Менстед Петер Мерк (10 декабря 1859 — 20 июня 1941) известный датский художник-пейзажист, Датский художник Менстед Петер Меркпризнанный мастер реалистичного пейзажа, представитель «золотого века» датской живописи.
Родился Менстед в восточной части Дании на полуострове Ютландия, в семье богатого кораблестроителя. В детстве посещал уроки рисования в Художественном училище в Орхусе, позже переехал в Копенгаген. В 1875—1879 годах Менстед учился в датской королевской академии изящных искусств под руководством пейзажиста и портретиста Андриеса Фритца и мастера жанровой живописи Юлиуса Экснера. Затем, Менстед прошел курс обучения в школе Петера Северина Кроера, а позже переехал в Париж, где занимался в мастерской одного из самых популярных живописцев его времени Адольфа Вильяма Бугро. В 1882 году Менстед посетил Рим и остров Капри. В течение своей длительной карьеры Менстед много путешествовал, часто бывал в Швейцарии, Италии, северной Африке, а также Греции, где в течение года был гостем королевской семьи и писал их портреты. С начала XX века и до самой смерти Менстед был одним из наиболее популярных и состоятельных живописцев, картины художника выставлены во многих музеях.
Наверно, я - скрипка, а, может быть, - нота! Натюрморты Андрея Морозова
Наверно, я - скрипка, а, может быть, - нота! Натюрморты Андрея Морозова
Есть люди - как скрипки,
И люди - как ноты,
Но им никогда не сойтись отчего-то.
Без нот не играют мелодии скрипки,
И ноты всю жизнь проживут без улыбки.
Есть люди - рояли,
Есть люди - свирели,
Теплом, словно музыкой -
Всех отогрели,
Звучат точно так, будто движется речка,
И нету для злобы в них даже местечка.
***
Встречаются также и люди-тромбоны,
Они и в мелодии - всем гегемоны.
Они не нуждаются в ярком оркестре.
Но много им надо - и шума, и места.
А я вот знакома с одним человеком, -
В нем скрипка и ноты
В созвучии терпком.
В нем сила рояля и мягкость свирели
Сливаются вкусом цветной карамели.
Натюрморт с цветами и картиной
В нем все сочетается
Также прекрасно,
Как тропарь рождественской
Полночью ясной.
В нем звуки литавры и плач клавесина,
Простая рубашка. С душой дворянина.
Роскошные натюрморты польского художника Zbigniew Kopania
Роскошные натюрморты польского художника Zbigniew Kopania
Польский художник Zbigniew Kopania родился в 1949 году в Лодзик.
Пишет картины в стиле реализм.
По профессии Збигнев кинооператор - работал на постановках художественных и документальных фильмов в Польше и за рубежом с 1974 по 1980 год.
Его ранние картины были стилизацией под голландских мастеров. В поисках собственного стиля художник отходит от темных, торжественных тонов и теперь использует гораздо более светлые пастельные тона. Збигнев Копания специализируется на пейзажах и натюрмортах.
Картины художника находятся в коллекциях по всему миру, они выставляются и продаются в галереях Амстердама и Лос-Анджелеса.
Польская земля щедра на таланты. Один из наших современников, Петр Топольский, безусловно, одарен не только выдающимися способностями портретиста. Он наделен еще одним даром – даром любования женской красотой. Без этого, второго, дара невозможна полная реализация дара первого. Всегда интересно открывать для себя новое имя, всматриваться не только в манеру художника писать, но и в его способность конструировать миры, выбирая образы и сюжеты.
1. Работа Петра Топольского. Портрет девушки. Изображение с сайта художника: piotrtopolski.com
2. Работа Петра Топольского. Портрет девушки. Изображение с сайта художника: piotrtopolski.com
Картины животных в натуральную величину выглядят так же, как эмоциональные черно-белые фотографии.
Лишенные цвета, черно-белые изображения могут оказывать ностальгическое, а иногда и серьезное влияние . Имея это в виду, художница Сара Стилл использует ограниченную цветовую палитру оттенков серого, чтобы подчеркнуть величие животных в своей продолжающейся серии картин маслом. Эти массивные произведения искусства так же поразительны, как и красивы.
Художник Хосе Эскофет (Jose Escofet) Цветы, натюрморты и немного сюра...
