[показать]Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс (30 ноября, 1835 годя – 21 апреля,1910), более узнаваемый, как Марк Твен, был американским юмористом, сатириком, лектором и писателем. Твен известен своими романами «Приключения Гекельберри Финна», который часто называют Большим Американским Романом, и «Приключения Тома Сойера». Так же он известен своими цитатами. В течении своей жизни, Твен стал другом президентам, художникам, артистам, промышленникам и Европейской королевской семье.
Твен наслаждался огромной общественной популярностью, и его остроумие и жесткая сатира заработали похвалу и от критиков, и от пэров. Американский автор, Вильям Фолкнер, называл его «отцом американской литературы».
Биография
Ранние годы
Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс родился во Флориде, штат Миссури 30 ноября 1835 года в семье тенессийского провинциального торговца Джона Маршалла Клеменса (11 августа 1798 – 24 марта 1847) и Джейн Лэмптон Клеменс (18 июня 1803 – 27 октября 1890). Он был шестым из семи детей. Только трое из них пережили детство: его братья Орион (17 июля 1825 – 11 декабря 1897), и Генри (13 июля 1838 – 21 июня 1858) и сестра Памела ( 19 сентября 1827 – 31 августа 1904). Его сестра Маргарет (31 мая 1830 – 17 августа 1839) умерла, когда Твену было четыре года, и его брат Бенджамин (8 июня 1832 – 12 мая 1842) умер тремя годами позже. Другой брат Плезант ( 1828 – 1829) умер в возрасте шести месяцев. Он был рожден спустя две недели после самого близкого подхода к Земле Кометы Халли.
Когда Твену было четыре года, его семья переехала в Ганнибал, портовый город, расположенный на реке Миссиссиппи, который послужил примером для вымышленного города Санкт-Петербурга в «Приключениях Тома Сойера» и «Приключениях Гекльберри Финна».
В то врем, Миссури был штатом с рабством в Союзе, и молодой Твен познакомился с устройством рабства, тему которого он позже воплотил в своих произведениях. В марте 1847 года, когда Твену было 11 лет, его отец умер от пневмонии. В следующем году он стал учеником в издательстве. В 1851 году он начал работать наборщиком и автором статей и кратких юмористических очерков для Газеты Ганнибал, владельцем которой был его брат Орион. Когда ему исполнилось 18, он уехал из Ганнибала и работал наборщиком в Нью-Йорке, Филадельфии, Сент Луисе и Цинциннати. Он присоединился к союзу и занялся самообразованием. В публичных библиотеках по вечерам он искал более обширную информацию, чем он получил в обычной школе. В 22 года Твен вернулся в Миссури. Во время путешествия в Новый Орлеан вниз по Миссиссиппи, лоцман парахода, Хорес Е Биксби, вдохновил Твена сделать карьеру лоцмана; это было интересное занятие с большой заработной платой 250 долларов в месяц, что равнозначно 155 000 долларов в год.
[показать]Библиотека Дом Марка Твена,обшитая панелями расписанными вручную по трафарету, камины из Индии, тесненные обои и огромная, вырезанная в ручную, каминная доска, которую Марк Твен заказал в Шотландии.
Поскольку пароходы в это время были построены из очень сухой огнеопасной древесины, любые лампы были запрещены, делая ночное путешествие сомнительными усилиями.
Работа лоцмана требовала обширных знаний все время меняющейся реки, чтобы иметь возможность останавливаться в любом из тысячи портов и деревянных партий вдоль речных берегов. Твен досконально изучил 2 000 миль (3 200 км) реки Миссиссиппи за два года перед тем, как получить звание лоцмана в 1859. Во время обучения, Сэмюэл уговорил своего младшего брата Генри работать с ним. Генри был убит 21 июня 1858, когда работал на пароходе Пеннсильвания, который взорвался. Твен предсказал его смерть в детальном сне за месяц до произошедшего, что усилило его интерес к парапсихологии; он был одним из первых членов Общества Психических Исследований. Твен чувствовал себя виновным в смерти брата и считал себя ответственным за это до конца своих дней. Однако, он продолжал работать на реке и служил лоцманом впредь до того, как вспыхнула Американская Гражданская Война в 1861 году и движение по Миссиссиппи было сокращено.
