Gibrat Jean Pierre известный французский художник, звезда европейских комиксов родился 14 апреля 1954 года в Париже. В городе, который, в конце концов, он сделает равноправным персонажем своих историй. Но это будет позже. Прежде чем заняться комиксами он много учится. Его главным увлечением была история. В начале 70-х он получает степень бакалавра философии, после чего обучается графическому дизайну и прикладывает полученные знания в области рекламы, и только в период с 1975 по 1977 годы уже полностью посвящает себя изучению изобразительного искусства. У него удивительно красивый акварельный рисунок и очень душевное повествование, граничащее с душевной интимностью. Даже его отрицательные персонажи не лишены обаяния.
Что связывает Сальвадора Дали с детской карамелькой «Чупа-Чупс», легко можно узнать из «Википедии». Что общего между Сальвадором Дали и Винсентом Ван Гогом, кроме того, что и тот, и другой – художники, в «Википедии» не написано. Между тем, начало их судеб имеет очень похожую отправную точку: их братья умерли в раннем возрасте, и родители, остро переживавшие эту трагедию, решили как можно быстрее родить еще одного ребенка, чтобы как-то скомпенсировать боль от потери. Но каждый ребенок – индивидуальность, заменить одного другим не получается. И что же делать детям, которые не могут жить свободно, потому что их родители пытаются наложить на их судьбу еще и непрожитую судьбу потерянного ребенка? Смириться? Страдать? Творить, пытаясь совместить своё, личное, с чьими-то эмоциями, которые только могли быть, и которых не было никогда?
Сибиоз картин Сальвадора Дали «Тайная вечеря» и Ван Гога «Жатва».
Родилась в Германии, в Гейдельберге. В настоящее время живёт с мужем и сыном в Тампе, центральной Флориде. На протяжении всей своей жизни изучает историю 19 века, занимается прикладным творчеством -шьёт предметы одежды прошлого, стёганые одеяла, собирает старинные антикварные предметы, чтобы использовать их, как основу будущих картин. Предпочитает изображать простые, каждодневные моменты жизни обычных людей. Хайде считает, что благодаря своим картинам открывает для зрителей окно в прошлое.
Хайда У.Пресса постоянно демонстрирует свои работы на многочисленных выставках, в музеях, имеет огромное количество наград. Её работы можно увидеть и в частных собраниях коллекционеров. Техника исполнения акварель, масло.
Французский художник Pascal Choveby, родился в 1968 году. Пишет картины в трехмерной перспективе.
Жизнерадостные и живописные полотна Лизы Фиттипальди (Lisa Fittipaldi) обычно очень нравятся зрителям. Но простое удовольствие от разглядывания картин сменяется изумлением и даже шоком, когда люди узнают о том, что автор этих картин лишена зрения. Слепая художница? Не увидев работы Лизы, в такое трудно поверить. Но творчество этого автора в который раз доказывает, что талант и сила человеческого духа могут не просто многое – иногда они творят невозможное.
Mary Jane Q Cross (Мэри Джейн К Креста), американская художница. Родилась в 1951г. В 1970-1973гг. училась в Вустерской школе художественного музея. В 1992г. потеряла способность держать кисть. В течение 5,5 лет училась жить и рисовать по-новому. В результате ее работа — преобладающее рисование пальцами. 95% пишет пальцами, а 5% — щеткой, используя протезные устройства. Пишет в реалистической манере. Муж -Марк Кросс, друг детства, горячий сторонник ее творчества, лучший критик. Работы подписывает со следом большого пальца руки, превращенного в букву "Q".
Кто о нем не слышал? Его можно считать за наивысшую точку абсурда. Шутка, которой неумелый художник опошлил классицизм, романтизм, ренессанс, барокко. Все что накапливали художники веками, наращивая мастерство, расширяя палитру красок. Черный квадрат может нарисовать каждый ребенок или чертежник (а Малевич был им по профессии).
