В первом выпуске этой передачи рассказывается о леденящих душу предсказаниях. Рэймонд Ло предсказал теракты 11 сентября и войну в Сирии. Джон Уотсон заранее назвал дату смерти Фиделя Кастро. Артем Драгунов предвидел крушение самолета, в котором летел президент Польши. Тодор Тодоров - личный переводчик Ванги, расшифровал последнее предсказание великой провидицы. Все они с ужасом ждут 19-го августа 2017 года. Что случится с человечеством в этот день?

Kakegawa Kachouen - это парк развлечений, где можно наслаждаться красотой птиц и цветов. Цветочные оранжереи, пруды с водными растениями и карпами, а главное - птицы, которых можно кормить и даже погладить.

Какэгава Какхоуен - очень интересный и необычный парк в префектуре Сидзуока.

Вчера посмотрел выступление экс министра внутренних дел Украины В. Захарченко в передаче Владимира Соловьева "Вечер с Владимиром Соловьевым", в которой он подробно рассказал, кто готовил переворот, откуда приходили указания как необходимо действовать, кто поставлял оружие и откуда пришли боевики. Вся эта информация не может быть ложью, поскольку события происходили у него на глазах. Несмотря на то, что о событиях на майдане написано много статей, и опубликовано большое количество видеороликов, многое из сказанного Захарченком для меня было откровением. Поэтому публикую этот ролик, чтобы люди узнали всю правду.

Художник-самоучка Рэйчел Клеарфилд родилась в 1946 году в Англии. Как все молодые девушки, она сочиняла стихи и иллюстрировала их красивыми картинками. После окончания средней школы решилась на карьеру в области искусства и получила образование в Newcastle College of Art и Manchester College of Art. В конце 60-х годов, художница переехала в Амстердам (Голландия),где, очарованная красотами окрестностей, стала писать пейзажи. Ее работы были замечены, опубликованы во многих европейских журналах и высоко оценены специалистами в области живописи. Многие картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами в Лондоне, Париже и Бельгии.

В 1976 году Рэйчел переехала в Соединенные Штаты Америки. Здесь она неоднократно выставляла свои работы в различных галереях, а многие ее картины были куплены частными коллекционерами в Калифорнии, Гавайях и Нью-Йорке.

Картины Рэйчел Клеарфилд - это как обещание рая, где широко открытые пространства разворачиваются в потрясающие панорамы спокойной и умиротворяющей, очень чистой и первозданной красоты. Удивительное разнообразие деталей, узоры, сложные переплетения ритмов являются символами ее яркого авторского стиля. Картины художницы имеют великую силу над зрителем, увидев их хотя бы один раз, их уже сложно будет забыть.

Только что закончилась трансляция на первом канале Концерта Зары в Кремле. Я захватил только несколько последних номеров этого концерта. Уверен, что многие тоже не смогли посмотреть эту изюминку, которых сейчас так мало передают по ТВ. Специально для Вас разыскал запись этого концерта, чтобы порадовать Вас, дорогие мои друзья и читатели, этим шедевром.

Смотрите и наслаждайтесь.

Pino Daeni – всемирно  известный  книжный иллюстратор и художник. Он создал более 3000 книжных обложек, плакатов  для кино и журнальных иллюстраций. Родился Джузеппе Dangelico Daeni (полное имя Pino Daeni), в 1939 году, в городе  Бари, в Италии. Одаренность  мальчика заметил  его первый  учитель, который посоветовал  родителям  развивать  талант  сына. Но  отец  не хотел, чтобы  сын  стал  художником. Pino мечтал  о  карьере  живописца.  Он  окончил  художественный  институт  в  городе  Бари  и  Миланскую  Академию искусств  Брера.

Несколько  лет  Pino Daeni  оттачивал  свое  мастерство  на  обнаженной  натуре. С 1960 по 1979 гг., его работы получили несколько премий и наград. В течение этого периода, он работал  по заказу двух крупнейших издателей Италии, Mondadori и Риццоли, где  Pino Daeni  создал  множество книжных иллюстраций. Он  стал успешным  иллюстратором  в Италии.

В 1978 году  Pino Daeni,  вместе  с  семьей  переехал в Нью-Йорк,  считая,  что  там получит  больше  возможностей  для  свободного  творчества. Pino Daeni  провел несколько выставок в Нью-Йорке и  Бостоне.  Его работы привлекли внимание многих  книгоиздателей.

В 1992 году художник,  стремясь  оставить иллюстрацию, чтобы вернуться к своей импрессионистской живописи возрождения, связался с одним из главных галерей в Скоттсдейл, штат Аризона,  послал пять картин, которые были хорошо приняты. С тех пор, его картины появились в Hilton Head Island, Южная Каролина и в Гарден-Сити, Лонг-Айленд Нью-Йорк. Pino Daeni сделал несколько выступлений на телевидении, и дал интервью в национальных и международных журналах. Постепенно  к  нему  пришла мировая  слава,  он стал самым  высокооплачиваемым  иллюстратором. Мягкие романтические образы женщин,  теплые, захватывающие  цвета,  тонкий  подход в живописи  к  изображаемому  предмету,  действительно пленяет.

