Это цитата сообщения Булгакова_Татьяна Оригинальное сообщение
Открытки С Днём 8 Марта
Часть 1
Удивительно красивая игра оттенков пряжи эффектно смотрится на модели из связанных крючком шестиугольников.
РАЗМЕРЫ
Ок. 150 х 130 см (без кистей)
ВАМ ПОТРЕБУЕТСЯ
Пряжа (75% шерсти, 25% полиамида; 420 м/100 г) — 600 г синей секционного крашения; крючок №3.
УЗОРЫ И СХЕМЫ
Цитата сообщения галина5819 Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество! Котлеты из крабовых палочек с сыром Как приготовить вкусное блюдо из ничего? Ответ на этот вопрос периодически ищут все хозяйки. Сегодня предлагаю...
Это цитата сообщения yfnecz-Natusy Оригинальное сообщение
|
Это цитата сообщения Зоя_Яр Оригинальное сообщение
Цветогармонические ряды новой эпохи.
Принцип цветовой гармонии Аристотеля называют «Эстетикой относительности цвета и света». Наследниками этого принципа считаются Ньютон и Гегель. До них Леонардо да Винчи образовал цветоряд из шести цветов: белого, желтого, зеленого, синего, красного и черного и ассоциативно привязал их к шести природным стихиям: Свету, Земле, Воде, Воздуху, Огню и Тьме. Этим он как бы отошел назад по сравнению с аристотелевской диалектикой цвета, сделав однако значительно больше. В своем учении о гармонии контрастных цветов Леонардо да Винчи первый определил гармонически контрастные пары цветов: белый и черный, синий и желтый, красный и зеленый. Для каждого отдельного цвета были найдены гармонически согласующиеся цвета и созданы устойчивые цветовые аккорды. С зеленым у него гармонически согласуется и пурпурный, и красный, и бледно-фиолетовый. Говоря о цветовой гармонии, Леонардо да Винчи указал на диалектику световых отношений и на ошибочность цветового украшательства, считая, что не всегда хорошо то, что красиво.
В дальнейшем Ньютон освободил цветовую гармонию от конкретной символико-знаковой привязки. У него каждый из семи цветов становится самостоятельным элементом гармонической системы, где в зависимости от гармонических условий может приобретать то или иное состояние и вызывать соответствующую эмоциональную реакцию у зрителя.
Цветогармоническая система Гете.
Человеческое обаяние во многом зависит от красоты и силы голоса. Его красивый тембр и благозвучность действуют порой просто завораживающе. Развить такие качества собственного голоса может каждый, регулярно выполняя несложные упражнения.
Священник предлагает монахине подвезти ее. Сев в машину, она закидывает ногу за ногу, так, что бедро обнажается. Священнику с трудом удается избежать аварии.
Выровняв машину, он украдкой кладет руку ей на ногу.
Монахиня говорит: «Отец, Вы помните Псалом 129?» Священник убирает руку.
Но, поменяв передачу, он опять кладет руку ей на ногу.
Монахиня повторяет: «Отец, Вы помните Псалом 129?».
Священник извиняется: «Простите, сестра, но плоть сла
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
«Тройка (Ученики мастеровые везут воду)» - невероятно эмоциональное полотно, созданное русским художником Василием Перовым. Трое деток, запряженные в сани, обреченно тянут огромную бочку с водой. Очень часто картину приводят в пример, говоря о нелегкой крестьянской судьбе. Вот только создание этой картины стало настоящим горем для обычной деревенской женщины.
[показать]Василий Перов уже долго работал над картиной. Была написана большая ее часть, не хватало только центрального персонажа, художник не мог найти нужный типаж. Однажды Перов прогуливался в окрестностях Тверской заставы и рассматривал лица мастеровых, которые после празднования Пасхи возвращались из деревень обратно в город на работу. Тут-то и увидел художник мальчика, который будет в последствие приковывать взгляды зрителей к его картине. Он был родом из Рязанской губернии и шел с матерью в Троице-Сергиеву лавру.
Художник, возбужденный от того, что нашел «того самого», стал эмоционально упрашивать женщину разрешить ему нарисовать портрет сына. Испуганная женщина не понимала в чем дело и попыталась ускорить шаг. Тут Перов предложил ей пройти в его мастерскую и пообещал ночлег, т. к. узнал, что путникам негде остановиться.
«Черный квадрат» первым написал не Малевич, а французский поэт Било, назвав картину «Битва негров в туннеле»
В 1882 году (за 33 года до «Черного квадрата» Малевича) на выставке «Exposition des Arts Incohérents» в Париже поэт Пол Било представил картину «Combat de nègres dans un tunnel» («Битва негров в туннеле»). Правда это был не квадрат, а прямоугольник.
