[200x328]НЕТ.
Осилила половину и бросила, сидела минут 20, вспоминала, что ещё я не смогла дочитать, получается, что это второй случай, первый был круче, там вообще дальше 20 страницы не пошла.
О книгах я плохо не пишу, поэтому сформулирую так: Автор современный нигилист, то есть всё плохо, неправильно и не так как говорят, остаётся не понятным как мы вообще хождение на двух конечностях освоить умудрились.
Фактического материала – ноль, определения из Вики за таковой я принимать отказываюсь.
Может всё стоящее и было во второй части книги, но после прочитанного уже как бы и не хочется.
[300x484]Третья книга серии:
Север – Юг,
Восток-Запад,
Небо цвета стали.
Третья прекрасна, как и первые две, слов нет насколько хорошо.
Вот интересно наши так уже не могут или просто им нет стимула так напрягаться, обидно.
Книгу отдельно читать смысла нет, только в серии и по порядку.
Тот редкий случай, когда даже перерывы на сон и еду раздражают.
Теперь буду дожидаться четвёртую.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современной французской художницы Marie-Claire Houmeau
[300x335]Marie-Claire Houmeau принадлежит к современному поколению художников. Эта французская художница еще каких-то пятнадцать лет тому назад даже и не мечтала и не помышляла о живописи.
Это хорошая девочка из довольно серьезной семьи. Ее родители мечтали о карьере дочки в области адвокатской практики. Да и Мари в общем то и не возражала. И она и родители считали, что быть художником – это так не серьезно для деловой дамы. Но судьба все же распорядилась иначе. Такое часто бывает. В один из моментов ее жизнь резко изменилась. И, как говорится, слава Богу!
Родился Мари во Франции в 1955 году.
У себя в блоге пишет, что рисовать начала лишь в 1995 году. Начиная с 2002 года решила изменить свою карьеру и полностью посвятить свое искусство для широкой публики, презентовать свои работы на выставках и презентациях.
Пишет в разностороннем плане. Посмотрите сегодня на ее прекрасные картины из восточного цикла. Согласитесь – это просто очень хорошо.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество канадского художника Robertа Bateman
[250x250]Robert Bateman (анг.Robert Bateman) наиболее известный канадский художник, который работает в стиле анималистики. Родился в столице Канады городе Торонто. Это событие произошло в 1930 году.
О своем детстве художник рассказывает, что он всегда был и художником и натуралистом одновременно, ибо как все дети он любил и природу, и искусство. Вспоминает, что по приходу из школы ежедневно рисовал разных птиц.
В 1950 г. Роберт окончил Академический институт в городе Форест Хилл, а спустя 4 года — Торонтский университет. Учился хорошо и окончил данное заведение с отличием. Получил степень бакалавра искусств. После этого занялся преподавательской и просветительской деятельностью, при этом не забывая о творчестве.
Бейтмэн прошел через увлечение импрессионизмом и постимпрессионизмом в духе Ван Гога.
Имеет блог на Фейсбуке. https://www.facebook.com/RobertBatemanCentre/photos/a.270637902954884.69205.253312468020761/1451871424831520/?type=3&theater
1.
[700x464]
[425x620]Четвёртая книга по миру Приграничья написанная в соавторстве:
Хмель и Клондайк
Холод, пиво, дробовик
Ведьмы, карта, карабин
Короткое лето
Соответственно читать нужно по порядку, желательно уже после серии Корнева «Лёд», иначе многое будет непонятно.
Сама книга замечательная, прекрасное продолжение цикла.
[250x376]Аннотация: Соловки, конец двадцатых годов. Широкое полотно босховского размаха, с десятками персонажей, с отчётливыми следами прошлого и отблесками гроз будущего – и целая жизнь, уместившаяся в одну осень. Молодой человек двадцати семи лет от роду, оказавшийся в лагере. Великолепная природа – и клубок человеческих судеб, где невозможно отличить палачей от жертв. Трагическая история одной любви – и история всей страны с её болью, кровью, ненавистью, отражённая в Соловецком острове, как в зеркале.
