МОНЕ (почти!)))
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[показать]
Седне я пришла к вам со слезами и вопросами, имею патамушта сильный приступ жадности, зависти и недоуменности
на почве разгулявшейся страсти к пошиванию одежд из постельного белья!
Из льняного и крашенного в синее!
Вот, нашла себе головную боль, хачю-нимагу!
Найдено на сайте etsy.com
[показать]
А все потому, что насмотрелась, как люди живут богато и тоже такоэ хочу иметь!
Женьчину нельзя ограничивать в изобразительном искусстве, у нее должно быть все, шта душенька ее пожелает, иначе она становится нищасна и звереет в быту.
Каждый дом в чем-то отражает характер своего хозяина. Пытаясь как можно лучше украсить помещение, мы просто-напросто выражаем себя. Тем не менее, люди всегда стремятся к оригинальности, оживляя интерьер занимательными деталями. Эти двадцать трюков с лестницами как раз смогут вам в этом помочь.
Симпатичный гардероб.














[показать]
Яркие бижутерные украшения можно очень просто изготовить в домашних условиях. Под катом видео с мастер классом.
Мне многие говорят, что броши им нравятся, но вот как носить такую красоту не знают.
Хотя уже есть куча куч информации в интернете, лишний раз вспомнить об этом и собрать все в одну историю не помешает.
Те, кто жил в СССР наверняка помнят из детства вязаную шапку на детях, заколотую брошью. На случай, если край шапки вдруг свалится на глаза :) Ну и для красоты! :)
Иного способа ношения я лично не помню. Иногда встретишь бабушку, элегантно подколовшую шарфик красивой брошью и... пожалуй, все. К сожалению, более молодое поколение к брошам оставалось прохладно и только теперь возвращается мода на этот замечательнейший жанр в бижутерии.
Давайте рассмотрим на примерах, как это бывает :)
Классическое месторасположение, но размер броши вносит яркий акцент! Образ совершенно не скучен.
Кстати, особенно крупные броши идут барышням роскошных форм. Не мельчите :)
Зачастую ювелирные украшения делают из драгоценных металлов, красивых поделочных камней, специальных сплавов для бижутерии и так далее. Но ирландская художница и дизайнер Кристина Мариотт (Khrystyna Marriott) видит ювелирное искусство по-своему. Она создает прекрасные украшения в винтажном стиле с использованием настоящих цветов, листьев, трав и мхов. Эта серия получила название «Сентиментальные подарки» (Sentimental gifts). Ведь трудно не согласиться, что не существует на свете дизайнера лучше, чем сама природа.
Кристина Мариотт живет в городе Корк на юго-востоке Ирландии. Вдохновение и материалы для своего творчества девушка находит в окружающей ее природе: на лугах, заболоченных равнинах и долинах, покрытых свежей зеленой зеленью. Собранные цветы, травинки, листья и мхи она помещает в миниатюрные стеклянные корпуса — шарики или флаконы с пробками.
Среди произведений Кристины Мариотт можно найти романтические серьги и кольца, браслеты и ожерелья, подвески и брелоки.
Эти милые украшения вызывают теплые и радостные эмоции детства, когда мы будучи детьми находили камушки, шишки, перья птиц, восторгались такими важными для нас сокровищами и хранили их в тайниках-«секретиках» под стеклом.
Офра Амит — художник-иллюстратор из Израиля. Изучала архитектуру, но затем закончила курс визуальной коммуникации в академии дизайна в Хайфе. Некоторое время работала в качестве аниматора, но в конце концов стала иллюстратором. Имеет многочисленные награды от Сообществ иллюстраторов мира. Рисует акрилом. Преподает рисунок в академии. Живет и работает в Тель-Авиве.
Чрезвычайно скудная информация в интернете о такой чудесной художнице. Но возможно, узнать поближе помогут ее рисунки, необычные и добрые.
Мне кажется, Офра нашла свое призвание в иллюстрации книг и журналов для детей и взрослых.
Эстетичность и совершенство форм, но вместе с тем простота и гармония отличают интерьеры в греческом стиле. Но не забываем и о деталях. Меандр и другие орнаменты в сочетании с натуральными оттенками, присущими средиземноморскому интерьеру, лепнина, керамика, лаконичность форм и помпезность статуй и торсов греческих богов.
Давайте посмотрим на частички Греции в интерьере.
Удивительное рядом, но почти все старинные узоры чем-то похожи друг на друга. В различных культурах, на различных материках, в разные времена — они очень, очень похожи. Повторяются основные элементы — растительные узоры, солярные (солнечные символы), точки, волны, спирали... Это всё — орнаменты, то есть ритмически повторяющиеся элементы декора — один из самых старых и популярных способов украшения всего: одежды, посуды, украшений, элементов домов и культовых сооружений, предметов быта.
Я очень, очень люблю бусины, и особенно в народном, или как сейчас принято говорить, этническом стиле. Это всегда нечто загадочное, будящее в глубинах души отголоски родовой памяти.
Я решила найти несколько интересных примеров воплощения народных узоров в творчестве мастеров-бусинкоделов со всех концов света и поделиться ими с вами!
Это оказалось захватывающе :)
Первой будет идти картинка с орнаментом, второй — приложение подобного орнамента к бусинкам. Приятного просмотра!