Jose Escofet, уроженец маленького городка близ Барселоны (родился в 1930 году).
Он рассказывает, что экспериментировал в разных областях изобразительного искусства, писал и в стиле экспрессионизма, и в стиле абстракции, но в конце концов вернулся к фигуративной живописи. Всегда восхищался мастерами голландской и испанской школы натюрморта. Более 20 лет тому назад, поэтапно, пришел к натюрморту... Мир природы в своем неисчерпаемом разнообразии совершенно очаровал и поглотил художника, и Хосе создал свой маленький мир флоры и фауны.
Эта связь с природой стала для художника источником вдохновения, и связь эта продолжается много лет...
Цветы, натюрморты - это волшебный мир, который передает личное отношение художника, его эмоции, это способ выражения его мировоззрения.
Детальность и реалистичность его работ заставляет рассматривать их снова и снова.
Цветы Веры Кавуры на бумаге - настоящее чудо природы
Художница Вера Кавура живет в Киеве. Рисует с детства, а пастелью с 2017 года.
Любимая ее тема - это красивые цветы, часть живой природы в своем разнообразии.
Вера всегда любит рисовать с натуры при естественном освещении, она составляет букет, подбирает растения по форме и цвету.
Цветы художницы кажутся реалистичными, именно пастель и интуитивное чувство цвета и формы позволяет одним движением, штрихом передать характер и настроение цветов.
Цветы Веры Кавуры на бумаге - настоящее чудо природы, заставляющее улыбнуться и почувствовать восторг! 1.
Художница Clara Krиger von Sivers - цветочный мастер натюрморта
Художница Clara Krиger von Sivers - цветочный мастер натюрморта
Немецкая художница Clara Krиger von Sivers (1854 - 1924) родилась в 1854 году в Пиннеберге, Германия. Это район цветочных и древесных питомников. С 16-о века Пиннеберг относится к Шлезвиг-Гольштейну и граничит с Гамбургом.
Возможно, этот факт сыграл немаловажную роль в становлении замечательной художницы. Потому что такой цветочный мастер натюрморта обязательно должен быть выходцем именно из этого городка, который прославился своими роскошными цветочными садами.
Художница училась живописи в Копенгагене, Лионе, Париже, Штутгарте и Дрездене.
В основном рисовала натюрморты, с очень гармоничной композицией. Большую часть своей жизни провела в Киле и Берлине.
Иранский художник Ahmad Haraji родился 1969 году в древнем городе Boroujerd, в западной части Ирана. Рисует с 14 лет. Его первым учителем был один из величайших художников - реалистов Ирана Rahim Navehsi. В 18 лет поступил в Академию изобразительных искусств в Тегеране, на факультет графический дизайн. Во время второго курса начал преподавать в той же академии. После окончания университета посещал курсы по иллюстрации, при той же академии. Работал с несколькими художественными галереями. Это было хорошее время, чтобы улучшить свою технику. С 2000 года живет и работает в Нидерландах, в 2006 году окончил Высшую художественную Академию Минервы в Гронингене.
Адольф Бугро, Вернер Вебер - фавориты художника. Свет и тень - его вдохновение.
Запиши все обиды свои на песке,
Пусть вода их, нечаянно, смоет...
Крылья – Парус расправь и плыви налегке,
С чистым сердцем, в ту даль, где восходит
Солнце ясное - Вестник хорошего дня,
Где туманы развеяны утром,
Где растаяли льды и капелью звеня,
В родники превратились… Как будто,
Не бывало обид, огорчений и слёз,
Недоверия - как ни бывало…!
И свободна Душа, для красивейших грёз-
Капитаном стоит у штурвала…
По песчинке отмылись чужие грехи,
С неприятностью канули в Лету…
В доброй памяти – свет,
В отраженье - стихи,
Что остались от Музы Поэту…
Творчество Anna Llorens - это любовь ко всему живому
Творчество Anna Llorens - это любовь ко всему живому
Художница-иллюстратор из Барселоны Anna Llorens училась в школе Massana, Agrupació d’Aquarel.listes de Catalunya и в мастерской Vicenç Ballestar.
Ее страсть - иллюстрировать элементы природы, животных, растения, фрукты и прочее. Anna старается наблюдать за своими моделями вживую, но если это невозможно, художница ищет качественные фотографии.