Французскому
[b]Художник Гвидо Борелли (Guido Borelli) родился в 1952 году, в городе Калузо, Италия в предгорьях итальянских Альп. Родился в творческой семье (его дед был резчик и мастер по изготовлению мебели, а его дядя и тетка по отцу художниками). Рисовать Гвидо начал еще в возрасте 4 лет. При умелом наставлении своей творческой семьи, уже в 13 лет мальчик получил первое общественное признание, явив публике свои работы. В возрасте 17 лет получил художественное образование в Академии Альбертина в Турине,
Профессиональная художница-кукольница Наташа Лопусова-Томская делится секретами мастерства в великолепно иллюстрированной книге.
Просто невозможно поверить, что эти поразительные куклы на самом деле не фарфоровые.
Свое образование Наталья Лопусова-Томская получила в Московском текстильном институте на факультете прикладного искусства в 1980-х годах. У этой удивительной женщины словно 2 жизни: в одной она простая домохозяйка, растящая 2-х дочерей, в другой -
"В бронзе, мраморе, дереве, стали изваяны смелым и сильным резцом образы людей героической эпохи - единый образ человека и человеческого, отмеченный неповторимой печатью великих лет"
Искусствовед Аркин
Вера Игнатьевна Мухина родилась в Риге 1 июля 1889 года в состоятельной семье и получила неплохое домашнее образование. Её мать была француженкой, отец был даровитым художником-любителеми и нтерес к искусству Вера унаследовала от него. С музыкой о
Mark R. Myers
22 Geoff_Hunt
23 John M. Groves
20 Roy Cross
12 Осипенко Н.А.
11
Это цитата сообщения Барсуков_Андрей Оригинальное сообщение
Иногда художники оставляют в своих картинах какие-то загадки и послания. Заметить их совсем не просто. Такие хитрости есть в известных произведениях искусства, которые написади великие художники.
Например, вот эти известные работы, авторы которых позаботились о том, чтобы сделать их более таинственными при помощи некоторых скрытых деталей.
[469x700] Это цитата сообщения чепуха Оригинальное сообщение
Взято здесь : http://marinni.livejournal.com/
Текст автора:
Долго я искала картинки к этому посту- хотела найти фото своих швейных машинок, их у меня три. Самая любимая, я все только на ней шью- Пфафф для верхней одежды 1903 года. Она очень похожа на машинку на третьей картинке, только эта ручная. Еще у меня есть Зингер "Сфинкс" и юношеская итальянская машинка с длинным челноком конца 19 века- все работают и шьют прекрасно. Для меня загадка- как так они сделаны, что совершенно не капризничают? Можно без перенастройки шить кожу в несколько слоев и тут же тонкий шелк, надо только сменить иголку. И ход у них за счет массы металла особенный- не с места в карьер, даже при наличии мощного мотора, а плавный. С современными машинками, даже с очень дорогими- не сравнить.
[показать]
[700x]
Долгое время швейными инструментами были шило,крючок и игла с ушком, причем ушко часто делалось в основании иглы, как на современных швейных машинах.
Первыми в изобретении швейного устройства (где-то в четырнадцатом веке)- следует считать голландцев, в чьих мастерских по пошиву парусов впервые была применена колесная машина, стачивающая длинные полотна. Известно лишь, что машина была очень громоздкой и занимала много места.
Первый проект швейной машины был предложен в конце 15 века Леонардом да Винчи, но так и остался невоплощенным, а первые ручные машинки появились около двухсот пятидесяти лет назад. Патент на изобретение был выдан в 1755 году Вейзенталю, создавшему иглу, которую можно было использовать для шьющего механизма. Игла имела два острых конца, а ушко, куда продевалась нитка, располагалось посередине. Однако реальную машину, запатентованную в 1790 г., создал Томас Сант. Внешне аппарат сильно отличался от современных: шило делало отверстие в коже и позволяло игле проходить через нее. Машина имела ручной привод, заготовки сапог перемещались относительно иглы рукой.
Это цитата сообщения Моя-копилочка Оригинальное сообщение
[367x500]
Эта книга является поистине бесценной для всех любителей вышивки.
В ней вы найдете подробное описание всех швов и техник безупречного вышивания. Описание более 250 классических гобеленовых швов, доступное объяснение вышивальных техник, включая вышивку лентами, бисером, флорентийскую вышивку, буфы, вышивку шерстью и теневую вышивку, более 30 изысканных изделий, снабженных подробными инструкциями выполнения от начала и до конца. Легче наверное назвать то, чего в этой книге нет.
Книга написана на русском языке и прекрасно иллюстрирована.
Думаю, что она станет настоящим сокровищем как для начинающих, так и опытных мастериц вышивания.
Ансамбль парков, дворцов и фонтанов - Петергоф (часть 1.)
Петергоф (2) | Ансамбль парков, дворцов
Петергоф – «коронная» резиденция российских императоров.
Музей-заповедник «Петергоф» включающий в себя роскошный комплекс, состоящий из Большого дворца и несколько «малых» дворцов и
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Американский художник-иллюстратор Daniel Giraud Elliot (1835-1915)
[показать] [показать] [показать]