Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
Орган:История,современность,музыка...
Тангейзер:Задумывал тему о музыкальных инструментах ещё в первом Дневнике...И,как всегда,нужен был повод...) Только что посмотрел по ТВ ND life д/ф об Эльзасских органах...Поразился тонкости этого ремесленного труда,секреты которого передаются от поколения к поколению...И вот...Первый пост о музыкальных инструментах.Конечно,первым пусть будет самый гигантский из них...орган...Этот текстовый материал будет дополнен несколькими видео-роликами со знакомыми и не очень органными вещами,которые только сделают его более доступным для понимания...И,конечно,дополнительные картинки органов.Лучше один раз увидеть...И т.д...))Органная музыка у меня в основном копится в рубрике "Духовная музыка".До встречи...
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
Флейта:Происхождение,история и современность.
Тангейзер:Сегодня я предлагаю познакомиться с историей и особенностями флейты...Текстовый материал дополнил найденными картинками и видеороликами,в одном из которых молодая исполнительница рассказывает о флейте и показывает,как играть на этом замечательном инструменте. До встречи...)
Флейта — духовой деревянный музыкальный инструмент. К группе деревянных инструментов флейта относится, поскольку первоначально эти инструменты изготавливались из дерева.
В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха об грань, вместо использования язычка.
Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом.
Происхождение, история флейты
В греческой мифологии изобретателем флейты считается сын Гефеста
Ардал.
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
=Шедевры классической музыки=
[500x466]
Странно и удивительно то, что большинство людей полагает классическую музыку скучной, унылой, непонятной, предназначенной строго для высоколобых интеллектуалов в пенсне. Она прекрасна, она заставляет нашу душу звучать в унисон с мировой гармонией, пробуждает в нас лучшие чувства. Для того, чтобы понимать ее, не нужно иметь консерваторского образования, не нужно знать ничего о контрапункте, форшлагах, мордентах и прочих профессиональных терминах, не нужно помнить на зубок всех композиторов и их «дискографию».
Те, кто говорят, что не любят классику, просто не слушали ее. Не слушали вдумчиво и расслабленно, в подходящей атмосфере и подходящие композиции.
AdMe.ru решил помочь своим читателям восполнить этот пробел и собрал четыре десятка классических, неоклассических и даже псевдоклассических произведений, к которым невозможно остаться равнодушным. Подробности о подборке.
Чтобы не распыляться, мы собрали здесь только ту классику, где не поют. Звучат только рояль, скрипки, виолончели и прочие инструменты, входящие в симфонический оркестр. Не слишком попсово, но и не слишком заумно. Бах, Бетховен и Брамс щедро пересыпаны нашими с вами современниками — для разнообразия и более широкого охвата всего пласта классики.
Впервые материал был опубликован примерно полгода назад, но у нас есть страсть к постоянному улучшению и доработке. Мы внимательно отнеслись к рекомендациям наших читателей, переслушали все, что они предложили, и даже сверх того, а затем обогатили и разнообразили нашу подборку.
Откиньтесь на стуле, кресле или диване, наденьте наушники, закройте глаза и погрузитесь в богатый, невообразимо прекрасный мир классической музыки.
Эдвард Григ — Утро (из сюиты «Пер Гюнт»)
Если слушать «Утро» Грига по утрам, попивая горячий кофе или чай, то жизнь сразу после пробуждения не будет казаться такой уж унылой и плохой. Внутренний свет и легкость «Утра» не дадут.
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
Морис Равель:Хореографическая симфония "Дафнис и Хлоя."Балет Монте-Карло.
Тангейзер:Посмотрите этот современный вариант знаменитого балета М.Фокина на музыку Мориса Равеля в исполнении балета Монте-Карло.
Балет в постановке Жана-Кристофа Майо существенно отличается от постановки Михаила Фокина. Прежде всего это современное видение музыки Мориса Равеля. Жан-Кристоф Майо поставил балет в форме Pas de quatre, что само по себе интересно. Прекрасное художественное оформление спектакля создаёт иллюзию постоянного движения и вместе с тем целостности, происходящего на сцене действа.До встречи...
Балет на музыку Мориса Равеля в одном акте, трех картинах. Либретто М. Фокина.