Много  картин  у  Pino Daeni  на  тему  материнства.  Как  тонко  переданы  художником  нежные  чувства, забота  и  любовь к своему  чаду.

Впечатляет  утонченность  и  элегантность,  изображаемых  художником женщин. Pino Daeni известен своей исключительной способностью захватить движение и передать динамику и эмоции,  им  созданных  персонажей.

Pino Daeni   умер   от  рака  25 мая 2010 года в  возрасте  70  лет.

Ну, что, узнали? Это наша любимица Виктория Оганисян! Она исполняет патриотическуя песню "Гимн Разуму"

Какая же она стала! Красавица, а голос! Чистый , как родник! Успехов тебе и счастья!

Добавляйте свои комментарии ЗДЕСЬ. Ей это будет очень приятно!

Собака — друг человека. Сколько раз эти животные спасали своих хозяев в сложных ситуациях. О собаках-поводырях вообще молчу, без них слепым людям было бы гораздо сложнее.

Но иногда кажется, что некоторые собаки понимают своих хозяев с полуслова. Или даже без слов. Подобное явление легко наблюдать на различных конкурсах по дрессуре, например, Чемпионате мира по танцам с собакой. Да, есть и такой турнир и сегодня мы предлагаем тебе посмотреть выступление итальянки Люси Имбергеровой и ее собаки Дерил.

Этот конкурс по дрессуре смотреть очень интересно с точки зрения выделяющегося номера по своему уровню интеллектуального развития и обученности собаки, которая к этому же еще и очень красивая

Что скажете? По-моему, лучше и быть не могло. Это настоящее искусство.
 

Одна женщина жаловалась Мастеру на судьбу.
— Ты сама за неё в ответе, — сказал Учитель.
— Но разве отвечаю я за то, что родилась женщиной?
— Быть женщиной — это не судьба. Это твоё предназначение. А твоя судьба зависит от того, как ты им распорядишься.

Бездна вкуса, океан очарования и море красоты. Женщины с полотен Ивана Славинского не просто прекрасны. Они воистину великолепны.

«Любая женщина — это загадка. Она, как прекрасный старинный город, открывает для тебя при каждой встрече что-то новое. Научитесь это видеть, ценить, и тогда Ваша жизнь обретет неожиданные краски и совершенно необъяснимые ассоциации, которые поражают и заставляют мужчину преклонить колени.»

Иван Славинский родился в 1968-ом в Ленинграде. Как профессиональный художник работает уже около двадцати лет. Рисовать начал в детстве, дальнейшие навыки художника получал в художественной школе, что при Академии Художеств. Талант художника, надо полагать, перенял от отца Дмитрия Обозенко, который был известным в Ленинграде художником-баталистом.

В 1990-ом прошла первая выставка работ Ивана Славинского в Санкт-Петербурге в художественной галерее «Товарищество Свободных Художников». И зрители, и критики признали в художнике уникальный талант, после чего он сразу стал известным в городе на Неве. С тех пор его начали приглашать в различные галереи Москвы и за границей.

Далее Иван работал за рубежом, семь лет жил в Париже. Его полотна стали постоянным украшением частных коллекций Италии, Франции, Голландии.

Во Франции, США, Германии, Великобритании, Италии и Голландии его считают одним из самых лучших

Если вы когда-либо были в Петербурге и любовались вдоволь одним из красивейших городов мира в качестве жителя, или туриста, попробуйте вместе с камерой этого беспилотника посмотреть на него совсем с другой стороны. Таким он для нас не был никогда, и кажется, что раскинь руки, ты сможешь обнять этот город.

Внимание! Оба видео предпочтительно смотреть в полноэкранном режиме

И как же по-разному выглядят заснеженная Москва с высоты птичьего полета и Санкт-Петербург, - города с разным характером и историей.

Эти восхитительные съемки заснеженной Москвы были сделаны беспилотником, а потому многие кадры будут интересны и самим жителям столицы, которые с такого ракурса не видели многие излюбленные места своего города. И теперь, благодаря этому ролику, у каждого есть возможность пролететь над Кремлем, "коснуться" куполов Покровского собора на Красной Площади, рассмотреть шпиль главного здания Университета и увидеть зимнюю Москву 2016 года во всей невероятной красе.

Кто и за что убил Сталина и Берию
Подробный анализ всех причин

Известный современный исследователь Юрий Игнатьевич Мухин в своей знаменитой книге «Убийство Сталина и Берии» блестяще доказал, что незадолго до своей смерти Сталин предпринял новую попытку отсечь партократию от власти, от руководства государством.
[показать]

Первая попытка, предпринятая в 1937 году, окончилась провалом и вакханалией репрессий, спровоцированных партократией в ответ на демократическую по характеру и сути попытку Сталина путем прямых, тайных выборов на альтернативной основе произвести уже тогда крайне необходимую ротацию правящей элиты.

Вторая же попытка, предпринятая Сталиным после войны, привела к его убийству в результате заговора партократии. Это и есть главный (внутренний) мотив убийства.

