Фламе́нко (исп. flamenco) — традиционный музыкально-танцевальный стиль, происходящий из Андалусии (Испания); это слияние музыкального сопровождения (токе), пения (канте) и танца (байле). Стиль представлен несколькими десятками разновидностей (более 50). Танцы и песни фламенко, как правило, сопровождаются гитарой и перкуссией: ритмическим битьем в ладоши (пальмас), игрой на перкуссионном ящике (кахон); иногда — кастаньетами.
Исполнители фламенко называются «байлаор» (танцор) и «кантаор» (певец), «токаор» (гитарист).
16 ноября 2010 года ЮНЕСКО присудила Фламенко статус объекта Всемирного Наследия
Истоки фламенко следует искать ещё в мавританской музыкальной культуре. Существенно повлияла на этот стиль и
Питомник редких и реликтовых растений Калифорнии. США
[800x534]
[800x543]
[показать]
Это искусство? Есть ещё такое название - граффити. Ударение тоже по разному ставят. Но, не суть.
Традиционно с 12 апреля (в день космонавтики) я открываю велосезон. Т.е. утром, часиков в восемь, я быстренько переодевшись в офисе, беру велосипед и... делаю часовой променад по окрестностям моего замечательного города. Сначала еду по дворам, потом по замечательному парку, далее дачным посёлком к одноимённому Кратовскому озеру. Там разминочная гимнастика с купанием и... обратно, вдоль Казанской железной дороги. Как-то я даже делал про это пост с фоторепортажем. Но сейчас я не с целью вернуться к этой теме. А о... постоянно попадающиеся мне на глаза, попытках превратить любые городские плоскости, с помощью аэрозольной нитрокраски, в некий способ самовыражения.
Понимаю, что ещё с до исторических времён, человек использовал для "этого", то стены своей пещеры, то склон горы, как в Перу, или стены Рейхстага в поверженном Берлине или знаменитое "Ося и Киса были тут" на придорожной скале Военно-грузинской дороги. Так сложилось.
И на моём ежеутреннем пути, такого искусства - хоть пруд пруди. Но я "прудить" ничего не буду, а просто покажу Вам, как это выглядит.. Интересно?
Экспедиция Чеченского государственного университета в Шаройском районе республики обнаружила кладку динозавров.
В разрезе яиц, диаметр которых составляет от 24 до 102 сантиметров, четко видны окаменелые скорлупа, белок и желток.
[474x640]
Артур Хьюз (англ. Arthur Hughes, 27 января 1831 — 23 декабря 1915) — английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитов. Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (англ. April Love, 1855—56, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка» (англ. The Long Engagement).
Он учился в Королевской Академии художеств и открыл для себя прерафаэлитов, читая журнал «Росток». В начале творческого пути Хьюз находился под сильным влиянием
Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.
Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.
[показать]
Гоголевский бульвар. Сумерки
далее...
Укроюсь от забот в кофейне небольшой.
Здесь мой приют – кусочек джазового рая.
Опять спешу туда, где старый саксофон
Волшебную мелодию в душе моей играет.
Художник
Сайт http://www.brentheighton.com/
Фотограф Джеми Бек и художник-аниматор Кевин Берг подняли GIF-анимацию на новый уровень, приближающийся к изобразительному искусству.
Фотограф Джеми Бек и художник-аниматор Кевин Берг подняли GIF-анимацию на новый уровень, приближающийся к изобразительному искусству.
Экскурсия по планетарию в Новосибирске, который является самым крупным в Сибири и занимает 4-е место среди всех планетариев России.
Игорь Гончаров родился в 1959 г., окончил Свердловский архитектурный институт в 1984г. Является одним из основателей группы "Наутилус-Помпилиус". Его виртуозное владение техникой рельефного мазка, способны менять цвет и вид картины в зависимости от освещения. Персональные выставки Гончарова успешно прошли в Москве, Вене, Амстердаме, Нью-Йорке и других городах мира.