1.

2.

[показать] |
![]() |
|
|---|---|---|
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
http://ya-hozyaika.com/vyazanie-spitsami/bluza-kofta-top/bluza-razmahajka-poperechny-m-vyazaniem/ |

Пуловеры спицами 416
Французский живописец и график. Изучал медицину в Париже и одновременно копировал картины старых мастеров в Лувре. Он учился сначала у отца, пастельного живописца, и затем в школе рисунка Хораса Лекока де Буасбодрана. Он был другом Энгра, Делакруа, Коро.. В 1859 представил три портрета для участия в парижском Салоне, однако они были отвергнуты. Впоследствии познакомившись с Гюставом Курбе и Эдуаром Мане, стал профессиональным художником. На стенах Салона его картины появились в 1863 году. Тогда же он познакомился с английским художником Уистлером, который представил его английским артистическим кругам, и Фантен-Латур жил в течение некоторого времени в Англии, многие из его портретов и цветочных композиций находятся в английских галереях.
Фантен-Латур отдавал предпочтение «хорошо сочиненным» сюжетам и композициям. Он не писал пейзажей с натуры, а часто использовал в своих работах литературные темы, аллегории и музыкальные образы Вагнера, Берлиоза, Шумана, Брамса. Особенно широко известны его портреты, самый большой из них – «В честь Делакруа» (1864, Париж, Лувр). На нем вокруг Делакруа изображены Бодлер, Мане, Уистлер, Шанфлери и Дюранти. В композиции «Угол стола» (1872, там же) среди прочих представлены Верлен и Рембо.
В числе лучших произведений Фантен-Латура – небольшие работы, такие, как камерные портреты членов семьи художника, портрет Мане, этюды цветов. Его картины отличает точность рисунка и утонченность сочетаний приглушенных и мягких серых тонов. Почти натуралистическая трактовка сюжета в произведениях Фантен-Латура свидетельствует о том, что художественная традиция, идущая от Давида и Энгра, под влиянием фотографии развивалась к более точному, почти иллюзионистическому отображению видимого мира.
В своих более поздних годах он посвятил большое внимание литографии, которая занимала его уже с 1862. Есть превосходные собрания его литографской работы в Дрездене, в британском Музее, и фактически полный набор, переданный его вдовой Лувру. Некоторые его литографии были показаны на выставках в Южном Кенсингтоне в 1898-1899, и в голландской галерее в 1904.
В 1876 он женился на художнице Виктории Дуборг, после чего перебрался с семьей в Бюр, маленький городок в Северной Нормандии, где и провел оставшиеся годы.
Умер Фантен-Латур в Бюре 25 августа 1904. Похоронен в кладбище в Монпарнасе.

![]() |
Художник Павел Владимирович Астаулов родился в городе Тамбове в 1975 году, окончил высшее военное командное училище. А тут не стало СССР, армия России образца 90-х годов была не нужна, и профессиональные военные оказались людьми ненужными…В детские годы Павел увлекался живописью, окончил Тамбовскую детскую художественную школу № 1 и даже будучи военным о своём увлечении не забывал, писал не просто для души, а изучал теорию живописи, технические приёмы в живописи, которые применяли старые мастера.А когда служба в армии закончилась – вернулся к детскому увлечению уже серьёзно. Сейчас Павел Владимирович пишет натюрморты и архитектуру в пейзаже – с одной стороны это глубокая детальная проработка, а с другой стороны… Я умышленно не даю названия работ художника, которые разместил в своей галерее. Например, «Старый дом в тамбовской области». И как вы будете воспринимать эту картину? Художник нашёл старый дом и великолепно его написал. |
А я пригляделся к этому пейзажу и увидел крестьянскую повозку, которой сегодня просто быть не может – не ездят крестьяне на таких повозках уже лет двести. Полуразрушенный плетень, который создаёт или дополняет… Какой плетень? Камень давно разрушился и не может быть там сегодня никакого плетня. В общем, работы Павла Астаулова – это не фотография дома, которая написана красками. Художник пишет вне времени. Это фантазия художника максимально приближенная к действительности. Во всяком случае, так это увидел я.


Вязаная мода разнообразно и выразительно отмечает возвращение 70-х. Джемпер из экохлопка связан изящными узорами из «листьев» и ромбов смотрится стильно и модно.
Популярный российский журнал по вязанию спицами и крючком. Журнал посвящен европейской вязаной моде, представленной уникальными разработками модельеров и дизайнеров с мировым именем, а также производителей пряжи. Номер демонстрирует эксклюзивную коллекцию вязаной одежды, выполненную из высококачественной элитной пряжи европейских производителей. Все модели, публикуемые в журнале - это настоящая высокая мода.
|
Узор для летнего топа крючком
[x130]
Узор для летнего топа крючком Хотя за окном ещё самая настоящая зима, многие уже начинают планировать предстоящий летний ...
|
Вязание топа из круглых мотивов
[x130]
Вязание топа из круглых мотивов Топ из связан крючком по технологии круглых мотивов. Для вязания этого топа использовалось ...
|
Трикотажная коллекция 30 модных моделей и аксессуаров: болеро, кардиганы, накидки, свитера, жакеты,... Журнал по вязанию спицами и крючком с понятными и подробными схемами на весенний сезон.
|
Акварелью нарисую Я цветы, что так люблю, И картинку, как живую, Я любимой подарю, Чтобы знала дорогая, Получив такой привет, |
Для кого стихи слагаю Уже много-много лет, По кому душа тоскует, И, зажатое в тиски, Сердце бедное рискует Разлететься на куски!. |

Я рисую цветы, маслом в сером холсте,
Но как краски грубы и мазки тяжелы,
Перейду к акварели.

Катя Гриднева (Katya Gridneva) родилась на Украине в 1965 году. Окончила Академию художеств в Санкт-Петербурге, где познакомилась со своим мужем - художником Валерием Гриднёвым. Катя очень талантливый художник-портретист, работает маслом, пастелью, углём. Выставки в США, Германии, Москве, Санкт-Петербурге, Лондоне. В настоящее время Катя и Валерий живут и работают в Лондоне.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Популярный журнал по вязанию спицами и крючком.В номере 35 изумительных моделей для весенне - летнего периода.






















