В одном журнале для женщин «Сosmolady» (октябрь 2010) натолкнулась на интересную статью о взаимоотношениях двух великих женщин.
В блистательную и бурную эпоху царствования императрицы Екатерины Великой говорили, что в России есть две Екатерины – «Екатерина Большая» и «Екатерина Малая». Под первой подразумевалась сама императрица Екатерина II, под второй – княгиня Екатерина Дашкова. Обе они были великими, под стать эпохе, и считались самыми выдающимися женщинами своего времени. Но понимание каждой из них – вся глубина их жизни, всё разнообразие их игр и их ролей – становится ещё более ясным, когда начинаешь рассматривать каждую из них не по отдельности, а вместе – в неком общем лабиринте эмоций и страстей
Всякому чувству она отдавалась целиком...
[200x275]
Первая личная встреча двух Екатерин состоялась в конце 1758 года. В тот период Екатерина Алексеевна ещё не была грозной и великой императрицей Екатериной II, а была просто великой княгиней и женой наследника престола. Другая же Екатерина ещё не стала княгиней Дашковой, а была графиней Воронцовой – племянницей знаменитого тогда канцлера.
Многое различало в тот момент этих двух женщин. Взять хотя бы возраст – первой было 33, вторая же в сущности была ещё девочкой – ей не исполнилось и пятнадцати. И всё же между двумя Екатеринами возникла та самая взаимная симпатия, которая впоследствии будет определять многое в отношениях этих женщин. Их беседа оставила у обеих неизгладимое впечатление.
Меньше чем через год графиня Екатерина Воронцова, выйдя замуж, стала княгиней Дашковой и в скором времени перебралась с мужем в Петербург, где часто (в силу должности и положения мужа) стала появляться при дворе. Обе Екатерины тогда часто виделись, много беседовали, на первый взгляд между ними присутствовала совершенно искренняя обоюдная дружба и более чем доверительные отношения. По крайней мере со стороны Дашковой всё было именно так. Дашкова помимо того, что просто восхищалась умом, начитанностью, эрудицией и обаянием великой княгини, ещё и чисто по-женски жалела её, так как муж её (впоследствии Пётр III) был, мягко скажем, особой грубой и неделикатной.
Рождённые революцией
И вот в декабре 1761 года становится известным, что императрице Елизавете в силу тяжёлой болезни остаётся жить считаные дни. И Дашкова, искренне обеспокоенная дальнейшей судьбой великой княгини, ночью проникает в её покои и начинает говорить о необходимости плана по свержению Петра и единоличного царствования Екатерины.
В ответ на пылкие речи подруги великая княгиня, если верить «Запискам» Дашковой, заплакала, прижала руку девушки к своему сердцу и сказала: «Я искренно, невыразимо благодарю вас, моя любезная княгиня. Но с полной откровенностью объявляю вам, что я не имею никакого плана, ни к чему не стремлюсь и в одно верю: что бы ни случилось, я всё вынесу великодушно».
Из всех пяти чувств именно обоняние, бесспорно, лучше всего передает ощущение бессмертия. (Сальвадор Дали)
В числе его творений множество экстравагантных изобретений: накладные ногти с крошечными зеркальцами, чтобы смотреться, пружинящие туфли, накладные детали женской одежды и многое другое. Тонко чувствуя эротичность, Дали любил «подглядывать» за женщинами и был активным участником их жизни. Рисунки маэстро часто появлялись на страницах дамских журналов Harper’s Bazaar и Vogue. В 1946 году его «Рождество» стало «лицом» Vogue, украсив собой обложку.
[328x539]
Мог ли человек, столь тонко чувствующий мир и столь остро воспринимающий все проявления жизни, как Сальвадор Дали обойти своим вниманием богатый мир ароматов? Считая обоняние одним из лучших «проводников» к ощущению бессмертия, он был уверен в том, что запахи могут вдохновлять, окрылять и превращать людей в произведения искусства.
Оставив нам огромное количество картин, инсталляций, деталей одежды и предметов интерьера, Сальвадор Дали стал источником вдохновения для создания большой парфюмерной серии, где смыслом и символизмом наполнена каждая деталь: от тонких чувственных ароматов, до очертаний флаконов и дизайна упаковки. Сегодня, когда шедевры Дали можно увидеть разве что в музеях или на специализированных аукционах, прикоснуться к таланту знаменитого испанца можно, благодаря Жан-Пьеру Гривори, создателю парфюмерной серии «Сальвадор Дали». Идея создания необычной серии ароматов в рамках концепции «Духи — произведение искусства» пришла французскому предпринимателю в 1982 году. Поиск соответствующего имени не занял много времени: Сальвадор Дали представлял собой идеальную комбинацию коммерческой успешности и яркого эксцентричного таланта.