Действующие лица:
- Хлоя, пастушка
- Дафнис, пастух
- Ламон, старый пастух
- Даркон, волопас
- Ликейон
- Бриксис, предводитель пиратов
- Пан, козлоногий бог
- Три нимфы
- Пираты, вакханки, сатиры
Действие происходит в Греции в мифологические времена.
История создания
В одном из писем Равеля весны 1910 года есть такие строки: «Дафнис» продвигается не особенно быстро. (Неизвестно, что-то еще эти русские с ним сделают!) И не из-за того, что я мало работаю. Я корплю над ним каждый день с самого утра...» Речь идет о музыке балета «Дафнис и Хлоя», который был заказан композитору Дягилевым — организатором знаменитых Русских сезонов в Париже, поразивших публику не только мастерством труппы, собранной из лучших артистов московского и петербургского балета, но и изысканностью постановок, оформленных знаменитыми художниками. Работавшие с ним хореографы создавали совершенно новую балетную эстетику. Музыка обычных балетов совершенно не подходила для нее, поэтому использовались оркестровые сочинения или их части (Вебер в оркестровке Берлиоза, части «Шехеразады» Римского-Корсакова и др.). Инициативный, не останавливавшийся перед расходами, Дягилев решил заказывать музыку композиторам, которых считал способными воплотить волнующие его творческие задачи. Привлек его и Равель, которому решено было заказать музыку балета на античный сюжет по либретто, написанному хореографом М. Фокиным (1880—1942) на основе романа Лонга «Дафнис и Хлоя».
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Александр Скрябин
[565x424]Это цитата сообщения ИМеля Оригинальное сообщение
Выставка "Тротуары Парижа" Михаила Шемякина в Мраморном дворце г. Петербурга.
Анна Ахматова. Когда б вы знали, из какого сора. Растут стихи, не ведая стыда. ...
Кто же не знаком с именем опального художника Михаила Шемякина, высланного из СССР в 1971 году? Много перепетий было в его жизни - 10 лет жизни в Париже, жизнь в США, мировая известность и звания, ордена, выставки по всему миру. Лишь в 1989 году художник и скульптор Михаил Шемякин своим искусством был возвращён россиянам - в Москве и Ленинграде прошли его персональные выставки, сразу полюбившиеся публике. Одна из них - "Тротуары Парижа" - проходит в филиале Русского музея - Мраморном дворце.
[600x400]
С Санкт- Петербургом у Михаила Шемякина отношения особые - три его скульптурных памятника украшают улицы города - памятник Петру I на территории Петропавловской крепости. Памятник вызвал много споров - на нём Пётр предстал совсем не таким, каким мы привыкли видеть его на картинах и в фильмах, но скульптор тщательно изучил и посмертную маску российского императора и описание его внешности современниками, поэтому споры эти бесполезны, именно таким увидел Петра I скульптор - гигант с небольшой головой и суровым взглядом.
[600x401]
Против Крестов - знаменитой тюрьмы Петербурга, стоят Сфинксы Михаила Шемякина - памятник всем репрессированным в годы большевизма.
[466x700]
Третий памятник установлен на Сампсоньевском кладбище и посвящён первостроителям Санкт-Петербурга.
[274x450]
Да и выставки Михаила Шемякина проходят в Петербурге. Теперь имя художника всемирно известно и выставки его проходят регулярно и всегда вызывают интерес зрителей. Не осталась и без внимания выставка "Тротуары Парижа" художника, проходящая в одном из филиалов Русского музея Петербурга - Мраморном дворце. Выставка эта не совсем обычная: дело в том, что живописные полотна написаны на основе фотографий, сделанных на тротуарах Парижа: художник, бродя по Парижу фотографировал валяющиеся на тротуарах скомканные бумажки, тряпочки, окурки, лужицы, натекшие из труб, ободранные стены, срезы деревьев, засохшие листики на деревьях или проросшая травка в асфальтовом покрытии. Все мы - немного фантазёры, видим образы в облаках, корягах, обоях, но только видим и всё. Шемякин же, буквально в мусоре, увидел так интересно, что создал около 1200 картин, из которых 200 демонстритуются на выставке.
