Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Камиль Сен-Санс. Искренность, гармония, красота
Сегодня прозвучит Второй концерт для фортепиано с оркестром Сен-Санса
Камиль Сен-Санс (1835 — 1921) вошел в историю прежде всего как композитор, пианист, педагог, дирижер. Однако подобными гранями далеко не исчерпывается талант этой поистине универсально одаренной личности. Сен-Санс был также автором книг по философии, литературе, живописи, театру, сочинял стихи и пьесы, писал критические эссе и рисовал карикатуры. Он был избран членом Французского астрономического общества, ибо его познания в физике, астрономии, археологии и истории не уступали эрудиции иных ученых.
Камиль Сен-Санс. Художник А.Г. Кручина
Камиль Сен-Санс родился в семье, связанной с искусством (отец писал стихи, мать была художницей). Яркое музыкальное дарование композитора проявилось в столь раннем детстве, что составило ему славу «второго Моцарта». С трех лет будущий композитор уже обучался игре на фортепиано, в 5 — начал сочинять музыку, а в десять впервые выступил в зале Плейель с Третьим фортепианным концертом Бетховена и Двадцать седьмым концертом Моцарта (к последнему Сен-Санс сам написал каденцию). В 1848 г. Сен-Санс поступил в Парижскую консерваторию, которую окончил через 3 года сначала по классу органа, затем по классу композиции. С 1853 по 1877 гг. Сен-Санс работал в различных соборах Парижа. Его искусство органной импровизации очень быстро снискало всеобщее признание в Европе.
Человек неутомимой энергии, Сен-Санс, однако, не ограничивается лишь игрой на органе и сочинением музыки. Он выступает как пианист и дирижер, редактирует и издает произведения старых мастеров, пишет теоретические труды, становится одним из основателей и педагогов Национального музыкального общества.
В 1867 году состоялось знакомство Сен-Санса с Антоном Рубинштейном. Для его выступления в Париже Сен-Санс пишет фортепианный концерт. Факт сочинения Второго концерта для фортепиано с оркестром за 17 дней не может не поражать. С годами Второй концерт для фортепиано Сен-Санса стал одним из самых популярных сочинений композитора — он сохраняет чрезвычайную популярность до сих пор.
Чайковский писал об этом концерте: «Сочинение это чрезвычайно красиво, свежо, изящно и богато прелестными деталями. В нём отражается и замечательно близкое знакомство с классическими образцами, от которых автор заимствовал необыкновенное искусство в уравновешенности, законченности формы, и вместе весьма самобытная творческая индивидуальность. Все симпатические черты его национальности: искренность, горячность, тёплая сердечность, ум дают себя чувствовать... на каждом шагу...»
Концерт для фортепиано с оркестром № 2
I: Andante sostenuto
  |
II: Allegro scherzando
| |
III: Presto
| |
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В своём блоге:я слушаю сейчас Густава Малера "Адажиетто" из 5 -ой симфонии
Серия сообщений "Шедевры симфонической музыки":
Часть 1 - Из музыкальных сайтов:Рихард Штраус, Симфоническая фантазия "Из Италии", Ор. 16 Оркестр Дрезденской Штаатскапеллы, дирижёр Рудольф Кемпе
Часть 2 - Шедевры симфонической музыки: Б.Барток "Концерт для оркестра"
...
Часть 4 - Смычка его Слава...27 марта М.Л.Ростроповичу исполнилось 85...Интервью с одним из его учеников(маэстро дирижирует 5-ой симфонией Д.Д.Шостаковича)
Часть 5 - "104 симфония" Й.Гайдна.К 280-ой годовщине со Дня рождения композитора
Часть 6 - В своём блоге:я слушаю сейчас Густава Малера "Адажиетто" из 5 -ой симфонии
Это цитата сообщения Милая_странница Оригинальное сообщение
Андреа Бочелли - слепой певец с самым красивым голосом в мире + видео
АНДРЕА БОЧЕЛЛИ
Итальянский оперный певец Андреа Бочелли родился в 1958 году в Ладжатико в провинции Тоскана. Несмотря на слепоту, он стал одним из наиболее запоминающихся голосов современный оперы и поп-музыки. Бочелли одинаково хорошо удается и исполнение классического репертуара, и поп-баллад. Он записал дуэты с Селин Дион, Сарой Брайтман, Эросом Разаццотти и Эл Жарре. Последний певший с ним "The Night Of Proms" в ноябре 1995, сказал про Бочелли: "Я имел честь петь с самым красивым голосом в мире".
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Ваш танец - это язык любви!
Женское тело – самый прекрасный и совершенный механизм, только нужно научиться пользоваться им. И тогда ни один мужчина не сможет пройти мимо вас, не свернув шеи, а ваш любимый навсегда забудет о существовании других женщин.
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Ф.М. Достоевский. "Бесы" - "Игра в бисер"
Ведущий литературного ток-шоу Игорь Волгин вместе с гостями передачи обсуждает роман Ф.М. Достоевского "Бесы".
В центре внимания – природа бесовства, вскрытая Достоевским, а также проекция проблематики романа
в пространство современной культурной жизни.