Качественная, яркая проза, роман написан интересно и динамично, читала заинтересованно, с мыслью «не дай Бог», но, в то же время, фанатом автора роман меня не сделал. Да, здорово, да, хорошо, но, нет позыва взять следующую книгу Прилепина.
Как-то так.
[200x307]
[200x307]Первая книга «Паук из башни».
Вторая книга «Натянутая паутина», вышла в двух томах, является прямым продолжением первой книги и читать нужно последовательно, иначе многое будет не понятным.
Фэнтези, написано легко и интересно, читается в удовольствие.
В конце автор оставил задел для третьей книги, Великий Дознаватель правда умер, но когда это его останавливало.
[200x314]Это не Тайный город, и даже не его фандом, скорее произведение слегка перекликающееся с миром ТГ. Книга практически самостоятельна, для тех кто знает расы ТГ и их специфику, и очень прилично написана. Читается интересно и легко. Вполне приличное фэнтези.
[324x500]Серия «Мир фантастики»
«Открытие себя», «Призрак времени», «Испытание истиной», «Встречники», «Похитители сутей», «Пятое измерение», «Пятое путешествие Гулливера», «Визит сдвинутой фазианки».
Больше всего понравилась повесть «Испытание истиной», что странно и не характерно для меня, всё-таки космос моё всё, обычно.
Добротная советская НФ, с очень сильным уклоном в приключенческую литературу.
P.S. Прочла ещё неделю назад, но реал съедает всё время моего мира.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника Романа Романова
Геннадий Роман Романов родился в Сибирском городе Кемерово в 1966 году. Специальное художественное образование получил закончив Казанское художественное училище. В Кемерово получил и высшее образование.
Дальше была служба в вооруженных силах СА. После прохождения службы, где сумел организовать свою первую творческую выставку, некоторое время занимался промышленным дизайном и автодизайном.
В начале 2000 года полностью сосредоточился на написании картин.
Член Профессионального Союза Художников. Сегодня живет и работает в городе на Неве Санкт-Петербурге.
Работы находятся во многих частных коллекциях России и за рубежом.
Смотрите коллекцию "Времена года".
1.
[показать]
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество американского художника Robert Finale
Robert Finale довольно известный американский художник, отличный мастер пейзажа. Его оригинальный стиль написания картин притягивает внимание зрителей, его талант по достоинству оценен и признан, его картины украшают галереи во всем мире.
Robert Finale родился на Кубе. Когда ему было всего 2 года, его семья эмигрировала в США. Рисовал с раннего возраста, с 5 лет карандаш и альбом всегда был при нем. Он изображал портреты своих родных и близких, сценки из кино, семейного отдыха… Маслом Robert Finale стал писать значительно позже.
Robert Finale – самородок, ведь практически живописи он нигде не учился. Талант художника ему дарован богом.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество художника передвижника Ефима Волкова
Передвижник и академик Академии художеств Петербурга, написал более 500 пейзажей. Современники часто называли его поэтом русских туманов и осени.
Ефим Ефимович Волков родился в позапрошлом веке. Это событие произошло в марте месяце 1844 года в славном городе Петербурге. Родился в семье фельдшера. С самого раннего детства начал увлекаться живописью, но, к сожалению, семья абсолютно не одобряла это увлечение.
Изначально учился в рисовальной школе Императорского общества. Это произошло тогда, когда Ефиму было уже 22 года. Великовозрастный ученик всего за 1 год сумел освоить 4-й курс обучения этой школы. В 1867 году стал вольным слушателем императорской Академии художеств в Петербурге.
Через 2 года, не доучившись, Ефим Волков оставляет академию с горячим и пылким желанием заняться в полной мере живописью, которую можно было создавать «прямо с природы».
В марте 1879 года Ефима Волкова принимают в члены Товарищества передвижных выставок.