Греческие вазовые узоры:
Когда я была совсем маленькой, мечтала, чтобы у нас около двора росло большое раскидистое дерево. Тогда бы каждую осень оно роняло золотые, алые, солнечные и медовые листья на дорожку у калитки, а я могла бы подметать их большой пышной папиной метлой. В детстве осень пестрела коврами листьев, вкусно пахла кострами, ярко-оранжевой тыквенной кашей и бабушкиными пирогами. И утро осеннее было особенным — свежее, с ароматом пряных листьев, душистых яблок, лежащих в саду под ногами, грибами из соседнего леса...
В юности осень наводила грусть, я видела в ней дожди, холодный ветер, было грустно от прощания с летом и немного тяжело от надвигающейся зимы..
Сейчас я снова вижу осень глазами ребенка, и бесконечно этому рада :) Творчество меняет человека в лучшую сторону, помогает видеть вдохновение во всем. Природа прекрасна и совершенна в любое время года, а осенью она особенно сказочна и волшебна. Сегодня осень — это уютный мягкий плед, треск поленьев в камине, яблочный пирог, букет осенних листьев, веселый детский смех, убаюкивающий стук швейной машинки... Я верю, что пройдет еще немного лет и у нас будет дом. И первое, что мы сделаем — посадим у калитки дерево. Клен, каштан, рябину или березу... И каждую осень оно будет ронять золотые листья на скамейку и дорожку...
Сказочной вам осени, дорогие жители Ярмарки, и волшебного вдохновения!
Сюзане (узб. So’zana) — это вышитый вручную декоративный текстиль, который изготавливают в основном в Таджикистане, Узбекистане и Иране. Слово «сюзане» с персидского означает иглу.
Считается, что сюзане возник в конце 18 — начале 19 веков, но некоторые специалисты полагают, что они были придуманы задолго до 18 века..
В начале 15 века посол Кастилии Руи де Клавихо Гонсалес, который побывал у Тамерлана в Самарканде, составил подробные описания вышивок, которые вероятно и были предшественниками сюзане.
Сюзане традиционно делались невестами как часть их приданого для жениха в день свадьбы.
На сегодняшний день в Узбекистане всё так же продолжают вышивать сюзане, но не только невесты в приданое, но и многие мастера женского и мужского пола, которые избрали вышивку предметов интерьера, одежды, обуви и аксессуаров — своим ремеслом.
Популярные мотивы дизайна — солнце и луна, цветы (особенно тюльпаны, гвоздики, ирисы), листья и виноградные лозы, фрукты (особенно гранаты), иногда — рыбы и птицы. При создании сюзане используются различные техники вышивки иглой и вышивка крючком.
О бохо говорят много… Это стиль индивидуалистов, стиль свободных духом… его выбирают те, чей внутренний мир настолько богат и планово разнообразен, что не вмещается в рамки стереотипов, навязанных современным индустриальным обществом потребления. Но это не всегда открытый протест: чаще всего это поиски настоящего себя и желание остаться таковым. Самовыражение счастливой личности, создающей свой маленький оригинальный уютный мир, как альтернативу привычной суете, глобализации и безликости. Те, кому это удаётся, вызывают неподдельный интерес в глазах окружающих. Они ярки и самобытны, смелы, добры и остроумны в суждениях, часто не в курсе политических и экономических новостей, они не следуют моде, но мода следует за ними… Потому как выбирая одежду, они не оглядываются на мнение других, а доверяют своему вкусу, формируют личный стиль, основываясь на гармонии цвета, пропорций и чувстве меры. Постепенно стиль выходит за рамки гардероба, становится образом жизни и отражается во всём, с чем человек соприкасается. Создаётся неповторимая атмосфера, пропитанная чувством внутренней свободы быть собой и радости созидания. Если вам посчастливится общаться с таким человеком, вы никогда не забудете этой встречи, как невозможно забыть послевкусия, что остаётся от просмотра хорошего фильма или чтения книги. Того ощущения, что побывал в другом мире, существующим рядом, но немного ином :)
Бохо многолик и разнообразен. Этот стиль выбирают те, кто следует зову сердца. А путей столько, сколько человеческих сердец. У каждого свой путь и у каждого свой бохо. Но всё же, хочется показать несколько ярчайших его направлений, не только в плане одежды, а в общем и целом укладе жизни. Так пришла идея написать серию публикаций — виртуальных портретов собирательных бохо-образов. Все герои вымышлены и представляют собой, рафинированный не редко даже утрированный типаж. Но кто знает, возможно, вам встречались такие персонажи в реальной жизни, или же, часть вашей души живет в их мирах…
Итак: сегодня мы побываем в гостях у настоящей Бохо-барышни!
Эта девушка — самое прекрасное, трепетно-нежное создание из всех прибаБохнутых представителей человечества. Она Муза – та, что зовется мечтой поэта, Ей дарят цветы и посвящают поэмы… Не от мира сего. Мечтательница, Её душа живет в романах 19 века, и образы тех незабвенных красавиц дарят Ей вдохновение. Неудивительно, что внешне Она похожа на «кисейную барышню» или фарфоровую куклу, в гардеробе встречаются настоящие антикварные вещи позапрошлого века, тончайшая ручная работа тех мастериц — Её гордость и сокровища.