Работы японского скульптора Хиротоши Ито (Hirotoshi Itoh) неизменно вызывают, после первой лёгкой улыбки, искушение увидеть глубокий скрытый смысл, иногда и тёмный. Но сам художник предостерегает тех, кто ищет слишком многого: " Я рад, если мое искусство рождает у людей улыбку и желание поговорить о моих камушках. Некоторые образы, "Крик" Мунка, к примеру, - заставляют в тревоге морщить лоб, - мои камни предназначены для того, чтобы морщинки были от смеха."
Продолжаем виртуальное путешествие в мир модного костюма в The Metropolitan Museum. На сей раз речь пойдет об интересном историческом событии, связанном с историей моды и со Второй Мировой войной. В 1947 году американские компании организовали крупномасштабную благотворительную акцию для помощи жителям Франции пострадавшим от войны. Это была еще и акция благодарности за спасение многих жителей Европы от фашизма. В следующем году Франция в ответ на это собрала легендарный для Америки "Поезд Благодарности" или же "Merci Поезд", который состоял из 49 вагонов с подарками для американцев (по числу штатов на тот момент). Перечень подарков был обширен и среди них были игрушки ручной работы и целые произведения искусства.
К таким произведениям искусства относятся и куклы, одетые по моде 1947 года. В 1945 году во Франции рождается на свет так называемый Театр де ла Мод (the Theatre de la Mode), создающий "совершенство моды в миниатюре", он-то и стал автором этих кукол. В это же время Эйлин Бонабель (Eileen Bonabel) предлагает создать для "Поезда Благодарности" коллекцию кукол, которые бы представляли эволюцию французской моды. Французские модельеры, дизайнеры, парикмахеры и художники с удовольствием откликнулись на эту идею и создали такую коллекцию миниатюрных шедевров.
Кукла демонстрирующая модный костюм 1906 года
Каждая кукла имеет размер 24 см в высоту. Для причесок использованы натуральные человеческие волосы, материал для костюмов - шелк, перья, шерсть, мех. Каждый дизайнер, участвующий в проекте, выбрал для себя период между 1715 и 1906 годами, для которого и создавал платья для кукол. Источниками для вдохновения служили произведения искусства, литературы и исторические модницы. Таким образом и получилась интересная коллекция костюмов, созданная как знак благодарности за... благодарность.
Группа художников Unmask образовалась в 2001 году в Пекине и состоит из трех художников – Liu Zhan, Kuang Jun и Tan Tianwei. Выставляются с 2003 года. Работают на стыке традиции и современного искусства.
Художник Charles Dwyer
Художник Чарльз Дж. Дуайер (Charles Dwyer) младший родился в Уэст-Бенд, штат Висконсин в 1961 году. Окончил школу искусств в Милуоки, где изучал изобразительное искусство, живопись, рисунок, гравюру, фотографию, анатомию и историю искусств. На его творчество оказало немалое влияние изучение работ импрессионистов и экспрессионистов. На счету Charles Dwyer много наград и выставок, как персональных, так и общественных.
[показать]
Hillary
далее...
Серия сообщений "Плагины":
Часть 1 - Плагин Panopticum AlphaStrip v1.3
Часть 2 - Плагин Аttack
Часть 3 - Плагин PhotoSurface for Adobe Photoshop
Часть 4 - Плагин -Redfield.Umatrix.v1.06.
Часть 5 - Плагин AAA BLENDER 1.0.9.2
Часть 6 - Визуальная манипуляция -плагин
Часть 7 - Еlemental10 -плагин
Часть 8 - Аp lines - плагин
Часть 9 - Визуальная Манипуляция (VM) -плагин
Часть 10 - Плагины Graphics Plus
Часть 11 - Плагины Toadies
Часть 12 - Плагины MuRa"s Meister
Часть 13 - Flaming Pear - Boss Emboss 1.30
Часть 14 - Плагины VanDerLee
Часть 15 - Плагины - Хero classiс
Часть 16 - Virtual Painter Deluxe 5.0
Часть 17 - Artizen Dreamy v.1.0 -плагин
Часть 18 - StarFilter Pro 1.0.1 -плагин
Часть 19 - Плагин -Ulead Particle Plugin
Часть 20 - MakeUp Pilot 3.01 -плагин для фотошопа
Часть 21 - Плагин из серии Alien Skin Software- Splat 1.0 (Full version)
Часть 22 - Плагин для открытия формата PSP в фотошопе
Привет. Это мое денежное дерево - символ счастья и богатства. Чтобы оно выросло, его нужно полить. ![]() |
Учебник ЛиРу. Слева - новый баннер женского клуба. Выполняя наказ многих читательниц, мы усердно готовим суперучебник ЛиРу. Там будет всё, начиная от оформления и дизайна дневника, тегов, заканчивая операциями с картинками и видео...Каждая н...
