
[показать]
[показать]
[показать]
[635x511]
[показать]
[показать]
В одной из предыдущих публикаций вы уже могли видеть работы творческого дуэта Сандрин Дулермо (Sandrine Dulermo) и Майкла Лабика (Michael Labica), который также известен, как Absynt Photo. Тогда это была подборкафэшн-портретов. На этот раз очередная серия фотографий талантливых авторов, которая отличается необычным подходом к рекламной и модной фотосъёмке. В основу работ, которые вы можете увидеть далее, Сандрин Дулермо и Майкл Лабика поставили одно и направлений живописи, которое было популярно в XIX веке и известно, как прерафаэлизм. Художники данного направления стали всемирно известны и создали массу бесценных произведений искусства, которые сегодня украшают самые знаменитые музеи мира. В число художников-прерафаэлитов входят такие, как Данте Габриэль Россетти, Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле, Мэдокс Браун, Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис, Джон Уильям Уотерхаус и многие другие.
Сама идея прерафаэлизма была направлена против установившегося в то время академизма, который буквально пронизал всю существовавшую тогда живопись и не давал художникам должной свободы в творчестве. Прерафаэлиты считали художника Рафаэля первоначальным академистом и предпочитали живопись, которая существовала до него, поэтому и назвали своё движение Пре-Рафаэлизм. Они отступали от многих канонов академизма, рисовали с натуры, допускали в своём искусстве большую вольность выражения и интерпретации. Прерафаэлиты старались создавать максимально реалистичные картины, без преувеличения и приукрашения, которое свойственно классицизму и академизму. Фотографы Sandrine Dulermo и Michael Labica решили сделать серию фотографий в этом стиле, который произвёл очень большое воздействие на всю культуру живописи, и постарались не просто имитировать известные картины прерафаэлитов, но и создавать собственные образы, подражая особому духу, атмосфере и почерку прерафаэлитов. В результате получилась красивая, романтичная и пропитанная таинственностью серия, которая удачно совместила в себе манеру изображения художников 19 века и современный жанр модной фотографии.
Владимир Бондарев (1937-1994) - известный советский фотограф-портретист. Окончил ВГИК. Работал в качестве режиссёра, оператора и фотографа. Фотографии звёзд советского кино, которые создал Владимир Бондарев, запечатлели всеми любимых актёров в самом расцвете славы. Больше того, в своих фотографиях Владимир Бондарев оставил нам свой особый взгляд на мир и искусство фотографии. Его портретное мастерство наделено необычайной душевностью. Кажется, что мастер видел в каждом человеке его "искорку", ту "изюминку" или ту часть души, которой они покорили сердца миллионов своих сограждан. На фотографиях Владимира Бондарева они будто бы раскрывают свою душу, открывают своему зрителю как ту часть своей личности, которую все мы прекрасно знаем по ролям в замечательных фильмах, так и ту часть, с которой мы можем быть не знакомы. Эти фотографии могут рассказать нам ещё больше о тех людях, творчество которых подарило нам море радости, веселья и счастья.
Здесь вы можете увидеть подборку фотографий Владимира Бондарева, главными героями которой стали известные советские актрисы. Все мы прекрасно знаем и любим этих актрис, и всегда будем безмерно им благодарны за то, что они сделали для нас. То искусство и профессионализм, которым актрисы советского кинематографа облагородили наше кино, заслуживает самых величайших похвал и признания. Ретро-портреты профессионального фотографа оставили их яркие образы для истории и для того, чтобы мы никогда их не забывали, вспоминали и время от времени предавались приятной ностальгии.
Вера Глаголева
На самой первой гравюре представлены женские наряды одного года. То есть, оставались в моде ещё и такие, как слева, но уже появились и такие, как справа: с зауженной юбкой и прямыми рукавами. Через год зауженные юбки полностью вытеснят пышные.
Читала, что в 1909-1910 годах были ужасно неудобные корсеты. Они стали длинными, доходили до середины бедра: иначе платье не могло держать нужную форму. Потом корсеты укоротились и стали удобней.
[показать]
Вечерние платья, 1908 год
Особенно понравились фотографии украшений. Сразу вспомнила о своих запасах стеклышек, приобретенных очень давно. И практически сразу принялась за работу. А так как это очень легко и быстро, решила поделиться с вами процессом.