Читать далее

Автор: Мартиросян Арсен Беникович — российский писатель. Родился в 1950 году в Москве. В прошлом сотрудник КГБ. Автор ряда книг по истории Второй Мировой и Великой Отечественной войн — «Заговор маршалов. Британская разведка против СССР», «22 июня. Правда Генералиссимуса», «Трагедия 22 июня: Блицкриг или Измена? Правда Сталина», «Кто привел войну в СССР?», пятитомника «200 мифов о Сталине», пятитомника «200 мифов о Великой Отечественной войне».

Сотрудник авторского коллектива «Дело Сталина», информационного органа «Многорегионального Блока Русских Большевиков».

P.S. И напоследок, если вы немного расстроились после прочтения статьи, вот вам мое послесловие:

[показать]

[link]

Источник: matveychev-oleg.livejournal.com

Вьетнамская пастораль художника Данг Ван Кан изобилует водой. Экзотические домики рыбаков на длинных ножках, лодки-домики буйная растительность переносят нас во Вьетнам, родину художника Данг Ван Кана (Dang Van Can). Он родился и вырос в небольшом рыбацком селении, расположенном на реке Меконг. Можно предположить, что водные деревеньки на его картинах родом оттуда и есть. Хотя, очевидно, они достаточно сильно стилизованы.

Такой Вьетнам не увидеть обычному туристу. Это Вьетнам глазами коренного жителя. Художник при помощи своей живописи зображает не просто красивые пейзажи и сценки из мирной жизни, а настоящую душу страны, её суть.

Dang Can — замечательный художник из Вьетнама. Полное имя автора красочных и позитивных картин - Данг Ван Кан (Dang van Can). Родился в 1957 году. Стал увлекаться живописью в раннем детстве. Талант у художника проснулся довольно рано и уже в юношеские годы он поражал всех окружающих своими способностями. В 19 лет Dang Can стал главным иллюстратором в местных журналах и газетах. Его работы были настолько пронзительные, ясные, понятные, красочные и радостные, что имя молодого художника вскоре стало очень известно во Вьетнаме, а потом и за пределами страны.

В настоящее время его картины находятся в коллекциях ценителей профессионального искусства во многих странах мира. Творчество вьетнамского художника Dang Can — это настоящая любовь к своей родине. Автора тех картин, которые вы только что увидели, можно смело назвать одним из национальных художников. Как Левитан или Шишкин, которые прославили пейзажи России на весь мир при помощи своего гениального искусства, Dang Can старается выразить всю необузданную красоту экзотического Вьетнама при помощи своего оригинального творчества. Его пейзажи и жанровые сценки всегда добрые и максимально позитивные. Он изображает виды небольших деревушек, которые затерялись в лесах Вьетнама, рыбаков и обычных жителей глухих поселений.

Друг привез вот такой подарок. Все бы ничего, но мало того, что он наклейки на тару перепутал, так он еще и содержимое поменял местами. Ну ладно, водку как-то залил в трехлитровую банку - это не вопрос, а вот как он огурцы соленые в пол литровую бутылку засунул - ума не приложу?

Александр Болотов (08.12.1981) родился и вырос в городе Донецк, Украина. Закончил художественное училище. Рисует с раннего возраста. Работает во всех жанрах, но любимым все же называет пейзаж. Участвовал в выставке "Пасхальный вернисаж" в торгово-промышленной палате Донецка в марте 2004 года. В конце прошлого года провел персональную выставку под название "Оттенки серого" в городе Ковеле. В настоящий момент из-за войны вынужден был переселиться на Южный Урал в Россию.

Только что закончилась передача "Территория заблуждений с Игорем Прокопенко", в которой приводятся интересные фактов об Америке, о ее президентах и ее заблуждениях. Посмотрите, я думаю, что вы найдете много для себя интересного.

Детей фотографировать всегда интересно. Порой не знаешь что из этого получится. А если к удачной фотографии подобрать соответствующий комментарий, то в итоге может получится великолепная шутка.

Предлагаю посмотреть подборку таких шуток с использованием фотографий детишек. Чтобы запустить презентацию - кликните по изображению. Фотографии будут меняться автоматически через каждые 12 секунд. Можно менять их принудительно кликая по текущему изображению. Вперед - Назад  можно управлять стрелками на клавиатуре.

Жду Ваших отзывов

Работает во всех жанрах. Но наиболее интересен Александру Борисовичу пейзаж. Художник говорит: "Я получаю от творчества громадное удовольствие и рад дарить его людям".

Свои картины он рисует маслом, иногда акварелью. По большей части на полотнах — городские пейзажи, реже — природа. Художник называет стиль своих работ импрессионистским, добавляя черно-белому фону ярких вкраплений. Рисует в основном с фотографий, которые делает сам.

Участвовал в выставке "Пасхальный вернисаж" в торгово-промышленной палате Донецка в марте 2004 года. В конце прошлого года провёл персональную выставку под названием "Оттенки серого" в городе Ковеле.

В данный момент из-за войны вынужден был переселиться на Урал в Россию. Волею судьбы художник с семьёй оказался на Южном Урале, в селе Большеустьикинском.