Путешествия и семья
Миссури был штатом с рабством, и рассматривался как часть Юга, но он не входил в Конфедерацию. Когда началась война, Твен из его товарищи организовали Федеральную милицию (изображенную в коротком рассказе в 1885 «Частная История Кампании, которая не удалась»), которая просуществовал только две недели перед роспуском.
Твен присоединился к своему брату Ориону, который был назначен заместителем губернатора Невады, Джеймса В Ная, и возглавил Запад.
Твен и его брат путешествовали более двух недель на дилижансе через Великие Равнины и Горы Рокки, посетив общину Мормонов в Солт Лэйк Сити по дороге. Эти события послужили основой для книги «Черновик», и обеспечили материла для «Знаменитой скачущей лягушки из
[показать]Что там в дыму и печали?
- Прошлое, - мне отвечали,
Там драгоценные тени,
Ангелы там пролетели.
Что же мне делать с тенями,
С теми далёкими днями,
Что отпылали, как в домне?
- Помни, - сказали мне, - помни.
Лариса Миллер
Художник Инна Цукахина
Это цитата сообщения Супер_Гарнюня Оригинальное сообщение
Изумительная акварель.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Даниил Гранин о Дмитрии Лихачёве
Даниил Александрович Гранин- русский писатель, общественный деятель. Родился 1 января 1918 года в селе Волынь Курской области, в семье лесника. После окончания электромеханического факультета Ленинградского политехнического института, работал инженером на Кировском заводе.
Во время Великой Отечественной войны прошел путь от солдата до командира роты. После войны учился в аспирантуре, работал в Ленэнерго, восстанавливая разрушенное в блокаду энергетическое хозяйство города, печатал статьи в научно-технических периодических изданиях. В 1937 году Гранин дебютировал с рассказами "Возвращение Рульяка" и "Родина". Основная тема его произведений - реализм, нравственный выбор ученого, борьба личностного самовыражения с авторитарной властью. Даниил Гранин - автор серии документальных произведений об ученых. "Чем выше научный престиж, тем интереснее нравственный уровень ученого",- считал писатель.
Главный документальный труд Гранина - "Блокадная книга"(1977-1981 гг.), основанная на подлинных свидетельствах жителей осажденного города. Новые грани таланта писателя раскрылись в книге "Бегство в Россию (1994) - авантюрно-детективном романе о жизни ученых. Даниил Гранин - один из инициаторов создания российскрого Пен-Клуба. В настоящее время писатель живет и работает в Санкт-Петербурге.
Гранин Д. А. Наша печаль, наша любовь
… Я привык, что есть человек, по которому можно сверять свои поступки. Его присутствие мешало идти на сделки со своими слабостями. Он защищал нас от того злого, мстительного, циничного, что ежедневно порождало наше время.
Явление Лихачева было необычным, и, как водится, мы не смогли должно оценить его. Только теперь начинаешь видеть величину потери.
Это цитата сообщения Song__Bird Оригинальное сообщение
Метанья твои никого не тревожат
Мария Петровых
1908-1979
Мария Петровых - русский поэт, переводчик, редактор. Близкий друг Анны Ахматовой.
С. Тутунов.
Никто не поможет, никто не поможет,
Метанья твои никого не тревожат,
В себе отыщи непонятную силу,
Как скрытую золотоносную жилу.
Она затаилась под грохот обвала,
Поверь, о поверь, что она не пропала,
Найди, раскопай, обрети эту силу,
Иль знай, что себе ты копаешь могилу.
Пока ещё дышишь – работай, не сетуй,
Не жди, не зови...