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Здание Венского Сецессиона Ольбриха и Бетховенский фриз Климта
Цитата поста ziggyibruni
Здание венского Сецессиона и Бетховенский фриз Густава Климта – объекты мирового художественно-исторического наследия, а также важнейшие произведения Югендстиля.
«Венский Сецессион» играл большую роль в художественной жизни Австрии. Это объединение художников было основано 3 апреля 1897 года Густавом Климтом, Коломаном Мозером, Йозефом Хоффманном, Йозефом Марией Ольбрихом, Максом Курцвайлем, Эрнстом Штёром, Вильгельмом Листом, Йозефом Энгельгартом и другими. Первым президентом Сецессиона стал Густав Климт. Само название (сецессион – раскол) вызвано протестом против традиционного искусства венского Дома Художников, где царил консерватизм, ориентированный на историзм. Девизом художественной группы стали слова, которые сегодня можно прочесть над входом в здание Сецессиона: «Каждому времени – своё искусство, каждому искусству – своя свобода».
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Светильник в стиле модерн. Дизайнер - Эктор Гимар (Hector Guimard)
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoqueЭто цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Австрийская фарфоровая статуэтка в стиле модерн
[показать]Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoqueЭто цитата сообщения agness214 Оригинальное сообщение
Художник и его демоны. Михаил Врубель
М.Врубель .Автопортрет
Михаил Александрович Врубель родился в Омске 17 марта 1856 года. Отец его, боевой офицер Александр Михайлович Врубель, из русских немцев, прошел Крымскую войну, а в мирное время стал военным юристом. Мать -Анна Григорьевна, урожденная Басаргина. Она одного за другим родила четверых детей: Анну. Михаила. Екатерину и Александра.
Михаил был любимцем всей семьи, милым и тихим мальчиком. Даже в младенчестве он отличался от других детей тем. что практически не просыпался ночью: мать даже тревожилась за его здоровье, но доктора уверили ее. что с ребенком все в порядке. «Миша спит всю ночь преспокойно». – писала Анна Григорьевна своей сестре в Астрахань. Сестра художника. Анна Александровна, в своих мемуарах приводила цитату из письма матери и комментировала: «Слова эти подчеркивают основную черту брата в раннем детстве – удивительное спокойствие, кротость». Частые роды истощили организм Анны Григорьевны. Она умерла в январе 1859 года. Михаил практически не помнил мать: сохранилось только одно, очень смутное воспоминание, как они с сестрой сидели возле кровати больной матери, а она вырезала для них «человечков, лошадей и различные фантастические фигуры». Через год после смерти жены Александр Михайлович Врубель с осиротевшими детьми переехал в Харьков.
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Почему Цезаря Кюи современники называли генералом от музыки?
Почему
Цезаря Кюи
современники называли генералом от музыки?
[показать]Репин И.Е. Портрет Кюи Ц.А. 1890
Цезарь Антонович Кюи – человек разносторонних талантов, оставивший заметный след и в музыке, и в военной фортификации, и в общественной жизни России конца XIX – начала ХХ веков.
Сын французского офицера, раненного в бою под Смоленском и оставшегося в России, и литовской дворянки, он родился 6 (18) января 1835 года в Вильно. Отец мальчика, преподававший французский язык в гимназии, был человеком музыкально одаренным, играл на фортепиано и органе, сочинял музыку. Его музыкальные пристрастия передались младшему из пяти детей, названному при рождении Цезарем-Вениамином.
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
С.С.Прокофьев:Соната N4.Исполняет Яков Зак.(запись 1953 г.)
Яков Израилиевич Зак
1. Allegro molto sostenuto
2. Andante assai
3. Allegro con brio, ma non leggiere
Серия сообщений "Великие русские композиторы":
Часть 1 - Александр Скрябин:Сегодня День памяти великого русского композитора."Black Mass" Sonata No.9 Op.68(исполняет Joel Hastings.)
Часть 2 - Д.Д.Шостакович:"Вальс" из сюиты N2
...
Часть 41 - Сергей Танеев:Единственная опера "Орестея"...ХФО,дирижёр Владимир Ашкенази.
Часть 42 - Рассказы о музыке:Осторожно - Римский-Корсаков!
