National Flag "Thank Уou and Goodnight" (1976)
National Flag - великолепная британская группа из г. Кингстон-на-Темзе, образовавшаяся в 1973 г. Впервые на публике команда появилась на Виндзорском рок-фестивале, после чего последовали концерты по стране совместно с дамской группой Bertha. Оба коллектива опекал менеджер Tony Shelton. Деятель из компании "EMI" David Sandison был столь впечатлён игрой Национального флага, что изъявил желание записать их на грампластинку немедленно. Что и было сделано. У музыкантов быстро появилось много поклонников в Лондоне и летом 1975 г. они стали завсегдатаями сцены знаменитого клуба "Marquee". На новых героев лондонской рок-сцены обратили внимание даже в Японии. Они были приглашены в Токио и летом 1975 г. совершили концертное турне по стране, выступили на телевидении и по радио, стали хедлайнерами "Fuji Rock Festival" и вместе с Джеффом Беком и New York Dolls сыграли на открытии рок-фестиваля в Киото. Несомненно, группу ожидала мировая слава, но они увлеклись концертной деятельностью и не записывали грампластинок. А времена уже изменились. Публика требовала другую музыку. Группа распалась, дав последний концерт в июне 1977 г. в отеле "Clarence" в Теддингтоне в честь юбилея королевы. Есть сведения, что в конце 1977 г. группа подписала контракт с калифорнийским лейблом "Berserkley" и перевоплотилась в студийный проект "Engineers", даже записав там какой-то альбом...
Единственный альбом группы неизменно создаёт у меня праздничное настроение своим незамутнённым утяжелённым рокерским саундом 70-х годов. Я уже писал об этой команде, но сегодня слушал её снова и захотелось представить ещё парочку песен, а плохих вещей здесь практически нет. Кроме того, я случайно узнал о ремастированной и вышедшей в январе 2011 г. версии альбома (с экстра-треками!) под названием "Thankyou+Goodnight", информация о которой есть здесь. "Thank Уou and Goodnight" - наполнен ажурной психоделией с прекрасной игрой почти всех инструментов и проникновенным вокалом. Состав группы: Danny Edwardson (гитара, вокал), Gary Brewer (гитара, вокал), Seamus Sell (ударные, вокал), Chris Elvy (бас-гитара, вокал, 1973-1975), Lee Strzlstryk (бас-гитара, 1975-1976), Vic Martin (хаммонд орган), Ian Kewley (хаммонд-орган и фортепиано).
Грампластинка долгое время была исключительной редкостью, пока не пришёл Его Величество Интернет.
"Day Out"
"If I Were a Carpenter"
The Transatlantics "Louie Go Home" (1966)
Давненько я не размещал ничего из бита 60-х. Решил это дело исправить; и сегодня исполнителей у меня будет немного - лишь британская группа The Transatlantics (из Эссекса), выпустившая свой симпатичный сингл "Louie Go Home" на лейбле "King". В состав квинтета входили Peter Brewer (ударные), Tony Clout (бас-гитара), John Edmunds (соло-гитара), Ian Scott 9ритм-гитара) и Peter Wright (вокал). Некоторые из них ранее играли в местной команде Grays. Авторами сингла значатся Revere и Lindsay, а в качестве продюсера указан Dick D'Auray. Это была четвёртая семидюймовочка коллектива, а всего они их выпустили пять за 1965-1966 гг., спев в том числе кавер-версию на битловскую "Run For Your Life". Есть подозрения, что Пит Брюер - это тот самый чувак, который впоследствии основал чудесную рок-группу Zior. На обратной стороне миньона находилась песенка "Find Yourself Another Guy".
Ну, кому что: Луи вернётся всё же домой, оторвавшись от жарких объятий очередной фаворитки; кто-то, бедолага, найдёт себе другого парня или другую девушку, а я, уставший от суеты и не находящий рядом с собой девушки образца 1966 года, решил съесть наливное яблочко и посмотреть новый фантастический художественный фильм.