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
Rostropovich & Richter - Beethoven: Sonatas for Cello and Piano Сегодня 85 лет со Дня рождения Мстислава Леопольдовича Ростроповича
Тангейзер: Обозначив новую рубрику "Шедевры скрипичной музыки",я отнюдь не пытаюсь включить в неё только исполнения для скрипки как таковой...) И не только "одиночные" вещи...Пример этого первый пост рубрики...Виолончель М.Л.Ростроповича и
...ф-но С.Т.Рихтера.
Бетховенский опус написан для двух инструментов...И кто из них главнее? Как как то сказал Святослав Рихтер,отвечая Ю.Башмету..."Солист тот,кто стоит"...) Здесь оба солисты и оба равноценные исполнители...Хотя,если учитывать тот факт,что сам Бетховен был замечательным пианистом,то может быть доминанта всё же у ф-но?...Не будем гадать...А просто послушаем замечательную музыку великого композитора в исполнении двух выдающихся музыкантов...До встречи...)
Серия сообщений "Шедевры скрипичной музыки":
Часть 1 - Rostropovich & Richter - Beethoven: Sonatas for Cello and Piano Сегодня 85 лет со Дня рождения Мстислава Леопольдовича Ростроповича
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Фрида Кало
[530x700]Фрида Кало (исп. Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón, 6 июля 1907, Койоакан — 13 июля 1954, там же) — мексиканская художница, жена Диего Риверы.Ее картины висят в Лувре и Музее современного искусства в Нью-Йорке. На творчество Фриды Кало очень сильно повлияло народное мексиканское искусство,где смешалась испанская и индейская культур.Коллекционировала старинные произведения прикладного искусства, даже в повседневной жизни носила национальные костюмы.
Фрида родилась в Мехико в 1907. Она третья дочь Гулермо и Матильды Кало. Отец — фотограф, по происхождению — еврей, родом из Германии. Мать — испанка, рождённая в Америке. Фрида Кало в 6 лет заболела полиомелитом, после чего осталась хромота.
17 сентября 1925 года автомобиль, в котором Фрида ехала со своим школьным другом, столкнулся с трамваем. Сломанный железный прут токосъемника трамвая воткнулся ей в живот и вышел в паху. Раздроблена тазобедренная кость, в трех местах поврежден позвоночник, сломаны два бедра, нога. Чтобы не сойти с ума от скуки в больнице, Фрида попросила кисть и краски. Она писала автопортреты: «Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего».
"Фрида — деревянная нога" — жестоко дразнили ее сверстники. А она наперекор всем плавала, играла с мальчишками в футбол и даже занималась боксом. На ногу натягивала по 3–4 чулка, чтобы выглядела, как здоровая. Физический дефект помогали скрывать брюки, а после замужества — длинные национальные платья, какие до сих пор носят в штате Оахака и которые так нравились Диего. Впервые Фрида появилась в таком платье на их свадьбе, одолжив его у служанки.
[375x385]Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Прогулка по Эрмитажу / Шикарный сайт !!!
|
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
=Поёт Юрий Визбор=
|
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Маленький ретро концерт 132 /Ираклий Андроников/
Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
Роберт Шуман
.............
[показать]............... Статья из книги небезsзвестного музыковеда и композитора Леонида Сабанеева (1881–1968) "Воспоминание о России" Печатается по тексту газетной публикации: «Русская мысль», 1957, 21 января.
На чрезвычайно тесную связь, которая существует между русской национальной школой и всей последующей русской музыкой — и творчеством Роберта Шумана, до сих пор обращалось очень мало внимания. Шуман, в общем, является современником русской школы. Он был на шесть лет моложе Глинки и почти ровесником Даргомыжского. Ни тот ни другой, судя по всему, его не заметили, несмотря на долговременное пребывание Глинки за границей, и именно в Германии. Совершенно подобным же образом, как известно, Пушкин не заметил Бетховена, который был старше его на целых тридцать лет. Видимо, между тогдашним русским художественным миром и западноевропейским «обмен веществ» не был еще никак налажен. Глинка заметил Берлиоза — заметил (хотя и слабо) Шопена, — но до Шумана как-то не доехал.
"Ржавеет золото и истлевает сталь,
Крошится мрамор - к смерти все готово.
Всего прочнее на земле печаль
И долговечней - царственное слово."
Анна Ахматова.
"По льду, по снегу, по жасмину,
По льду, по снегу, по жасмину,
На ладони, снега бледней,
Унесла в свою домовину
Половину души, половину
Лучшей песни, спетой о ней.
Похвалам земным не доверясь,
Завершив земной полукруг,
Полупризнанная, как ересь,
Через полог морозный, через
Вихри света -
смотрит на юг.
"То, что дозволено Юпитеру,
не дозволено быку.."
Каждый пред Богом
наг.
Жалок,
наг
и убог.
В каждой музыке
Бах,
В каждом из нас
Бог.
Ибо вечность --
богам.
Бренность --
удел быков...
Богово станет
нам
Сумерками богов.
И надо небом
рискнуть,
И, может быть,
невпопад
Еще не раз нас
распнут
И скажут потом:
распад.
И мы
завоем
от ран.
Потом
взалкаем даров...
У каждого свой
храм.
И каждому свой