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Крутые дороги Дмитрия Лихачёва
[показать] Лихачёв Дми́трий Серге́евич (28 ноября 1906 года, Санкт-Петербург, Российская империя — 30 сентября 1999 года, Санкт-Петербург, Российская Федерация) — советский и российский филолог, искусствовед, сценарист, академик РАН (до 1991 — АН СССР). Автор фундаментальных трудов, посвящённых истории русской литературы (главным образом древнерусской) и русской культуры. Автор работ (в том числе более сорока книг) по широкому кругу проблем теории и истории древнерусской литературы, многие из которых переведены на английский, болгарский, итальянский, польский, сербский, хорватский, чешский, французский, испанский, японский, китайский, немецкий и другие языки. Автор 500 научных и около 600 публицистических трудов.
Дмитрий Лихачев – это человек, которому под силу было оставить глубокий след, как в научной, так и в общественно-политической жизни России. Он прошел через суровое горнило испытаний: репрессия и ссылка на Соловки, блокада Ленинграда 1942 года, советский прессинг свободомыслия. Однако все эти обстоятельства были преодолены с достоинством человека, не потерявшего ни веру, ни умение отдавать себя работе, ни чувство долга и ответственности перед родиной.
[показать]Александр Годунов и Людмила Власова. Блистательные танцовщики, одна из самых красивых супружеских пар Большого театра 70-х годов. С их именами связаны аншлаги зарубежных гастролей и постановок на отечественных сценах: "Лебединое озеро", "Спартак", "Иван Грозный", "Анна Каренина", "Весна священная", "Любовью за любовь", "Ромео и Джульетта"...И вместе с тем неимоверная сложность внутренних, закулисных драм, где интрига оказалась круче и порой беспощаднее, чем на сцене. Не случайно Сергей Довлатов как-то заметил, что танцевать в Большом легко, но жить - никогда. К атмосфере этого театра не каждому удавалось приспособиться, и уж тем более - бунтарю Годунову. Поэтому в 1979 году во время гастролей в Америке он попросил политического убежища. Мог ли он предполагать, чем обернется для него и для женщины, "ради которой готов перевернуть весь мир", этот шаг?..
Людмила Власова рассказывала: "Конфуций очень точно заметил: "Судьбы не существует: есть только непонятная случайность". Эта непонятная случайность и есть судьба. Я уверена, что все предопределено, - говорит Людмила Власова. - И в этом смысле Сашино решение, которое выглядело спонтанным, - тоже. Сказалась глубокая обида на чиновников от искусства: ведь он почти пять лет был невыездным. И это притом, что на гастрольных афишах, буклетах всегда объявлялась фамилия Годунова, а затем, когда труппа приезжала за рубеж, его отсутствие объясняли "неожиданной болезнью". Поэтому те американцы, которые обхаживали нас после грандиозного успеха в "Метрополитен", знали, на какие струны давить. Саше сулили карьеру не только великого, но и свободного танцовщика, мне - Голливуд, лучшие модельные агентства. Вечером 19 августа я ушла одна (чего никогда не делала ранее: мы всюду бывали вместе) на репетицию, а Саша остался отдыхать в отеле. Когда вернулась, номер был пуст: утром следующего поняла, что Саша сюда больше не вернется. Сомнений насчет того, кто увел его, не было. Это был его давний, еще по Риге, знакомый фотограф Блиох, эмигрировавший в Америку. В Нью-Йорке он не раз приходил к нам в номер, фотографировал и Сашу, и меня. Видимо, пришел и пригласил его в гости. В таких случаях сценарий разыгрывался по накатанному шаблону. Так было и на сей раз: американские газеты вышли с фотографиями пьяного Годунова, которыми потом его и шантажировали, дав ясно понять, что теперь он точно станет невыездным. Это звучало приговором, потому что Саша хотел танцевать у Ролана Пети, Мориса Бежара, других известных хореографов с мировым именем. Еще во время гастролей во Франции к нему подошел Бежар и сказал, что с радостью поставит спектакль специально для Годунова. Он заслуживал это, но не верил, что такое возможно, что "мундиры", следовавшие за ним по пятам, позволят ему подобную свободу".