Часть 43 - С.С.Прокофьев:Соната N4.Исполняет Яков Зак.(запись 1953 г.)
Серия сообщений "Пианисты на все времена":
Часть 1 - Михаил Плетнёв исполняет "Времена года" П.И.Чайковского(сегодня исполнилось 56 лет выдающемуся русскому пианисту и дирижёру)
Часть 2 - Полина Осетинская:д/ф "Наваждение"...
...
Часть 23 - Михаил Плетнёв:Фортепианные произведения Скарлатти
Часть 24 - Эдвард Григ:Концерт для фортепиано с оркестром.Исполняют: Лейф Ове Андснес,РНО,дирижёр Михаил Плетнёв.
Часть 25 - С.С.Прокофьев:Соната N4.Исполняет Яков Зак.(запись 1953 г.)
Часть 26 - Клод Дебюсси:Избранные сочинения в исполнении Николая Луганского, Николая Петрова и Александра Гиндина,Н.Цискаридзе и Илзе Лиепы
Серия сообщений "Фортепианная музыка":
Часть 1 - Людвиг ван Бетховен:Cоната N17
Часть 2 - Полина Осетинская:д/ф "Наваждение"...
...
Часть 38 - Эдвард Григ:Концерт для фортепиано с оркестром.Исполняют: Лейф Ове Андснес,РНО,дирижёр Михаил Плетнёв.
Часть 39 - Юджа Вонг:Шопен -- Вальс op.64 No2, Глюк/Wang -- «Орфей и Эвридика» Мелодия
Часть 40 - С.С.Прокофьев:Соната N4.Исполняет Яков Зак.(запись 1953 г.)
Часть 41 - Другое измерение:Клод Дебюсси и Моне...Сегодня выдающемуся французскому композитору исполнился 151 год...
Часть 42 - Клод Дебюсси:Избранные сочинения в исполнении Николая Луганского, Николая Петрова и Александра Гиндина,Н.Цискаридзе и Илзе Лиепы
Часть 43 - Другое измерение:Джованни Марадди...До вечера...)
Серия сообщений "Токката жизни(С.С.Прокофьев)":
Часть 1 - Сергей Прокофьев:"Токката".ИсполняетMartha Argerich.
Часть 2 - С.С.Прокофьев:Симфония N2.Дирижирует В.Гергиев
Часть 3 - С.С.Прокофьев:Симфония N7(дирижёр Апсите Андрис)
Часть 4 - С.С.Прокофьев:Мультипликационная
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Лунная соната Людвиг ван Бетховен
Сыграю для тебя, которой нет милее,
На флейте нежных чувств подаренных тобой.
Станцуем лунный вальс на парковой аллее
Под звуки лип-валторн и тополя гобой.
Чуть слышно в унисон стихи прошепчет ветер,
Мечтательно шурша серёжками берёз,
Напоминая о благословенном лете
И ночи на двоих под покрывалом звёзд.
Мы будем танцевать до головокруженья,
Мелодия листвы заполнит всё вокруг.
Аллея. Летний парк. Наш вальс-воображенье,
Валторны и гобой, сердец синхронный стук...
[показать].
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Улица Рентгена, 9
[480x370]Этот дом считается одним из лучших памятников петербургского северного модерна.
Особняк генерала, тайного советника, одного из главных строителей Транссибирской магистрали С.Н. Чаева на Лицейской улице (сейчас улица Рентгена, 9) - одно из лучших произведений Петербургского модерна. Он был создан по проекту архитектора Владимира Петровича Апышкова в 1906 - 1907 годах. В доме заметно влияние особняка Кшесинской, но особняк Чаева отличается оригинальным пространственным решением.
План здания имеет диагональную ось, на которой размещены три цилиндрических объема: тамбур, холл и зимний сад. Холл облицован искусственным мрамором. По второму этажу в холле проходит балкон-галерея. Стены украшены майоликовой плиткой и рельефными фризами по мотивам фризов Парфенона.
[600x430]В 1914 году Ф. И. Лидваль возвел небольшую пристройку на месте открытой террасы. В 1916 году архитектор М. И. Рославлев добавил одноэтажный объем с террасой. С 1912 году особняк принадлежал поочередно: Летуновскому П.Н., Соловьеву В.Н., Верстату М.Э.
