Решение о включении элемента нематериального культурного наследия «Неглюбская текстильная традиция Ветковского района Гомельской области» в Список нематериального культурного наследия, нуждающегося в срочной охране ЮНЕСКО, было принято на заседании Межправительственного комитета по охране нематериального культурного наследия (ЮНЕСКО) в ходе 20-й сессии в Нью-Дели 9 декабря.

Отметим, что ткачество – это наиболее развитый вид народного творчества в Беларуси. Изделия, созданные мастерами, воплощают в себе богатые традиции орнаментального искусства, гармонично соединяя практичность и красоту.

Несвижский театр Радзивиллов, действовавший на протяжении 70 лет, является значительной страницей в истории театрального искусства Беларуси.

В XVII–XIX вв. Несвиж был одним из крупнейших культурных центров Европы. В первой половине XVIII века магнатский род Радзивиллов развлекался всеми возможными способами: многочисленные праздники, банкеты, охоты, живописные шествия, военные парады, игры...

Не хватало только театра. Это было развлечение королевского уровня, так как в Варшаве инициаторами театральных представлений в то время оставались исключительно короли Речи Посполитой.[more=Далее]

Помог случай: в 1740 году замок посетила иноземная театральная труппа, показавшая публике первый на этих землях спектакль по пьесе «Пример справедливости».

Тогдашнего владельца города князя Михала Казимира Радзивилла Рыбоньку и его жену Франциску Урсулу это событие натолкнуло на мысль заняться театральным искусством своими силами: на праздники, в честь важных гостей, во время различных семейных торжеств.

Франциска Урсула Радзивилл.

Наибольшего расцвета театр достиг после 1746 года, когда его возглавила Франциска Урсула – «несвижская Сапфо», как называли ее литературные критики за яркий поэтический дар. Премьерой ее драматургической и режиссерской деятельности можно считать 13 июня 1746 года, когда в Несвиже, в летней резиденции Альба, была представлена комедия «Остроумная любовь», приуроченная к 44-летию ее мужа, князя Михаила Казимира. Княгиня сама писала пьесы и ставила спектакли. Почти ежегодно из-под ее пера появлялось по несколько новых драматических произведений, имевших поучительный смысл, всего же она написала для театра 16 пьес и 14 эскизов сценографии этих постановок. В репертуаре были переведенные и переделанные княгиней произведения Ж.Б. Мольера, Вольтера, балеты, пантомимы. Спектакли ставились на польском, итальянском, немецком, французском языках.

Фотокопия изображения с видом на здание «Комедианхауз»,
в котором проходили спектакли Несвижского придворного театра,
в момент спектакля «Утешение в хлопотах» по комедии Ф.У. Радзивилл

Доминирующей темой ее драматургии была любовь, о чем свидетельствуют красноречивые названия пьес: «Любовь – пристрастный судья», «Любовь – умелый мастер», «Остроумная любовь» и другие. Анализ отдельных произведений Франциски Урсулы Радзивилл показывает большое влияние итальянской комедии дель арте на ее творчество, которое прослеживается в структуре пьес, их тематике, персонажах, а также сценографическом оформлении спектаклей.

Фотокопия зарисовки представления «Золото в огне» по комедии Ф.У. Радзивилл

Есть люди-молчуны, а есть те, кто готов обсуждать всё на свете часами. С кошками точно так же. Одни сутками лежат на диване и лишь изредка мяукнут, а другие — настоящие говоруны, которым нужно высказаться.

И если вы любите поболтать, такие питомцы станут для вас идеальными собеседниками.

Вот пятёрка самых разговорчивых пород, которые составят вам компанию в любом диалоге.

🔹〰〰〰〰〰〰〰〰〰🔹

1. Ориентальная кошка — чебурашка с характером

Посмотрите на эту мордочку: огромные уши, вытянутая треугольная голова, чуть раскосые глаза.

Она будто спрашивает: «Ну что, поболтаем?» И не надейтесь отделаться парой фраз.

Ориенталы — настоящие говоруны. Голос у них чуть гнусавый, но это добавляет шарма. Они будут ходить за вами по пятам и рассказывать, как прошёл день, что они видели в окне и почему миска опустела.

Касапуэбло - это необычный отель расположенный в Пунта-Баллена, что вблизи с известным уругвайским курортом Пунта-дель-Эсте. Это детище знаменитого уругвайского художника, скульптора, писателя, композитора и архитектора в одном лице, Карлоса Паеса Виларо. Изначально Касапуэбло был летним домом и мастерской, где архитектор мог оставаться наедине со своими мыслями. Позже мастерская начала перерастать в галерею, музей, кафе и отель.

Касапуэбло - архитектурное творение, которое включает в себя европейские черты. Например, тут можно проследить сходство с архитектурой греческого острова Санторини, или же творений Гауди в Барселоне. Однако сам автор утверждает, что необычный вид отеля создал схожим на гнезда настоящих печников, воробьинообразных птиц, обитающих в Уругвае. Отель изначально был домом Виларо, в который он вложил все свои силы, это было место, где он жил, творил и провел свои последние дни.

Первоначальный вид Касапуэбло был незатейливым - домик на побережье, где соединяются залив Ла-Плата с Атлантическим океаном, построенный из досок, собранных по берегу. Чтобы преобразоваться из маленькой мастерской в креативный арт-объект автору понадобилось 36 лет. Идея об изменении из лачуги в неординарное место появилась у Карлоса после страшного события 1972 года, когда его сын Карлос Паес Родригес попал в авиакатастрофу и сумел выжить. Чтобы отдать ему должное за его храбрость, героизм и мужество Виларо решил приступить к преобразованию.

После событий 1972 года Виларо на побережье у своего домика начал создавать скульптуры, фигуры и постройки самых разных форм. В скором времени вырос один большой дом с оригинальным дизайном. Автор не остановился на достигнутом и с появлением новых идей достраивал помещения. Дошло до того, что количество комнат позволяло выделить и закрепить их за друзьями, чтобы те могли у него отдыхать и любоваться его работами. Но вскоре количество достроенных помещений превысило количество друзей, логичным стал вопрос о преобразовании комплекса Касапуэбло в отель, тем более это позволило большему количеству гостей оценивать его работы, что было для него немаловажным. Так и родилось название Касапуэбло, что переводится как «дом для людей».

В середине XIII в. в Восточной Европе образовалось новое государство – Великое княжество Литовское (полное название Великое княжество Литовское, Русское, Жемойтское и иных земель), нахождение в котором стало важным этапом в истории белорусских земель.

Устав Великого княжества Литовского, 1588 г.

Основан князем Витовтом в 1430 году, и изначально освящен под титулом Святого Николая. С тех пор история костела написана огнем: сжигали крестоносцы, татары, но благодаря пожертвованиям прихожан, магнатов и шляхты его снова и снова отстраивали. Статус фарного тогда еще деревянный костел получил в 1511 году благодаря королю Сигизмунду I Августу. Примечательно, что в многочисленных пожарах деревянных костелов оставалась невредимой чудотворная икона Божьей Матери. Пожар 1827 года поставил точку в деревянных костелах Волковыска. Настала эра камня!