Ежегодный международный фестиваль «Музыкальный Олимп» состоялся в этом году уже в шестнадцатый раз и представил петербургской публике целую плеяду молодых многообещающих исполнителей из самых разных уголков мира. Целых семь концертов прошло в этом сезоне в рамках фестиваля, что намного больше, нежели обычно, — показатель, который самым наглядным образом говорит о растущей популярности этого события среди ценителей классической музыки. Самые лучшие музыкальные площадки города принимали у себя фестиваль, и именно «Музыкальному Олимпу» уже по сложившейся традиции выпадает честь открывать летний сезон классических концертов, передавая эстафету двум другим знаменитым фестивалям «Дворцы Санкт-Петербурга» и «Звезды Белых ночей».

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[700x484]

Музей Игрушки, расположенный на берегу реки Карповки, это такое волшебное место, откуда легко можно отправиться в детство, в другие века и культуры. Игрушка как отражение человеческих представлений о мире и населяющих его существах зародилась еще в глубокой древности. Сегодня детская кукла является для ребенка ключом к миру взрослых, помогающим понять этот мир и найти свое место в нем. Но и для взрослых игрушка это тоже ключ, своеобразный «портал в детство» – то самое время, которое для многих было счастливее всего. Экспозиция Музея Игрушки включает большое количество экспонатов и занимает целых четыре комнаты.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[700x488]

Буффонады (от итальянского слова buffa, что означает «шутка») зародились еще во времена средневековья и представляли собой уличные комические спектакли для простого народа. Зарождению жанра немало поспособствовали так называемые «праздники дураков», когда публику было совершенно не остановить в ее естественном стремлении шутить, кривляться и радоваться жизни. Популярность подобных развлекательных представлений всегда была велика, и с течением времени ничуть не уменьшилась, а новый спектакль «Примадонны» в петербургском театре Буфф — это превосходная возможность приобщиться к древнему жанру, но уже в современной интерпретации.

Пьеса «Leading Ladies» («Примадонны») принадлежит перу американского драматурга Кена Людвига и, начиная с 2004 года, неустанно покоряет Бродвей. Незатейливая комедия положений построена на известном гротескном приёме, когда мужчины перевоплощаются в женщин...

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[562x373]

«Фильм о Анне Ахматовой» Хельги Ландауэр стоит особняком среди подобных вариаций на ту же тему, и является, пожалуй, лучшей из них. Этот рассказ о судьбе Анны Андреевны с самого своего начала и до конца наполнен поэзией, и дело не только в стихах, прочитанных здесь в большом количестве, но и в съемках, где нельзя не уловить особенное поэтическое восприятие мира. Ахматова прожила долгую жизнь: она многое видела и многое испытала, и каждый из таких важных эпизодов ее биографии авторы пытаются воссоздать с помощью старой кинохроники, фотографий, воспоминаний. Понять природу творчества поэта помогает и музыкальная тема из оперы «Дидона и Эней» — сюжет, нашедший одну из своих самых ярких интерпретаций в поэзии Ахматовой. Лишенный какой бы то ни было банальности, фильм является сугубо авторским произведением — и в этом его неповторимая прелесть. Своими личными впечатлениями о том, какой была Ахматова, делится писатель и поэт Анатолий Найман, знавший Анну Андреевну последние несколько лет ее жизни.

ПОСМОТРЕТЬ ФИЛЬМ МОЖНО ТУТ
[500x271]

Еще две тысячи лет тому назад знаменитый Сенека заметил: «Всякое искусство есть подражание природе». И правда: в какое бы время ни жил человек, а вдохновение для своего творчества он неустанно черпает в природе, и кажется, что не настанет того дня, когда бы ей нечем было нас удивить.