В ноябре 1919 года особняк был передан Пункту охраны материнства и младенчества.
[600x359]С 1926 года в здании располагается районная стоматологическая поликлиника №17.
Это цитата сообщения MORE20 Оригинальное сообщение
Гении: десять невероятных историй.
|
Это цитата сообщения kkkmmmaaa Оригинальное сообщение
Легенда фрески да Винчи притча
[640x329]При создании фрески “Тайная вечеря” Леонардо да Винчи столкнулся с огромной трудностью: он должен был изобразить Добро, воплощённое в образе Иисуса, и Зло — в образе Иуды, решившего предать его на этой трапезе. Леонардо на середине прервал работу и возобновил её лишь после того, как нашёл идеальные модели.
Однажды, когда художник присутствовал на выступлении хора, он увидел в одном из юных певчих совершенный образ Христа и, пригласив его в свою мастерскую, сделал с него несколько набросков и этюдов. Прошло три года. “Тайная вечеря” была почти завершена, однако Леонардо пока так и не нашёл подходящего натурщика для Иуды. Кардинал, отвечавший за роспись собора, торопил его, требуя, чтобы фреска была закончена как можно скорее.
И вот после многодневных поисков художник увидел валявшегося в сточной канаве человека — молодого, но преждевременно одряхлевшего, грязного, пьяного и оборванного. Времени на этюды уже не оставалось, и Леонардо да Винчи приказал своим помощникам доставить его прямо в собор, что те и сделали.
С большим трудом его притащили туда и поставили на ноги. Он толком не понимал, что происходит, а Леонардо запечатлевал на холсте греховность, себялюбие, злочестие, которыми дышало его лицо.
Когда он окончил работу, нищий, который к этому времени уже немного протрезвел, открыл глаза, увидел перед собой полотно и вскричал в испуге и тоске:
— Я уже видел эту картину раньше!
— Когда? — недоуменно спросил Леонардо.
— Три года назад, еще до того, как я все потерял. В ту пору, когда я пел в хоре и жизнь моя была полна мечтаний, какой-то художник написал с меня Христа.
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
Выше Баха только Бог...Erbarme dich, mein Gott
Серия сообщений "Духовная музыка":
Часть 1 - John Tavener(Джон Тавенер):Theotokos ,Tenebrae Choir
Часть 2 - Сезар Франк: Фантазия для органа( C Major )
...
Часть 29 - Сергей Слонимский:"Реквием".Сегодня исполняется 81 год русскому композитору.
Часть 30 - Другое измерение:Илья Демуцкий - Реквием "Последнее слово подсудимой".
Часть 31 - Выше Баха только Бог...Erbarme dich, mein Gott
Серия сообщений "И.С.Бах":
Часть 1 - И.С.Бах "Brandenburg Concerto No. 1 in F major" (Karl Ristenpart)
Часть 2 - Юрий Нагибин:"Иоганн Себастьян Бах: Жизнь и творчество" ч.ч.1-2
...
Часть 12 - И.С.Бах:К Дню памяти великого композитора
Часть 13 - И.С.Бах:"Страсти по Матфею"(St. Matthew Passion).Русский перевод текста.
Часть 14 - Выше Баха только Бог...Erbarme dich, mein Gott
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
И.С.Бах:К Дню памяти великого композитора
Иога́нн Себастья́н Бах (нем. Johann Sebastian Bach; 21 [31] марта 1685, Эйзенах, Саксен-Эйзенах — 28 июля 1750 [н. ст.], Лейпциг, Саксония, Священная Римская империя) — немецкий композитор, представитель эпохи барокко, органист-виртуоз, музыкальный педагог.