Мастер цветочного натюрморта Johan Laurentz Jensen
Мастер цветочного натюрморта Johan Laurentz Jensen
Johan Laurentz Jensen (1800—1856) — датский художник, специализирующийся в живописи на цветах.
Он обучался в Датской Академии, был учеником знаменитых художников Christoffer Wilhelm Eckersberg и Cladius (Claus) Detlev Fritzsch.
После продолжив образование в Париже у известных мастеров фламандской цветочной живописи братьев Gerard и Cornelis van Spaendonck. Йенсен в совершенстве овладел мастерством изображения разных растений и цветов. Изучив искусство цветочной миниатюры на фарфоровом заводе в Севре, он стал главным художником Royal Copenhagen - Королевского фарфорового завода, основанного в 1775 году.
Johan Laurentz Jensen в своем творчестве продолжал традиции голландского натюрморта и возродил это искусство в родной Дании.
И хотя новогодние праздники уже позади, но все равно хочется еще немного окунуться в праздничную атмосферу. В зимних натюрмортах есть своя "изюминка" и тонкость, поэтому они привлекают наше внимание. В них чувствуется дух волшебства, сказки и всего необычного, что происходит именно зимой, особенно, если это время пред праздничной суеты. Веточка ели, конфеты и мандарины, серпантин и свечи создают чудесное настроение у всех.
Художник Richard Mravik родился в 1973 году в городе Нове Zanky, Словакия. Он учился в школе, а затем поступил в ремесленное училище, ремонтировал автомобили в местном гараже.
В 18 лет он поступил на военную службу в словацкой армии.
Имея много свободного времени, он взялся за кисти и масляные краски и начал писать в возрасте 20 лет.
Пейзажная живопись Ричарда Мравика не может никого оставить равнодушным. Она открывает целый мир и приносит немало радостных и удивительных впечатлений. Особенно хороша белая пушистая морозная зима.
В 1999 году он приехал в Канаду, много путешествовал.
Живет со своей женой в Куртенэ, Британская Колумбия, недалеко от местных водных путей и парков дикой природы, где черпает свое вдохновение
24 зимних пейзажа от художника, умеющего создавать душой
Сегодня мы познакомим вас с творчеством выдающегося мастера современной живописи, заслуженного художника России, обладателя множества наград за вклад в искусство.
Дмитрий Лёвин, родившийся в 1955 году в Моршанске, является необычайно талантливым человеком, а его пейзажи способны очаровать весь мир. Предлагаем вам самим в этом убедиться.
"Необходимо время от времени сослать себя в добровольную ссылку подальше от большого города и от всех, как правило, суетных дел, связанных с ним... На зимнем метельном ветерке проветрится, просвежится душа, отстоится во время тихих пушистых снегопадов и тогда в морозный, запушенный инеем день посмотришь самого себя на просвет и увидишь всю муть в себе, но и весь свет в себе. И яснее станет, что делать дальше... "Владимир Солоухин, "Мокрый снег"
"А я люблю зиму. В ней есть что-то загадочное, невероятно уютное, тихое, легко падающее на землю. Все вокруг покрывается белым слоем пушистого снега, создавая невероятное ощущение. Зима ассоциируется с тёплым пледом, чашкой превосходного какао и приятной атмосферой. Снежок красиво блестит под оранжевым свечением фонарей. Почти весь день небо покрыто темными тонами, иногда мелькают вдали звезды. Так здорово. Я люблю зиму."
![1248851[1] (700x570, 221Kb)](//img0.liveinternet.ru/images/attach/b/4/103/462/103462452_12488511.jpg)
![1648343[1] (700x466, 149Kb)](//img0.liveinternet.ru/images/attach/d/3/153/520/153520992_16483431.jpg)
![1657489[1] (700x518, 211Kb)](//img0.liveinternet.ru/images/attach/d/3/153/521/153521082_16574891.jpg)
![1248851[1] (700x570, 221Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/b/4/103/462/103462452_12488511.jpg)
![1648343[1] (700x466, 149Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/d/3/153/520/153520992_16483431.jpg)
![1657489[1] (700x518, 211Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/d/3/153/521/153521082_16574891.jpg)