Возможность по-особенному взглянуть на красоту окружающего мира дарит выставка работ Юлии Корниловой «Частная коллекция» в галерее S.P.A.S. Мимолетные состояния погоды, насыщенная палитра листвы деревьев, причудливые сочетания элементов – все это отражается на глади воды и создает поистине импрессионистическое настроение. На первый взгляд кажется, что перед нами живопись, но нет – это фотография, созданная по законам живописи.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[562x421]

Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме — это такая же неотъемлемая часть духовной жизни Петербурга, как и личность самого поэта, судьба и творчество которого так неразрывно связаны с городом на Неве. Коммунальная квартира во флигеле Шереметевского дворца в 1920-х годах стала для Ахматовой домом, и здесь она прожила почти 30 лет… В 1989 году эта же квартира стала домом и для музея, постоянная экспозиция которого позволяет побывать в гостях у эпохи, отразившейся, словно в зеркале, в томике стихов Ахматовой. Об истории открытия, современной жизни музея и планах на будущее мы поговорили с его директором Ниной Ивановной Поповой.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

[562x388]

[200x313]
В этой книге — более 500 страниц, и все они посвящены неповторимой Анне Ахматовой. Здесь можно найти и стихотворения Н. Гумилева, А. Блока и О. Мандельштама, и отрывки из дневников Л. Гинзбург и В. Шефнера, и письма к А. Ахматовой друзей и простых читателей. Получившийся уникальный сборник увидел свет в 1990 году, в ознаменование 100-летнего юбилея со дня рождения Анны Андреевны. По сей день это издание является одной из самых полных антологий о знаменитой петербургской поэтессе, ставшей одним из символов «Серебряного века».

ПОСМОТРЕТЬ И СКАЧАТЬ КНИГУ МОЖНО ТУТ

Вторая часть фотоархива американца Бренсона ДеКу посвящена окрестностям Северной столицы. Излишне сказать, что рассматривать эти фотоснимки ещё более любопытно и познавательно, так как на них знаменитые памятники Пушкина и Петергофа предстают во всём своём довоенном блеске. Не менее интересным дополнением к этим архитектурным красотам являются запоминающиеся портреты людей, которым волею судьбы довелось жить между двумя поворотными событиями в русской истории – революцией 1917 года и Великой Отечественной войной 1941—1945 годов…

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[562x492]

Начало мая справедливо посвящено воспоминаниям о героическом подвиге Ленинграда в годы блокады. Фотографии и дневники очевидцев рисуют перед нами леденящие кровь картины жизни в преображённом войной городе. Теперь, благодаря опубликованному в Интернете архиву американского путешественника Бренсона ДеКу (Branson DeCou), мы можем насладиться панорамой жизни Ленинграда за 10 лет до войны. Получившийся неожиданный контраст между яркими диапозитивами 1931 года и чёрно-белыми блокадными фотографиями наглядно говорит о трагедии, пережитой городом.

Честь открытия бесценного собрания Бренсона ДеКу для широкой публики принадлежит Калифорнийскому университету в городе Санта-Круз (Калифорния, США). Именно сюда и поступили более 10 000 стеклянных диапозитивов, сделанных путешественником в период с 1920 по 1941 годы. Сам же Бренсон ДеКу (1892—1941), несомненно, был уникальным человеком своего времени. Этот неутомимый энтузиаст не только объездил с фотоаппаратом чуть ли не весь мир, но и сумел извлечь из этого приятного занятия коммерческую выгоду. Его цикл лекций с достойным кинокомпании названием «Dream Pictures» (примерный перевод: «Сказочные виды») стал широко известен как в Америке, так и в Европе. Успех объяснялся просто: путешественник эффектно иллюстрировал свои рассказы с помощью многочисленных слайдов, которые он показывал посредством простого «волшебного фонаря». В угоду большей зрелищности он даже решил раскрасить стеклянные диапозитивы яркими анилиновыми красками, а их демонстрацию сопроводить классической музыкой Й. Гайдна и С. Рахманинова, которая исполнялась на громоздкой виктроле. Сегодня, когда мало кто представляет себе «волшебный фонарь» и виктролу, хрупкие диапозитивы Бренсона ДеКу предстают перед зрителями на экранах мониторов.
[562x525]

Фотографии, посвящённые Санкт-Петербургу (в своих подписях американец именно так, по-старому, именует бывшую столицу Российской империи) легко делятся на две части: собственно городские виды и пейзажи пригородов и дальних окраин. Первая группа снимков и оказалась сегодня в центре нашего внимания.
Находясь в Ленинграде, Бренсон ДеКу как опытный турист запечатлел практически все знаменитые достопримечательности: Зимний дворец, Исаакиевский собор, Спас на Крови, Медный Всадник… Но нельзя не заметить, что американского наблюдателя гораздо больше интересует бурная и своеобразная городская жизнь. Яркие уличные сценки, необычные типажи, встреченные фотографом на улицах Ленинграда и характерные приметы времени, заявленные в многочисленных агитплакатах и вывесках – вот что делает эти снимки неповторимыми. Надо отметить, что новоиспечённые ленинградцы (а город сменил название всего 8 лет назад) были преисполнены ответного любопытства и сами активно позировали перед объективом Бренсона ДеКу.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