Выделение пера, так же можно выделять и волосы
Серия сообщений "Уроки Фотошоп для начинающих":
Часть 1 - Панель инструментов Adobe Photoshop Уроки фотошоп
Часть 2 - Разбираемся с режимами наложения (Blending Modes в фотошопе) (Уроки фотошоп)
Часть 3 - Уроки фотошоп. Фото в карандашный рисунок
Часть 4 - Уроки фотошоп. Словарь Photoshop
Часть 5 - Уроки фотошоп. И еще раз о панели инструментов
Часть 6 - Уроки фотошоп. Вырезаем сложные объекты из фона
Часть 7 - Уроки фотошоп. Горячие клавиши Фотошопа
Часть 8 - Уроки фотошоп. Наложение объектов на текстуру
Часть 9 - Уроки фотошоп. Отбеливаем зубки
Часть 10 - Уроки фотошоп. Очень интересный эфект наложения текстуры
Часть 11 - Уроки фотошоп. Кисть огонь
Часть 12 - Уроки фотошоп. Аватар своими руками
Часть 13 - Уроки фотошоп. Замена фона
Часть 14 - Уроки фотошоп. Портрет в пузырьках
Часть 15 - Уроки фотошоп. Блеск глаз
Часть 16 - Уроки фотошоп. Рисуем молнию
Часть 17 - Уроки фотошоп. Отражение 1
Часть 18 - Уроки фотошоп. Отражение 2
Часть 19 - Уроки фотошоп. Меняем цвет глаз и губ
Часть 20 - Уроки фотошоп. Фото в стиле ретро
Часть 21 - Уроки фотошоп. Азы для начинающих
Часть 22 - Уроки фотошоп. Учимся пользоваться инструментом "Перо"
Часть 23 - Уроки фотошоп. Коварное Перо
Часть 24 - Уроки фотошоп. Видеоурок 1. Способ удаления рваного края
Часть 25 - Уроки фотошоп. Видеоурок 2. Применение на реальной фотографии
Часть 26 - Уроки фотошоп. Видеоурок 3. Простой объект, сливающийся с фоном
Часть 27 - Уроки фотошоп. 4. Принцип работы масок
Часть 28 - Уроки фотошоп. 5. Выделение пушистого пера
Часть 29 - Уроки фотошоп. 6. Вырезаем сложные объекты из однородного фона
Часть 30 - Уроки фотошоп. Разбираем панель инструментов в иллюстрациях.
Часть 31 - Уроки фотошоп. Видеоурок 7. Сложные объекты на неоднородном фоне
Часть 32 - Уроки фотошоп. Слои что это и с чем едят. Урок для начинающих.
Часть 33 - Уроки фотошоп. Преобразование фотографии в пунктирные линии.
Часть 34 - Уроки фотошоп. Делаем стильную ленту с помощью функции экшен.
Часть 35 - Уроки фотошоп. Еще о выделении.
Член Союза Польских Фотографов Искусства. Был председателем Warmia и Mazury Photographic Association.
Живет на севере Польши, в красивом городе Olsztyn.
В настоящее время, он использует компьютерные методы и фотомонтаж, которыми обрабатывает фотографии, доводя их до живописных работ.
Основные темы его работ - человек и его портрет, будь то мужчина или женщина. В каждой из своих работ он применяет определенный метод обработки для воплощения своих задумок и достижения цели, того, что он пытался в своих работах высказать зрителю.
[показать]
[показать]
Нефильтрованная красота
далее...