Главные герои картин Константина Лупанова - друзья и знакомые. Чем проще сюжет, говорит художник, тем правдивее получается картина. С другой стороны, признается Константин, живопись для него - это приключение. "Мне интересна красота человека - душевная и внутренняя, как она выходит в лицо, в позу, артистизм человека. У каждого человека есть какой-то определенный артистизм, и как он вообще находится в пространстве... Когда начинаешь работу, самому интересно, что из этого получится.
Константин Лупанов родился в 1977 году в Краснодаре. Закончил художественно - промышленную Академию Краснодарского государственного университета культуры и искусств, по классу монументальной живописи. Долгое время занимался коммерческой живописью, но несколько лет назад стал работать для души. Константина Лупанова уже многие привыкли воспринимать как легкого кистью ироничного интерпретатора. В своей серии "Сон после обеда" художник добавил немного мистики. Узнаваемость лиц на картинах легка, но обманна, как и образы во сне.
Своим творчеством Лупанов как бы напоминает нам о ценности пограничных состояний, и что, быть может, только в них нам иногда открывается истина. В природе ничто не существует в чистом виде, всё живое и неживое находится в постоянной взаимосвязи, неустанно производя на свет нечто новое, небывалое. Мир - бесконечный театр превращений, метаморфоз, иллюзионов. Если тебе страшно - не факт, что через минуту уже не станет смешно, и наоборот. То, что вчера казалось безобразным, сегодня воспринимается одною из форм прекрасного. Все понятия и состояния условны и относительны, но, пожалуй, самый изворотливый характер носит понятие свободы. Автор не ведёт зрителя за руку вдоль единственной линии своего замысла, и даже не задаёт условия игры, он только приглашает принять в ней участие.
Автор: Марина Юзюк
[показать]Текст автора: "Мастер-класс пригодится тем кто хочет самостоятельно пришить натуральный мех к любому изделию (для регулярной эксплуатации , например опушку к любому изделию. Немного теории. Мех закреплен на шкурке (на профессиональном языке это называется мездра). При сшивании между собой нескольких пластин мездры многоие шьют обычным швом через край, в последствии такой шов рвется, просто потому что при натяжении нить прорезает мездру и шов расползается. Иак же неверным в применении является шов обметочный, который плотно соединяет пластины мездры, но сам по себе не тянется вместе с изделием, он стягивает шов, шов становиться заметен с лица изделия, зачастую изделие требуется еще потянуть на колодке или на лекало. Так вот есть очень простой шов, который решает все задачи важные при работе с нежной мездрой меховых изделий.
Первый стежок - это обычный стежок через край. А следующий стежок ( так же через край) , НО не в новое отверстие, а в тоже отверстие , которое проделали при первом стежке."
В непосредственной близости от Триумфальной арки находится один из самых красивейших парков Парижа
[640x427]
[640x427]
[640x428]
[640x428]
Выполняю обещание, данное в публикации «Два женских портрета»
Матушка-природа ничего совершеннее женщины не изобрела. Это всею мощью своего таланта всю жизнь доказывал, и таки доказал, один из величайших живописцев XIX века Франц Ксавьер Винтерхальтер. Его фамилия – составная. И первая часть переводится как «зима». А как переводится вторая – и без меня все знают...Но вот, что это значит в совокупности, я не понимаю... Это для меня первая загадка художника. :) Читать далее
|
Серия сообщений "ретро":
Часть 1 - Великолепная Зорайда Марреро...
Часть 2 - Вспоминая прошлое...
...
Часть 5 - Немеркнущая звезда экрана...
Часть 6 - Лиллиан Бассман - фэшн-фотограф...
Часть 7 - Тайна заброшенной квартиры в Париже...
Серия сообщений "живопись":
Часть 1 - Настроение художника Ярышкина...
Часть 2 - Ангелы...над нами...
...
Часть 4 - Дворец неземных, ускользающих мыслей...
Часть 5 - Зимняя сказка Александра Маскаева...
Часть 6 - Тайна заброшенной квартиры в Париже...
Предлагаю вам полюбоваться зарисовкой польской художницы - Майи Вронской.
Ее впечатляющие акварельные города.
Что может быть прекраснее цветов?!! Буйство красок, тысячи оттенков, невообразимые формы и текстуры – все это может гармонично сочетаться всего в одном цветке, а цветов существует великое множество.
С давних времен живопись и цветы были неразлучны, потому что душа человека стремится ко всему прекрасному, к гармонии и совершенству. Красивым цветком, как и живописью с цветами можно наслаждаться бесконечно долго, раскрывая при этом каждый раз все новые грани прекрасного.
Целью своего творчества японская художница Tsukiyo Ono определяет просто:
сделать мир чуточку прекраснее.
[показать]
[показать]
Как вы думаете, когда Басе писал эти строчки, он думал только о цветах?
О, сколько их на полях!
Но каждый цветет по-своему -
В этом высший подвиг цветка.
Мне кажется, что эти строчки могут быть аллегорией людской жизни - мы также все неповторимы.
И так же у каждого подвиг - просто "цвести по своему",
быть самим собой, идти своим Путем, жить своей жизнью!
"Au Fil du temps gui passe". Журнал по вышивке крестом.
Наша жизнь состоит из калейдоскопа событий и самых разных мелочей,складываясь в одно целое полотно, но так хочется, чтобы мелочи которые нас окружают были прекрасны, для этого конечно придется приложить руки, но результат получится обворожительным, во французском журнале по вышивке крестом, Вы найдете подобные примеры.
1.
[542x700]