезла империя, растаяло богатство. Вместе с ней ушла эпоха: люди, собравшиеся у ее гроба, провожали в последний путь блестящий и легкомысленный санкт-петербургский свет, украшением которого она когда-то была.
На сценическую стезю Матильда Кшесинская была обречена по рождению: ее дед был знаменитым скрипачом, певцом и драматическим актером, не один год на сцене танцевала мать, пока не вышла замуж за балетного артиста Леде и целиком не отдала себя семье, и отец, Феликс-Адам Кшесинский, также был известным танцором, звездным исполнителем мазурки. Маля была последним (тринадцатым!) ребенком в повторном браке овдовевшей матери и с младых ногтей воспитывалась за кулисами театра. В 8 лет поступила в Императорское Театральное училище (где уже учились ее старшие сестра Юлия и брат Иосиф), а уже через год дебютировала в балете «Дон Кихот».
Читать далее
Это цитата сообщения Tomash_Design Оригинальное сообщение
Иллюстрации к азбуке А. Н. Бенуа.
Одна из самых знаменитых книг для детей — "Азбука в картинках" русского художника, историка искусства Александра Николаевича Бенуа. Изысканная графика Бенуа — до сих пор непревзойденный образец книжной иллюстрации. Каждая страница "Азбуки" — удивительный завораживающий сказочный мир. Буквы из старо-русского алфавита.
Это цитата сообщения EFACHKA Оригинальное сообщение
Прически для девочек
Прически для девочек от Ninell
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Lori Preusch. Сказка не обманет...
Lori Preusch родилась в городе Пасадена, штат Калифорния и получила формальное художественное образование в Калифорнийском государственном университете Лонг-Бич. Каждая картина Лори начинается с мечты и уводит в увлекательный мир внутреннего ребенка.
" .... Это моя работа, это мой мир. Это история...... Да, картины рассказывают историю неограниченной фантазии ребенка, который не должен был вырасти...... "
' Не бойся сказок. Бойся лжи. А сказка?
Сказка не обманет. Ребёнку сказку расскажи
- на свете правды больше станет '
( Валентин Дмитриевич Берестов )
Это цитата сообщения ASPIDISTRA1 Оригинальное сообщение
Знаменитости в фотографиях: редчайшие кадры
[показать]Мэрилин Монро знакомится с королевой Елизаветой Второй в Лондоне, 1956 год
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Чужие сны / Долинский В.
Долинский
Вадим Николаевич
[показать] [показать]Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Гороскоп майя: Ночь (Акбал)
Это цитата сообщения Fridrix Оригинальное сообщение
Теплые акварельные работы художника Woon Lam Ng
Работы сингапурского художника Woon Lam Ng отличаются ярким воплощением вдохновения и насыщенностью оттенков, воспламеняя и бодря, переворачивая душу, заставляя ее волноваться и размышлять! На его полотнах - узнаваемые города, страны и жизнь людей. Родился художник в 1971 году в Малайзии. По окончании Нью-Йоркской академии искусств получает степень магистра и работает в стиле фигуративной живописи.
Акварельные работы Woon Lam Ng основаны на китайской каллиграфии. Отсюда - мгякие мазки, жффектный колорит и согревающая теплота. Картины притягивают звгляд, и от них трудно оторваться, не рассмотрев прежде каждую деталь! Штрихи и яркость палитры впечатляют!
Woon Lam Ng является членом американского Общества Акварелистов и Национального Общества Акварелистов. Выставки и награды худоюжника - заслужены и говорят об огромном творческом потенциале.
Предлагаю совершить прогулку по вернисажу и насладиться картинами!
Общение помогает нам скрасить одиночество и подзарядиться настроением! Непременно воспользуйтесь возможностью скачать icq 7.5 русская версия и общайтесь с друзьями чаще!