Художник много (и успешно) работает, регулярно участвует в выставках передвижников, осваивает новые приемы пейзажной живописи. Его пейзажи о высокой тихой одухотворенности природы, без буйства красок и неистовства стихии: нежное ранее утро или грустный закат, звенящая тишина над лесными омутами или тусклая бронза осени над заросшим прудом.
В 1895 году Ефим Ефимович Волков стал действительным членом Академии художеств, а через 4 года – академиком.
В январе 1902 года в залах Императорской Академии художеств открылась выставка двух академиков: Маковского и Волкова.
Умер художник в 1920 году.
[700x465]Генерал А.Н. Пепеляев и анархист И.Я. Строд в Якутии 1922-1923 годы.
Потрясающая книга.
Аннотация: В новой книге рассказывается о малоизвестном эпизоде Гражданской войны в России – героическом походе Сибирской добровольческой дружины из Владивостока в Якутию в 1922-1923 годах. Книга основана на архивных источниках, которые автор собирал много лет, но написана в форме документального романа. Главные герои этого захватывающего повествования – две неординарные исторические фигуры: белый генерал, правдоискатель и поэт Анатолий Пепеляев и красный командир, анархист, будущий писатель Иван Строд. В центре книги их трагическое противостояние среди якутских снегов, история жизни, любви и смерти.
В 2016 году книга была удостоена премии «Национальный бестселлер».
Абсолютно заслужено.
Цитаты:
«Если Бог дал нам разум, Он не может требовать, чтобы мы не верили разуму, а брали всё на веру» Метерлинк.
«Умозрительная жалость – не лучший способ понять чужую душу» Юзефович.
И ещё из Метерлинка «Мы знаем, что во вселенной плавают миры, ограниченные временем и пространством. Они распадаются и умирают, но в этих равнодушных мирах, не имеющих цели ни в своём существовании, ни в гибели, некоторые их части одержимы такой страстностью, что кажется, своим движением и смертью преследуют какую-то цель».
Есть книги, о которых бесполезно говорить, их нужно прочесть, прожить, прочувствовать, «Зимняя дорога» как раз из таких, когда после прочтения остаётся острое чувство что вот сейчас, только что ты был там, радом с этими людьми, не героями, нет, именно людьми, живыми, настоящими, чувствующими.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника Владимира Чумакова-Орлеанского
Творчество современного художника Владимира Чумакова-Орлеанского
Владимир Чумаков-Орлеанский принадлежит к славной плеяде современных российских художников. Является членом союза дизайнеров России. Его ярко насыщенные и самобытные произведения могут быть чудесными иллюстрациями ко многим произведениям классиков русской литературы. Это и Тургенев, и Салтыков-Щедрин, и Гоголь, и другие.
Владимир Чумаков-Орлеанский родился в городе Москве. Это был период, так пишет Владимир, когда страной правил “Великий Кукурузный Человек. Первое специальное образование получил после окончания столичного художественно-технического училища. Затем учеба в МВХПУ.
Его картины - участники множества всевозможных выставок, аукционов, вернисажей.
Эмоции и хорошее настроения после просмотра его работ гарантировано!
Фэнтези и очень неплохое, читается легко и интересно, отдельно порадовали отсутствие любовных романов и ситуаций из серии «Бабы дуры», что после Рейнольдса особенно приятно погрело душу. Буду ждать продолжение.
[200x307]
[200x295]Не понравилось, непонятно зачем писать целый роман, да ещё и в жанре НФ, если есть бородатый анекдот: если бы женщины правили миром, войн бы не было, но каждые три недели объявлялось бы военное положение.
Тот редкий случай, когда книга настолько не пошла, не понравились герои, ещё меньше понравились их взаимоотношения, да и концепция зоопарка невнятная.
С Рейнольдсом у меня такое впервые, всё ранее прочитанное понравилось, в той или иной степени.
[200x303]Роман в двух книгах «Хранитель древностей» и «Факультет ненужных вещей».
Пополнение в моём списке открытий, был Исаак Бабель, был Фазиль Искандер, теперь вот Юрий Домбровский.
Несдавщийся, наверное, именно так можно охарактеризовать автора, его жизненный путь и отношения с властью.
