Сарынь на кичку: что на самом деле означает древний боевой клич казаков
 

"Сарынь на кичку" - знакомый еще из школьного курса истории призывной клич бандитов, разбойников, казаков, ополченцев-разинцев и не только. Откуда он появился, из какого языка и из какого времени пришел к нам этот возглас, ставший "визитной карточкой" Стеньки Разина в веках?

Удивительно, но единой версии до сих пор нет. Историки приводят несколько, в защиту которых говорят достаточно убедительные документы-первоисточники: - "воровская", согласно которой оно образовано от обозначения поволжской черни - "сорыни". Согласно труду Бояркина "Объяснение нескольких слов условного языка волжских разбойников", кичкой долгое время назывался нос корабля. Туда и призывали немедленно следовать бурлаков ("чернь") разбойники. Безоружные бурлаки беспрекословно повиновались, нападавшие грабили корабль, но лежащих бурлаков не трогали. По этой же версии, но в другой интерпретации, слово "сарынь" - производное от "сарын" - "сволочь", человек низшего сословия;- половецкая. Этой версии придерживается в своих исторических романах В. С. Пикуль, описывая походы Степана Разина. Согласно этой версии, дословный перевод возгласа с половецкого языка - "соколы, вперед!". Казачество "получило в наследство" возглас от народов, ранее занимавших ставшие казачьими земли - татар, кипчаков (саров). Да и сами казаки, население станиц, как описывает М. Шолохов, имеет смешанный состав - нередко можно встретить казаков с тюркскими корнями. Более того, национальность и вероисповедание Разина под большим вопросом. Есть лишь неуточненные сведения, что его отец "басурманской веры". У половцев же возглас звучал в первоначальном виде как "сары о кичкоу", то есть, "народ, вперед!"; - эрзянская версия. Согласно этой версии, возглас - переделанное от клича древнего народа Поволжья - эрзя "сырнэ кочкамс", то есть - брать золото. Такую точку зрения выдвигают самарские краеведы и лингвисты; - сакская версия, благодаря наличию документального подтверждения - Бехистунской надписи VI веке до н. э., оставленной персидским царем Дарием, считается также одной из вероятных. В переводе с персидского возглас означал "дадим сильный бой!".

Есть и другие, менее вероятные, но достаточно интересные литературные версии. Например, в произведении В. Осеевой "Динка" главная героиня считает, что этот возглас - волшебное заклятие от врагов, а произносящий его наделяется огромной силой, бесстрашием и неуязвимостью.

Источник

Музей-усадьба «Ясная Поляна»: точка притяжения в Тульской области
 

Ему всего-то десять лет,
Дневник простого третьеклашки,
Но выпал вдруг ему билет
Для тех, кто старше и в тельняшке.

Он ехал в школу, как всегда ,
Девчонки рядом, младше классом.
Но ворвалась в их жизнь война:
В них нЕлюди стреляли в касках!

Жевто-блакитный укро-рейх
Дал очередь парнишке в спину.
И хоть попала пуля «в цель»,
Пацан своих в беде не кинул!

Девчонок вывел, спрятал в лес,
Потом уже поймал машину…
Фашистский желто-синий бес,
Ведь не понять тебе, вражина,

Что русским не сломать хребет,
Хоть для тебя Россия — «Рашка».
Наш пацаненок в десять лет
Уже готов носить тельняшку!…

Ты поправляйся, дорогой,
«Дар Божий» имя Федор значит.
И поступил ты как герой,
Не могут русские иначе!

А враг ответит и сполна
За то, что сердцем сатанеет.
И Кара Божия страшна
За тех детей, что так взрослеют!

Ирина Трусова

https://moreulybok.ru/folklor/sbornik-stihov-i-pes...specialnoj-voennoj-operacii%2F
 

СОВЕТСКАЯ И РОССИЙСКАЯ ХУДОЖНИЦА ЕКАТЕРИНА АЛЕКСЕЕВНА ЯСТРЕБОВА (РОД. 1965 г.), ЧАСТЬ II
 

 

Привет всем! Девочки, я не потерялась, я была на  базе отдыха называется гостинично-ресторанный комплекс "Валенсия".

Немного напишу о нём.