- Какие были на то основания? Ведь при всем при том ему удавалось вырваться за границу?
- Вы верно сказали: вырваться. Для КГБ он был априори невозвращенцем. Накануне самых первых гастролей в Штатах нас вызвала к себе Екатерина Фурцева, которая очень любила Сашу, и сказала: "У меня целая кипа анонимок, что ты останешься в США. Я надеюсь на тебя, даже обещала выложить свой партийный билет, если это действительно случится". Когда мы вернулись, Екатерина Алексеевна, как говорится, "умыла" кэгэбэшников, которых сама недолюбливала. В ответ Саша вновь невыездной, хотя на нем держится весь репертуар и партии ставятся специально для него, как, например, партия Тибальда в балете "Спартак", которую Юрий Григорович создал именно для Саши. Собственно, благодаря Григоровичу ему и удалось попасть в Большой театр, сценой которого он буквально грезил. Известность к Саше пришла еще в "Московском классическом балете", где его приметил Юрий Николаевич и пригласил в труппу Большого. Узнав об этом, Сашу вызвал в министерство культуры какой-то чиновник и иезуитским тоном спросил: "Что, в Большой театр захотел? А в армию на 3 года не хочешь загреметь? Мы тебе это запросто устроим". Вот органы и "устроили", спровоцировав его побег. Все их в Саше раздражало: и хипповый вид, и белокурые локоны до плеч, даже старая дубленка, которую не раз чинили в мастерских театра. Ее когда-то подарил его педагог, легенда русского балета Алексей Ермолаев, и Саша очень дорожил подарком. Таких примеров "бытового неприятия" бесчисленное множество, но и это можно было бы "простить", если бы не талант гениального танцовщика да еще независимость характера. Ни он, ни я никогда не гнули спины перед чиновниками, ничего не просили...
[показать]За что вы также поплатились: вам не было присвоено звание заслуженной.
- Верно. И я попала в списки невыездных. Саше это добавило переживаний, а я успокаивала его: "Это прекрасно, у нас будет меньше разлук". Дело в том, что, когда мы расставались, он очень тяжело
[показать]Танцор, артист балета и киноактёр
Заслуженный артист РСФСР (1976)
[показать]«Его Принц изящен, элегантен, он органично вписывается в окружающую его атмосферу ритуальной роскоши. Но в монологе властно и мощно звучит тема душевного смятения... Актеру удается пластически передать внутреннее душевное стремление, мечтательность и как бы зарождение в самом Принце лебединой темы — на протяжных вытянутых линиях и гибкости, тягучести поз», — так писал в книге, посвященной 200-летию Большого театра, А. Демидов
[показать]19 августа 1979 года около девяти часов утра из номера нью-йоркской гостиницы «Мэйфлауэр» вышел человек и, пройдя по длинному коридору, спустился в просторный, освещенный утренним солнцем холл. Он остановился буквально на секунду, посмотрел по сторонам, а затем решительной походкой направился к выходу. Через мнгновение он уже растворился в многомиллионном муравейнике. А на следующий день к этому молодому человеку с внешностью античного героя было приковано внимание всего мира, а новостные блоки всех ведущих мировых телеканалов, кроме советских, облетит его фотография. Это был выдающийся танцовщик — Александр Годунов. Он, по мнению всех без исключения критиков, обладал необыкновенной для танцовщика драматической выразительностью лица и тела.
Александр Годунов с детства мечтал стать военным, как отец. Но когда Саше исполнилось три года, родители развелись, и они вместе с мамой и старшим братом переехали из Сахалина в Ригу, где Лидия Николаевна вопреки желанию сына отдала его в 1958 году хореографическое училище. Здесь он познакомился с Михаилом Барышниковым. Они быстро подружились. В то время эти два юных танцовщика были маленького роста и вместе придумывали, как подрасти. Миша и Саша литрами пили томатный сок, спали на полу. Шло время, а рост не увеличивался. Но это не очень их расстраивало, ребята усиленно занимались хореографией и впоследствии стали лучшими танцовщиками училища. И если Миша Барышников так и остался низкорослым, то Александр к 17 годам, всего за одно лето подрос на 13 сантиметров.