За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; он обобщил достижения музыкального искусства периода барокко[. Бах — непревзойдённый мастер полифонии. Вопреки распространённому мифу, Бах после смерти не был забыт. Правда, это касалось произведений для клавира: его сочинения исполнялись и издавались, использовались в дидактических целях. В церкви продолжали звучать произведения Баха для органа, в постоянном обиходе были гармонизации хоралов. Кантатно-ораториальные сочинения Баха звучали редко (хотя ноты бережно сохранялись в церкви св. Фомы), как правило, по инициативе
Карла Филиппа Эммануила Баха, однако уже в 1800 году Карлом Фридрихом Цельтером была организована Берлинская певческая академия Singakademie, основной целью которой была именно пропаганда баховского певческого наследия. Большой общественный резонанс приобрело исполнение учеником Цельтера,
двадцатилетним Феликсом Мендельсоном-Бартольди 11 марта 1829 года в Берлине «Страстей по Матфею». Событием стали даже репетиции, которые проводил Мендельсон — их посетило множество любителей музыки. Представление имело такой успех, что концерт был повторён в день рождения Баха.
«Страсти по Матфею» прозвучали также в других городах — во Франкфурте, Дрездене, Кёнигсберге. Творчество Баха оказало сильнейшее влияние на музыку последующих композиторов, в том числе и в XXI веке. Без преувеличения, Бах создал основы всей музыки Нового и Новейшего времени — история музыки обоснованно делится на добаховскую и послебаховскую.
Серия сообщений "Видеоматериалы":
Часть 1 - Партитуры не горят:Томазо Альбинони
Часть 2 - ТВ Культура:О старом и новом в музыкальной культуре в передаче "Абсолютный слух."
...
Часть 17 - "Хроника Анны Магдалены Бах"...Фильм Реж. Даниеля Юйе, Жан-Мари Штрауб(без перевода и субтитров)+ фрагмент фильма с русским переводом
Часть 18 - Любимые фильмы на В_М:"Волшебная флейта" реж. Ингмар Бергман 1975г.
Часть 19 - И.С.Бах:К Дню памяти великого композитора
Часть 20 - Любимые фильмы на В_М:х/ф "Грёзы любви".К Дню памяти Ференца Листа.
Часть 21 - Любимые фильмы на В_М:х/ф "КАСТА ДИВА"(о композиторе В.Беллини)
...
Часть 25 - К Дню памяти великого русского композитора:"Мой Шостакович" - д/ф
Часть 26 - Сергей Слонимский:"Реквием".Сегодня исполняется 81 год русскому композитору.
Часть 27 - Сергей Дягилев - великий импресарио:К Дню памяти...
Серия сообщений "И.С.Бах":
Часть 1 - И.С.Бах "Brandenburg Concerto No. 1 in F major" (Karl Ristenpart)
Часть 2 - Юрий Нагибин:"Иоганн Себастьян Бах: Жизнь и творчество" ч.ч.1-2
...
Часть 10 - И.С.Бах:Trio Sonatas for organ BWV 525-530,
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Когда уходите на пять минут...
Когда уходите на пять минут
Не забывайте оставлять тепло в ладонях
В ладонях тех, которые вас ждут,
В ладонях тех, которые вас помнят.
Не забывайте заглянуть в глаза,
С улыбкой робкой и покорною надеждой.
Они в пути заменят образа Святых,
даже неведомых вам прежде.
Когда уходите на пять минут
Не закрывайте за собою двери
- Оставьте это тем, которые поймут,
Которые сумеют в вас поверить.
Когда уходите на пять минут,
Не опоздайте вовремя вернуться,
Чтобы ладони тех, которые вас ждут,
За это время не успели разомкнуться.
О. Хайям
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Композитор Клод Дебюсси (1862 — 1918)
[показать] Французского композитора Дебюсси часто называют отцом музыки XX века. Он показал, что каждый звук, аккорд, тональность могут быть услышаны по-новому, могут жить более свободной, многокрасочной жизнью, наслаждаться самим своим звучанием, его постепенным, таинственным растворением в тишине.
Клод Дебюсси родился 22 августа 1862 года в Сен-Жермен-ан-Ле близ Парижа. Его отец был морским пехотинцем, а затем совладельцем лавки фаянсовых изделий. Первые уроки игры на фортепиано Дебюсси давала Антуанетта-Флора Моте (теща поэта Верлена).
В 1873 году Клод Дебюсси поступил в Парижскую консерваторию, где 11 лет учился у Мармонтеля (фортепиано), Лавиньяка, Дюрана, Базиля (теория музыки). В 1876 он сочинил свои первые романсы на стихи Т. де Банвиля и Бурже.