[показать]

Первая ржавчина въелась в густые кроны,
Чтобы потом расползтись на леса и скверы.
Осень стреляет в упор, не щадя патроны,
И выбивает из сердца остатки веры.

Осень стреляет в упор… Города и лица
Вязнут в тумане, в котором растаял дворник…
Сопротивляться бессмысленно, мне не скрыться:
Осень внутри и надежно пустила корни.

/ Л. Козырь/

Художник Джо Боулер (Joe Bowler) родился в Нью-Йорке в 1928 году. Рисовать начал в возрасте трёх лет. А в 1947 году журнал «Космополитен» опубликовал первые иллюстрации молодого (Джо тогда исполнилось 19 лет) и талантливого художника. Несколько лет Джо Боулер числился учеником иллюстратора в престижной «Charles E. Cooper Studios» под руководством мэтра американской иллюстрации Коби Уитмора.

Много лет Joe Bowler иллюстрировал журналы и книги, занимался рекламой, был избран в Общество Иллюстраторов США, в 1967 году Гильдия Художников Нью-Йорка назвала Джона Боулера художником года.

А потом художник поехал на отдых в Европу и заболел полиомиелитом. Долгих семь лет Боулер боролся с болезнью, особенно много времени уделял упражнениям, которые могли бы вернуть подвижность кистей рук, чтобы вновь приступить к любимому делу. Время болезни стало поворотным в творчестве Joe Bowler – он оставил иллюстрацию и занялся живописью, в том числе и портретной живописью.

Желание снова писать позволило художнику побороть болезнь и создать большую галерею романтических женских и детских образов.

Сквозь шипение пластинок слышно как издалека
Будто бы несёт куда-то звуки времени река.

Сколько музыки прекрасной век ушедший сочинил,
И певцов, и музыкантов сколько миру подарил...
Дорда, Козин, Виноградов, Магомаев, Горовец,
Миансарова и Градов, Марк Бернес и Воронец.
Ободзинский и Утёсов, Джо Дассен и Ив Монтан,
Всем им Богом и природой
Был талант огромный дан.
Танго, вальсы и фокстроты так чарующе звучат
И старинные романсы о любви нам говорят.
И про розочку в садочке, и про ландышей букет,
И про синенький платочек, и про что там только нет.
Будто времени машина возвращает голоса
Тех певцов, что пели раньше всем про чёрные глаза.
Сквозь шипение пластинок слышно как издалека
Будто бы несёт куда-то звуки времени река.

/Ирина Бутримова/

А годы проходят в своей правоте, река омывает другие рассветы.
И остаются круги на воде, в далеком когда-то, в неведомом где-то.

Играет старая пластинка, мотив знакомый и простой.
И песня – звонкая, как льдинка, о небе, о любви большой.
Гитара плачет и смеётся, а голос страстный, молодой
То колокольчиком зальётся, то тихой иволгой лесной.
И, подперев щеку рукою, задумчиво потупив взор,
Седая женщина с собою ведёт неслышный разговор:
Про жизнь и годы молодые, про юность бурную свою,
Про губы нежные, родные, ей прошептавшие: - «Люблю».
Звучит пластинка, лечит душу, играет старый патефон.
И хриплый голос не нарушит, седой певицы, дивный сон.

/ Татьяна Лаврова- Волгоград/

Художник Mostafa Keyhani.
Магия старых городских улочек

Художник Мустафа Кихани (Mostafa Keyhani) родился в Тегеране в 1954 году. Он начал заниматься рисованием ещё в детстве, познавая тайны искусства уже в средней школе, где его творчество не оставалось без внимания. Учителя поддерживали мальчика, благодаря чему он продолжал развивать свой талант. Мустафа получил высшее образование сначала в Техническом университете Ирана, закончив там биологический факультет, а затем в Дюссельдорфе по направлению астрономия. Однако несмотря на, казалось бы, далёкие от искусства специальности, молодой художник продолжал совершенствоваться в своём главном увлечении и создавать невероятные произведения искусства. Завершив учебу, он провёл семь лет в путешествиях по Европе, посещая музеи, семинары и всё время развивая свою технику и стиль. Именно там он черпал вдохновение для своих будущих работ, которые представляют собой яркие и очаровывающие пейзажи разных уголков мира. В настоящее время Мустафа Кихани живёт в Канаде и продолжает свою творческую деятельность.

