• В Санкт-Петербурге много музеев, как говорят, на разный вкус и цвет. Кстати, о вкусах, если кто-то интересуется модой прошедших эпох, Серебряного века, по, думается, можно часами бродить по роскошным дворцовым интерьерам, восторгаться антикварными изделиями и всем тем, что собрано в изысканных музеях Питера.

Практически нет ни одного человека, который бы не знал, что  о самом-самом изысканном музее Питера - Государственном Эрмитаже России. Фото: Зал новейшей скульптуры Нового Эрмитажа.. Начиная этот пост, я тоже не могла, пусть уже не один раз, обойти этот музей мирового искусства.

Уважаемые мамочки малыша, у которого очень много мягких игрушек) Хочу предложить вам идею, которая, думаю, понравится и пригодится. Где хранить, куда складывать игрушки, чтобы они не валялись по всему дому? Можно сшить пуфик, а в качестве наполнителя, вместо пенопластовых шариков, можно использовать мягкие игрушки. На нем можно будет сидеть и он прекрасно впишется в интерьер детской комнаты. Да и с уборкой, мне кажется, проблем будет меньше, малыш согласится сам для себя готовить мягкое кресло) Сошьем? Кстати, хочу вас пригласить посетить замечательный детский интернет-магазин http://ebaby.com.ua/products/4moms-origami. В каталоге магазина есть детские автокресла, детская мебель и постель, ванночки, пеленаторы, качели, шезлонги, игрушки и многое, многое другое. Вы сможете купить для малыша прогулочную коляску по выгодной цене, которая так необходима именно сейчас, в летнее время года.

Кстати, вместо детских мягких игрушек в таком органайзере можно хранить зимние вещи. Вы как думаете? Его можно сшить из кожи...

[478x640]

Почему русские дворяне опасались заказывать портреты у Серова?

[700x628]

Валентин Серов – пожалуй, самый известный русский портретист конца XIX – начала XX века. За всю свою жизнь он написал более 250 портретов русской знати и интеллигенции, иностранцев и простолюдинов, преимущественно с натуры. Многие модели охотно позировали Серову по нескольку раз. Но было достаточно и таких, кто после первого опыта модели Серова напрочь отказывались впредь ему позировать, или вовсе не соглашались даже попробовать. При чём, позировать Серову не отказывались простолюдины и дети, а лишь только дворяне. Что же их так беспокоило?

Светские красавицы в стихах и на портретах.

Вместе с Софьей Багдасаровой вспоминаем живописца Владимира Гау и светских красавиц XIX века, которых он писал, а также какие стихи посвящали дамам поэты золотого века русской литературы.

МАРИЯ БЕК

[показать]

Владимир Гау. Портрет Марии Бек. 1838. ГРМ

Петр Вяземский «Эпитафия себе заживо»

Лампадою ночной погасла жизнь моя,
Себя, как мертвого, оплакиваю я.
На мне болезни и печали
Глубоко врезан тяжкий след;
Того, которого вы знали,
Того уж Вяземского нет.

Эта красавица из рода Столыпиных была двоюродной теткой Михаила Лермонтова и женой дипломата и писателя Павла Вяземского. Муж посвятил ей перевод «Цветка лотоса» Генриха Гейне, а пожилой свекор, поэт Петр Вяземский, обычно писал для Марии короткие четверостишия в личной переписке, причем достаточно пессимистичные, как, например, «Эпитафия себе заживо».

Интарсия - это вид многоцветного вязания. Изделия, выполненные в этой технике, получаются необыкновенно красивые и нарядные.

Конечно, вязание в этой технике требует определённого вязального опыта. Я свою первую вещь связала ещё в юности, когда и в помине не было интернета, не было схем и рисунков для интарсии.

А теперь такое раздолье!

Ниже несколько красивых моделей со схемами и описанием, а ещё ниже - практические советы и несколько приспособлений для того, чтобы клубки не путались при вязании.

[показать]


[495x700]

Читать далее

Советы по вязанию в этой технике

[700x154]

Читать далее

[показать]

Две половинки идеального художника. Художники Лариса Псарёва и Александр Воронков.

Венский период

Ускользающий свет

Натюрморт на клетчатой скатерти

[показать]

Портрет Ии (1923)

Николай Фешин – выдающийся русский живописец, рисовальщик и портретист мировой величины. Его картины экспонируются в крупнейших музеях мира и в престижных частных коллекциях. Работы именитого мастера высоко ценились в разные годы минувшего столетия.

"Поразительной силой чувства, столь типичной для настоящего русского", были восхищены американские зрители в 1910 г., когда впервые увидели портреты, созданные Н. И. Фешиным.