Худoжник Сальникова Елена
 

Современный художник Елена Сальникова родилась в 1970 году в городе Воронеже. Свои картины Елена пишет в стиле современного импрессионизма, который позволяет в полной мере передавать игру солнечного света, вибрацию воздушной дымки и состояние безмятежности детства.

Милые, очаровательная лица детей с большими добрыми глазами, с наивной трогательной улыбкой и конечно же любовью, лаской и заботой к братьям нашим меньшим.

Артист Александр Розенбаум — о возвращении российской эстрады к национальным мотивам, хорошем парне Джастине Тимберлейке и мюзикле «Вальс-бостон»

Читать - https://iz.ru/1934485/ivetta-nevinnaia/my-segodnya...nye-a-so-svoim-to%20chto-delat

«Я всегда играю для публики. В любой точке света. Бывало, через два дня после Карнеги-холла выступал в Бузулуке с той же программой. И той же экспрессией, может, даже большей. Играть для наших людей ответственнее», — рассказал aif.ru пианист Денис Мацуев.

Закончился первый «Летний фестиваль Дениса Мацуева в Суздале». По статистике в начале июля здесь чудесные тёплые дни. Но не в этом году. Из-за ливня и урагана открытие получилось экстремальным. Тем не менее продрогшие и промокшие 5000 зрителей услышали Дениса Мацуева, Аиду Гарифуллину и оркестр под управлением Александра Сладковского. А на следующий день пианист № 1 в России дал эксклюзивное интервью aif.ru.

Денис Мацуев на летнем фестивале

Татьяна Уланова, aif.ru: Денис, где в такую непогоду ночевал рояль Yamaha, на котором вы играли?

Денис Мацуев: Остался на сцене — в специальном чехле, утепляющем и сохраняющем необходимый режим влажности. Импровизация с перемещением инструмента с авансцены в центр была вынужденной. Если бы рояль попал под дождь, это было бы убийство в прямом эфире, которого ни я, ни те, кто понимает, в чём дело, не пережили бы. Избыточная влажность для рояля подобна смерти. Для него в принципе звучать на улице нехорошо, но раз уж мы играем open-air концерты, делать это надо на хорошем инструменте.

— Этот рояль с вами с 1998 года?

— Да, он стоит в Москве и при необходимости перемещается специальным транспортом. Сейчас это не проблема. У меня есть и несколько своих роялей, которые тоже иногда ездят со мной.





«Не люблю «жюрить»

— С Аидой Гарифуллиной на открытии вышли играть с листа — по нотам, которые ей за несколько минут до этого прислала преподаватель из Италии.

— Мы их распечатали, и каждый листок мне упаковали в пакетик, чтобы не улетел, не промок. Я, конечно, люблю импровизации. Но в тот вечер это было нечто! Очень нервно. При этом я ощущал невероятный прилив энергии.

Мы и интернет....
 

Я уже писала о том, что храню на даче старые журналы и газеты с интересными, по моему мнению, материалами. И когда на улице льет дождь или уже нет сил полоть, косить или сажать я беру какую - нибудь старую "Комсомольскую правду" и с удовольствием читаю очень интересные в ней материалы из нашей старой жизни... Например, как следует из газеты "Комсомольская правда" от 11 ноября 2010 год , британская газета Daily Telegraph опубликовала список пятидесяти вещей, которые за последние годы убил распространившийся повсеместно Интернет. Я из 50 выбрала 7 самых для меня интересных . • Вежливый спор Анонимность Интернет - для пользователей оказалась страшной вещью. Некоторые форумы и комментарии невозможно читать, мне кажется, что люди превратились в зверей и могут просто убить друг друга. • Бумажные письма Электронная почта полностью заменила собой настоящую. Почтальоны теперь только разносят пенсии и единичные подписные издания газет. • Свободное время Все свое свободное время большинство людей проводит в Интернете. А у тех, у кого есть компьютеры на работе - то и рабочее время тоже. • Книги - энциклопедии Дома совершенно не нужны, все можно найти в Гугле и Яндексе. • Уважение к врачам К врачам люди, конечно, ходят, но перед этим обычно хорошо освоят он - лайн консультации, медицинские форумы и архивы сайтов о здоровье. На прием приходят отлично подготовленные и с уже готовым, самолично поставленном себе любимому диагнозом. • Не открытые таланты Сегодня достаточно выложить свою песню или музыкальную композицию в Интернет на You tube и завтра ты будешь знаменит. • Музыкальные магазины Зачем? Можно скачать любую любимую музыку в Интернете. Жизнь идет вперед и уже большое количество просто читателей в настоящее время спокойно зарабатывают в интернете деньги.....