Его работы, по сути, относятся к области современного импрессионизма. Особую роль в его работах играет свет и движение цветов. Работы Мустафы направлены на то, чтобы передать суть определённого света с помощью легких мазков и движений кистью. Он как бы направляет по очереди различные оттенки, смешивая их друг с другом и образуя из них целые силуэты. Все его работы очень красочны и живописны, ведь даже из серых и мрачных пейзажей ему удаётся создать что-то поистине праздничное и яркое. Этот иранский художник известен использованием густой скульптурной краски и сильной, спонтанной работой кистью. Он продолжает работать с образами, которые наилучшим образом передают суть абстрактного или современного импрессионизма. Произведения Мустафы Кихани всегда наполнены неподдельными эмоциями, что привлекает любителей искусства со всего мира.

"Есть песни, под которые хочется танцевать, песни, которым хочется подпевать, но лучшие песни — это те, которые возвращают тебя к моменту, когда ты впервые услышал их, и снова, и снова разбивают твоё сердце."

Они слышны сквозь самый сильный гром,
звуча, дарящим счастие, ручьём.
И всуе их нельзя произносить,
чтоб силу волшебства не погубить.
Ведь только сказанные сердцем и душой
три этих слова принесут покой.
Бальзам целебный от душевных ран,
не просто фраза - всё, что нужно нам,
в словах негромких, нежных и простых,
нельзя счастливым быть, не слыша их.
Любовь, надежду, веру и мечту
- хранят три слова: я... тебя... люблю...

Удивительное дело – макароны! Казалось бы, мука с водой, а сколько интересных блюд в итоге получается. Соусы и добавки можно придумывать бесконечно, только успевай родных и близких к столу звать.

В этом выпуске шоу «Быстрая кухня» делимся сразу тремя макаронными рецептами, от которых так и хочется воскликнуть «Мама миа! Тут и спагетти с пикантным соусом из сладких перцев, и лазанья с начинкой из рикотты и зелени, и аппетитные трубочки каннеллони с ароматными белыми грибами.

Пицца уже давно считается не заморской диковинкой, а простой и понятной едой, которую многие с удовольствием готовят дома.

В этой подборке вы найдете три простых идеи домашней пиццы на любой случай. Тем, у кого под рукой нет духовки, рекомендуем приготовить пиццу с острыми колбасками – она готовится прямо на сковороде! Любителям более классической выпечки понравится вариация с курицей и беконом, а вечным экспериментаторам – грибная пицца на творожном тесте.

Счастье — это мягкие тёплые ладошки,
За диваном фантики, на диване крошки…
Что такое счастье? Проще не ответить!
Счастье есть у каждого, у кого есть дети!

"Осень уже пришла!"-
Шепнул мне на ухо ветер,
Подкравшись к подушке моей.
Мацуо Басе (хокку, японское трехстишие)

Художник Антонио Джанильятти (Antonio Dzhanilyatti) родился в Милане (Италия) в 1968 году. Рисовать начал с раннего детства. После успешного окончания «Неаполитанского университета Фридриха II» начал работать, как свободный художник, участвовал в национальных и международных выставках.

В настоящее время Антонио Джанильятти преподаёт в Академии искусств «Domus Fcfdemy». Картины художника можно увидеть в музеях Италии, и в коллекциях любителей живописи по всему миру.

...И, если сердце затрепещет
Хоть на мгновенье от восторга
То просто знайте - город лечит
Вы приезжайте. Не на долго.

Недавно познакомилась с живописными работами петербургской художницы Бэгги Боем и они меня очаровали. Поэтому предлагаю вам для знакомства несколько её картин. Бэгги уроженка Санкт-Петербурга с немецкими корнями. С детства увлекалась живописью, окончила художественную школу, художественное училище им. Николая Рериха по классу живописи, а затем архитектурный факультет Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица. Многолетняя работа в качестве архитектора и дизайнера интерьеров осталась в прошлом. Бэгги вернулась к своей первой профессии художника. Бэгги Боем пишет преимущественно маслом на холсте.

И вот уже более 20 лет Бэгги Боем пишет просто замечательные картины. В Петербург Бэгги Боем нельзя не влюбиться.

Ленинград, Санкт- Петербург или просто Питер- город красавец. Все кто бывал в нем или большинство, скажут- красивее города в мире нет. Много художников запечатлели в своих полотнах город на Неве. Много прекрасных картин и акварелей. Всех не упомянуть.
Но даже на этом фоне, картины Бэгги Боем поразили своей простотой и искренней любовью к городу- так прекрасно и впечатлительно изобразила художница в своих работах город, все знаменитые и памятные места города. И такое обилие картин.