Фильм рассказывает о результатах раскопок, проводившихся в течение последних нескольких лет на охтинском мысу. И хотя угроза строительства гигантского небоскреба на этом месте уже не актуальна, будущее уникальных находок пока не ясно. Довольно привлекательной и интересной выглядит идея основания музея, ведь предметы, найденные археологами, говорят о более древней истории Санкт-Петербурга, нежели мы привыкли себе представлять. Сенсационность открытия состоит не только в том, что здесь были обнаружены крепостные рвы Ниеншанца и Ландскроны, но и остатки укреплений древнерусской крепости времен Александра Невского. Более того, найденные орудия труда эпохи неолита позволяют говорить о существовании здесь первобытных поселений задолго до зарождения европейской цивилизации! По уровню своей значимости для общемировой культуры ученые сопоставляют эти находки с результатами раскопок в Трое, Помпеях и других важных объектах, и ставят вопрос: как наиболее грамотно распорядиться этим бесценным наследием.

ПОСМОТРЕТЬ ФИЛЬМ МОЖНО ТУТ
[700x383]

Как уже говорилось ранее, коллекция музея Прадо сформировалась во многом благодаря личным предпочтениям монархов. Прадо «скорее музей живописцев, чем музей живописи», — заметил французский писатель Теофиль Готье. Специфика собрания состоит в том, что здесь может быть довольно широко представлен один художник, и вовсе отсутствовать другой: так, например, в Прадо нет ни одной работы Леонардо да Винчи, зато есть практически все выдающиеся представители национальной школы живописи. Помимо испанских художников, в Прадо также можно познакомиться с полотнами итальянских, нидерландских, французских и немецких живописцев. Далее будем рассматривать картины в соответствии с этой классификацией.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[562x335]

[200x284]
Расположенный на берегу Невы дворец Александра Даниловича Меншикова, ближайшего сподвижника Петра I, стал первым каменным зданием молодого Петербурга. Этот архитектурный памятник (ныне филиал Государственного Эрмитажа) и поныне привлекает всеобщее внимание своей необычной кровлей «с переломом». Именно здесь можно наиболее полно ощутить дух той эпохи, «когда Россия молодая, в бореньях силы напрягая, мужала с гением Петра».

Увлекательный рассказ об особенностях архитектурного облика дворца, о его богатой событиями истории и, наконец, о сложном процессе реставрации содержится в предлагаемой книге Н. В. Калязиной и Е. А. Калязина. Особенно необходимо отметить последнюю главу – «По залам музея», представляющую собой краткий путеводитель по нынешней экспозиции. Главные достоинства получившегося издания — легкий стиль и богатый исторический материал, легший в его основу (в тексте можно часто встретить выдержки из любопытных документов XVIII века и из дневников самого А. Д. Меншикова). Главным недостатком же представляются малочисленные и при этом низкопробные черно-белые иллюстрации, дающие лишь отдалённое впечатление о дворце и его хозяевах.

ПОСМОТРЕТЬ И СКАЧАТЬ КНИГУ МОЖНО ТУТ

Величественный в своей простоте Таврический дворец для многих остается загадкой, так как мало кому довелось увидеть, что за интерьеры скрываются за строгими классицистическими фасадами. Это и неудивительно, ибо в настоящее время дворец является штаб-квартирой Межпарламентской Ассамблеи государств-участников Содружества Независимых Государств, и попасть туда могут лишь избранные. К последним относятся собственно дипломаты, обслуживающий персонал и немногочисленные посетители регулярно устраиваемых в парадных залах концертов. Приоткрыть завесу тайны помогут открытки с видами Таврического дворца, входившие в серию с одиозно звучащим ныне названием «Дворцы, возвращённые народу». Отпечатанные в 1987 году, эти черно-белые открытки представляют собой традиционный продукт изокомбината «Художник РСФСР» с фирменной обстоятельной вводной статьей и удачными профессиональными фотоснимками. К ним и поспешим обратиться…

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[560x353]

[200x280]
Благодаря дипломатическим подаркам, официальным заказам, а также частным приобретениям коллекционеров и ценителей, в Эрмитаже сложилось одно из лучших в мире собраний французского севрского фарфора XVIII века. О наиболее значительных памятниках из этой коллекции рассказывается в представленной небольшой и прекрасно иллюстрированной книге.