[240x380]
Как это принято в мире искусства, серия Salvador Dali началась с отдельно взятого шедевра — картины «Явление лица Афродиты Книдской на фоне пейзажа», сюжет которой был использован при создании флакона и дизайна упаковки. Основу душистой гаммы парфюма составили нежные ароматы любимых четой Дали жасмина и розы. Первая партия духов вышла ограниченным тиражом — 5 000 штук, парфюм был разлит в уникальные флаконы из хрусталя. Желающих отдать за парфюмерное произведение искусства 20 000 франков оказалось гораздо больше, чем имеющихся в продаже упаковок. Духи Salvador Dali стали единственным парфюмерным продуктом, созданным при непосредственном участии сюрреалиста, первыми, но далеко не единственными в серии.
Позже появились ароматы, упаковка для которых повторяла сюжеты эксцентричных полотен маэстро. Композиция «Явление лица Афродиты Книдской на фоне пейзажа» нашла отражение в парфюме Laguna, под влиянием картины «Женщина с головой из роз» была создана упаковка для аромата Dalistyle, «Король Солнце» вдохновил на создание продуктов Le Roy Soleil Homme, Black Sun Sport и Black Sun. А столь любимое в мире высокой моды «Рождество» послужило основой для создания рекламного образа аромата Dalissime и Dalimania.
[283x326]
[322x499]
[330x300]Блестящее пополнение коллекции ароматов Dali произошло в 2004 году: к 100-летию со дня рождения мастера был выпущен неповторимый эксцентричный парфюм Rubylips, аромат которого искрится всеми оттенками чувственности, соблазнительности и озорства. Это — настоящий аромат эротичности, какой ее понимал сам Сальвадор. В основе формы флакона и стиля оформления упаковки — уникальное творение Дали — драгоценная брошь «Рубиновые губы», собранная из рубинов и жемчуга. Столь любимый Дали стереоскопический эффект создает на стенках флакона переливы, символизирующие страсть в чистом виде, а 5 пар рельефных губ олицетворяют 5 способов восприятия действительности и призваны принести удачу обладательнице этого шикарного парфюма.
www.dali-salvador.ru
''Лондонский парламент в тумане'', Клод Моне
Экспертам не дают покоя живописные шедевры, так или иначе, отображающие реалии того времени, когда они были созданы. Часто ученые пытаются именно по картинам известных художников приблизиться к прошлому и понять, как и чем тогда жили люди. Такому вот анализу подверглись полотна Моне лондонского периода.
Клод Моне трижды приезжал в Великобританию между 1899 и 1901 годами и создал в этот период 95 картин. Большинство из них не датированы, поэтому у искусствоведов не было единого мнения о том, все ли полотна были написаны с натуры. И уж тем более, настоящий ли лондонский смог изображен на них. Ведь он мог быть лишь плодом воображения автора, особенно в том случае, если Моне начинал работать над картинами в Лондоне, а дописывал их по памяти уже в Париже.
Специалистам Бирмингемского университета и Военно-морской обсерватории США удалось проанализировать шедевры. Специалисты уточнили положение солнца в тот период, когда Моне работал в Лондоне, и сравнили это положение с запечатленным на картинах. Исследование показало, что все сюжеты Моне реальны. Все лондонские пейзажи были сделаны с натуры между 13 февраля и 23 марта 1900 года в дневные часы. Кроме этого, ученым удалось узнать место написания полотен. Художник работал на крытой террасе второго этажа административного здания больницы святого Томаса, расположенной на противоположном от парламента берегу Темзы.
Исследование помогло убедиться в том, что смог на картинах реален. Таким образом, шедевры Моне стали свидетельством экологии тех времен.
"Эта информация дает нам возможность подробно изучить экологический кризис в Лондоне начала XX века", - говорит д-р Джекоб Бейкер, автор проекта.
www.rian.ru
Любовь, буквально вспыхнувшая между ними, заставила их разрушить семьи, пренебречь условностями, страдать, расставаться и, наконец, навсегда соединить свои судьбы.
Елена Сергеевна Нюренберг родилась в 1893 году в Риге в семье школьного учителя. После окончания гимназии вместе с родителями девушка переехала в Москву, а спустя три года, в 1918 году, вышла замуж за Юрия Неёлова, сына знаменитого артиста Мамонта Дальского. Брак распался через два года.
