АКВАРЕЛЬ
Чтобы остановить «прекрасное мгновение», требуется быстрота реакции и, конечно же, мастерство. Городские эскизы, сделанные Кваном Йюком Пангом, талантливы и точны. Они, действительно, способны зафиксировать миг и сделать его еще более отчетливым.
Китайский художник и заядлый путешественник Кван Йюк Панг (Kwan Yeuk Pang) использует ненасыщенный цвет и ограниченную палитру цветов. Благодаря тщательно выстроенному цветовому минимализму художник создает акварели, наполненные воздухом. От шумных улиц Шанхая и Гонконга до роскошных соборов и европейских городских пейзажей – в каждой его работе запечатлено изменчивое многообразие мимолетных оттенков жизни.
Ускоряющийся темп нашей жизни художник пытается поймать в повседневных скетчах – эскизах, зарисовках и набросках. Например, создавая акварельный образ Собора Святого Марка в Венеции, китайский художник использует всего лишь два цвета: персиковый – для неба и архитектурных бликов, а также голубовато-фиолетовый – для теней и переднего плана. В кругозор художник также попадают многочисленные туристы, местные жители и знаковые венецианские голуби, расхаживающие по широкой мощеной площади или взлетающие в пасмурное вечернее небо.
В другой работе, изображающей зимний городской пейзаж в китайском Ханчжоу, сполохи огненно-оранжевого и красного изображают улицу, освещенную теплым светом фонарей на фоне холодно-синего ночного неба. Зонтики прохожих отражают верхний свет малиновым и желтым. В то же время белые пятна показывают, как мягко падает снег, чтобы тут же растаять на влажном тротуаре.
Ниже подборка работ художника из разных городов, другие его произведения можно найти
Гликерия Васильевна Богданова-Чеснокова (урожденная Богданова). Родилась 13 (26 мая) 1904 года в Санкт-Петербурге - умерла 17 апреля 1983 года в Санкт-Петербурге. Советская актриса театра и кино, артистка оперетты. Народная артистка РСФСР. Мать - Евдокия Григорьевна Богданова, погибла в 1942 году от попадания бомбы в дом во время блокады Ленинграда.
С ранних лет отлично пела, могла с голоса повторить любую мелодию. Любила танцевать. Гликерия (или Лика - как ее звали близкие и знакомые) во время Первой мировой ухаживала за ранеными в лазарете, выступала перед ними. Во время революции была участницей штурма Зимнего дворца - она шла в составе вооруженного отряда Выборгской стороны. После революции она пришла в Петрокоммуну, ее взяли машинисткой под непосредственное начальство первого комиссара продовольствия Алексея Бадаева. Последний был страстным театралом и организовал кружок самодеятельности. Лика стала выступать в любительских спектаклях, танцевать, петь, а вскоре Бадаев дал ей отличную характеристику, с которой Лика Богданова отправилась в Школу русской драмы при Александринском театре. В 20 лет она окончила Школу академической русской драмы при Александринском театре, в котором играла до 1928 года. Затем - актриса Харьковской оперетты. В 1933-1941 годах работала в Ленинградском мюзик-холле под руководством Леонида Утёсова и Театре эстрады и миниатюр под руководством Аркадия Райкина.
Ив Пире (Yves Pires) - французский художник, скульптор, родившийся в 1958 году в Шуази-ле-Рои, Франция, где теперь можно увидеть одну из его скульптур «Элоди» в парке окрестностях Сены. Ив увлекался искусством с детства. Он закончил художественный лицей Элизы Леманье в 19 лет. После этого он обучался строительным технологиям и вместе со своим отцом на протяжении нескольких лет занимался ремонтом квартир. В то же время он продолжал самостоятельно изучать скульптуру, живопись, графику.
МАСЛО, ЖИВОПИСЬ ПО ТРАДИЦИИ РУССКОГО РЕАЛИЗМА
Художник Сергей Малов родился в 1967 году. Закончил художественную школу во Владимире, а затем Суздальское художественное реставрационное училище. Длительное время увлекался акварелью, а потом, вдруг, начал писать маслом. Сейчас художник живет и работает в г.Суздаль. А его работы знают любители живописи по всему миру. У русской деревни есть своя, особая, красота.