ПОСМОТРЕТЬ И СКАЧАТЬ КНИГУ МОЖНО ТУТ

[250x453]
Всю весну Эрмитаж принимает у себя гостей из далекой Испании: в Николаевском зале Зимнего дворца разместилась грандиознейшая выставка «Прадо в Эрмитаже». Коллекция картин, переехавшая на время в Петербург, включает в себя 66 шедевров старых мастеров. Особое место на выставке занимают портреты испанских королей, что вполне объяснимо: именно монархи были в Испании самыми крупными коллекционерами живописи, а их вкусы и пристрастия непосредственно отразились на формировании коллекции Прадо. Не растекаясь долго мыслями по древу, сразу перейдем к детальному осмотру каждого из представленных здесь портретов, снабдив его соответствующими комментариями. Испанские короли и их приближенные станут героями первой части нашего повествования.

Испанский король Карлос I Габсбург (он же Карл V в соответствии с германским порядком престолонаследия, 1500—1558 гг.) – знаковая фигура общеевропейского масштаба. При нём Испания превратилась в мировую империю, а владения императора включали в себя Нидерланды, Южную Италию, Сицилию, Сардинию, германские земли и колонии в Америке. В то же время этот неординарный человек был тонким ценителем живописи: запретив распродавать картины из королевского собрания, он заложил основу коллекции будущего музея Прадо. Судьба у Карла V необыкновенная. До пяти лет он не мог ходить, а его бледное лицо с сильно выступающей нижней челюстью было неподвижно. Однако когда в шестнадцать лет он в силу династических обстоятельств стал королем Испании, а в девятнадцать — императором «Священной Римской империи», новоиспеченный правитель показал себя с совершенно неожиданной стороны. Дальнейшую жизнь Карл провел в непрекращающихся войнах во имя своей «христианской империи», но в пятьдесят пять лет после нескольких военных поражений он решает навсегда отказаться от имперских амбиций. Карл отрекается от власти, передает императорскую корону брату, испанскую — своему сыну Филиппу, а сам удаляется в монастырь, где и проводит в одиночестве последние три года жизни. Король отличался отменным художественным вкусом, а его любимым живописцем был Тициан, кисти которого и принадлежит представленный на выставке портрет. Весьма нехарактерным решением для королевского изображения является практически полное отсутствие регалий и дорогих украшений за исключением скромного Ордена Золотого Руна на шее Карла. Таким образом, не отвлекаясь на лишнюю роскошь и ненужный блеск, мы можем сосредоточить все свое внимание на личности изображенного и его великолепном костюме. Изысканное одеяние «хубон», исполненное в ткани на плотной подкладке, по своей форме напоминает рыцарские доспехи. Не может не зацепить взгляд интимная часть брюк Карла – это «брагетт», деликатное наследство эпохи средневековья, которое представляло собой специальный откидной клапан, очень удобный и функциональный в связи с модой на тяжелые доспехи. Шелковые чулки плотно облегают ноги и закрывают нижний край узких штанов «кальсес», вдоль и поперек расшитых золотой нитью; таким же образом отделаны рукава. Воротник и подкладка его верхней парчовой одежды, называемой по-испански «ропон», отделаны мехом, а пышные рукава расшиты золотыми узорами. На ногах у Карла шелковые туфли без задников, а на голове плоский бархатный берет с пучком страусовых перьев. Таков Карл в тридцать три года, ещё полный решимости, романтических мыслей и грандиозных планов. Тем не менее, этот портрет дает повод некоторым исследователям говорить о том, что уже тогда Тициан смог уловить и мастерски передать грядущий надлом в душе короля. Кажется, что лицо его замкнуто, и он полностью погружен в свои мысли, как будто не замечая присутствие своего преданного пса по имени Сампере…

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

Представленный фильм 1983 года является еще одной вариацией на тему Ленинграда. Пушкинские строки выбраны для названия совсем не случайно – ими пронизана буквально вся жизнь города, а отрывки из «Медного всадника» как нельзя более кстати вплетаются в этот поэтичный рассказ о Петербурге. Набор памятников, о которых идет речь, довольно стандартный, но взгляд на них с высоты птичьего полета делает некоторые кадры особенно ценными.