[153x214]
В 1920 году Елена ушла к военспецу (впоследствии — генерал-лейтенанту) Евгению Александровичу Шиловскому (родился в 1889 году в родительском имении близ деревни Савинки Лебедянского уезда Тамбовской губернии, был потомственным дворянином), и в конце года они поженились.
Шиловский оказался на редкость порядочным и терпеливым мужем. Спустя год Елена родила сына. Однако прекрасные отношения, обеспеченный быт и трепетная любовь супругов не приносили молодой жене счастья. Через три года после свадьбы она писала своей сестре о Шиловском: «Он удивительный человек, таких нет… мне хорошо, спокойно, уютно. Но Женя занят почти целый день… я остаюсь одна со своими мыслями, выдумками, фантазиями, неистраченными силами… Я чувствую, что такая тихая, семейная жизнь не совсем по мне… мне хочется жизни, я не знаю, куда мне бежать… во мне просыпается моё прежнее „я“ с любовью к жизни, к шуму, к людям, к встречам». Но проходили годы, а в жизни супругов ничего не менялось. Евгений работал, а Елена, оставаясь одна, всё чаще терзалась сомнениями. Ей шёл уже тридцать шестой год.
[190x259]Солнечный день 28 февраля 1929 года перевернул её судьбу. Именно тогда она познакомилась с Михаилом Булгаковым, за плечами которого уже была целая жизнь. Родившись в Киеве и окончив медицинский факультет Киевского университета, Михаил Булгаков работал врачом, а в 1921 году в возрасте тридцати лет переехал в Москву, где занялся литературной деятельностью. Он был человеком интеллигентным, мужественным и целеустремлённым.
Булгаков был уже женат. Его вторая жена, Белозерская Любовь Евгеньевна, с которой он стал жить с 1924 года, не только заботилась о супруге, но и помогала ему в работе. Однако, как вспоминал намного позже писатель, «любил я лишь единственную женщину, Елену Нюренберг».
[600x370]
[показать]
[400x533]
[264x332]
[357x330]![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
Быстрое и лёгкое угощение к любому празднику. (Рецепт нашла в интернете)
Ингредиенты (на~16 конфет):
- 2 плитки шоколада с максимальным содержанием какао (76%)
- 50 мл сливок
- 100 г кедровых орешков
- 100 г жареного фундука
- 50 г миндаля
- 100 г чернослива
- силиконовые формы или формы для льда (из силиконовых легче извлекать конфеты)
Приготовление:
На водяной бане растапливаем две плитки шоколада, предварительно поломанные на кусочки, добавляем туда сливки, хорошо перемешиваем.
[500x333]
[500x333]
[300x229]Микроволновая печь получила «постоянную прописку» на наших кухнях. И это понятно – невероятно удобная штука, тарелку супа подогреть – минутное дело, и продукты разморозит в один миг! А еще в ней можно готовить полноценную еду
. И, что немаловажно, быстро! Все это знают, разумеется, да пользуются не все
.
А между тем даже самая простая СВЧ-печка, безо всяких там грилей и конвекций, умеет кексы-бисквиты печь. Пышные, нежные – и пекутся они всего 5 минут!
Хотите? Ставьте чайник!
Испечь бисквитный пирог в микроволновке очень легко. У меня получилось со второго раза
. Первый я пересушила – ну никак не могла поверить, что на выпечку и вправду хватит пяти минут. А чтобы у вас уж точно все получилось, напомню специфику этой выпечки. Кстати, можно адаптировать к СВЧ некоторые рецепты, учитывая эти особенности.
* Выпечка в микроволновке не румянится, получается бледной – нужно добавлять в тесто какао (шоколад), цедру апельсина или готовый бисквит покрывать глазурью.
* Тесто делают более жидким, чем для выпечки в обычной духовке. Для того, чтобы адаптировать рецепт любимого кекса к СВЧ, надо немного уменьшить количество муки, и (или) добавить жидкость - тесто по консистенции должно быть немного жиже, чем на оладьи. Густое тесто – сухой кекс/бисквит.
* Если кекс получился сухим, это значит, что его перепекли и/или в тесте изначально было мало жидкости (густое тесто). В следующий раз добавьте пару-тройку ложек молока или воды.
* Процесс выпекания идет от краев к центру, и центр кекса будет печься немного дольше краев. Поэтому идеально подойдет форма в виде кольца. Можно поставить в центр обычной круглой кастрюли для СВЧ стакан с водой – получится подобие кольцевой формы
.
* В прямоугольной форме подсыхают уголки, их придется прикрывать, поэтому … лучше все же печь в круглой.