Keef James "One Tree Or Another" (1972)
Жизнь кипит, пузырится, дребезжа шестерёнками, болтами и пружинами скрытого основного механизма. Временами из устройства выдачи выскакивает что-нибудь весьма приятненькое... Once In Your Life. Киф Джеймс (настоящее имя Keith Felstead), который написал песню о превратностях жизни, начал сочинять музыку ещё в юности, но успех ему выпал только в 1972 г. Тогда на него обратили внимание сотрудники лейбла "Rare Earth Records" и вскоре молодой человек уже записывал в студии свой первый альбом. Опекал его Andrew Oldham, который был менеджером роллингов во времена создания великолепной "Satisfaction". Киф задействовал целый оркестр, за клавишами сидел... Rick Wakeman (!), а подпевали очаровашки Sue и Sonny. Говорят, что "One Tree Or Another" имел крупный успех в США. Но годы прошли и об альбоме забыли, хотя виниловый диск сохранил свою популярность в среде коллекционеров. Киф продолжал сочинять песни и играть на различных инструментах. Последним его проектом был квартет Tequila Nights.
"Once In Your Life"
Orange Peel "Orange Peel" (1970)
Вначале мне на этом альбоме нравилась только вдохновляющая психоделическая интерепретация знаменитой "Тobacco Road", но потом я понял, что краутроковый коллектив Orange Peel интересен всей своей музыкой, представленной на безымянном альбоме. Состав команды: Curt Cress (ударные, перкуссия), Peter Bischof (перкуссия, вокал), Leslie Link (гитара), Heinrich Mohn (бас-гитара) и Ralph Wiltheiss (орган). В игре Orange Peel заметно превалирует орган, клавишник явно отводит душу по полной программе, ни на йоту не отходя от великих канонов. Соло-гитара тоже неплоха! Вообще этот Линк не просто играет, он что-то нам рассказывает, шутит... на такое способен лишь настоящий мастер. А вот Курт Кресс в будущем получит статус лушего ударника Германии...
"Тobacco Road"
"We Still Try to Change"
Theodoro Re Dei Poeti "Jumbo Rock/Preparati Bambina" (1974)
В 1966-1967 гг. в Италии существовала группа I Cavernicoli, один из главных заправил в которой Diego Pepe в 1974 г. предпринял сольную карьеру и взял себе псевдоним Theodoro Re dei Poeti. В том же году малоизвестная мне контора "Kansas" растиражировала его сорокапятку с двумя боевичками "Jumbo rock" и "Preparati Bambina". Диего/Теодоро предпочитал залихватский рок-н-ролл, но частенько его заносило и на тропу прогрессива. На одном из сайтов его музыку назвали итальянским "фанк-психом", на другом "прог-фанком"... Ну, наверно можно и так. Вскоре наш Диего выпускал песни уже от имени Theodorking Group. Известны миньоны этой группы "Young Amazzonia / Jump On The Motorcycle" (согласно Italianprog - 1978 года; на RYM и Сollectorsfrenzy датировано 1970 годом) и "Happy People Every Where / Samborrombon" (1975), которую квалифицируют как "indie / home-made production". На CD песни Теодоро можно найти на компиляции "Theodor King Group Collection, 1974-1980", изданной в Италии в 2007 г., а также на EP "Il est vrai: Progressive house experimental", "To listen in Tranquillity", "The Cold Clean" (см. здесь).
"Preparati Bambina"
Viva-radio (развлекуха с самой разной музыкой)
Monument "The First Monument" (1971)
В один из дней 1971 года четверо английских парней из группы Zior, уже подаривших классическому року шедевральный альбом, сильно напились и принялись импровизировать. Пьяный ночной джем получился исключительно превосходным и надо благодарить провидение за то, что кому-то пришло в голову всё, что играли музыканты, а может быть только самое интересное, записать на плёнку (возможно возлияние происходило в студии). А может быть никакой пьянки и не было, и это легенда, потому что технического брака в игре музыкантов я не узрел и треки в принципе не совсем джем, а полноценные песни, с лирикой? Так или иначе с лентами поработали неплохо и запустили грампластинку "The First Monument" от имени группы Monument. При этом наши старые знакомые почему-то предстали под другими именами: Jake Brewster (ударные), Marve Fletchley (бас-гитара), Steven Lowe (вокал, клавишные) и Wes Truvor (гитара). В Zior они звались Keith Bonsor, John Truba, Barry Skeels и Peter Brewer. Можно догадаться, что Truba - это Truvor, Brewer - Brewster, клавишник Lowe по-видимому предпочёл назвать себя Keith, а Skeels - Fletchley. "А в Zior у них были настоящие имена?" - спросил меня Добрынский и я понял, что это далеко не очевидно (правда, известно, что позднее в Ньюкастле был магазин ювелирных украшений, которым владел бывший участник Zior по фамилии Skeels). Непонятно мне также, почему понадобилось менять название группы... И во вкладыше к альбому, и в рецензиях к нему пишут, что саутхендцы не на шутку увлекались мистикой и оккультизмом, что отразилось на форме и содержании песен. Но мистическое тут не все, есть и песня "First Taste Of Love". Кстати, Стивен Лоу был инициатором воссоздания ежегодного шабаша ведьм в Эссексе. Единственный недостаток альбома - то, что он как-то слишком быстро заканчивается. Побольше бы такого чуда и подольше.