Это цитата сообщения БЛОГбастер Оригинальное сообщение
Цитаты в фотографиях
Избранные цитаты великих личностей, знаменитостей и известных вымышленных персонажей.
[показать]Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Художник Питер Уильямс. Акварель и графика.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Расцвет викторианской живописи. Лоуренс Альма-Тадема.
Однажды я уже публиковала пост об этом известнейшем живописце 19 века, в том посте я собрала не самые типичные его картины. А сегодня мне захотелось выложить, наоборот, его программные работы.
Голландец по происхождению, Лоуренс Альма-Тадема (1836 - 1912) был исключительно популярным и успешным художником викторианской Англии. Он учился живописи у голландских мастеров, но в 1860-е годы совершил поездку в Италию, где посетил руины древних римских городов, и это перевернуло всю его жизнь. Десять лет посвятил он изучению древних культур, участвовал в раскопках и археологических экспедициях. В 1870-е годы он переехал жить в Англию, устроив себе экзотический дом в античном стиле, с фонтанами и бассейнами. Его-то он и использовал в качестве натуры при написании своих, ставших классическими, работ.
[показать]Это цитата сообщения Ладамира Оригинальное сообщение
Нарисованные миры Яцека Йерка
Яцек родилсяся в Северной Польше в 1952 году. Будущий художник рос в окружении средневековой архитектуры, чудом уцелевшей от бомбежек во время второй мировой войны. Окрестности дома и кухня бабушки, где юный Яцек проводил много времени, оказали огромное влияние на творчество художника.
"Мне кажется, 50-ые были этаким Золотым Веком. Это счастливые годы моего детства, наполненные волшебством окружающего мира. В моих работах это отражается в зданиях, мебели и различных довоенных безделушках. Если бы мне было нужно нарисовать компьютер, я бы непременно приложил довоенную эстетику и к нему" - говорит Яцек Йерка
Свою первую картину, по словам художника, он написал еще до поступления в колледж. Яцек Йерка изучал графику на Факультете Изобразительного Искусства в Университете Николая Коперника в городе Торунь. Его преподаватели некоторое время пытались научить его рисовать в более современной абстрактной, менее детализированной манере, но художник видел в этом желании преподавателей попытку удушить его собственный стиль. Со временем учителя Йерки оставили эти попытки, видя необычный талант ученика.
Американский писатель фантаст Харлан Эллисон - Harlan Ellison был настолько впечатлен работами Йерки, что специально написал 13 новых коротких историй для "Mind Fields" - первой опубликованной в 1994 книги работ Йерки. Каждая история относится к одной из тридцати вошедших в "Mind Fields" картин этого замечательного польского художника. В 1999 году вышла другая книга Яцека Йерки "The Fantastic Art of Jacek Yerka" - портфолио из 21 работы художника.
В 1995 году Яцек Йерка получил престижную премию "World Fantasy Award" как лучший художник.
Работы Яцека Йерка выставляются в Польше, Германии, Франции, Монако и Соединенных Штатах, а также находятся в ряде коллекций по всему миру. (С)http://yerka.org.ru/about.html
<
[588x700]
[700x619]
[700x568]
[700x616]
[571x700]
[700x619]
[700x700]
[700x549]
[700x567]
[700x628]
Это цитата сообщения iralev67 Оригинальное сообщение
Kenneth Potter. Яркие,солнечные,акварельные
Kenneth Potter родился в 1926 году,в Bakersfield, Калифорния.
Учился в Академии художеств в Сан-Франциско, Академии Frochot (Париж), Istituto Statale Dei Belle Arte (Флоренция). Жил в Нью-Йорке и Бразилии, в настоящее время живёт в Сан-Франциско. С 1960-х Кеннет Поттер преподаёт акварельную живопись,проводя семинары в Калифорнии и других странах мира.
Это цитата сообщения EFACHKA Оригинальное сообщение
Мужчины, конечно, всегда правы, но женщины никогда не ошибаются
|