«Как легко в Ленинграде смыкается прошлое и настоящее: покой старого города и энергия новой жизни». Действительно, в окружении двухвековой архитектуры воплощением новой жизни стали дети – они подсмотрены режиссером буквально повсюду: в Летнем саду, в Эрмитаже, в квартире старого дома… Показанные с большой любовью и наблюдательностью, дети послужили связующим звеном между разными поколениями, и в то же время наглядным воплощением такого еще совсем молодого города. Самые разные грани культуры переплетаются в этом повествовании: литература, архитектура, живопись, театр – и все это помогает еще лучше понять и почувствовать Петербург с его непростым и многогранным характером.

ПОСМОТРЕТЬ ФИЛЬМ МОЖНО ТУТ
[562x421]

Знаменитые архитектурные красоты Петергофа (Петродворца) не нуждаются в особом представлении. Тем интереснее сравнить открывающиеся перед сегодняшним туристом виды на эту старейшую императорскую резиденцию с дошедшими до нас панорамами из прошлых веков.

Известно, что в середине XIX века в связи с «высочайшим повелением» лучшие акварелисты создали целую галерею зарисовок Петергофа. Главное внимание, безусловно, уделялось знаменитым дворцам, таким, как Большой дворец, Монплезир, Эрмитаж. Однако также охотно изображались и только что возведенные постройки, как например, изящная Собственная дача, спроектированная архитектором А. И. Штакеншнейдером.
Виртуозно исполненные акварели, на которых можно разглядеть мельчайшие детали архитектурного убранства, приобрели особенную ценность при восстановлении разрушенных во время Великой Отечественной войны памятников Петергофа. Сегодня же они способны перенести зрителя на полтора века назад, в ту пору, когда этот пышный пригород достиг наивысшего великолепия.

Некоторые из упомянутых акварелей были воспроизведены в конце 1980-х годов в особой серии почтовых карточек, 10 из которых представлены ныне на сайте SpbStarosti.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ
[562x396]

[200x285]
Краткая брошюра с большим количеством ярких иллюстраций расскажет об одном из самых интересных и при этом недооценённых памятников русской архитектуры XVIII века — Приоратском дворце в городе Гатчина. Авторы получившейся исторической зарисовки старались подобрать ровно столько информации, сколько необходимо, чтобы у читателя возникло желание воочию увидеть сей прекрасный «Земляной дворец» на берегу Черного озера.

ПОСМОТРЕТЬ И СКАЧАТЬ КНИГУ МОЖНО ТУТ

Что может быть лучшим объектом для созерцания, чем интерьеры Екатерининского дворца в городе Пушкин! Как верно отмечали все советские путеводители, «самые искусные зодчие XVIII-XIX веков создавали высокохудожественное внутреннее убранство этого великолепного царского чертога». Авторы комплекта стильных чёрно-белых открыток предлагают ещё раз восхититься этой нетленной красотой.

Когда в 1986 году этот набор открыток был отдан в печать, во дворце всё ещё продолжались послевоенные реставрационные работы. Всего было восстановлено 17 залов, 13 из которых можно увидеть на нижепредставленных фотографиях.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

[562x355]

[200x301]
Предлагаемый путеводитель, безусловно, интересен тем, что он увидел свет в незапамятном 1903 году. Именно благодаря подобным изданиям сегодня можно почувствовать особое очарование дореволюционного Петербурга, увидеть и почитать о не переживших крушение империи памятниках и постройках. При составлении этого издания авторы постарались собрать именно «тот материал, который может иметь образовательное значение, знакомя читателя и с историческим прошлым столицы». Также «для удобства обозрения достопримечательностей Петербурга, весь материал расположен, по возможности, в топографическом порядке и разделен на 35 экскурсий». Особое внимание отведено личности Петра Великого: книгу открывает его краткое жизнеописание, а первые 8 маршрутов включают те достопримечательности, с которыми связаны воспоминания об императоре-основателе...

ПОСМОТРЕТЬ И СКАЧАТЬ КНИГУ МОЖНО ТУТ