* Тесто в микроволновке поднимается высоко – наливайте форму до половины высоты.
* Сахар очень восприимчив к свч-излучению, и нагревается намного быстрее остальных ингредиентов теста, поэтому надо тщательно размешивать его до растворения. Нерастворенные кристаллы сахара могут сгореть.
* Жир также восприимчив к свч-излучению. Масляный бисквит испечется быстрее, чем бисквит без жира в составе.
* Проверяйте готовность бисквита как обычно, методом «тыка» деревянной шпажкой – она должна быть сухая, без налипших крошек. Часто бисквит только выглядит мокрым – на поверхности образуется тонкая чуть липкая пленочка, которая влажно блестит. Под ней обычно – нормально испеченный кекс.
* Отличие от выпечки в обычной духовке -
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Всем хорошо известна фраза «Тамбовский волк тебе товарищ!». В разговорную речь она прочно вошла после выхода на экраны фильма «Дело Румянцева» (1955 г.), в котором главный герой -- работяга-водитель (артист Алексей Баталов), случайно попавший под подозрение, обращается к сотруднику правоохранительных органов: «Товарищ капитан…», а в ответ получает: «Тамбовский волк тебе товарищ!».
Эта ситуация пародируется в комедии «Иван Васильевич меняет профессию», в котором на вопрос Ивана Грозного «Ты скажи, какая вина на мне, боярин!» милиционер отвечает — «Тамбовский волк тебе боярин!»
«Тамбовский волк тебе товарищ» — устойчивое выражение (идиома), применяемое, когда говоривший даёт понять, что не считает собеседника «товарищем».
Однако, как выяснилось в краеведческом музее, никакой особой «тамбовской» породы не существует. В области водятся самые обычные волки. Да и большая численность, в принципе, не слишком повлияла на крылатую фразу.
В результате поисков получены сведения о следующих легендах происхождения выражения "тамбовский волк":
Если Вы хотите получить второе высшее образование, то советую посетить сайт! Приятного просмотра!
-=-=-
[613x392]
Тесто: 4 ст.л. сметаны 4 ст.л. майонеза 2 яйца 9 ст.л. муки(без горки, в ущерб)
______________________________
Тесто получается жидкое, как сметана, его вылить на сковороду и уже сверху положить любую начинку(колбаса, яйца, оливки, помидоры и др.) Залить майонезом, и сверху толстый слой сыра. Очень рекомендую тооолстый слой сыра. Ставим сковороду на плиту, буквально на несколько минут, огонь большой не делайте Сковороду сразу накрыть крышкой, как только сыр немного расплавился, пицца готова.
Рецепт Евгении с сайта say7.
|
По просьбам друзей продолжаю рассказывать про Баварию)больше меня привлекли маленькие старинные города,где словно замерло время.Романтика прошлого,пряничные домики,брусчатая дорога.Так и представляешь себе горожан того времени, которые то и дело должны были уступать дорогу всадникам-рыцарям в тяжёлых доспехах...фотографии взяты из и-нета)
[467x699]Версаль - одна из самых привлекательных достопримечательностей Европы. Это великолепный дворцово-парковый ансамбль на территории Франции, строительство которого было задумано и осуществелено волею короля Франции Людовика XIV (1638–1715). Кропотливыми трудами знаменитых зодчих того времени, ландшафтных архитекторов, художников, скульпторов и мебельщиков-декораторов, Версаль стал необыкновенным творением высокого искусства. В настоящее время Версаль собирает более чем 2,5 миллиона туристов в год.
Одной из жемчужин Версаля является ансамбль Зеркальной галереи (Зеркального зала) с салонами Войны и Мира. Живописное украшение залов посвящено победам Людовика ХIV и Нимвенгенскому мирному договору 1678 года. На большом овальном медальоне салона Войны Людовик ХIV предстает воином-завоевателем, в салоне Мира – дарит мир Европе, между ними на семидесяти пяти метрах свода галереи в двенадцати медальонах отражены наиболее важные события правления Людовика ХIV. Многочисленные послы иностранных держав, которых принимали в Зеркальной галерее, невольно склоняли головы перед деяниями французского монарха и перед талантом его художников. Самое интересное то, что Зеркальная галерея стала предметом для подражания при строительстве некоторых архитектурных дворцов Европы и России. В последнем случае знамениты похожие залы во дворцах Царского Села, Павловска (именно с залами Войны и Мира) и т.д. Виртуальная панорама позволяет рассмотреть Зеркальный зал в деталях и насладиться его красотой, а под катом несколько портретов тех, кто владел этим шедевром архитектуры.