Очень точно и правильно о романе написал Фазиль Искандер «Рукописи не горят, когда они напечатаны»:
«Факультет ненужных вещей» - это книга, написанная в эпоху фарса уцелевшим свидетелем трагедии тридцать седьмого года. Особое обаяние её в невероятном, но естественном переплетении образов жизни и антижизни: мертвящая канцелярия и горная река, обдающая бодрящей водяной пылью, мрак тюрьмы и летнее южное море, женщина – смерть (следователь) и женщина – жизнь (воспоминание о любимой).
И главное проявление жизни и света перед наступающим мраком – мысль. Герои романа рассуждают охотно, много, заразительно. Их интересно слушать, даже если мы порой с ними не согласны. Мы от этого отвыкли, но это было естественным свойством великой русской классической литературы, и это даёт очаровательное чувство возвращения в родной дом. …
В те времена дефицит мысли как бы оправдывался необходимостью сначала решить материальные проблемы. И мало кому приходило в голову, что дефицит мысли будет вечно приводить к товарному дефициту.
Цитаты из романа:
«Кровожаднее и сильнее пескаря и рыбы в реке нет, стоит ему только зажмуриться. Беда, когда бессилье начинает показывать силу».
«Настоящая сила добра, уж потому, что устойчива».
«В этих людях ещё жило, продолжалось и волновалось прошлое, то, что для меня вообще не существовало».
«Три четверти предателей – это не удавшиеся мученики».
«И бог – немощный и слабый – всё равно остался богом! Богом людей». (В романе вообще много и как-то правильно написано о боге и вере)
«В одной римской трагедии муж спрашивает жену: «В каких меня винишь ты преступленьях». И жена отвечает: «Во всех, свершённых мною для тебя!»
P.S. Пока искала обложку в интернете узнала, что у меня букинистическое издание издательство Советский писатель 1989 года, чувствую себя «очень не молодой», интересно современное поколение вообще сможет понять о чём автор писал или для них «вообще не существовало».
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника В.Н. Маркова
Можно точно сказать, что его пейзажи можно отнести к сказочным. Это еще и удивительная особенность русских пейзажей, ее реальных уголков природы, которые несколько похожи на иллюстрации к сказкам.
[250x309]
Будущий художник Владимир Николаевич Марков родился в январе месяце в городе Самаре в 1949 году. Но практически все его детство прошло в русских деревнях, где летом пахнет медом, где зима рассыпает хрустящее серебро снега по всей округе, где пахнет печным духом, а небо покрыто синими зимними звездами.
Специальное образование художник получил в 1971 году, закончив художественное училище.
Все регалии и достижения В.Н. обсуждать не будем. Их много. Давайте смотреть его удивительные сказочные картины. Сегодня проживает в городе Тольятти!
Побегаем мимо этой сказочной красоты и получим массу самых положительных эмоций!
Итак, картины художника Маркова Владимира Николаевича.
1.
[700x555]
[400x599]«Сезон туманов»
«Долгий восход на Энне»
«Планета для контакта»
«Запретная зона»
«Шорох прибоя»
Классика советской научной фантастики. Как по мне, так больше ничего можно и не говорить, потому что расхваливать бессмысленно, всё равно не получится передать всю прелесть чтения этой книги, нужно просто брать и читать. Обязательно читать.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника Святослава Новосадюка
Художник родился в городе на Неве Ленинграде. Это произошло в 1971 году.
Специальное образование получил в 1996 году. Он окончил Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры.
Начиная с 1997 года, является членом Союза Художников России.
Сегодня хочу познакомить вас с его творчеством.
Художник пишет просто таки шикарные пейзажи. Пишет много портретов, жанровых сюжетов, натюрмортов и т.д.
Кроме того он еще известен, как художник-анималист. Посмотрите насколько очаровательны кошки в его исполнении. Совершенно естественные, забавные.
Впрочем, это лично мое мнение. А судить вам.
Художник Святослав Новосадюк и его очаровательные кошки.