После окончания училища Александр по приглашению Игоря Моисеева работал в элитной группе «Молодой балет», откуда он скоро перешел в Большой театр, где его наставником, педагогом-репетитором стал легендарный актер и танцовщик Алексей Ермолаев. Всю жизнь Александр Годунов испытывал сыновьи чувства к Алексею Николаевичу. Под его же влиянием, как говорили критики того времени, Александр приобрел столичный танцевальный лоск.
В июне 1971 года Годунов дебютировал в партии Принца в редакции Юрия Григоровича.
[показать]Вскоре на него стали обращать внимание примы Большого театра. Первой его заметила ведущая балерина театра Людмила Власова. Они познакомились на просмотре фильмов «Озорные частушки» и «Трапеция», в которых прима выступила как актриса. Свое знакомство Людмила Власова вспоминала с теплотой: «Этот античный герой, статный красавец с льняными глазами был в замшевом костюме, и у пиджака болтались пуговицы. Я говорю ему: «У вас пуговицы болтаются». А он в ответ: «Не пришьете ли вы их мне?» — «Может быть, когда-нибудь»… Тогда Александру был 21 год, а 28-летняя балерина была замужем. Вскоре они стали встречаться, и Людмила ушла от состоятельного мужа и поселилась в Сашиной маленькой однокомнатной квартирке. Тогда Александр Годунов — артист кордебалета получал скромную зарплату. «Он безумно переживал, когда мне приходилось продавать какие-то вещи, — вспоминает Людмила Власова. — А однажды он сказал мне: «Я добьюсь всего… Ты будешь иметь все!».
[показать]А затем молодого танцовщика заметила Майя Плисецкая и пригласила в партнеры (уровень звезды позволял самой выбирать, с кем танцевать). Впервые эта пара появилась в новой постановке Юрия Григоровича «Лебединое озеро», что моментально сделало Александра звездой Большого театра, а публика стала ходить «на Годунова».
"Он был могуч, горделив, высок, — пишет в своей книге Майя Плисецкая. — Сноп соломенных волос, делавший его похожим на скандинава, полыхал на ветру годуновского неповторимого пируэта. Он лучше танцевал, чем держал партнершу. Человек был верный, порядочный и вопреки своей мужественной внешности совершенно беззащитный». И если примы его обожали, то многих в театре раздражал независимый характер Александра Годунова.
[показать]1
Биография Василия Гроссмана хорошо известна и внешними событиями небогата. Он родился 12 декабря (н. ст.) 1905 года и умер, не дожив трех месяцев до 59-летия, от рака легких. Он был сыном богатых, образованных, революционно настроенных евреев, отец и мать разошлись, и воспитывала Гроссмана одна мать, Екатерина Савельевна, убитая немцами в Бердичеве осенью 1941 года. Гроссман никогда не мог простить себе, что не вывез ее с Украины в Москву,— они трудно уживались с его женой, Ольгой Губер.
Гроссман печатался с тридцати лет, и первая же публикация в «Литературной газете» — рассказ 1934 года «В городе Бердичеве» — принесла ему если не славу, то по крайней мере прочную известность в писательском мире; да писателей тогда, правду сказать, и было немного по сравнению с позднесоветскими тысячами. Совсем ранних его опытов мы не знаем — и это к счастью; Гроссман вошел в русскую прозу с собственным, ни на кого не похожим стилем, в котором ощущается, правда (особенно в «Повести о жизни» и других ранних вещах), некоторое влияние конструктивистов, упоенных строительством нового мира; есть и следы Паустовского — лаконичный пейзаж, короткая фраза, несколько эксцентричный концентрированный диалог.