"Dog Man"
"First Taste Of Love"
Інгредієнти
куряче філе 1 шт.
сіль
суміш перців
ароматні трави (щіпка) 1-2
насіння фенхелю (щіпка) 1
помідор (скибочки) 2-3 шт.
сир моцарела (шматочки) 2 шт.
листочки базиліку зеленого 4 шт.
Розраховано на 1 порція
Швидко, просто, смачно. Смакує з будь-яким гарніром. Відмінна страва для сімейного обіду.
Куряче філе вимити, обсушити паперовими рушниками. Розрізати вздовж в товщину, аби вийшла акуратна «кишенька». Солимо, перчимо свіжезмеленим перцем, посипаемо ароманими трававами, натираємо сумішшю з усіх боків і в середині,
[700x468]
Помідор ріжемо напівкружальцями, сир нарізаємо невеликими шматочками. У «кшеньку» курячого філе викладаємо 2-3 скибочки помідора, зверху 2-3 шматочки сиру. Між сиром і помідрами можна покласти ще й по 1-2 листочку базиліку. «Зшиваемо» краї «кишеньки» зубочистками.
Фольгу збризкуємо оливковою олією, викладаємо філе. Зверху притушуємо злегка насінням фенхелю для аромату та збризкуємо оливковою олією. Загортаємо філе у фольгу. Запікаємо у розігрітій до 200 град. духовці 20 хв. Розкрийте фольгу та залиште у духовці ще 5 хв. для рум’яної шкориночки.
Barry Ryan "Eloise" (1969)
В 1969 г. австралийское отделение лейбла "MGM" выпустило семидюймовую грампластинку британского поп-певца 60-х годов Брайана Риана, более известного по дуэту Paul & Barry Ryan, созданному в 1965 г. Пол, по-моему, был главным автором песен. На первой стороне диска записан хит "Eloise" (мне не слишком нравится), а на обратной стороне две песни - "Love Is Love" и "The Colour Of My Love" (полосатая: поп-рок - эстрада - поп-рок - эстрада), к которой я сохраняю уважительное отношение и за мелодию, и за содержание. Оформление грампластинки значительно отличается от других миньонов певца, что повышает её коллекционную ценность. Песни упомянутого дуэта и сольные произведения Барри до сих пор пользуются успехом. Свидетельство тому - издание в октябре 2009 г. во Франции лейблом "Magic" эксклюзивного сборника хитов Барри Риана "The Essential Hits Singles And More", включающего 15 ремастированных треков. В сборник помещены синглы певца, выпускавшиеся в 1966-1972 гг., включая его самую знаменитую песню "Eloise". Сюрпризом для поклонников Барри стал бонус "Have You Ever Loved Somebody?" - песня, написанная им вместе со своим братом-близнецом Полом. Дуэт братьев, как известно, распался ещё в 1968 г. Кстати, Пол и Барри - сыновья популярной эстрадной певицы 50-х годов Marion Ryan (Ray Ellington Quartet), так что спасибо Мэрион. У Барри, по имеющимся у меня сведениям, в 70-х годах вышло пять альбомов, ни один из которых не переиздан до сих пор на CD, но сборников понаштамповали предостаточно. Есть даже двойной Paul & Barry Ryan "Singles" (см. здесь).
"The Colour Of My Love"
Обложка французского сборника