[показать]

Татьяна Марковцева (Татьяна Markovtseva)

...Их осень поздняя свела.
Всё понимающая осень
ковров из листьев наткала,
все скверы им под ноги бросив!
Полусчастливые они
бродили в дымке листопада,
запоминая эти дни
как высшую судьбы награду.
Хоть осень и была за них,
в душе всплывали близких лица,
и женщине от дум своих
хотелось в лес - чуть-чуть забыться.
Осенний лес - не для любви,
не для ворованного счастья.
Но всё же, от людей вдали
теплее осени участье...
Мужчине ж и аллей излом
казался тропкою лесною...

...Не всё ль равно, где быть вдвоём,
коль быть вдвоём не суждено им.

© Copyright: Александр Лесь

"Жизнь имитирует Искусство куда больше,
чем Искусство – Жизнь".
Оскар Уайльд

"Все началось давно. И никто из моих знакомых не помнит то время, когда мои пальцы были одинакового цвета. Это все из-за волшебной коробки с пастельными мелками, которая досталась мне в скромное наследство от папы. Много лет я растираю пастель по тонированным листам, оставляя часть ее на себе, а часть себя на бумаге..."

Кто я?!..... Художник-график, педагог. Рисую картины, участвую в выставках, экспериментирую над жизнью и творчеством. Не люблю выходить из мастерской по пустякам, но люблю путешествовать в дальние страны с цветными чемоданами.     [200x304] Ольга Абрамова родилась в 1976 году в Москве. В 1996 году окончила Московское Художественное училище Прикладного Искусства имени Калинина (МХУПИ), специальность - художник по тканям. В 2000 году окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, художественно графический факультет. Диплом был выполнен в технике пастельной живописи. С тех пор пастельная техника является основным и любимым стилем рисования. Участник многих персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Автор статей о живописи в технике пастель. С 2001 года является членом Международного Художественного Фонда (МХФ).

Солнечные оливы (пастель,уголь,картон)

Рисую, в основном, сухой пастелью. У меня нет какой-то особенно выделенной темы, с которой я работаю годами. Жизнь интересна своим непостоянством.

Знаете, в рисовании есть один прием - "Рисуй так, словно за тобой гонятся". Я

Амалия Августа Богарне, вице-королева Италии, со своими дочерьми Жозефиной и Евгенией (аукцион)

[показать]
[335x294]Андреа Аппиани (итал. Andrea Appiani) (31 мая, 1754 — 8 ноября, 1817) — итальянский неоклассический художник.
Андреа Аппиани родился в Милане в семье доктора. Отец Андреа надеялся, что сын пойдёт по его стопам, но в начале 1770-х годов Аппиани поступил в частную академию живописца Карло Марии Джудичи (1723-1804), где получил знания и технику в рисунке, копируя главным образом скульптуры и иллюстрации картин в печатных изданиях.
Андреа Аппиани продолжил обучение в классе живописца фрески Антонио де Джорджи (1720-1793), который проводился в картинной галерее Амброзиана в Милане, где ему была дана возможность изучать работы последователей Леонардо, особенно Бернардино Луини. Изучал произведения великих художников в Парме, Болонье и Флоренции. Андреа трижды посещал Рим с целью изучения секрета рафаэлевской живописи альфреско. Испытал влияние знаменитых художников своего времени: Батони, Альбертолли и Менгса.

[400x491]В студии художника Мартина Ноллера, Аппиани углубил свои знания в технике рисования картины маслом. Совместно со скульптором Гаетано Монти (1750-1847) изучал анатомию человеческого тела в Госпитале Маджори в Милане.
В 1776 Андреа поступил в Академию «ди Бель Арте» в Брере, чтобы прослушать курсы живописи Джулиано Трабалези, который научил Аппиани мастерству техники фрески, чтобы художник смог делать копии работ Доменикино и Корреджо.
Андреа Аппиани является автором фресок в церквях и дворцах Милана. Его произведения красуются в куполе Санта Мария дель Сельсо (1792-1798) в Милане и на стенах и потолках замка наместника эрцгерцога Фердинанда(1808).
Наполеон предложил ему место придворного художника, и потому Андреа Аппиани написал портреты почти всей императорской семьи, многих французских генералов, министров и деятелей итальянской культуры, исполненных в духе романтизма. Лучшие его произведения - стенная живопись в королевском дворце в Милане (1808-1812 г.), аллегории из жизни Наполеона и "Аполлон и Музы" на вилле Бонапарта. Из картин масляными красками знаменита "Туалет Юноны".


Madame Hamelin

Малиновый пирог

[600x400]

Еще один вкусный пирог, но в этот раз с малиной, но думаю, что и с малиновым вареньем, тоже будет вкусен.

Получилось невероятно вкусно, очень сочно и ароматно, а хрустящая корочка сделала пирог весьма аппетитным и привлекательным.