[показать]Движение руки. Движение ума,
И вот еще виток, и вот еще удача.
Стучат ко мне в окно деревья и дома,
Прощаясь, но любя, смеясь, но полуплача.
Стучат, чтобы теплом своим меня согреть,
Не на лету, во сне, не в яви, а в покое,
И глухо так, и мелодично впредь,
Как бронза звон-о-звон, как слово медь-о-медь,
Что, если бы пришлось достыть и донеметь,
Успел я перейти в значение другое.
И там еще добыть полсрока не спеша,
И отдышаться так, чтоб сердце не болело,
Я, ваша светлость, сам, прекрасная душа,
Продел сквозь ушко слов истонченное дело.
И в выигрыше я, но в проигрыше тоже.
Мне б только додышать, мне б только донести.
Как движется рука по полусонной коже,
Как движется рука, о рукотворный Боже.
Чтоб то, что не спасти – нечаянно спасти.
Леонид Латынин
1980
Художник Маргарита Чигина
[показать]Никогда
Вот юность и любовная невзгода,
Не помню точно - дождик или снег,
Но каменная мокрая погода
Способствует прощанию навек.
И уж конечно, пачку старых писем
Решительно мне друг передает.
И свист его пустынно-независим,
Как дождь ночной, как лестничный пролет.
Он отчужденно втягивает шею.
Его спина сутула и горда.
И обреченной ясностью своею
Еще пугает слово "никогда"...
1970
Нонна Слепакова
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Нежная акварель / Tsukiyo Ono
Художница из Японии.
[показать]
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Сомерсет Моэм. Наверху на вилле / радиоспектакль
Это цитата сообщения natali_100 Оригинальное сообщение
К 75 - летию Эдуарда Артемьева
[400x288]Эдуард Николаевич Артемьв родился 30 ноября 1937 года в Новосибирске. Сочинять музыку Эдуард Артемьев начал ещё учеником Московского хорового училища. под рукводством М.А.Парцхаладзе, организовавшего в училище факультатив по композиции. Нетрадиционность творческого мышления, увлечение звуковой красочностью, заинтересованность необычными тембрами и тембровыми сочетаниями проявились у Артемьева уже тогда. В числе впечатлений, пробудивших в нём тягу к сочинению, были поздние опусы Скрябина, услышанные дома в исполнении его дяди - хорового дирижёра Н.И.Демьянова, преподававшего теоретические предметы в Московком хоровом училище и в консерватории, произведения Дебюсси и Стравинского. У дяди была большая музыкальная библиотека, где была собрана оперная классика. Артемьев с детства любил и неплохо знал итальянских композиторов - Пуччини, Беллини, Доницетти...
Это цитата сообщения Татьяна975 Оригинальное сообщение
ACADEMIA. Евгений Штейнер. Японское искусство: мир зыбкой гармонии.
Распустился впустую, О, век мой недолгий!
Минул вишенный цвет. Век не смежая, гляжу
Взглядом долгим, как дождь.
Оно-но Комати
Доктор искусствоведения, востоковед, ведущий научный сотрудник Российского института культурологии Евгений Семёнович Штейнер изучает японское искусство более 30 лет. «Одной из причин интереса к японской культуре во всём мире является то, что она представляет собой пример успешного ответа на вызовы времени, при этом ответа, во многом альтернативного по отношению к Западу», – считает профессор Штейнер. Его лекция – это рассказ о сути, характере, наиболее примечательных чертах японского искусства и о его влиянии на современную европейскую культуру. Профессор обращает особое внимание на отличия западного и восточного концептов искусства: в западном – отдельно изолированный гений рождает шедевр, что ставит художника как бы отдельно от всех зрителей; в Японии, напротив, практически все произведения искусства в той или иной степени были продуктами коллективного творчества. Учёный характеризует позднесредневековую японскую культуру как культуру быстротекущего мира, постоянных изменений, поисков и красоты жизни.