Пиpог на кефиpе с кypицей
 

ОБ ИЮНЕ И ИЮЛЕ



В мае и в августе русские люди ходят в шубах и щелкают зубами; следовательно, русское лето состоит только из июня и июля. Среди дачных бурь и штилей, в вихре Цукк и Монбазонш, эти два месяца проходят так быстро, что пора уже считать их за один месяц, тем более, что оба они начинаются с ию, стоят в календаре рядышком и оба потогонны… Соединение двух месяцев в один повело бы за собой уменьшение расходов: 20-е число случилось бы однажды, а не дважды. Июнь получил свое название от слова junior, что значит юноша, гимназист, ибо в этом месяце гимназисты созревают и хотя, созревши, плода не дают, но тем не менее получают аттестаты зрелости.

Этот день остался в истории Великой Отечественной как свидетельство о несокрушимом ленинградском характере. Над этой симфонией Дмитрий Шостакович работал в первые недели блокады, а завершил её в Куйбышеве. Дирижёр Карл Элиасберг с великим трудом собрал оркестр в блокадном городе, многие музыканты оркестра Ленинградского радиокомитета погибли. Во время репетиций музыканты получали дополнительные пайки.

И вот зажглись хрустальные люстры в зале Ленинградской филармонии. Музыканты в пиджаках и гимнастёрках, публика в ватниках и только Элиасберг в белой манишке, при бабочке. Войскам Ленинградского фронта был отдан приказ: «Во время концерта ни одна бомба, ни один снаряд не должны упасть на город». И город внимал великой музыке. Нет, это был не реквием Ленинграду, но музыка необоримой силы, музыка будущей Победы. Через громкоговорители концерт транслировали по всему городу. Его слышали и немцы на передовой. «Нью-Йорк таймс» писала: «Симфония Шостаковича была равносильна нескольким транспортам с вооружением». Бывшие офицеры вермахта вспоминали: «Мы слушали симфонию в тот день. Именно тогда, 9 августа 1942 года, стало ясно, что война нами проиграна. Мы ощутили вашу силу, способную преодолеть голод, страх, даже смерть». А симфония так и называется — Ленинградская.





Запись концерта 5 мая 2018 года. Дирижер - Юрий Темирканов.
Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии

СОВЕТСКАЯ И РОССИЙСКАЯ ХУДОЖНИЦА ЕКАТЕРИНА АЛЕКСЕЕВНА ЯСТРЕБОВА (РОД. 1965 г.), ЧАСТЬ I
 

Екатерина Алексеевна Ястребова (род. 1965 г.)

Советская и российская художница Екатерина Алексеевна Ястребова - современный российский художник-сюрреалист. В её работах богатое воображение сочетается с высоким художественным мастерством. Екатерина Ястребова родилась в 1965 году в Москве. Дочь скульптора и художницы. В 1988 году закончила отделение монументально-декоративной живописи Российского государственного художественно-промышленного университета имени С. Г. Строганова (б. Строгановка). В поисках своего стиля много путешествовала и изучала работы мастеров живописи. Её любимые художники - Ян ван Эйк, Питер Брейгель Старший, Лукас Кранах, Андрей Рублев, В. Борисов Мусатов, Борис Кустодиев, З. Серебрякова, А. Дейнека, И. Лубенников. Она мастер аллегории, тонкой детализации, сложной композиции и богатой цветовой палитры. Художница относится к своим героям с любовью и юмором и для описания своего творчества использует термин «радостный сюрреализм»

Стили и направления живописи. Часть 1 (от А до К)
 

Реанимировала два своих давних поста о видах живописи. Рамочка подвела - ничего не читалось.

Мне часто задают вопросы о видах живописи, и я решила показать чем один вид отличается от другого. Думаю, друзья, вам будет интересен этот материал.