О себе он говорит: "Сколько себя помню, всегда пишу. Был целый акварельный период жизни. Сейчас серьезно увлекся масляными красками."
Художник Yann Lesacher. Aкварель
Этот французский художник рисует животных, и называет такие картины портретами, уверяя, что к натурализму они не имеют никакого отношения. Возможно, потому, что взгляд подолгу задерживается на них, хочется рассматривать их часами. Собственно, как и живых животных. Кроме того, он еще и карикатурист, иллюстратор, что очень чувствуется в каждом написанном им портрете. Но самой любимой техникой Яна Лесашера (Yann Lesacher) является акварель, причем в ее первозданной школе. Художник пользует и совершенствует классические приемы этой техники.
Совсем недавно, в феврале текущего года, во Франции прошла персональная выставка Yann Lesacher, которая по праву носила название «Классическая акварель». Экспозиция представляла собой только портреты людей, причем написанные в таких темных тонах, и с такими вневременными сюжетами, что посетителям начинало казаться, будто они изучают не современную акварель, а неизвестную фламандскую живопись. Причем, конечно же, написанную маслом.
Ян Лесашер с видимой радостью декларирует свою миссию свободного художника. Еще он считает себя бедным певцом – потому что его исполнения песен никому не интересны. Кроме того, он работает внештатным иллюстратором практически в десятке различных французских изданий. Постоянно преподает курсы изобразительного искусства для всех желающих, не только профессиональных художников. Причем тема курса и его продолжительность всегда личный выбор художника. Следующий, к примеру, пройдет в июле, и будет продолжаться три дня. Он называется «Сarnets de voyages» , что можно перевести на русский как «Туристические книги». Пожалуй, так можно назвать этюдник любого художника.
Источник:Yann Lesacher, бедный певец
Опубликовано Дмитрий в Живопись | 0 Comments
http://actual-art.ru/yann-lesacher-bednyj-pevec/
Выкройка мышки - подхвата для штор в детскую комнату.
Безрукавки вязаные спицами. Шикарные идеи для любителей вязания
Польский луковый салат
Надоели одни и те же салаты, тогда можно поэкспериментировать и приготовить блюдо даже из самых обычных и постоянно используемых продуктов. Для примера предлагаю польский луковый салат с оригинальным вкусом. Только не думайте, что блюдо будете готовить только из лука. Яблоки и маринованные/соленые огурцы придадут необычность. Поэтому, если хочется приготовить этот салат, тогда обязательно сохраните рецепт для себя.
Ольга Абрамова родилась в 1976 году в Москве. В 1996 году окончила Московское Художественное училище Прикладного Искусства имени Калинина (МХУПИ), специальность - художник по тканям. В 2000 году окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, художественно графический факультет.
Больше 20 лет основное внимание уделяет работе с графическими материалами, особенно выделяя пастель и уголь. В картинах старается достичь сочетания простоты и эмоциональной наполненности.
С 2008 по 2018 преподавала в школе дизайна интерьера «Детали», обучая рисунку студентов ландшафтного курса.
С 1998 года Ольга активно участвует в различных выставках, показывая свои работы в России и в других странах. Выставочная практика включает в себя более 40 проектов. В 2017-18 году прошли две персональные выставки в Москве, а также фестиваль искусств ArtLifeFest, на котором были представлены картины художника и показан процесс работы на демо-классе и международный фестиваль в Турции по обмену опытом среди мастеров пастели – International Pastel Art Exchange and Cooperation.
Ольга является членом Международного Художественного Фонда (МХФ), членом Итальянского пастельного сообщества (PASIT) и президентом Национального Союза Пастелистов (НСП) в России.
Продолжаем прогулку по "городу из сказки".
Мы находимся на мосту. Отсюда будем идти прямо. Там находится Ратушная площадь. В центре здание с часами - это сама ратуша.