Итак, нам понадобится:
- полимерная глина любого оттенка коричневого (я намешала из остатков);
- стеклышки (у меня грунт для аквариума);
- медная пудра, т.е. перлекс (или блестящие тени для век подходящего цвета);
- пины с петелькой цвета медь;
- зубочистки;
- влажные салфетки;
- мягкая кисточка;
- канцелярский или макетный нож;
- формочка для вырезания подходящего размера (у меня стаканчик от лекарства);
Работа Ольги Мамонтовой
[показать] Ну и поварята для творчества
[700x700]
[562x700]
[показать]
[показать]
Большая подборка пэчворк — идей с мировых подиумов.
Подборка симпатичных старинных вееров, которую я давно собиралась сделать.
Большей частью - 19 век и начало 20-го.
А по этой ссылке можно пройти тест и выбрать себе Веер для романтического вечера. Или просто полистать картинки - там тоже где-то с десяток красивых вееров, возможно, красивее, чем эти, потому что для теста я старалась выбрать, что называется, самое-самое.
[показать]
Первая треть 19 века
[показать]
Адриенна Сегур не всегда была закрытой и загадочной женщиной…
Родилась она 23 ноября 1901 года в Афинах, в семье французского писателя Николая Сегура (друга Анатоля Франса) и гречанки Анастасии Диомид Кириакос. Родители с раннего возраста заметили у дочери необыкновенную тягу к рисованию, и всячески способствовали дальнейшему расцвету её таланта. Самыми первыми были иллюстрации Андриенны к собственному девическому роману «Adrienne». Следующими стали графические, чёрно-белые, к романам Андре Моруа, которые удалось даже опубликовать в 1929 году.
В 1932 году красавица Адриенна выходит замуж за египетского поэта и мыслителя Мунира Хафиза (Mounir Hafez). Лето они жили в пригороде Парижа, а зимой в Каире. Недалеко от их парижского дома был лес, в котором Адриенна очень любила гулять, наблюдая за жизнью животных так же, как героини ее историй/ Важно отметить, что с 1936 по 1939 г. она была главным иллюстратором детских страничек в ежедневном выпуске «Le Figaro». Потом началась война. Пара была осуждена как «английские шпионы», и арестована.
У Адриенны была страсть - истории Алиса Льюиса Кэрролла. В 1947 году её мечта сбылась - она опубликовала иллюстрации к «Алисе в стране чудес», которые американский издательский дом объявил «…одними из самых красивых, изданных во Франции…»
С 1956 года Адриенна Сегур подписала с издательством «Flammarion» жёсткий контракт, который обязывал к 1957 году проиллюстрировать сказки Ганса Христиана Андерсена. При этом «Flammarion» оставляет за собой право внесения изменений в эти работы (которые ему удалось получить в полную собственность), а так же получение 50% от доходов с продаж ее рисунков в зарубежных странах. Надо заметить, что в 1960-х годах книги с её иллюстрациями были переведены и изданы на английском, немецком, испанском, итальянском, португальском и шведском языках.
Она прекратила рисовать в 1973 году из-за тяжелейшей формы артрита.
Скончалась Адриенна Сегур 11 августа 1981 года в своём доме Plessis-Robinson 133, Avenue de la Resistance.
Эрнст Теодор Амадей Гофман «ЩЕЛКУНЧИК И МЫШИНЫЙ КОРОЛЬ»
[показать]
«Двадцать четвёртого декабря детям советника медицины Штальбаума весь день не разрешалось входить в проходную комнату, а уж в смежную с ней гостиную их совсем не пускали. В спальне, прижавшись друг к другу, сидели в уголке Фриц и Мари. Уже совсем стемнело, и им было очень страшно, потому что в комнату не внесли лампы, как это и полагалось в сочельник.
Перечитала рассказы Куприна и Чехова, где действие происходит в Крыму. Заодно пересмотрела модные гравюры того периода и надумала сделать с ними постик... давненько у меня, надо сказать, не было таких постов.
Пожалуй, моду всего 19 века можно назвать быстротечной. Но никогда она не менялась так стремительно, как с 1890 по 1900 годы. В этот период изменения женского костюма происходили буквально каждые пару лет, причём весьма заметно... не представляю, как дамы успевали гнаться за такой капризной и неуловимой модой:)
Судите сами... На первой картинке в моём посте - вечерние платья 1900 года. Крохотные рукава, узкие юбки с небольшим треном, S-образный силуэт. А всего лишь пять лет назад...
Впрочем, не буду расписывать. Рассматривайте внимательно модные картинки второй половины 1890-х и сами всё увидите и поймёте:)
[показать]
Вечерние наряды, 1900 год
Неудержимо фантазируем, преображая туфли-кеды-босоножки! Лето - отличное время для самых смелых экспериментов;-)
[800x600]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Лара
(yasheriz)
[700x466]
2.
[466x700]
3.
[700x466]
4.
[700x466]
[показать]